Одно кино. Страница 5
7148
@odno_kino
Авторские разборы фильмов и интересные факты
-
Одно кино
Про попугая-скример Как мы знаем, «Гражданин Кейн» почти весь состоит из новаторских фишек Орсона Уэллса (там тебе и двойная экспозиция, и глубокий фокус, и ракурсные съемки, все, что душе угодно было). Но один из самых неординарных приемов — это когда где-то после полутора часов фильма, в момент склейки между эпизодами, неожиданно появляется орущий белый попугай. https://www.youtube.com/watch?v=lz44Jzj45iE&t=25s Критики бесновались, куча скрытых смыслов — и внутренний крик героя, и обозначение перемен, и возращение к теме зоопарка (клетка и вот это все). А на самом деле старина Уэллс просто добавил его, чтобы встряхнуть аудиторию. А то вдруг вы задремали, а впереди же важная сцена — тут-то адский попугай вас точно разбудит. -
Одно кино
Ну и чтоб два раза не вставать — название «Apocalypse Now» появилось из перевернутого хиппи-призыва 60-ых ( Nirvana Now! ) Я бы перевел как «Даешь апокалипсис», но тоже не совсем то. Но уж точно это не «Апокалипсис наших дней». -
Одно кино
Кстати, ровно из-за такого же буквоедства, композитор Нино Рота не получил даже номинации на Оскар за музыку к «Крестному отцу». Там одна из партитур была уже использована им в каком-то дремучем итальянском фильме, а по правилам — все композиции должны быть оригинальными. Вот так обошлись с главной киномелодией 20-го века. (Справедливости ради, Рота свой Оскар таки взял со второй частью «Крестного отца») Видимо, Коппола на этом примере выучил, насколько специфичными могут быть академики. -
Реклама
-
Одно кино
Про кадр из «Апокалипсиса Сегодня» Забавный факт — в самом конце фильма, когда Уиллард наконец добирается до полковника Курца, в местной деревне можно заметить надпись «Apocalypse Now». Зачем, для чего? Оказывается, по правилам киноакадемии (во всяком случае, того времени), название фильма обязано появится в печатном виде во время фильма — для возможности его участия в номинациях на Оскар. Предполагалось, очевидно, что это будет в начале фильма в виде титра (как обычно и делается). У «Апокалипсиса», как мы помним, нет начальных титров (их заменяет одна из лучших вступительные сцен ever, со взрывом джунглей и просыпающегося в Сайгоне Уиларда, под «The End» от Doors). Ну и в финальных титрах надписи «Apocalypse Now» тоже нет (ее добавили только в Redux-версии). Так вот, Коппола спецом добавил такой «интертитр» в самом фильме, чтобы формально угомонить буквоедов из академии — надпись была? Была. -
Одно кино
Ну и еще одна штука, пронизывающая все три фильма — повторяющийся приколдес про то, как Саймон Пегг покоряет заборы https://www.youtube.com/watch?v=JLYqbmFMVPM -
Одно кино
Маленький, но милый факт, как появилась идея трилогии Корнетто от Эдгара Райта Если не знаете, что это такое, то бегом смотреть — у вас будет впереди три прекрасных фильма на вечер. + я про нее писал как-то давно Так вот, снимается первый фильм, «Зомби по имени Шон». В одном из эпизодов у героя Ника Фроста похмелье. В качестве борьбы с недугом, Эдгар Райт добавляет сцену, где герой Саймона Пегга приносит Фросту мороженое Корнетто (это на основе личного опыта режиссера, ему при похмелье всегда помогает вафельный рожок). Просто так, никаких планов на трилогию не было ( и уж тем более, не было планов называть ее именем мороженого). Далее, на самой премьере фильма, представители Unilever, владельцы Корнетто, отсыпали создателям (Райту, Саймону Пеггу и Нику Фросту) какое-то огромное количество халявного мороженого — так сказать, алаверды от корпорации за рекламу бренда. Ну и тут в головах у ребят моментально родился надежный и хитрый план — добавить мороженое в другие фильмы, чтобы получить еще больше ништяков. Так и вышло — и в «Hot Fuzz» и в «The World’s end» мороженое добавили уже как осмысленную отсылку, с определенным цветом. Ну и саму трилогию почти сразу окрестили трилогией мороженого Cornetto. P.S. Кстати, разные цвета в разных фильмах уже шли как отсылка к трилогии цветов Кшиштофа Кесьлёвского. 
