Джефф Бриджес о фильме «Ничего хорошего в отеле „Эль рояль“»:
Короче, когда я рассказываю о фильме друзьям, то говорю, что в нем речь идет об отеле, который находится буквально между двумя штатами — Калифорнией и Невадой. Граница проходит прямо через лобби отеля. Здесь оказываются семеро героев. Обычно я останавливаюсь на этом месте.
— Чуть ли не каждый день я находил что-то, что удивляло меня лично. Я тут же хотел включить это в фильм. К примеру, мне казалось, что в 1960-е годы вся страна горой стояла за то, чтобы отправиться на Луну, но я углубился в историю и нашел результаты опросов населения, которые показывали, что это не совсем так. То же самое было с газетами и статьями. Также я нашел дебаты героев моего детства — Курта Воннегута и Артура Кларка, которые вступили в спор на ТВ на тему того, нужно ли отправляться на Луне, стоит ли оно того! Я даже не знал, что эти мнения существовали!
На закрытых вечеринках и дорогих приемах, в Риме и на Сардинии, - его всегда окружают самые красивые и самые опасные люди, готовые на все, лишь бы получить д...
«В нашей стране главный герой, пока что, не может быть уж сильно неоднозначным. Никто просто не даст деньги на странных, сложных героев, которых играет Хоакин Феникс или Гослинг. Никогда у нас не дадут денег на условный «Бойцовский клуб». Никогда. Пока система распределения денег не уйдет из рук государства. Поэтому в ожидании и поиске хороших сценариев, иногда нужно скрепя зубы отсиживаться, откидывая не нужные проекты, и рискуя быть не правильно понятым. Я действительно думаю, что в этой стране актеру пока что нельзя работать так, как это можно делать в Америке, где есть тысячи вариантов, где можно ломать кости, добиваясь какой-то роли, стремиться попасть в какие-то проекты. Здесь, к сожалению, актер вынужден пользоваться другой логикой — лишь бы была работа»
— Это правда, что вы с Джимом не могли пойти на красную дорожку в Каннах, потому что у вас не было подходящей вечерней одежды?
— Это чистая правда. Когда мы показывали «Более странно, чем в раю» в Каннах, мы понятия не имели, где находимся и какие там правила. Мы остановились в квартире без воды, и Джим побрился водой из-под чая, чтобы прилично выглядеть по телевизору. В фестивальный дворец нас не пустили, и кураторы умоляли охрану пропустить нас как важных гостей. Да даже если бы мы и знали про дресс-код, у нас никогда бы не было денег ему соответствовать.
[Мои фильмы] — о любви. Больше всего на свете мне нравится снимать кино, а на втором месте — танцевать и заниматься любовью. Когда ты снимаешь фильм, то делаешь видимыми свои фантазии, свои сны. А сны часто бывают и страшными, и непристойными. Так же и мое кино. И эту его сновидческую часть порой ошибочно принимают за провокацию.
Вчера в прокат вышел «Букшоп» — драма Изабель Койшет с Эмили Мортимер и Биллом Найи.
Лариса Юсипова пишет в «Известиях»:
«Букшоп» — неспешный, неброский и чувственный, как английский пейзаж, лишь на первый взгляд выглядит мелодрамой. Постепенно за ней начинают проступать черты большой драмы на серьезные темы: чувств и чувствительности, собственного предназначения и, наконец, места культуры в современном мире (а «Букшоп», пусть и на ретроматериале, но, конечно, про современность).
Фильм Койшет проникнут нехитрыми, но актуальными размышлениями о том, что «просто» культура, не защищенная броней гламурного блеска, дорогих промокампаний, живущая вне того, что сейчас назвали бы «хайп», — самая уязвимая часть человеческого существования. Но и самая важная.
Луи Гаррель, Гаспар Ульель и другие звезды французского кино в масштабном историческом фильме, посвященном событиям Великой французской революции. Премьера состоялась на минувшем Венецианском кинофестивале.
В кино с 6 декабря! Луи Гаррель, Гаспар Ульель и другие звезды французского кино в масштабном историческом фильме, посвященном событиям Великой французской р...
«Мы — ученики Кирилла, а он, как буддист, в этой ситуации сохраняет тотальное спокойствие. Он является для нас примером, мы считаем, что сейчас самое главное — с таким же буддистским спокойствием продолжать работать в театре, снимать кино, поднимать важные вопросы, провоцировать зрителей на вопросы и ответы. Вот то, чем мы занимались и чем мы занимаемся по сей день.
Если мы начнем ходить на митинги, то в этот момент нас не будет в театре. Глядя на эту чашу весов, мы выбираем не бессмысленную суету, а продолжение дела, которое нужно зрителям, нужно нам и нужно нашему мастеру.»
Based on the best-selling pair of memoirs from father and son David and Nic Sheff, Beautiful Boy chronicles the heartbreaking and inspiring experience of sur...
Названы победители кинофестиваля в Торонто. Главный приз достался драме «Зеленая книга» режиссера Питера Фаррелли с Вигго Мортенсеном и Махершалой Али в главных ролях.
Приз зрительских симпатий: Гран-при — «Зеленая книга», реж. Питер Фаррелли 2 место — «Если Бил-стрит могла бы заговорить», реж. Барри Дженкинс 3 место — «Рома», реж. Альфонсо Куарон
🔥 Смотрите прямо сейчас — официальный трейлер документального фильма «Маккуин». Ленту об одном из главных дизайнеров и художников XXI века с музыкой Майкла Наймана мы выпустим в российский прокат 1 ноября:
Трейлер документального фильма «Маккуин». Лента об одном из главных дизайнеров и художников XXI века с музыкой Майкла Наймана выйдет в российский прокат 1 но...
«Я вижу явную параллель с Бродским: история про родителей, она же — эссе «Полторы комнаты», стала бестселлером в Нью-Йорке и сильно повлияла на получение Бродским Нобелевской премии. У Кабакова — cвои «Полторы комнаты», это описание жизни мамы и семьи в инсталляции «Либиринт. Альбом моей матери».
The Ballad of Buster Scruggs is a six-part Western anthology film, a series of tales about the American frontier told through the unique and incomparable voi...
«Каждый день я обсуждал с танцорами предстоящие сцены, ничего им не навязывал. Мне повезло, что во время съемок не было ни одного конфликта, и никаких несчастных случаев, никто коленку себе не сломал. Поэтому мы смогли все быстро и без проблем все снять. Да, мы были ограничены во времени, но на площадке была такая мощная коллективная энергия, всем было весело, все были вдохновлены. Первая половина фильма – радостная, вторая – более зловещая, и танцорам хотелось скорее нырнуть в эту вторую, мрачную половину»