Обложка канала

Книги у Марины. Страница 2

3910 @mari_impressionbooks
Открыть

Блог о книгах и природе Читаю с удовольствием и пишу от души

  • Книги у Марины

  • Книги у Марины

    Всем доброе утро! 🇧🇾 Сегодня хочу показать вторую часть нашего санатория, которая находится через дорогу (трасса М1). Изначально мы планировали остановиться в этом корпусе гостиничного типа, но потом номер поменяли на основное здание, в котором расположена столовая и лечебный блок, да и дорога подальше. Рядом с этим зданием обнаружили еще одно озерцо, которое образовано рекой Нитечкой, которая по звучанию очень напоминает нашу «Ниточку» 😁 Однако и здесь никто не купается, водоем явно грязный, что меня снова удивило. На территории есть интересный каменный фонтан, фигурки сказочных героев. Мне приглянулась - Баба Яга. Чуть дальше расположено кафе и горнолыжный склон с бугельным подъемником. Рядом большое футбольное поле, где тренировалась команда, и есть огороженный каток. Обойдя горнолыжный склон мы вышли к огромному полю, засеянному пшеницей (на фото). И сердце приятно защемило от детских воспоминаний. Такую красоту в 80-е годы я видела в Подмосковье. По дороге из аэропорта удалось запечатлеть и кукурузные поля. Честно говоря, не покидает ощущение что я вернулась назад в СССР. Вспоминается, как на даче в Востряково мы ездили на великах на кукурузное поле и утаскивали несколько початков. Веселое было время. А сейчас все поля застроены домами и былого простора давно уже нет. Велосипеды напрокат пока не брали тоже, как-то приличных не увидела, хотя покататься очень хотела. Погода нас балует, вчера было около 23-25 градусов, честно говоря уже жарковато. Но почитать в тени у озера очень приятно, а совершать вылазки становится тяжеловато. Вот такие отпускные новости. Дополнительные фото в комментариях ⬇️ ❓А Вы любите велопрогулки или предпочитаете пешие путешествия? ❓❓А как относитесь к катанию на лодке? А может умеете управлять моторной лодкой или катером? ❓❓❓Как с погодой у Вас, удается ли погулять, почитать на воздухе? #мыслиожизни #лето #отпуск #Беларусь

  • Книги у Марины

    Доброе утро, друзья! 🇧🇾 Сегодня будет небольшой фотообзор нашего Минского отдыха. Санаторий «Веста», в котором мы находимся, расположен в 30 км от столицы. Город встретил нас солнечной, не жаркой погодой и прохладным ветром. Первые дни пока осваивались, привыкали к обстановке и изучали территорию, а также мед. процедуры. Из интересного - все достаточно дорого. Никак не ожидала, что мои 5000 российских рублей превратятся здесь в 140 белорусских, это если наличностью. А если с банковской карты, то курс выше и еще 2,5% - комиссия банка. Экскурсия на одного стоит 125 рублей - в замок, куда я хотела. Записались предварительно, а поедем или нет - будет видно по самочувствию. Из приятного - рядом сосны и ели, хотя такого воздуха, как на Алтае здесь нет. Потихоньку изучаем достопримечательности в пешей доступности. Рядом находится город Дзержинск, есть красивое водохранилище, но пока не знаю как добраться. В санатории отличная инфраструктура и питание, сын доволен, я - приспосабливаюсь. По процедурам - все, что я хотела за доп. плату и заранее это оговорено не было, к сожалению. Поэтому, что имеем. Обидно, что есть приличный пруд (на фото), но он не очищен и подходит для уток, а купаться в нем нельзя. В бассейн пока сына уговорить ходить не вышло. Вот такие новости отпускников 😁 Дополнительные фото в комментариях ⬇️ ❓А как Вы проводите лето? ❓❓Что читаете (делитесь фото в комментариях)? ❓❓❓Посещаете ли бассейн или уже смогли открыть купальный сезон в водоеме? #мыслиожизни #отпуск #Беларусь

  • Реклама

  • Книги у Марины

    📎📎📎📎📎📎📎 📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎📍 Наташа дарит книжный стеллаж и книги на приятную сумму. 🎁 Юля дарит желанные книги 📕

