Цена искусства. Страница 4

Картина «Натюрморт подсвечника», Пабло Пикассо, написана в 1937 году.

Холст, масло. 64,8 x 53,3
______________________

В 1937 году Пабло Пикассо написал «Натюрморт подсвечника» , волнующий год в его жизни, как на личном, так и на историческом уровне, и дрожание от обоих этих измерений, кажется, вибрирует в этой композиции. Это был период, когда он все больше связывался с фотографом Дорой Маар. В течение 1937 года Пикассо написал несколько натюрмортных композиций, которые были наполнены замкнутой ночной атмосферой.. На картине игривая извилистость золота подсвечника и звездные вспышки цветов в сочетании с почти романтической ночной обстановкой поначалу говорят об удобстве. Мы можем наблюдать интимный уголок собственной вселенной Пикассо, которой он делился с Дорой, и, таким образом, намекает на романтику и культуру.
______________________

5 936 015 $

#Пикассо

Картина «Прогулка среди оливковых деревьев», Анри Матисс, написана в 1905 году.

Холст, масло. 46,2 x 56
______________________

Редкая и историческая картина Анри Матисса, которая ознаменовала начало его важнейшего периода и привела к тому, что он стал одним из выдающихся лидеров авангарда двадцатого века. В это время он отказался от дивизионизма и вместо этого достиг более выразительных и экспрессионистских средств изображения мира. На картине цвета были оживлены энергией, напоминающей картины Винсента Ван Гога, придающие всей композиции невероятное чувство жизненной силы. Это была одна из картин принадлежащих Майклу и Саре Стейн, двум из самых важных покровителей Матисса. Картина была представлена на нескольких фотографиях их квартиры в Париже примерно в 1907 году, что делает ее одной из первых работ художника, попавших в их выдающуюся коллекцию, в которую вошли многочисленные шедевры, многие из которых сейчас находятся в музеях.
______________________

4 626 735 $

#Матисс

Картина «Церковь в Варенгевилле
, заходящее солнце», Клод Моне, написана в 1882 году.

Холст, масло. 64,8 x 81
______________________

Картина была написана на побережье Нормандии и является одним из нескольких исторических видов этой церкви, которую он создал в этом году. Эта насыщенная светом картина, которая наполнена деликатным светом вечера, фактически принадлежит к группе из четырех взглядов с одинаковыми точками зрения. Моне был очарован пейзажем в Нормандии, изрезанным погодой и волнами. «Я не могу удержаться от того, чтобы меня соблазнили эти замечательные скалы», - заявил он. Картина была включена в важную персональную выставку, проводимую в его галерее в Париже.
______________________

9 489 775 $

#Моне

В подмосковье итальянский художник нарисовал самый большой портрет в России Юрия Алексеевича Гагарина .

Картина «Натюрморт за клетчатой скатертью», Хуан Грис, написана в 1915 году.

Холст, масло. 116,5 х 89,3
______________________

Крупномасштабная живописная картина, датируемая 1915 годом, переломным моментом, в котором он перешел от своего более раннего аналитического кубизма к более лирическому синтетическому кубизму. В этой композиции ощущается динамизм, подчеркнутый ее огромным размером, что противоречит более статичным натюрмортам, которые он часто создавал. Картина обладает вибрацией, которая усиливается благодаря скатерти, которая распространяется на различные другие области композиции. Это параллельная версия шахматной доски, которая была представлена в нескольких работах Хуана того периода. Это была значительная часть перехода от Аналитического кубизма.
______________________

58 120 175 $

#Грис

Повышение уровня свинца и угроза обрушения: что происходит с Нотр-Дамом

Собор Парижской Богоматери, в апреле 2019 года переживший сильный пожар, всё ещё находится под угрозой обрушения. По данным Министерства культуры Франции, в здании вновь зафиксировано падение кладки. Обвалиться могут своды собора, внешние элементы конструкции, а также уцелевшие в ходе пожара строительные леса. Работы по восстановлению Нотр-Дама были приостановлены в конце июля из-за повышения уровня свинца на территории собора. Впрочем, уже скоро они могут возобновиться. Это вызывает обеспокоенность ряда специалистов, которые считают, что строительство на заражённой свинцом территории угрожает здоровью рабочих и местных жителей.

По мнению архитекторов, обрушению сводчатых потолков может способствовать аномальная жара, которая установилась в Париже с конца июня. Конструкции Нотр-Дам-де-Пари пропитались водой в момент тушения пожара, теперь же из-за жары они пересохли и стали хрупкими.

#Новостиизмираискусств

Картина «Сеятель», Винсент Ван Гог, написана в 1881 году.

Уголь, мел и бумага. 58 х 30,8
______________________

«Сеятель» входит в число первых независимых работ Ван Гога, раскрывая интерес художника к использованию его новой найденной техники. Захватив многовековой жест крестьянства, Ван Гог дал сеятелю монументальное присутствие, превратив предмет в вечный образ человека, работающего на земле. Сочетая сильные линии с более мягкими, сфуматическими эффектами, работа иллюстрирует понимание Ван Гогом выразительных качеств черного карандаша. «Сеятель» также иллюстрирует изобретательность художника: Ван Гогу удалось тонко провести различие между землей и небом, используя фигуру в разреженном, несколько абстрактном, но узнаваемом пространственном измерении.
______________________

1 206 575 $

#ВанГог

Картина «Портрет Ромы», Оскар Домингес, написана в 1933 году.

