В гостях у Волшебника. Страница 5

Вы можете сколько угодно читать книги по писательскому мастерству, но лишь практика сделает из вас писателя.

Но это не значит, что читать тематические книги совсем не нужно. Я тут недавно посчитал, оказывается, я прочитал 60 книг по писательскому мастерству.
Помогли ли они мне?
Да, помогли! И продолжают помогать. Всегда лучше знать, где яма и обойти её, чем не знать и идти напролом, а в итоге упасть в неё.

Отдельной строкой в моих писательских заметках прошли статьи Егора Аполлонова на его канале Хемингуэй позвонит, где он собрал огромное количество интересных интервью и полезных мыслей, в разговорах… о писателях… с писателями… и для писателей.

Каково же было моё удивление, когда я узнал, что Егор хочет систематизировать свои материалы и выпустить книгу. Я одним из первых приобрёл электронную версию и прочитал. Без преувеличений скажу, что это огромное подспорье для любого пишущего человека и бесценная литературная шкатулка интересных мыслей для любого влюблённого в слово автора.

К чему я это?
К тому, что вышла бумажная версия книги. Я себе заказал, советую и вам.
👉 Пиши рьяно, редактируй резво
Делая предзаказ, не забудьте ввести промокод 👉 papawillcall — получите 10% скидку на книгу.
Спешите! Промокод действует до 30.09.2019

#полезное

У меня три новости. Две из них хорошие, третья муторная.

Начну с хорошей новости – я закончил роман.
Муторная новость – приступил к редактуре романа.

Другая хорошая новость – аннотация нового рассказа:
👉 Чёрт, который любил кататься на коньках

Все мы с детства слышали о чертях и их проделках. О том, что они искушают человека, побуждая его совершать неправильные поступки.

А что, если есть где-то чёрт, который не хочет искушать человека, который верит, что можно проживать свою жизнь, не причиняя вреда людям?

А что, если он хочет жить для себя, жить среди людей и каждую зиму кататься на коньках?

Сможет ли чёрт скрыть от подземной канцелярии своё неподчинение и свою любовь к простым земным радостям?

И как с ним поступит дьявол, когда прознает о чёртовом пристрастии?

Давайте узнаем...

Читать на ЛитРес:
👉 Чёрт, который любил кататься на коньках

Читать на ЛитНет:
👉 Чёрт, который любил кататься на коньках

Скачать в формате fb2: Чёрт, который любил кататься на коньках_fb2

Если вдруг вы склоны на щедрость☺️:
Автору на плюшки: КЛИК

#проза_Волшебника

​Авторский экземпляр доставлен сегодня курьерской почтой. ☺️

Не буду повторять слова, что уже были сказаны 👉 здесь.

Добавлю лишь то, что для меня публикация в литературном журнале пусть и маленькая, но всё же победа.

Верьте в свою мечту и не сдавайтесь!

#ЯвЖурнале

Бейте, но выслушайте…

Есть авторы, которые доверяют подробному плану книги. Есть авторы, которые доверяют только вдохновению. Частично я разбирал этот вопрос тут.
Но сейчас речь немного о другом.

Давайте представим, что писатель – это воин на поле битвы. План книги – это меч воина, а вдохновение – волшебная палочка.
Представили?
А теперь представьте, что напротив воина скопилось полчище тёмных существ. Предстоит большая битва…

Но.

Рассмотрим три варианта событий:

Вариант №1:
Воин не верит в высшую материю (читай: в вдохновение, в музу), и доверяет исключительно своей силе (уму, опыту, дисциплине) и мечу (плану книги).

Битва началась: армия тьмы со всех сторон кидается на нашего воина. Он же в ответ мечом рубит их насмерть. Первые два часа ему это легко удаётся, но вот воин подустал, а тёмных существ не становится меньше. Мало того, они теперь атакуют с неба.
Результат: воин погиб потому, что понадеялся только на свою силу. Он не смог додуматься до чего-то такого, что для тёмных существ оказалось бы неожиданностью.