  • Книги у Марины

    ​Всем доброе утро! 📕 Сегодня мы начинаем серию разговоров о биографии Данте Алигьери. А это значит, что мы отправимся в путешествие по солнечной Италии, коснемся истории появления родного города Данте, прогуляемся по берегу Арно, поговорим о распрях и нашествиях, противоборстве политических партий. Наша беседа будет строиться по материалам книги В. Голенищева-Кутузова «Данте». Однако, не стоит забывать, все описанные события происходили настолько давно, что могут содержать неточности. В дни Юлия Цезаря римляне, разрушив этрусское Фьезоле, на берегу Арно построили военный лагерь и назвали его Флоренция. Новое поселение, как всякий римский город-крепость, имело форму четырехугольника. Древние стены, сложенные из небольших кирпичей, двенадцать веков защищали жителей Флоренции, ставшей в средние века людным торговым городом. После крестовых походов, когда оживились торговые связи Запада и Востока, флорентийские купцы и ремесленники сумели использовать преимущества своего выгодного географического положения. Арно была тогда полноводной и глубокой, и корабли флорентийцев могли спускаться по реке к самому морю. На единственном мосту через Арно, широком и крепком, предназначенном для тяжелой поступи легионов, в незапамятные времена появилась грубо высеченная конная статуя с мечом в руках. Средневековые горожане называли ее Марсом, по имени языческого бога войны и планеты, под знаком которой возник город. В эпоху варварских нашествий отряды Тотилы разрушили Флоренцию и всадника сбросили в реку. При Карле Великом, когда город начал заново отстраиваться, каменного стража Старого моста вытащили из воды. Не только суеверные простолюдины, но и образованные флорентийцы, как Данте и его наставник Брунетто Латини, верили в дурное влияние первого языческого патрона города. Братоубийственные побоища в стенах Флоренции объясняли влиянием Марса. Это она, красная планета, возбуждала гражданские распри и войны, вызывала бури и мятежи. Ее кровавым цветом окрасился даже герб республики: белая лилия стала алой. В середине XIII века центр города еще окружали античные стены с четырьмя воротами, глядящими на четыре стороны света. Северные находились неподалеку от епископского дворца и потому назывались вратами епископов. Южные ворота, как и небольшая церковка перед ними, носили имя святой Марии, покровительницы этого входа. Кроме главных входов, были еще малые ворота, которые вели в монастыри и к владениям крупных собственников. Характернейшей особенностью пейзажа средневековой Флоренции было великое множество башен разной вышины и размеров, обрамленных зубцами, с узкими щелями бойниц. Их островерхие макушки видны были путникам задолго до того, как они приближались к городским стенам. Если в античные времена над укреплениями высились всего четыре сторожевые башни, по одной в каждой четверти города, то в годы жизни Данте число их превышало полторы сотни. Когда в XIII веке горожане вошли в силу, они разрушили надменно устремившиеся в небо высотные постройки феодалов. Снесенные верхушки у башен грандов знаменовали победу коммуны внутри города, так же как срытые замки во флорентийской округе свидетельствовали о торжестве города- государства Флоренции над феодалами. В XII и XIII веках флорентийцы приступили к строительству мостов, чтобы соединить старый город с противоположным южным берегом реки, где возникли новые поселения, главным образом бедного люда. Самое восточное предместье за Арно долгое время оставалось поселком лачуг и трущоб. В XIII веке там выстроили свои монастыри недавно учрежденные ордена нищенствующих монахов: францисканцев и доминиканцев. Бурно развивавшиеся ремесла и торговля привлекали во Флоренцию все большее количество пришельцев. Город стремительно рос и не умещался в старой ограде. В 1172 году пришлось обнести его второй стеной, которая поглотила пригороды, разросшиеся на западе и на востоке. 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #Данте

