Типа Кино. Страница 3

Я написал рецензию про фильм Сэма Мендеса «1917», но хотелось бы сказать вам чуть больше, чем могу сказать аудитории Suspilne Media.

1. Получилась неплохая экранизация Call of Duty. Съемка одним дублем – это геймификация кинематографа, попытка воссоздать игровой опыт. Если вы играли в недавний Death Stranding Хидео Кодзимы, то от сравнения так просто не избавитесь. Все-таки фильм про ходьбу и консольная игра про ходьбу во-многом похожи. В обеих вариантах охеренный актерский каст на вторых ролях, охуенная музыка в тему (хотя саундтрек и визуал того же «Дюнкерка» лучше, имхо), но по драматургии Мендес по всем фронтам проигрывает японскому гейм-дизайнеру.

2. В качестве единственного серьезного недостатка «1917» в рецензии я указал именно слабый сюжет, точнее его шаблонную структуру. Фильмы про войну не должны удивлять каким-либо посылом, его главная функция напомнить аудитории, что война – это плохо. Что не мешает действительно большим Авторам экспериментировать с подачей, идеей и образами конфликта.

У Сэма Мендеса этого нет. Сядете в IMAX, будете почти два часа охуевать от великолепия (а как иначе, это же эпик на большом экране с кучей натуральных спецэффектов а-ля Безумный Макс), а после выйдете и через денек забудете. Любой другой оскаровский лауреат в категории «Лучший фильм» останется с вами дольше, чем «1917», чисто техническое кинцо (что не умаляет крутости той самой техничности).

Вы могли заметить, что я сезонно подустал от киноразмышлений (январь и февраль – лучшее время, чтобы залечь на дно и посмотреть давно запланированные сериалы. я вот уже второй сезон «прослушки» приговариваю), но промолчать о фильме «Віддана», екранизации «Феликс-Австрии» Софии Андрухович, не предупредить вас об этом – нельзя.

Рассказывать насколько сабж плох сам по себе – неинтересно. Чего хорошим людям обсуждать отрыжку кинопроизводства, которая, судя по всему, стала жертвой противоестественных сил. Единственное, для чего можно оставить первые 5 минут «Віддана» (если очень постараться) – для лечения от хронической мастурбации. Только если вас заводит как одна не самая приятная (не внешне, а эмоционально – да и чего нам любить незнакомых людей на экране?) женщина протирает губкой тело своей хозяйки / лучшей подруги ( / любовницы?), а после возвращается в свою комнату, скидывает одежду и рассматривает уже свое голое тело в зеркале. К чему этот фансервис, если не для дрочил?

При этом на сексуальность фильм не претендует. Из него получилась бы хорошая поваренная книга (съемки кухни получились очень хорошо, серьезно). Есть один плюс. Как и любой плохой фильм, «Віддана» объединяет против себя самых разных людей. Есть истории, которые объединяет своей крутостью, вроде «Мої думки тихі», а есть истории, которые объединяют всратостью.

Даже если ваше мнение относительно «Скаженого Весілля», «Ржаки» или приключений Дзідзьо с друзьями расходилось, то «Віддана» поставит вас по одну сторону баррикады. Хотите помириться с недругом? Пригласите его на «Віддана». Ваша головная боль и полыхание товарища по несчастью объединяют сердца.

https://youtu.be/WZvWQWM-tdE

Мої думки тихі

Такие хорошие фильмы мне смотреть чуть менее интересно, чем плохие, где достоинства и позитивные стороны надо выискивать, объяснять для себя и друзей, с которыми пошел на очередную украинскую комедию сомнительного качества. Но дебютный фильм Антонио Лукича, и в этом, кажется, единогласно сходятся мнения всех зрителей – охуенный. Можно привести на сеанс маму, папу, бабушку, фанатов Джармуша, футбольчика, закарпатских батяров, друзей из Мукачево, поклонников синти-попа, уставших фрилансеров, заядлых геймеров, укуренных пациков и счастливые парочки.