Вариант №2:
Воину не нужна сила (ум и опыт, дисциплина) и меч (план книги). Он доверяет только волшебной палочке (вдохновение, муза).

Битва началась: армия тьмы со всех сторон кидается на нашего воина. Он же в ответ машет волшебной палочкой, испепеляя врагов. Но вот энергия волшебной палочки внезапно закончилась (как внезапно уходит вдохновение или умолкает муза), ей нужно время, чтобы подзарядиться.
Результат: полчища тьмы накинулись на воина и растерзали того, так как волшебная палочка долго набирает энергию (как и вдохновение приходится ждать долго), а брать с собой меч на битву наш воин отказался.

Вариант №3:
Воин верит в свою силу (ум и опыт, дисциплина) и меч (план книги). И доверяет волшебной палочке (вдохновение, муза).

Битва началась: армия тьмы со всех сторон кидается на нашего воина. Он же в ответ рубит их мечом. Но вот воин подустал и не знает, как выкрутиться из сложившейся ситуации (впал в писательский ступор), как вдруг чувствует волшебная палочка за пазухой – нагрелась (на помощь пришло вдохновение). Он хватает её и начинает отбиваться от врагов. Для них это было неожиданностью. Воин разом смог перебить огромное количество тёмных существ, остальных же продолжил добивать мечом. А волшебная палочка пусть висит за пазухой и подзаряжается, дабы в трудной ситуации снова прийти на помощь.

К чему я это?
Долой крайности!
Пусть ваш меч и ваша волшебная палочка дополняют друг друга.

#я_пишу

​Доверять музе…

Прежде чем продолжить, знайте: данный пост не клич победителя и не злорадство над проигравшими, данный пост призыв к начинающим авторам – доверять своему внутреннему кино.

Поехали:

Помню, когда я в одном литературном сообществе призывал начинающих писателей доверять Музе, знатоки, которые там обитали, смеялись над моей фразой и кричали о том, что рассказы, написанные таким образом, не примет ни один журнал. Эти знатоки, плывя в кильватере, часто комментировали рассказы авторов не своими словами, а словами литературных глыб, поучая начинающих тому, как должно быть. Конечно, прислушиваться к акулам литературного океана нужно, однако, если автор хочет быть оригинальным и желает найти свой стиль, ему важно начать доверять своей Музе.

Впрочем, не зря говорят, что жизнь всё расставит по своим местам…

Спустя год, мне пишет главный редактор журнала «Дальний Восток» и предлагает публикацию у них в категории дебют. Одобрили к публикации сразу три рассказа. Среди них тот, о котором «знатоки» говорили, что такой рассказ не примет НИ ОДИН журнал.

Я на канале делал презентацию этих рассказов:

👉 Заветное желание
👉 Жизнь не вечна
👉 По приколу

(Если телеграф не открывается, тогда гуглите. Рассказы есть в свободном доступе).

Не знаю, насколько публикация в бумажном журнале поможет мне, как писателю, но уже то, что редакторы журнала не только заметили мои рассказы, но приняли к публикации сразу три, сопровождая договор словами: «Произведения отвечают следующим требованиям: соответствуют концепции журнала, актуальные, написанные на высоком художественном уровне», говорит о том, что я был прав.

Призывал тогда, и, на правах опубликованного в журнале автора, призываю снова:

Доверяйте своей музе!

Но:

Доверять Музе — не значит писать как попало. Это значит писать так, как подсказывает душа, но зная и учитывая все правила писательского мастерства.

Это значит писать о том, что вас самого волнует, а не хайпа ради.
Это значит — быть честным.
Это значит — быть собой, а не подражать более успешным авторам.
Это значит — не бояться писать то, на что у других авторов не хватает смелости.
Это значит — не бояться нарушать правила, если есть внутренняя уверенность, что от этого произведение станет лучше.
Это много чего ещё значит, но понять всё это вы сможете лишь после того, как начнёте доверять своей Музе.