  • Книги у Марины

    😍😉🤣🤨😁😍🤨😝 😊🙃🥲😁😨 Мы с Таней решили подарить книги издательства «Азбука» серии «Классика» (на сумму до 1000 руб каждому) ДВУМ победителям! Ознакомиться с книгами можно здесь: https://azbooka.ru/serie/azbuka-klassika-pocket-book УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ: ⠀ 🍐 Быть подписанными на наши каналы: https://t.me/mari_impressionbooks https://t.me/tataka_blog 🍐 Написать в комментариях порядковый номер (комментарий можно оставить только один) ‼️Следите, чтобы цифры не повторялись, если что - выигрывает тот, чей комментарий был первым. 🍐 если у вас есть канал в телеграм (с количеством подписчиков от 70, созданный не для розыгрышей) и вы сделаете репост, то можете написать дополнительный комментарий с номером. ⠀ Итоги узнаем 23 июля ⠀ ‼️Номерки пишем под этим постом Возможность забрать приз из WB или Озон ОБЯЗАТЕЛЬНА Доставка по РФ за наш счет, в другие регионы - за счет победителя. ‼️Обращаю внимание, подписчики, покинувшие канал после предыдущих розыгрышей, в текущем участия не принимают! Будем благодарны за активность на наших каналах и удача Вам обязательно улыбнется! 🍀 #розыгрыш #книги

  • Книги у Марины

    🏆🏆🍉🍉🏆🍉 😀😁🍉🏆🍒 На дворе макушка лета, а у меня начался отпуск! Ура! 💗 Сегодня хочу показать наш розарий во дворе, который заслуживает восхищения. А совсем скоро мы планируем оказаться в Беларуси. 🇧🇾 Буду рада, если поделитесь в комментариях интересными местами в Минске и рядышком, которые стоит посетить. Вдруг у нас получится. P.S. На видео звучит чудесная мелодия. Кто первый назовет ФИО автора и название произведения получит от меня подарочек 🌹 ❓А как проходит Ваше лето? Уже были в отпуске, на отдыхе или есть планы? ❓❓Делитесь в комментариях своими летними фото, мне будет приятно. ❓❓❓Что стоит привезти из Беларуси? Что стоит попробовать/вкусить? (Буду рада рекомендациям). #мыслиожизни #лето #отпуск

  • Книги у Марины

    ​Всем доброе утро! 🎥 И снова я спешу к Вам с разговором о кино, театре и мотивами «Божественной комедии» Данте. Нельзя забывать о том, что массовая культура, к которой относится кино — в каком-то смысле аттракцион, форма увлекательного времяпрепровождения с не всегда глубоким и интеллектуальным подтекстом. Данте потихоньку превратился в контент, в медиа. Однако в 1989 году режиссер Питер Гринуэй визуализировал «Ад Данте» иначе. Здесь была сделана попытка выстроить сложную многоуровневую архитектуру «Ада» с помощью постмодернистских средств кинематографа. «Ад Данте» - это телевизионный сериал из 8 эпизодов, первых восьми песен «Комедии». Кино это экспериментальное, сделанное с помощью системы так называемых полиэкранов – изображений, которые накладываются друг на друга и таким образом создают глубину кадра. Такое нечасто можно увидеть в кинематографе, только в документальных фильмах. По сути, Гринуэй тоже создает документальный фильм с иллюстративным текстом: в