Холст, масло. 121 x 89
______________________

Домингес отправился на Тенерифе в 1933 году в компании своей любовницы Ромы Дамски, польской пианистки. На этом сюрреалистическом портрете изображена Рома опирающаяся на пианино, а ее расчлененные руки, таинственно парящие в воздухе, продолжают играть на клавишах. Она имеет статичную грацию, которая напоминает древние скульптуры; действительно, отсутствие рук и поза, похоже, относятся к Венере Милосской, знаменитому эллинистическому мрамору богини любви из Лувра в Париже. Между тем ноты, прикрепленные к пианино, по-видимому, состоят из изображения «Дракона», вида, произрастающего на Канарских островах. Его картины из Парижа часто содержали лунные пейзажи и фрагментарные аллюзии на драконовые деревья его родного острова, привязывая его к дому.
______________________

1 507 175 $

#Домингес

Картина «Спящая Венера», Поль Дельво, написана в 1943 году.

Холст, масло. 74 x 158
______________________

Это глубоко увлекательное и поэтическое видение одной из самых знаменитых тем Дельво, датируемой его величайшим периодом. Спящая на открытом воздухе посреди огромного храмового комплекса, титул Венера является объектом почитания и поклонения. Странные соискатели, как жрицы, окружают ее, каждый из которых, казалось бы, не замечает присутствия других. Именно в этой разобщенности искусство Дельво обретает свою уникальную силу. В отличие от сюрреалистов, Дельво изобретает относительно немного, предпочитая вместо этого создавать своеобразную потустороннюю атмосферу в своих картинах благодаря романтической идеализации своих женщин, их очевидному отсутствию связи с другими и их сказочному существованию в идеально упорядоченном псевдоклассическом архитектурном ландшафте. Все это в вызывает в воображении видение мира, наполненного своей уникальной поэзией.

______________________

3 317 455 $

#Дельво

Картина «Внутренний взгляд», Рене Магритт, написана в 1949 году.

Гуашью на бумаге. 45,8 х 35,6
______________________

На растении сидит множество экзотических птиц - только это растение, вместо того, чтобы быть деревом, является одним из культовых листьев Рене Магритта. Они появились в его картинах в 1935 год и впоследствии стали повторяющимся мотивом, часто проходящим через вариации и сопоставления, которые придавали этому поэтическому изобретению новую энергию. Птицы не только добавляют в композицию вспышки насыщенного цвета, но и служат для иллюстрации парадоксальной «глубины» картины: птицы расположены на «ветвях», которые на самом деле являются венами этого гиганта. Таким образом Магритт сумел поиграть со всей природой живописи, нарушив перспективу картины, представив «дерево» как плоскую поверхность, на которой сидят птицы.
______________________

1 366 895 $

#Магритт

Картина «Семейная группа», Генри Мур, написана в 1948 году.

Акварель, рисунок, карандаш, перо и тушь, кисть, тушь и карандаш на карточке. 63,5 x 52,1
______________________

Празднуя момент родительских объятий, «Семейная группа» входит в число самых интимных, домашних портретов Генри Мура. На рисунке, выполненном в 1948 году, изображены мать и отец, нежно окружающие своего ребенка. Сильный трехмерный аспект группы и ярко выраженное изображение масс предают глаз скульптора. Несмотря на то, что Мур выполнил серию домашних рисунков своей семьи, « Семейная группа», похоже, была выполнена с мыслью о скульптуре: кирпичная стена позади группы предполагает уличную обстановку, а основание, на котором основывается семья вызывает дисплей плинтуса. Сочетая описательные линии с атмосферными промывками, картина представляет прекрасный пример отличительной техники рисования Мура.
______________________

2 101 695 $

#Мур

В Пушкинском музее пройдёт выставка Якоба Йорданса

В Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина пройдёт выставка фламандского художника Якоба Йорданса, сообщает сайт «Москва 24».

Экспозиция «Русские Йордансы» откроется 17 сентября. Она включает наиболее значимые работы, находящиеся в музеях России.

Йорданс является одним из представителей фламандского барокко. Первыми его работы для основанного в 1764 году Эрмитажа скупила Екатерина II.

На выставке будут представлены 15 крупноформатных картин и около 20 рисунков из собраний ГМИИ, Эрмитажа, а также из Художественных музеев Нижнего Новгорода и Перми.

Йорданс создавал картины на религиозные, мифологические, исторические сюжеты, а также писал портреты и натюрморты, отдавая предпочтение композициям с элементами бурлеска.

#Новостиизмираискусств

Картина «Селинунт», Никола де Сталь, написана в 1953 году.