Ссылка на электронную версию журнала:
👉 ДВ № 4 (июль–август)

#ЯвЖурнале

По несколько раз переписывает рукопись не тот, кто хочет сделать книгу лучше, а тот, кто, дописав первый черновик, только потом понимает, что именно он хотел донести и как это сделать правильно.

Где-то год назад я написал рассказ на 1600 слов, но не стал его публиковать, потому что меня в нём что-то смущало. Показал рассказ редактору, он тоже не был в восторге и сказал, что историю нужно переписать однозначно.

На тот момент я не совсем понимал, если и переписывать рассказ, то для чего? Мне бы для начала понять, что в нём не так.

И вот спустя год я, перебирая недописанные рассказы, нарвался и на этот тоже. Прочитав его, я вдруг осознал, что меня смущало.

Дело в том, что это и не рассказ вовсе, а повесть. А то, что я записал год назад, это что-то типа плана. Как только я это понял, я сел и переписал его, расширив от 1600 слов до 6000. Повесть ушла на редактуру. Скоро опубликую. А пока запомните название: «Смерть гигантской черепахи».

К чему я это?
Если вас что-то смущает в написанной вами истории, не спешите её публиковать. Пусть отлежится. Если игнорировать интуицию, она в итоге умолкнет, а значит исчезнет и самокритика. А без неё качественно писать будет сложно.

#я_пишу

Соскучились по моим рассказам?
Не скучайте, друзья!

Новый рассказ: Прелести клонирования

В недалёком будущем клонирование стало обычной процедурой. Однако всегда есть те, кто по финансовым соображениям не могут себе позволить клонировать близкого человека, если того забрала болезнь или несчастный случай. Но есть и те, кто без проблем могут позволить себе такую роскошь. Причём не единожды.
Именно для таких открыты все прелести клонирования…

Читать на ЛитРес:
👉 Прелести клонирования

Читать на ЛитНет:
👉 Прелести клонирования

Скачать в формате fb2: Прелести клонирования_fb2

Если вдруг вы склоны на щедрость☺️:
Автору на плюшки: КЛИК

#проза_Волшебника

Я пишу не потому, что живой. Я живой потому, что пишу.

Недавно пришёл к выводу, что я, наверное, не коммерческий писатель. И это даже несмотря на то, что я (когда мне есть что сказать) стабильно пишу. И дело не только в том, что я многожанровый писатель, а в том, что пишу я только на темы, которые интересны мне самому, а не то, что требует (или может потребовать) издательский бизнес.

По закону жанра после такого вывода я должен, опустив руки, воскликнуть: Да зачем мне это надо?! Если кроме меня это никому не надо…
И больше не писать.

Но я продолжаю писать.
Почему?
Потому что, когда я не пишу – я не живу, я существую.

Да, возможно, я не коммерческий писатель, но если продолжать стабильно писать, то вскоре наберётся приличное количество историй, которые вполне могут потянуть на 7-8 томов. Сейчас по моим подсчётам их уже хватает на два тома. И тогда, если число моих читателей будет увеличиваться после каждого нового рассказа или повести, то вполне возможно, что однажды какое-нибудь издательство заинтересуются мной. Ведь им удобней работать с готовым материалом, а не с обещаниями автора, что он напишет для них много-много историй.

Поэтому – улыбаемся и пишем. 😁✍️

К чему я это?
Не расстраивайтесь от того, что вы не коммерческий писатель. Если писательство наполняет вашу жизнь смыслом, то продолжайте писать. Как говорится: всему своё время…

ЗЫ: Если же «своё время» так и не настанет, то не нужно унывать. Зато вы проживёте жизнь, наполненную смыслом. Разве есть что-то важней, чем это?

#я_пишу

С места в карьер или как заинтриговать читателя с первой строки

Дабы с первых строк увлечь читателя, я обозначаю конфликт уже в самом начале. Порой конфликт явный, но чаще всего я оборачиваю его обёрткой подтекста.

Явный конфликт – это когда он с первых строк разворачивается на глазах у читателя: ссора, кража, убийство ну и тому подобные действия, которые потом должны разъясниться.
Скрытый конфликт – это когда есть намёк на него, но непонятно, как он проявится и чем закончится.