заставке к каждой серии группа грешников спускается вниз на лифте, и каждый проезжаемый ими этаж соответствует кругу Ада. Кроме того, на каждом из уровней еще и тела грешников наглядно окрашены в разный цвет, и в целом на экране превалирует то цветовое и световое решение, которое соответствует образам Данте. Получается довольно объемная конструкция визуальных комментариев к тексту, где текст «Комедии» читается прямо в кадре и усиливается видеорядом. Фактически, режиссер пытается воссоздать работу человеческого разума во время чтения «Комедии» - как если бы визуализировались процессы, происходящие в голове читателя, делающего пометки на полях.  Познакомиться с этой работой можно здесь Что касается влияний Данте без прямых к нему отсылок и упоминаний «Комедии», то их бесконечное множество. «Сало или 120 дней Содома» Пьера Паоло Пазолини 1975 года изначально опирается на адаптированную версию книги Маркиза де Сада. Сюжет строится вокруг богатых и безжалостных распутников из фашистской республики, коррумпированности системы и похищении восемнадцати подростков, однако композиционно он завязан на несколько трансформированных частях Комедии – Антеинферно (преддверие Ада), Круг маний, Круг крови и так далее. Этот фильм считается одним из самых страшных в мировом кинематографе – в нем зашкаливающее количество насилия. В связи с Данте упомянуть его стоит благодаря тому, как наглядно деформируется представление об Аде в XX веке, наслаиваясь на безумные оргиастические фантазии де Сада. Постмодернизму больше не интересно работать с источником, в источник превращается сама жизнь – а высокий текстовый пласт как бы поднимает эту самую искореженную жизнь в некую возвышенную плоскость. Кстати, трагическая и загадочная смерть Пазолини многими связывается с этой его последней картиной.  Публиковать картину не стала, поскольку выдержать такое может далеко не каждый. В 1987 году Стэн Брейхейдж снял восьмиминутный фильм-мистерию, видение о загробной жизни, в котором нет ни одной реплики, и более того – ни одного персонажа. Изображения наносились прямо на пленку с помощью толстого слоя краски – из этого варварского взаимодействия вышла нарезка изображений, сменяющих друг друга с огромной скоростью, человеческий глаз просто не способен распознать каждый кадр в отдельности. Это похоже на детские книги с оптическими иллюзиями, когда нужно долго смотреть на картинку из разрозненных узоров и в конце концов из нее проступает трехмерное изображение. Так и здесь – постепенно начинают проступать адские видения, которые действительно пугают – кони, лица, чьи-то кричащие лица: режиссер как бы дает подсознанию вектор, заставляя его выдавать значения его субъективного опыта. Вы смотрите на Ад и сомневаетесь в собственном зрении и даже в разуме. Так огромный эпический макрокосмос сворачивается в 8 минут. 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #кино #Данте