Потому что главная фишка «Думок», імхо, такой набор положительных и негативных сторон, который объединит и «массового», и «качественного» зрителя. Классный дебют, всем советую. Фильм, в котором не нужно старательно выискивать плюсы – они все на поверхности, обращаются к вам прямиком с экрана.

https://suspilne.media/9454-poasnuemo-comu-vi-maete-piti-na-film-antonio-lukica-moi-dumki-tihi/

Один парень с Reddit`a собрал офигенную коллекцию постеров к фильмам и сериалам в хорошем качестве. Количество посетителей на несколько дней уронили сайт, но сейчас все работает без сбоев (иногда грузит долго, разве что).

Если давно мечтали завесить комнату крутыми постерами, то обязательно загляните.

https://theposterdb.com/

Есть такая хохма — украинский imdb, с весьма таки неплохим дизайном (учитывая практически полное отсутствие сопутствующих электронной библиотеке сервисов). Я даже попытался смеху ради зарегистрироваться как кинокритик, но этот процесс у них не автоматизирован…

Скажене Весілля 2

«Скажене весiлля» мне почему понравилось – потому что дает простор для критики. Не той критики, что называет одни фильмы тупыми, а другие — умными, а той, которая обсуждает кино в теоретическом или социальном контексте. А еще потому, что я вообще не припомню отечественній пример вменяемого использования психотипов (кроме фильма Томаша «Ржака») для создания конфликта между персонажами.

В первой части, если кто помнит, Василь Середюк – это образ «типичного свiдомого украинца»: добрый, но гордый, сильный, но со слабостями. И его конфликт с темнокожим Франсуа понятен даже двухлетнему ребенку. Ведь в голове Середюка были «мы» и были «они», а раз «мы» хотим в Европу, то пора от этих градаций отказываться. И в итоге главный герой (а отец семейства именно герой, именно главный) признает свою ошибку, начинает видеть в женихе своей дочери настоящего человека, принимает его в свою семью.

Принимает настолько, что вторая часть начинается с того как Франсуа пашет на огороде Середюка как раб на плантациях хлопка. Но не для того, чтобы все было чисто и убрано, а чтобы продемонстрировать соседу, кто на районе БАТЯ. Кто настоящий МУЖИК. Ведь соседа жена держит в ежовых рукавицах, зять не уважает, и остается ему поливать сад и менять пеленки малышу. А Середюк загорает под солнцем.

Пока внезапно в его жизнь не возвращается давно сбежавшая в столицу дочь – такая же красавица, что и первая. Но возвращается она не одна, а с женихом – 43-летним бизнесменом, красавцем, плейбоем. Поверьте на слово, этот жених символизирует давление капитализма.

Дело в том, что капитализм сильно повлиял на роль Отца в семействе. С появлением заводов и прочих мест работы, мужчины все чаще зарабатывали копеечку на жизнь, возвращались домой поздно вечером, открывали пивко и тихо засыпали, вместо того, чтобы воспитывать детей, любить жену и командовать в доме. Капитализм вызвал кризис маскулинности, как любят говорить дядьки на манер Джордана Питерсона.

И появившийся жених начинает командовать в доме, ведь он успешный, богатый и умный. Между отцом и женихом разворачивается нехилый, иногда даже злобный, конфликт интересов. И примирить его удалось только с серьезными жертвами для бизнеса.

В то же время на фоне разворачивается еще несколько сюжетных линий, не менее символично что-то значущих. Особое внимание стоит уделить «яблунівському тамаді» в исполнении Юрия Горбунова, который в погоне за творческой реализацией готов и платье надеть, и в дом залезть. И я советую Владу Дикому (если кто может — передайте мои слова) следующий фильм снимать не о свадьбе, но о том как Юрий Горбунов без усов и вечный гэг Олег Винник поменяются местами: сельский тамада станет суперзвездой в столице, а известный певец отправится в сельский дом культуры и быта.