Добавляя скрытый конфликт в первый абзац истории, я тем самым поджигаю фитиль (возбуждаю интерес), который побуждает читателя, примерно догадываясь о чём будет история, скользить по тексту дальше. Но когда фитиль догорает, взрыв разрывает в клочья догадки читателя неожиданной концовкой.

Вот с каких строк начинаются мои ещё не опубликованные истории (все примеры со скрытым конфликтом):

«Ещё будучи маленьким Йохан не мог до конца понять, почему он должен причинять вред людям».
Чёрт, который любил кататься на коньках

«Становиться любовником я не хотел. Но так получилось…»
Любовник

«Убивать не трудно. Особенно чужими руками. И когда есть за что…»
Тотем

«Вы даже представить себе не можете, насколько часто лгут люди. Причём, все, начиная от уличного бродяги и заканчивая самым праведным человеком».
Детектор лжи

«У Ребекки захватывало дух от мысли, что её ждёт этой ночью».
Склеп

А это уже опубликованные:

«В ту ночь лил такой косой дождь, что казалось, будто небеса решили скосить всё человечество».
Пелагея
👉 Читать: на ЛитРес или на ЛитНет

«Через три недели Рождество. Уже десять лет я в одиночестве праздную рождение великого младенца».
Почти любовь
👉 Читать: на ЛитРес или на ЛитНет

«Она не женщина, она – богиня! Так он думал в самом начале. А сейчас все изменилось».
Заветное желание
👉 Читать: на ЛитРес или на ЛитНет

«Говорят, что смех продлевает жизнь. Если это так, то я продлеватель жизней, потому что работаю комиком».
Долгожданный смех
👉 Читать: на ЛитРес или на ЛитНет

«Вы думаете – я сумасшедший? Спешу вас расстроить: это не так».
Мускатный орех
👉 Читать: на ЛитРес или на ЛитНет

К чему я это?
Не тяните кота за хвост. Старайтесь завладеть вниманием читателя с первых строк.

#я_пишу

Подражание: хорошо или плохо или: как найти свой стиль?

Стиль писателя – это он сам: его мировоззрение, внутреннее состояние, тайные желания, определённый взгляд на вещи. Поэтому первый шаг на пути формирования стиля – это принять себя и начать доверять.

В подражание мастерам своего дела нет ничего плохого. Тут главное не путать цель, ради которой начинающий автор решает подражать.

На мой взгляд, главной целью любого творческого человека является искусство. Искусство рождается там, где у автора есть свой голос.

Поясню.

Когда начинающий автор подражает мастеру, ему не обязательно быть похожим на своего кумира и бездумно копировать ЧТО мастер хотел сказать, автор должен понять КАК мастер смог выразить свою мысль таким образом, что она в итоге трогает сердца миллионов людей.

Далее задача начинающего автора заключается в том, чтобы набраться смелости высказывать свои мысли (что) таким способ (как), которым он сможет не только донести их, но и тронуть за живое.

К чему я это?
Подражая мастерам – не потеряйте себя.

#я_пишу

Вдохновение VS Дисциплина

Читатель никогда не найдёт на страницах вашей книги переходов от вдохновения (когда вам писалось легко) до дисциплины (когда писать было сложно, но вы все равно заставляли себя писать). Он будет поглощён историей, которую вы, несмотря ни на что, дописали.

Часто в творческой и в нетворческой среде блуждают заблуждения, которые тормозят процесс созидания.

Одни – уверены, что писать нужно, подпитываясь исключительно вдохновением. Итог: малое количество написанных произведений.
Вторые – уверены, что вдохновение ничего не значит, главное дисциплина. Итог: бездушные, неубедительные, трафаретные произведения.
Третьи – следуя правилу золотой середины, пишут стабильно, лавируя между вдохновением и дисциплиной. Итог: Много написанных произведений, любовь читателей, а иногда и внимание издателей.

Писать без вдохновения – это как писать картину ни о чём.
Писать без дисциплины – это как ждать у моря погоды.