  • Книги у Марины

    Всем привет! 💭 Интересуетесь философией, но не знаете с чего начать? Приходите к Юле в «Философикус»! Канал о современной континентальной философии простыми словами. На канале Вы найдете информацию: ⭐️ об основных концепциях важнейших философов современности, ⭐️ о дебатах и дискуссиях между крупными философами, ⭐️ о совместных чтениях, ⭐️ о чем пишут в англоязычных журналах по философии На этой площадке каждому будет комфортно говорить об этике, политической и социальной философии, постмодернизме и постколониализме, находить интересные книги и новых авторов. А еще здесь можно почитать про: 🌿Спивак и важнейший текст постколониальной философии “Могут ли угнетенные говорить?” 🌱Бодрийяр и фальшь постмодернизма 🌿Хайдеггер и как прожить подлинную жизнь 🌱Сартр и невыносимый ужас свободы
    Философикус

    Стараюсь рассказывать о современной философии простыми словами.

    Telegram

  • Книги у Марины

    ​Доброе утро, дорогие книголюбы! 🎥 Есть еще область искусства, на которую повлияли произведения Данте Алигьери, это - кино и театр. 🎭 Поэтому сегодняшний разговор будет посвящен им. Наша беседа будет опираться на материалы итальянского института культуры. Кино – самое молодое из искусств, оно родилось в век новой формации общества и нового отношения к мирозданию. С кино все стало подвластно незамедлительной фиксации: это своеобразный театр воплощенной мысли с гигантским и очень дорогим производством. ❓Что может дать это искусство концепции, созданной больше чем за полтысячелетия до его появления, как оно способно обогатить «Комедию»?  Ведь Данте – строг, кино – развлекательно. «Комедия» вся сплошь состоит из комплекса морально-этических установок, кино же почти с самого своего появления зарекомендовало себя искусством провокационным и во многом «антиморальным». Мир Данте теоцентричен: нельзя забывать, что гуманистические идеалы только начинают набирать свою силу во время создания «Комедии». А массовому зрителю неинтересно смотреть на то, как запутавшаяся душа познает замысел Божий; куда больше нравится сопереживать существу, похожему на него самого – запутавшемуся в собственных ошибках грешнику. С точки рения экшна на основе путешествия Данте можно было бы создать великолепную зрелищную эпопею – «Космическую Одиссею» на средневековый манер. Спецэффектов для изображения кругов Ада, подземных рек и залитых светом планет в современной индустрии кино уже предостаточно. ❓Однако необходимо ли это и есть ли подобный потенциал в тексте для отображения на экране? За два первых десятилетия существования кино Данте экранизовали неоднократно. Этот факт удивителен, так как именно в это время технические средства кино были еще весьма несовершенны, и воплотить масштабные многофигурные картины просто не представлялось возможным. Однако именно в первые десятилетия XX века «Комедия» была на пике своей востребованности, тогда как в последующие годы потребность в экранизации практически исчезла. В 1911 году первую песню «Комедии» впервые экранизуют три режиссера – Франческо Бертолини, Джузеппе де Лингори и Адольфо Падована. Первый показ «Ада» прошел 10 марта 1911 года в театре Мерканданте в Неаполе. Этот немой фильм имел международный успех, он собрал более, чем 2 миллиона долларов в Соединенных Штатах, где его длина дала владельцам кинотеатров повод для повышения цен на билеты. В отреставрированном варианте фильм можно посмотреть здесь (в том числе с крмментариями к эпизодам кантики) Вскоре вслед за этими режиссерами, в 1925, появляется кино в жанре фэнтези «Maciste all’inferno» Гвидо Бриньоне. Этот фильм режиссер Фредерико Феллини вспоминал как одно из самых ярких впечатлений детства. Визуальные картины фильма основаны на гравюрах Гюстава Доре. Познакомиться с версией этой работы можно здесь Сюжет в обеих лентах напоминает детский цветной конструктор, так лихо в них перемешаны события «Комедии»: например, в фильме 1911 года Данте сначала пытается взойти на некий холм, путь к которому ему преграждают Алчность, Гордыня и Похоть, затем к нему спускается Беатриче и отправляет в Ад – и с этого момента мы видим целую карусель из гарпий, самоубийц, исторических личностей, и в центре нее — самого дьявола. Все это воплощено с такой мерой экспрессии, что становится страшно за психику впервые увидевших это людей, не избалованных «Инферно» и фильмами вроде «Константин, повелитель тьмы». На этом все заканчивается так же быстро, как началось, и в последующие годы нам остается довольствоваться только телевезионной версией «Франчески да Римини» Петра Ильича Чайковского. В целостном воплощении «Комедия» перестала появляться на экране, зато сообразительная киноиндустрия моментально растащила ее на мелкие образные структуры для воплощения сцен ада – они-то были и будут востребованы всегда. 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #кино #Данте