-
Одно кино
Кстати, лично я чуть-чуть переживаю за дугу развития Дени Вильнева — от потрясающих и глубоких «Пожаров», «Врага» и «Пленниц», Дени перешел к «Бегущему по лезвию» и «Дюне» — грандиозным и красивым, но гораздо более пустым. -
Одно кино
Про врага Если вы вдруг совсем не поняли, о чем фильм «Враг» Дени Вильнева, и к чему там пауки и так далее. Оказывается, существует весьма понятный намёк (но понятный в основном канадцам и испанцам). Вот скульптура «Мама» Луизы Буржуа. ru.wikipedia.org/wiki/%D…0%D0%B0) Ну а как помните, культовый паук исполинских размеров в фильме появился как раз после встречи главного героя с мамой. -
Одно кино
Кстати, история с «Перевозчиком», который появился из рекламы БМВ очень напомнил другую — как «Малыш на драйве» вырос из клипа «Blue Song», который снимал Эдгар Райт за 15 лет до «Малыша». Невооруженным взглядом можно заметить схожесть клипа и открывающей сцены фильма. https://www.youtube.com/watch?v=iHbndkcLM6A -
Одно кино
Про рекламу БМВ, ставшую фильмом Какой-то элитарный у меня контент последнее время — Кубрики, Хичкоки, Серебренниковы. Давайте сбавим градус интеллектуальности, поговорим про боевики! Как обычно, зайду чуть издалека. В 00-ых была такая культовая серия реклам машин BMW, под названием Hire. Это был набор короткометражек, где безымянный водитель (Клайв Оуэн) везет своих клиентов из точки А в точку Б в различных условиях. Клиенты и условия каждый раз непростые — то надо вывезти журналиста из горячей точки, то проучить зазнавшуюся супер-заеду, то найти заложницу. А, тут еще чумовая плеяда звезд в качестве режиссеров и актеров. Это и Финчер, и Иньярриту, и Энг Ли, и Гай Ричи, и Микки Рурк, и Харви Кейтель, и Дон Чиддл, и Рэй Лита и так далее. Все выпуски можно найти в сети, мой однозначный фаворит — «Beat the Devil» Тони Скотта, где Водитель вместе с легендарным Джеймсом Брауном (роль исполняет, собственно, Джеймс Браун) гоняют наперегонки с дьяволом (Гари Олдмен), чтобы спасти душу, которую Браун продал 50 лет назад на одном перекрестке. Там еще Дэнни Трехо и Мэрилин Мэнсон шикарно мелькают на фоне. Выпуски рекламы выкладывали сразу в интернет, минуя телек и всякие супербоулы — и это за 3 года до создания YouTube! Смелое решение — но оно себя однозначно оправдало. Серия стала супер культовой, взяла Каннских львов — главный приз в мире маркетинга. (Кстати, кто-нибудь объясните мне, почему за рекламу в Каннах дают львов, если это символ Венецианского фестиваля?!). Так, ну к чему я все это? Заметили знакомое описание? Какой-то безымянный мрачный британец в костюме, кого-то кого-то куда везет на машине БМВ? Да, все так, не буду томить. Именно «Hire» вдохновила Люка Бессона на создание фильма «Перевозчик». Который потом сделал нашего любимого и почти родного Стэтхема суперзвездой. То есть по сути, весь первый фильм — это расширенная версия рекламы BMW (которая там чуть ли не основным инвестором была). Дальше Бессона переманил Голливуд и Ауди, и все под откос пошло, но первый фильм — вообще отличный, один из лучших экшен-фильмов 2000-ых. -
Одно кино
В рамках этой же компании, Атлетико делал промо-кампании с голливудскими звездами — Самуэль Л. Джексон, Харрисон Форд, Уилл Смит и так далее. -
Одно кино
Про футболки с фильмами
В 2003 году, испанским клубом Атлетико начал руководить Энрике Сересо, один из главных кинопродюсеров Испании (наверное, самый популярный его фильм в России это «Ведьмы из Сугаррамурди»).