Вдохновение даёт идею.
Дисциплина даёт жизнь.

К чему я это?
Найдите свою золотую середину.

#я_пишу

Я не могу писать на заранее заданную тему, если она не вспыхивает в моём воображении фейерверком ассоциаций.

Раньше я скептически относился к литературным конкурсам. Думал: как можно писать на заказ? Ведь творчество – это особая магия.

Но жизнь для того и существует, чтобы человек не привязывался прочной цепью: «я так считаю и точка» к одному мнению, а мог развиваться и идти вперёд. Вот и я сбросил когда-то те самые цепи и решил-таки участвовать в литературных конкурсах.

Результат: около 10% всех написанных мною рассказов (количество которых перевалило за 50) и повестей – это продукт тех самых конкурсов.

При этом всё же есть одно но – писать на заданные конкурсами темы я могу только в том случае, если моему внутреннему писателю есть, что сказать по этим темам.

Получается, магия творчества никуда не девается. Я просто подстёгиваю своё воображение готовым заклинанием (заданной темой), на которое мой внутренний Волшебник или откликается, или молчит.

К чему я это?
Не будьте категоричны. Если вам не о чём писать, тогда поищите в интернете конкурсы, изучите темы конкурсов, потом прислушайтесь к себе: может, вам будет что сказать?

ЗЫ.
Я недавно участвовал в конкурсе. В число победителей не попал, но зато у меня на руках остался рассказ, который я бы никогда не написал, потому что даже представить себе не мог, что такая специфическая тема может вспыхнуть в моём воображении каскадом ассоциаций.

Рассказ называется «Пророк».

Скоро опубликую.

#я_пишу

Каждую ночь я засыпал с тягостной мыслью, что зря прожил свой день. Каждое утро я просыпался с мыслью, что этот новый день я проживу не зря.

И так раз за разом...
 
Пока я не взялся за написание историй, которые с детства копошились в моей голове.
 
Теперь я засыпаю с мыслью, что зря прожил свой день лишь в том случае, если не написал определённое количество слов в день.
 
К чему я это?
Найдите свой измеритель ценности прожитого дня.

#я_пишу

…Что дозволено Юпитеру, не дозволено быку...

Есть такое правило, которое запрещает начинающим писателям использовать в своих историях «Бога из машины».
Это приём, когда в конце неразрешимой, казалось бы, истории, вдруг появляются высшие силы и история заканчивается хорошо или плохо.

Но, не зря ведь говорят, правила для того и нужны, чтобы их нарушать, что и делают именитые авторы.
Из недавно прочитанного мне на ум приходят две книги:

«Я – посланник» – Маркус Зузак.
И
«С того света» – Бернард Вербер.

В обеих книгах авторы заканчивают тем, что в конце (внимание: спойлер) появляются представители высших сил.
Если в книге «С того света» – это богиня, то Зузак в своей книге «Я – посланник» использовал приём «Бог из машины» так оригинально, что читатель после прочтения книги ещё долго размышляет над ней. А ещё автор вложил в концовку несколько скрытых слоёв из-за чего читатель задаётся вопросами:
Так это был Бог?
Или автор намекает нам, что писатели сродни богам?
Или тот человек был волшебником?

Обожаю такие оригинальные концовки!!

И хотя я горячо уважаю Вербера (один из моих любимых авторов), всё же в воображаемом мною поединке, кто лучше всего использовал приём «Бог из машины», кубок победителя я вручил Маркусу Зузаку.

К чему я это?
А к тому, что правила можно нарушать и начинающим писателям, просто делать это нужно оригинальным способом.

#я_читаю

Главное – не возраст тела, главное – возраст души...

Было ли у вас такое, что вы, читая произведение, написанное автором, с которым вы одногодки, удивлялись и восхищались тем, как хорошо у него это получилось. Задавались ли вы после этого вопросом, откуда у него столько знаний и опыта по теме, которую он сам никак не мог пережить?
Или мог, например, в прошлой жизни?
А теперь представьте, что этот автор младше вас на 10 или 20 лет. Каково тогда будет ваше удивление?