  • Книги у Марины

  • Книги у Марины

    ​Всем привет! 🎶 Сегодня мы подведем итоги нашим разговорам об отражении основных мотивов творчества Данте в музыкальной среде. Новым и главным этапом в развитии музыкальной дантологии стал век XX — безумный, полный хаоса и войн. Вероятно, тем и обусловлена та острота, с которой воспринимается теперь универсальность Данте. Уильям Блейк и Сальвадор Дали по-новому поняли Данте в цвете и в линии — композиторы по-новому услышали мироздание. В 1926 году ленинградский композитор Владимир Щербачёв создал Симфонию № 2 для солистов, хора и симфонического оркестра на стихи А. Блока, в которой пятая часть написана на слова «Песни Ада» (из цикла «Страшный пир», 1909 г.). Здесь объектом музыкального воплощения стала вся кантика, хотя и сквозь призму ее блоковского понимания, а не только один из эпизодов. Более того, структура поэмы Данте повлияла на композиционную трактовку Симфонии Щербачева в целом. Сергей Слонимский пишет свою Симфонию № 10 «Круги Ада» на сюжет первой кантики. Актуальность «Божественной комедии» подчеркивается в авторском предисловии к изданию партитуры, завершающимся ее посвящением: «Многие из обитателей дантовского Ада благоденствовали при жизни. Быть может, огромное большинство населения России, без особой своей вины испытавшее – в иных формах – круги Ада на земле, искупило свои грехи еще при жизни? Надежда на это определила посвящение симфонии людям, «живущим и умирающим в России». Он создает новаторскую девятичастную форму, соответствующую девяти кругам и как бы проходит их вместе с Данте, то есть фактически осуществляет то, о чем мы мечтали с момента появления итальянской оперы. Дело не только в музыкальной композиции и ее содержательном наполнении, но и в том, что автор в предисловии к партитуре выписывает «тезисы» кругов Данте: «В первом круге Ада являются античные поэты, философы и герои. Неповинные в грехах, но еще не христиане <…> Во втором круге бешеный вихрь носит одержимых страстью грешников…» и т.д. Конечно, композитор не иллюстрирует круги наглядно, хотя и дает перед каждой из частей текстовые ремарки: скорее, он создает острую, болезненную образность — однако делает это не иллюстративно, а психологически. С музыкальной точки зрения это чистейший послевоенный авангард — и это резонно, так как он и только он может воплотить Ад в эпоху постмодернизма. Слонимский использует здесь все достижения музыкального языка: серийную и микротоновую технику, сонористику, кластеры, алеаторику… При этом текст содержит большую долю исполнительской импровизации — и поэтому Ад каждый раз выходит как будто немного иным. Он разделен на несколько звуковых областей: первая это адские вихри и крики грешников, вторая — стихии (огонь, вода реки Стикс и подземные ветры), третья — шаг и размышления Данте (никто до Слонимского даже не интересовался образом самого поэта!) Помимо этого возникают новые переосмысления старых жанров — здесь и «свирепый марш самоубийц», и «пляска смерти», и «кощунственная молитва-канкан». Интересно, насколько близок Слонимский оказывается в этом отношении к Дали — тот тоже перефразирует символику и находит ей новые, совершенно на первый взгляд искаженные выражения: но на деле они оказываются наиболее близки самому тексту. Например, что может быть точнее, чем следующий звуковой образ: по мере приближения к девятой части — девятому кругу — в кульминационном моменте симфонии оркестранты долго кричат мучительное «А!» — крик Люцифера, человечества, целой сотрясаемой Вселенной. А в конце по указанию композитора зал должен погрузиться в кромешную темноту под бешеный бой ударных. Симфония №10 Слонимского — по сути первая полноценная реализация проекта Данте с архитектурной точки зрения. Хотя для Рая и Чистилища места здесь не нашлось, как не нашлось его, очевидно, и в России. Ознакомиться с симфонией Слонимского можно здесь А уже в 2005 году петербургский композитор Борис Тищенко пишет цикл из пяти «Данте-симфоний» — свершилось: замысел Данте был впервые реализован целиком. Для этого музыке потребовалось семь столетий. 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #музыка #Данте

  • Книги у Марины

    Всем привет! 📕 Победительницы нашего розыгрыша серии «Белая птица» Марина и Мила получили свои книги! А «Леденцовые туфельки» Харрис в этой серии есть и у меня. Поздравляю еще раз и желаю приятного чтения! ❤️ #книги #розыгрыш