Вторая часть проигрывает только уровнем шуток – половина из них ушли в молоко – но я категорически отказываюсь соглашаться с мыслью, что продолжение фильма проигрывает первой части. Первые 5 минут вообще кошмарные, но после сюжет быстро расставляет интересные подсказки для любителей пошевелить мозгами во время просмотра. Так что кто ищет — тот найдет, приятного просмотра. Вечно ваш. адвокат украинского кино (шутка).

Все эти новые экранизации по уже сто лет известным произведениям по качеству обязательно сравнивайте с уже наверняка существующей пародией от Мэла Брукса с Лесли Нильсеном в главной роли. Зачастую, фильмы эту проверку не проходят ☝🏻

Как прошел «Золотой Глобус» (есливамневсеравно)

Кролик ДжоДжо

Провокация «Кролика» недалеко ушла от «Смерти Сталина». Если ваши телеса содрогаются от многократного повторения фраз «Хайль Гитлер» или слов «жидовка», то элемент новизны сработает. Нравы у зрителя нынче снова пуританские, все может быть.

Но харизматичности Тайка Вайтити (не важно, будь он в образе вампира, Гитлера или режиссера) не занимать, и этого достаточно, чтобы высидеть весь фильм до конца с едва скрываемым удовольствием. Даже если мне и было скучно, то лишь из-за собственного скудоумия и занудства.

«Кролик» станет культовым (и жизнеутверждающим) среди молодежи 15-18 лет, которые только начинают открывать для себя о дивный новый мир экзистенциализма, литературы битников, Эдриана Броуди с «Пианистом», Генри Миллера, Копполу и Кубрика, Уэса Андерсона и весь европейский кинематограф. Один из самых «легких» фильмов по настолько «тяжелой» теме.

https://youtu.be/iJ6Z_xlUdT0

Dracula 2020

Стивен Моффат и Марк Геттис, создатели «Шерлока», сделали еще одного европейского литературного персонажа гомосексуалом, но это вообще не проблема. Проблема, что «Дракула» оказался гораздо менее интересней своего старшего BBC-шного брата.

Большую часть хронометража сериал пускает слюни из-за приобретенной после укуса летучей мыши формы дибилизма. Но не зря Марк Гэттис снял документальный фильм «История европейского ужаса», он шарит в теме хоррора, поэтому редко, но «Дракула» выдает хороший саспенс, прямо мурашки по коже. После чего, конечно, обсирается, но хоть какое-никакое, а зрелище.

Датский актер с именем порно-актера Клас Банг образом явно похож на американского вампира Бела Лугоши, у него хорошо получается ровно до тех пор, пока не меняется на сгорбленного батю-философа в тельняшке за кухонным столом. Поразительная трансформация.

Это еще один британский сериал для фан-базы: противостояние двух умов, только вместо Шерлока и Мориарти – Дракула и женская версия Ван Хельсинга (которая по репрезентативности проигрывает аниме «Hellsing» и Интегра Фэйрбрук Уингейтс Хеллсинг).

Стоит ли тратить на это 4,5 часов / жизни? Вроде бы нет, смело пропускайте, звезд с неба местный граф не хватает.

окей, зумеры и миллениалы

думал, что ничего не будет позорнее первоянварського посленовогоднего текста медузы с похмельными мемами, но второго января подъехали результаты народного голосования «главные сериалы десятилетия», в которой читатели медузы назвали пятерку фаворитов (предлагаю называть его «желтым листом»):

5. Шерлок
4. Доктор Хаус
3. Игра престолов
2. Во все тяжкие
1. Черное зеркало

бонусом идет сериал «физрук», за который видимо хотели вбросить карусель ради халявной рекламы в медузе. казалось бы, что более заурядного списка не придумаешь, жаль, что «как я встретил вашу маму» вышел в 2005, а «теория большого взрыва» в 2009, иначе получилось бы топ-7 говна. надо бы свой конкурс провести.