Холст, масло. 54 х 72,5
______________________

«Селинунт» отражает яркий и ослепительный свет Сицилии, пережитый художником в начале этого года. картина является частью серии средиземноморских пейзажей, выполненных во Франции в 1953 и 1954 годах, которые широко прославляются за достижение тонкого, колеблющегося баланса между абстракцией и образностью. В этот критический момент в карьере художника природа и пейзаж стали его любимыми предметами для изучения цвета и формы. Яркие и щедро нанесенные полосы чистого, густого, масляного цвета в красном, синем и лиловом цветах передают пейзаж, оттянутый от края абстракции через различимую линию горизонта, предполагающую греко-римский храм с тем же названием.
______________________

4 813 775 $

#Сталь

Картина «Тур де Шарвет», Питер Дойг, написана в 1995 году.

Холст, масло. 150 х 130
______________________

Представленный в тонкой палитре розовых, лиловых и фиолетовых цветов, светящийся образ Дойга вне трассы наполнен удивительным ощущением прохладного зимнего света, похожего на кристаллизованные мерцания свежего порошка. Мягкие качества мазков Дойга отражают качество легкой и плотной текстуры плотно упакованного снега. Подчеркивая отношения человека с ландшафтом, силуэты миниатюрных человеческих фигур выделяются на переднем плане. Каждая фигура изображена как конкретная в деталях, но совершенно анонимная. На фоне этой огромной альпийской сцены фигуры кажутся совершенно одинокими в непостижимой открытости пространства. Своим обращением с краской Дойг вызывает не только иллюзорный эффект, но и истинное чувство ностальгии по свежести воздуха и ослепительному солнечному свету, блестящему со склонов.
______________________

3 972 095 $

#Дойг

В московском метро запустят поезд в честь выставки «Щукин. Биография коллекции»

В Московском метрополитене запустят поезд в честь выставки «Щукин. Биография коллекции», которая проходит в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Об этом сообщает сайт «Москва 24».

Состав начнёт курсировать по Кольцевой линии с 14 августа. Как рассказали в пресс-службе музея, в дизайне вагонов использованы изображения работ из собрания Сергея Щукина, а также рисунков тканей, производившихся на фабрике, которой владел коллекционер.

Цель проекта — поддержать идею выставки и рассказать широкой аудитории об одном из главных мировых собраний искусства европейского модернизма.

#Новостиизмираискусств

Картина «Песнь 2», Бриджет Райли, написана в 1967 году.

Эмульсия на льне. 231,5 х 231
______________________

Бриджет Райли была удостоена престижной международной премии в области живописи, что делает ее первой женщиной и первым британцем, получившим престижную награду. Эта картина была показана на Венецианской биеннале в 1968 году, она вызвала настоящий ажиотаж, потому что композиция словно таинственно раскрывается в центре, чтобы передать ощущение непостижимой глубины, излучающей интенсивный , слегка окрашенный свет. За этим не стоит никакая теория цвета, просто базовое наблюдение о том, что цвета, граничащие с белым, могут делать одно из двух: либо непосредственно сливаться, либо создавать контрастные цвета. Сине-красно-голубая полоса мерцает с желто-оранжевыми краями. Когда они работают с точным чувством масштаба и ритма, эти две противоположные тенденции цветовой энергии предоставляют удивительное богатство изобразительных возможностей.
______________________

4 813 775 $

#Райли

Картина «Лодка», Мигель Барсело, написана в 1991 году.

масло и смешанная техника на холсте. 64,5 х 80,8
______________________

Эта картина удивительно текстурированный пример одной из знаковых африканских картин Микеля Барсело. Выполнена в тот же год, что и эпическое путешествие художника на каноэ по реке Нигер, африканские картины Барсело, наряду с его картинами о быке, являются его величайшими художественными достижениями. Эти путешествия в Африку, которые он начал в 1988 году, представляют собой поворотный момент в практике Барсело, поскольку его работа превратилась в взаимодействие с яркими цветами и грубыми структурными текстурами, которые так виртуозно изображены на почти скульптурной индийской рыбацкой лодке. Вернувшись в Европу из Африки, Барсело исполнил эту поразительную серию на Африканской реке, выложив на холсте его достопримечательности, звуки и ощущения благодаря своему мастерству цвета и материала.
______________________

946 055 $

#Барсело

Картина «Злобный», Гэри Хьюм, написана в 1994 году.

Глянцевая краска на панели. 215 х 181
______________________

Выполненная в яркой палитре пурпурных, канареечно-желтых и кораллово-розовых эмалевых красок картина отмечает поворотный момент в творчестве художника. Глубоко вдохновленный симулякральной эстетикой средств массовой информации и популярной культуры, Хьюм размышляет отчасти над песней Лу Рида с одноименным названием, в частности с ее вступительной лирикой «Ты ударил меня цветком», на которую ссылается цветочное оформление произведения. В некотором роде с застенчивой банальностью Дэмиена Херста картина действует в преднамеренно вакантной эстетике Хьюма, спокойно разграничивая цветы и центральную фигуру в гермафродитных существах с большими кусочками домашнего блеска.
______________________

685 535 $

#Хьюм