импрессионизм. Страница 4

Дега очень высоко ставил Гогена. Он упрекал его лишь за то, что тот отправился рисовать на край света.

«Разве в Батиньоле нельзя создавать такую же хорошую живопись, как на Таити?» - говорил Дега.

В мастерской Дега находилось множество восковых фигурок, которые свидетельствовали что ему не чуждо ремесло скульптора. Я спросил у художника, не хочет ли он отлить одну из них.

- Чтобы я занимался отливками! - воскликнул он. - Бронза предназначена для вечности. А мне доставляет удовольствие постоянно начинать все сначала. Вот так... смотрите!

Он взял с подставки почти законченную «Танцовщицу» и, размяв руками, превратил ее в восковой шар.


Амбруаз Воллар. «Воспоминания торговца картинами»

«Картины — такие же эмигранты, как и вы, — сказал Силверс. — Иногда они попадают в самые неожиданные места. Хорошо ли они себя там чувствуют — вопрос особый».
Эрих Мария Ремарк. «Тени в раю».

Он увез картину Винсента ван Гога с собой в Лос-Анджелес, потом в Нью-Йорк, потом в Швейцарию, он всегда брал её с собой! Ремарк и его любимые импрессионисты в нашей статье👉🏻
https://zen.yandex.ru/media/id/5dc849c6012fbd619767126f/erih-mariia-remark-i-ego-kollekciia-impressionizma-5e9dc34956d6260bcedabf33

Весной 1902 года Михаил Морозов привез в Москву «целый транспорт» с картинами. Среди них был пейзаж с видом поля цветущих маков в Живерни Моне. Картина входила в собрание знаменитого комедиографа Belle Époque Жоржа Фейдо, которое в начале 1901 года было распродано на аукционе в Отеле Друо. С начала нового века цены на полотна главного импрессиониста стали стремительно расти: “Поле маков” было продано почти за 10 000 франков.

"У всех есть талант в 25. Трудность состоит в том, чтобы иметь его в 50" - Эдгар Дега

Джон Сингер Сарджент — выдающийся американский портретист, изобразил Клода Моне, работающего на опушке леса. Именно Сарджента Клод Моне первым среди американских коллег пригласил в Живерни в свой дом и сад.

«Выставка импрессионистов открылась 15 апреля 1874 года. Публика валила на нее валом, но с явно предвзятым мнением: она видела в этих великих художниках лишь самоуверенных невежд, пытающихся привлечь к себе внимание оригинальничанием. Общественное мнение ополчилось на импрессионистов, и они вызвали новый взрыв насмешек, презрения, даже негодования во всех кружках, мастерских, выставочных залах и даже театрах, где над ними всячески потешались».

(Поль Дюран-Рюэль, Амбруаз Воллар – воспоминания торговцев картинами.)

Селфи Огюста Родена перед зеркалом.

Композиции работ импрессионистов заметно отличались от принятых классической традицией своей неожиданностью и случайностью, тем самым еще более подчеркивая «пульсацию жизни». Сюжет или часть героев находятся на границе холста, на границе композиции полотна, а иногда и вовсе за ее пределами. Импрессионизм стал предшественником эпохи фотографизма.

Современникам импрессионистов была знакома лишь фотография на долгой выдержке с множеством подготовительных моментов, одномоментность не входила в характеристику фотографии.

Отношения импрессионизма и фотографии не такие прямые в воздействии, но оба отражающие перемены в миросозерцании эпохи.

«Вирус импрессионизма» в США занесли американские художники, посещавшие дом Клода Моне. Сюда, в творческую резиденцию Живерни в 1886 году хозяин пригласил живописца Джона Сарджента.

Впоследствие гостившие здесь художники основали американский аналог Живерни в штате Коннектикут, назвав его Олд Лайм. Они руководствовались «клодовскими традициями». Ядром американского импрессионизма является творческая группа «Десять американских художников» (The Ten), а географическим центром — Бостон и Нью-Йорк.

Когда Берта Моризо - одна из основательниц французского импрессионизма - поручила своему мужу Эжену Мане построить новый парижский дом, она не указала для архитектора необходимости включить студию в проект.

Элегантные апартаменты на улице Виллежуст (ныне улица имени Поля Валери, 16 округ) состояли из комнат, расположенных вокруг салона, в котором были достаточно высокие потолки и окна, ориентированные на улицу. Весь этот простор не включал специального пространства для занятий живописью и расположения холстов. Вместо студии, Моризо попросила архитектора сконструировать для неё отдельный стенной шкаф - скрытое пространство, где можно было бы прятать кисти, краски и холсты когда приходят гости. Такая уловка позволила не нарушать традиционный декор дома свойственного буржуазии.

Клод Моне вспоминал:

Однажды Мане захотел нарисовать мою жену и детей. При этом присутствовал Ренуар. Он также взял холст и стал работать над тем же сюжетом. Когда Ренуар закончил картину, Мане отвёл меня в сторону и сказал: «Моне, поскольку вы дружите с Ренуаром, вам бы следовало посоветовать ему сменить профессию. Вы же видите, что живопись - это не его призвание!»

В ночь на 30 марта в Нидерландах, в городе Ларен, из закрытого на карантин музея Singer Laren украли картину Винсента Ван Гога "Сад священника в Нюэнене весной. май 1884"

Картину Ван Гога Singer Laren Museum получил в аренду от музея Groninger. По данным полиции, воры взломали стеклянные входные двери здания около 3:15 по местному времени.

"Вчера Сислей искал меня повсюду. Мадам Латуш сообщила мне, что он хотел узнать о технике изображения вееров. Что же, это означает, мои поклонники говорят о ... Мой единственный страх: они в конце концов скажут, это единственное что я сделал хорошо [веера]!"

Камиль Писсарро в письме сыну Люсьену, 5 февраля 1886

Свои пейзажи и портреты Джеймс Уистлер часто называл "ноктюрнами", или "цветовыми гармониями". Действительно, его картины отличает виртуозная тонкость и изысканность колорита, построенного, как правило, на сочетании одного-двух основных цветов.

🌻 @vincentvanloveofficial

«Я сажусь перед чистым холстом на том месте, которое поразило меня, смотрю на то, что у меня перед глазами, и говорю себе: «Этот белый холст должен чем-то заполнится»; неудовлетворенный, я возвращаюсь домой, откладываю его в сторону, и немного отдохнув, снова разглядываю не без некоторой опаски и опять-таки остаюсь неудовлетворенным, потому что мысленно еще слишком ярко вижу перед собой великолепную натуру, чтобы удовлетвориться тем, что я из нее сделал» - Винсент Ван Гог.

Время пока мы все находимся дома, можно провести с пользой - заняться творчеством, обратиться к мыслям, давно осталвенным на размышление потом... Оставайтесь дома и будьте здоровы, дорогие наши ценители прекрасного!

В работах Гюстава Кайботта выражена городская жизнь Парижа конца XIX века, с его новыми улицами и проспектами после реформ барона Османа. Героями его полотен становятся мужчины и женщины обслуживающего класса, чей тяжкий труд становится одним из сюжетов в призме взгляда импрессионистов.