НО. чудесные по-отдельности и такие спорные вместе. если миллионы людей согласны залипать в них на протяжении десятка часов, и таким образом приобщаться к хуле синематографической культуре, то это просто замечательно. таким образом мир становится немножечко добрее, а люди немножечко ближе друг к другу, хотя бы на уровне мемов про сериальчики. (это на меня «два папы» так влияют)

Неожиданно для меня, главным кино-откровением 2019 (а может и десяти предыдущих лет) стал фильм «Два Папы». Пытаюсь разобраться, что именно в нем (и что — во мне) послужило катализатором искренних 10-минутных слез счастья.

Фильмы о религии, в отличии от фильмов с религиозным символизмом, в 90% случаев получаются как минимум хорошими. Это как вечеринки в клоузере и кокаин, ты сто пудов получишь те ощущения, ради которых пришёл в клуб.

Цимес «Пап» в чем: старющий Энтони Хопкинс — Папа Римский Бенедикт 16й, известный по мемам с Императором Палпатином и которого в народе прозвали «нацистом». Он консерватор, циник, интеллигент и властный человек, и эта отдалённость от народа мешает ему взвешено управлять Церковью, которая ради людей и существует.

А есть архиепископ Буэнос-Айреса Хорхе Берголие, простодушный и добрый старичок, читающий проповеди в фавелле, болеющий за футбольчик за пиццей «Диаболик» с бутылочкой фанты. Несмотря на ещё молодой как для служителя церкви возраст, он хочет уйти в отставку и приезжает в Рим с прошением об отставке. Незадолго до этих событий камердинер Бенедикта передал прессе скандально известные секретные документы Ватикана.

И вот зритель воспринимает Хорхе Берголие как милого главного героя, а Хопкинса ака Йозифе Ратцингера — как антагониста, либеральная церковь против консервативной. Но этот фильм делает таким уникальным и таким религиозным умение прощать. Это не «примирение» героя со злодеем, это мы как зрители прощаем Хопкинсу его грехи, а Бениньо отдаляется от нас и воспринимается уже немного немало святым, прибывшим из ниоткуда ангелом.

Все это на фоне хороших декораций, с хорошим юмором, хорошими диалогами, хорошей оператороской работой и вечно прекрасной историей «все есть любовь, а любовь есть прощение».

Если и называть фильмы жизнеутверждающими, то разве не такие как «Два Папы»? Как было и с «Однажды в Голливуде», не так важно, что вымысел не соответствует реальности, пока это может что-то задеть в сердце зрителя или показать танцующего Энтони Хопкинса в рясе папы римского. По-настоящему новогодний фильм без единой снежинки в кадре, после которого не стыдно и в бога поверить. 🙇‍♂️И саундтрек шикарный, тут и Бессаме Мучьо, и Белла Чао, и просто выше всяческих похвал инструментальная версия Dancing Queen.

На киевском Подоле открылся замечательный камерный (на 42 места) кинотеатр Киев42. Сам ходил и вам советую. Учитывая, сколько за последние годы в столице закрылось старых аутентичных кинотеатров, приятно встретить открытие новой площадки, да ещё на Подоле, где кроме любимого «Жовтня» выбора совсем нет (а хотелось бы).

Вроде изначально собирались показывать только украинское кино, но я побывал на документалку «Берлинский фейсконтрольщик», и собираюсь пойти на «Домой» Наримана Алиева (кто не успел на прокат – пойдем вместе) и «Малюк Джо». Все показывают на языке оригинала с субтитрами, на входе угощают сидром, зал облицован красным кирпичем, словно подвал стендап-клуба, и все зрители умные красивые интеллектуалы (зря, что ли, над головой находится Bursa).

http://kino42.cc/

Спасибо создателю –– музыканту, режиссеру, писателю и основателя симфо-рок группы ESSE Евгению Пронину. В 1992 году Евгений, массажист по образованию, основал в Таганроге рок-группу Satanʹs Death игравшую в стиле death-metal. Это многое объясняет, что я вам скажу. Но начиная с 1996 по 2009 посвятил жизнь мюзиклу по саге Анджея Сапковского. А после, в 2011-2012 занимался экранизацией своей одноименной постановки.