По своим связям он выбил для клуба необычный контракт с Columbia Pictures на 2 года. Его уникальность была в том, что студии не нужна была реклама непосредственно своей компании, а вот реклама своих фильмов — очень нужна.
И поэтому целый сезон, «матрасники» выходили с названиями разных фильмов на своих футболках — по-моему, это дико круто и интереснее, чем заурядная надпись типа Pirelli или Emirates.
Я бы прикупил такую в качестве сувенира. -
Одно кино
Итоги года
Пора и мне подвести киноитоги киногода.
2020 был, мягко говоря, специфичным годом, фильмов было не так много — но свои алмазы тут тоже есть.
Ниже список из 20 картин, которые мне понравились больше всего в этом году (жирными выделена пятёрка самых понравившихся, курсивом — самый понравившийся).
Возможно, часть фильмов — 2019 года, но если они тут, значит увидел я их в 2020.
Все мнения субъективны, совпадения (или несовпадения) с другими рейтингами случайны.
Душа
Маяк
Манк
1917
Клаус
Вне игры
Особенные
Достать ножи
Еще по одной
Джентльмены
Давай разведемся!
В погоне за Бэнкси
Дело Ричарда Джуэлла
Неограненные алмазы
Семейка Крудс: Новоселье
Женщина, которая убежала
Добро пожаловать в Чечню
Зависнуть в Палм-Спрингс
Суд над чикагской семеркой
Евровидение: История Fire Saga
Всех с наступившим! -
Одно кино
Что такое Кузинатра
Смешарики — это супер-пупер круто (в целом, эту мысль уже стоит отливать в граните)
Я их обожаю всей душой, юморные круги однозначно входят в мой топ самых любимых мультсериалов вместе с «Гравити Фолз», «Южным парком» и «Томом и Джерри».
Моя самая обожаемая серия оттуда — это «Смысл жизни» (это если не брать в расчёт гилти плежа «Полеты во сне и наяву», после которой мой мозг раз в пару часов начинает кричать «ААААААТ ААААААТ ААААААТ ВИИИНТААА»).
Так вот, «Смысл жизни» — лучший выпуск Смешариков, который в себе кристаллизирует саму суть сериала — то что он очень простым сюжетом правильно объясняет очень сложные вещи.
(Если вдруг вы не видели этот эпизод, то лучшего занятия для ближайших 6 минут я и представить себе не могу: https://www.youtube.com/watch?v=Pjxr08Cw59w)
Напомню, по сюжету Бараш потерял смысл жизни, и Карыч ведет его к таинственной Кузинатре, которая должна ему открыть его предназначение.
Мне всегда казалось, что кузинатра — это просто набор букв, мифическая цель, которая абсолютно неважно как называется и как выглядит, ведь это просто условный ориентир (а «пока этих смыслов вполне достаточно»).
В целом, все так, но оказалось, что кузинатру придумали не создатели Смешариков!
Это слово появилось в 90-ых, при надмозговом переводе романа Роберта Желязны «Карты судьбы» (который в оригинале «Trumps of Doom», что, скорее «Козыри судьбы»).
Так вот, там есть момент, когда герой книги спрашивает у сфинкса, что такое «зеленое, красное и бегает по кругу?».
А когда сфинкс сдается, объясняет, что это «frog in Cusinart», то есть, грубо говоря, лягушка в блендере (напомню, Cusinart — это фирма, делавшая кухонную технику, и ставшая в США именем нарицательным, по аналогии с ксероксом)
Но тогда переводчики были не такие осведомленные, как мы с вами, поэтому перевели дословно — лягушка в Кузинатре (чтобы это не значило).
Хотя и тут сплоховали — если уж переводить дословно, то тогда уж лягушка в КузинаРТе (а не кузинаТРе).
Видимо, создатели Смешариков знали про эту шутейку и использовали это слово.
Такие вот дела)
Кстати, о факте я узнал совсем недавно, когда писал пост про «Бегущего по лезвию».
Я задумался о том, как созвучны слова Кузинатра и фирма Cusinart, про которую я там упоминал — погуглил — и оказался прав.