Недавно я по рекомендации уважаемого мною человека прочитал сборник рассказов начинающего автора, но не удосужился спросить, кто он и откуда. Раз рекомендуют, тем более свои, значит, почитать стоит, рассуждал я.

Конечно, при желании, можно докопаться до любого произведения, но как однажды сказал мне друг и коллега по перу: — тут нужна другая оптика. Всё же надо понимать, что автор начинающий писатель.

В общем, рассказы рекомендуемого автора, написанные в жанре ужас и триллер, я прочёл с большим удовольствием. Тем более недавно я сам приступил к написанию нового цикла рассказов под общим названием «Тёмная серия», поэтому рекомендация была прям кстати.
Но каково было моё удивление, когда оказалось, что автору 23 года…

Данный факт в очередной раз убедил меня в том, что возраст писателя не имеет значение.
Главное – возраст души.
Ну или, если быть реалистами – хорошее воображение и владение словом!

Так что, товарищи, если хотите стать писателем, но боитесь, что вам чего-то не хватает – не бойтесь! Пишите. Если писательство ваша вотчина, то рано или поздно вас услышат.

Подробности об авторе и его книги можно узнать тут:
👉 Где рождаются чудовища

Я не понимаю людей, которые не желают учиться…

Ибо сказано: «Тот, кто все знает, тот ничего не знает».
Я периодически читаю дневники известных писателей. И почти все из них так или иначе жаловались на то, что у них были периоды застоя, когда они не понимали о чём писать.

Хотите знать, как они с этим справлялись?
Они изучали различные техники придумывания идей. Да-да, именно придумывания. Когда их оставляло вдохновение (Музам тоже нужно отдыхать), они заставляли работать свой мозг тем, что устраивали себе мозговой штурм и, о чудо, вдруг возникало вдохновение и внутреннее кино снова включалось.

Но для того, чтобы использовать эти техники, нужно о них знать, а значит нужно читать книги на эту тему. Недавно ЛитРес опубликовал список книг для креативного мышления, на мой взгляд, весьма хороших, но всезнающие авторы фыркнули, мол, они обойдутся, потому что в их голове полно всяких идей.

Пока идеи есть, да, обойдутся, а если идеи однажды закончатся?

Как быть?

А. Азимов, Ф. Дик, Р. Желязны, Р. Брэдбери, например, для того, чтобы вернуть вдохновение, использовали различные техники развития воображения.
Одна из таких техник: фантастическое допущение + приём для развития воображения.

Покажу на примере повести Азимова «Двухсотлетний человек»:

Фантастическое допущение: Роботы живут среди людей.
Приём «НАОБОРОТ» : Робот хочет называться человеком.

Далее вопрос, как этого добиться?

Ответ: Робот Эндрю борется за то, чтобы Всемирный законодательный совет объявит его человеком. Большинство законодателей, однако, все же не решаются на это из-за его бессмертия.
Эндрю решается на операцию робохирурга по изменению своего позитронного мозга так, что процессы в нем будут затухать со временем. Операцией определён срок его жизни – примерно до 200 лет. В день его двухсотого дня рождения Всемирный Президент подписал уникальный закон об Эндрю, объявив его Двухсотлетним человеком, и он умирает.

А-у-у, скептики, идея данной повести возникла у Азимова во время отсутствия вдохновения. Но устроив себе мозговой штурм, автор разбудил свою Музу от недельной спячки.

Хотите знать больше приёмов для развития воображения?
Вот ссылка на тот самый список:
👉 8 книг для развития креативности

#развиваем_воображение

​Дабы мною уважаемые подписчики не забывали, что я помимо прозы пишу и стихи, начну понедельник с лирического стихотворения.

☺️ - спасибо

#стихи_Волшебника

​❓

А вы знали, что первым про человека-паука рассказал московский писатель в журнале за 1910 год?

Шкулев Филипп Степанович (1868-1930).
"Человек-паук" (Рассказ) / Ф. Шмель - Москва : тип. П.В. Бельцова, 1910.

☺️ - не знали