Цитируя, судя по всему, самого Евгения (кто еще бы стал так заполнять вики): «Фильм-мюзикл снят в «клиповом» формате в жанре фэнтези, но со свойственными для артхауса акцентами на внутренней драме персонажей, их самоидентификации, расовых, межэтнических и межличностных конфликтах, общечеловеческих ценностях и проблемах, вневременном характере тирании, взаимовлиянии личности и социума.»

Обычно, когда люди хотят поумничать про Ведьмака, они вспоминают польскую экранизацию. Я её смотрел в детском лагере в доме посреди леса, ух помню как белый волк стрыгу одолел! Но Евгений Пронин, без всяких приколов, человек талантливый, столько всего сделать. Так что советую всем садиться за просмотр, а после умничать своей образованностью темой арт-хауса по мотивам типа норм польского фэнтези). Оно того стоит.

https://youtu.be/1KTlwwPWQ50

Интернет помнит все. Спасибо YouTube за возможность увидеть этот мюзикл. В сценографии задействованы вокалисты группы «ESSE», танцоры ростовского клуба шотландского танца «Tartan butterfly» и ещё более 30 актёров — участников ростовских ролевых клубов.

Все персонажи вылитые ролевики, с русским роком на мерче, неудобной говнаркой через плечо, косухе и желании напиться. Чувствуется аутентика. Это сейчас «Ведьмак» станет моден среди всякой богемной тусовки поднебесной, людям из мира офисов и коворкингов. А раньше «Ведьмак» переживался на максималках узким кругом людей, для которых поездка в лес и социализация давно не в тягость. И половина девушек – рыжие, а мужики – с бородой, гитарой и парой историй про аниме.

По музыке напоминает смесь из Dream Theater и Арии, однозначно стоит заценить.

https://youtu.be/Y88NnnGQ_lw

Хотел обсудить «Ведьмака» (зря выходные провел на диване?), но его особо нечего обсуждать. Ну прикольно, симпатично, это все гораздо лучше самых оптимистичных предположений годовой давности. Какие зрители, такая и экранизация, что вы хотели.

Поэтому я полез искать какие-нибудь «интересные факты про ведьмака» – серфинг привел на вики «Анджей Сапковский», и чуть от скуки не закрыл страницу, как почему-то в графе «Компьютерные игры» не увидел лучшую экранизацию «Ведьмака».

Это даже не оригинальный польский сериал! Это таганрогская-ростовская копродукция по мотивам саги –– фэнтези рок-опера «Дорога без возврата». Что вы знаете о мискасте, дамы и господа.

Ковбой Бибоп strikes again

Сколько дифирамбов спето аниме-сериалу «Ковбой Бибоп», и Уэст из канала «and action…» (пожалуйста, если кто с ним знаком, попросите его прекратить говорить на западный манер «Уэст здесь», в остальных аспектах контент отличный) сделал свой вклад, записав уже второе, 36-минутное видеоэссе о кинематографических приемах Шиничиро Ватанабэ, о музыке Йоко Канно, о Спайке Шпигеле и всей команде «Бибопа», о нуаре, мрачных красках, вечном дожде и символизме пролетающих мимо последней серии бабочек. Так что если кто еще до сих пор не посмотрел и сомневается – после этого ролика все должно стать на свои места, стоит ли вам вообще прикоснуться к прекрасному, или ну его в пень, пойдете дальше «Евангелион» смотреть или «Ведьмака», хз.

Если кто внимательно читает "Типа Кино", вы можете вспомнить мой текст о влиянии саундтрека на зрителя и важности музыкального сопровождения для хорошей истории под названием: «Музыка, человеческие мозги, японский джаз, аниме и кино». Там же, в конце, есть мой личный топ-5 песен из саундтрека «Ковбоя», советую к прослушиванию.

🎬Український фільм "Плем'я" випередив легендарного Тарантіно 🔥