Вот такие вот перипетии судьбы, слабо связать «Бегущего по лезвию» и «Смешариков» одной логической цепочкой, мм?)
-
Одно кино
Я уже написал про рекламу Atari в «Бегущем по лезвию 2049», как отсылку к первой части.
А вот самый прекрасный оммаж к фильму Скотта — это сцена появления Рейчел.
Вообще говоря, это одна из самых прекрасных сцен в первом «Бегущем по лезвию» — разумеется, из-за света.
Мало того, что он направлен снизу вверх (в реальном мире такое встречается редко, поэтому в кино выглядит завораживающе и необычно — например, также подсвечивали Ганнибала Лектера в «Молчании ягнят»).
Так и самое поразительное, что лучики света дрожат и бликуют, будто-бы отражаясь от воды.
Но воды-то там нет!
И вот во второй части, Дени Вильнев аналогично показывает появление Рейчел — в желто-черных тонах и с безумным светом, все также бликующим на стенах.
Но, чтобы сделать этот реверанс в сторону оригинала чуть-чуть с улыбкой, Вильнев таки добавил воду в сцену :) -
Реклама
-
Одно кино
Кстати, во второй части с продакт-плейсментом все не так ярко, но, по крайней мере, Дени Вильнев отдал дань почтения Atari — пожалуй, одной из самых ярких фирм, сгинувших из-за проклятья первой части. -
Одно кино
А что же про исключения?
Тут тоже небольшая странность — из всех трех алкогольных брендов, показанных в фильме, у всех все сложилось хорошо.
Black Label от Johny Walker, который мрачно и нуарно пил Декард, все также комфортно себя чувствует на рынке виски.
Компания даже выпустила в ограниченный тираж коллекционную бутылку, повторяющую футуристичную форму бутылки из фильма.
А также это единственная компания, которая используется и в первой, и во второй части — ровно этот же виски из такой же бутылки не менее нуарно пил уже постаревший Декард из 2049.
Budweiser по прежнему один из самых больших производителей пива (при этом уже почти 80 лет судятся за название с аналогичной чешской компанией).
Ну а китайское пиво Tsingtao после выхода фильма вообще постиг успех — продажи взлетели в несколько раз, бренд стал узнаваем в США (и отлично себя чувствует до сих пор). -
Одно кино
Из этого правила есть всего несколько исключений (про них я расскажу в конце), а пока давайте перечислим бедолаг:
1. Coca-Cola —Через 3 года после выхода фильма случилась одиозная «New Coke» — компания запустила масштабную компанию по выводу на рынок нового вкуса (вместо старой версии). В итоге, это закончилось почти банкротством, старый рецепт вернули через 3 месяца после старта этой авантюры, а финансовые последствия корпорация разруливала еще лет 5.
2. Atari — главный видеоигровой гигант 70-ых, в которой даже успел поработать Стив Джобс, до того, как основать Apple. В 1983 году грянул кризис индустрии видеоигр, и в итоге, Atari не смогла справиться с рыночными потрясениями, и была закрыта. Позже, под ее именем функционировали несколько небольших компаний, но к предыдущему положению Atari они даже близко не приблизились.
3. Pan Am — один из крупнейших авиаперевозчиков того времени, по факту, американский Аэрофлот. Собственно, 707 и 747 Боинги разрабатывались именно по заказу Pan Am. Очень странно, но компанию сгубила банальная некомпетентность руководства . Из-за ряда странных решений, в 1985 году из-за убытков пришлось продать отделение, занимавшееся международными перевозками, а в 1991 компания полностью закрылась.
4. Koss Corp — Beats by Dr. Dre того времени — дорогая и модная аудиотехника. В 1985 году потерпела банкротство и была реорганизована, став производителем бюджетных наушников для офисных сотрудников.
5. Cusinart — любопытная фирма, которая производила инновационную бытовую технику. В США название Cusinart стало таким же синонимом слова кухонного комбайн, как и Ксерокс для копировальной машины В 1989 потерпела банкротство и была продана.
6. Говорят, что в фильме еще реклама RCA и Bell Phones (которые также распались во второй половине 80-ых), но я их не нашел в фильме.