  • Книги у Марины

    ​Доброе утро, дорогие книголюбы! 🎶 Сегодня продолжаем наш разговор о связи творчества Данте с музыкой и произведениями великих композиторов. ❓И хочется сразу задать вопрос: почему же именно романтики открывают новую страницу в трактовке «Комедии»? Дело в том, что Данте соответствовал новым романтическим идеалам — его вновь начали интенсивно переводить, а Ференц Лист и вовсе читал «Комедию» в подлиннике. Мощное влияние Данте испытывают Шопен и Вагнер: романтикам нравилась идейно-этическая сторона текста «Комедии», возвышенная любовь к Беатриче и обличение грехов, демонические образы и яркая мистериально-фантастическая образная среда. Шопен уже в ранней юности слышал сонеты Данте, отрывки из его «Новой жизни», «Божественной комедии». Знакомство Шопена с Данте произошло благодаря профессору Себастиано Чьямпи, который читал в варшавском лицее и университете курс итальянской литературы. На лекции, посвященные Данте, Себастиано Чьямпи являлся в парадном мундире, при шпаге и всех регалиях, что было одним из знаков по- клонения «высочайшему поэту». Когда юный Рихард Вагнер переехал в 1827 году в Лейпциг, большое влияние на него оказал Адольф Вагнер, брат отца. Это был всесторонне образованный человек, обладавший большой библиотекой. Именно он вел интересные беседы с Рихардом Вагнером о Гёте, Шекспире, Данте. Облик самого Данте —непризнанного, вечного изгнанника — лелеял в своей душе каждый романтик: в предшествующем XVIII веке в приоритете находились пока еще совсем иные ценности. Тема странствий тоже очень играла в воображении, ведь каждый стремился воссоздать свое «странствие жизни», модель мироздания глазами пилигрима: Шуберт написал вокальный цикл «Зимний путь», Берлиоз — симфонию «Гарольд в Италии», Лист — свои знаменитые «Годы странствий». И, конечно, романтики — певцы возвышенной чувственности: «Прекрасная мельничиха», «Любовь поэта», оперы Бизе и Верди — все они в той или иной мере выросли из любви Данте к Беатриче. Цикл. Шуберта «Зимний путь» можно послушать здесь «Прекрасная мельничиха» Берлиоза - здесь, Шуман «Любовь поэта» Лист «Годы странствий» (фрагменты) Наконец, король всех романтиков Ференц Лист пишет сразу две трактовки «Комедии». В то время, как Данте писал свою комедию не более тринадцати лет (точное время работы над ней неизвестно), Лист думал над ее музыкальным воплощением целых двадцать лет. Возможно, именно поэтому у него получилось это сделать настолько удачно. В 1837–39 Лист пишет фантазию сонату «По прочтении Данте», (в исполнении Михаила Плетнева), в 1856 году — «Симфонию к «Божественной комедии» Данте» в двух частях — «Ад» и «Чистилище». Успеха Симфония не имела (Лист считал, что лишь по причине неудачного первого исполнения). Почему он пишет для нее только две части? — дело в том, что Рихард Вагнер отсоветовал ему писать Рай, и, вероятно, правильно сделал: на тот момент романтики могли изобразить звучащий рай только в стиле католической мессы, а это вовсе не так оригинально, как заставить звучать Ад. Тем более, что к Чистилищу Лист добавил хоровую коду на латинский текст «Величит душа моя Господа».  Послушать симфонию Листа с видеосопровождением гравюр Гюстава Доре можно здесь. Cчитается, что «Фауст» удался Листу лучше «Комедии» — композитор обожал спецэффекты для изображения дьявольского начала, и одному только Мефистофелю посвятил, кажется, с десяток произведений: он любил громыхания костями, коварные смешки. Послушать симфонию «Фауст» можно здесь. В изображении дьявольского Лист — смиренный аббат в конце жизни — был непревзойденным мастером. Беда в том, что одной только дьявольщинкой Ад не исчерпывается, как бы разнообразен и привлекателен с романтической точки зрения он не был. Скорее, такой «классической чертовщины» в нем как раз минимальное количество. 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #Данте #музыка

  • Книги у Марины

    ​Доброе утро, дорогие друзья! 🎶 Задумывались ли Вы о том, что не только писатели и поэты анализировали и размышляли над творчеством великого Данте, но и композиторы разных эпох не остались в стороне. Поэтому сегодня наш разговор будет посвящен музыке, ее неповторимой мелодии, то пугающей, то экстатически прекрасной, звучащей в терцинах «Божественной комедии». «Божественная Комедия» представляет собой многоголосную симфонию. В первой части слышны ревущее море и стоны грешников, во второй - орган и хоралы, в третьей - звон небесных сфер. Б. В. Асафьев саму Комедию воспринимал как музыку: финал «Чистилища» - развернутое музыкальное шествие-оратория, «Рай» - симфония света, звука, цвета, блеска звезд... В шестой песне пронзает слух Цербер: он рычит, лает, воет, ревет; в седьмой - хрипит Плутон, в восьмой - страшный крик демонов, собравшихся под воротами адского города Дита, башни которого раскалены докрасна огнем подземным. Во второй песне Чистилища Данте встречает своего друга, композитора Казеллу — и тот даже поет собственную канцону из «Vita nuova». Можно довольно хорошо представить, как звучала эта канцона — поскольку куртуазная культура оставила после себя множество музыки: вероятно, это был пресловутый «сладостный стиль». Данте — фактический преемник провансальских трубадуров, потому что вся итальянская поэзия формировалась под их влиянием; его происхождение наслаивается на религиозную музыкальную культуру самой Италии, в основе которой лежит григорианский хорал (одно­го­лос­ное бо­го­слу­жеб­ное пе­ние в Римско-ка­то­лической церк­ви на латинском язы­ке). И его можно отчетливо слышать внутренним слухом в некоторых эпизодах.  А вот здесь можно послушать хорал. Уместно сравнить каждую кантику еще и с вариациями. Если вспомнить «Рай», в нем Данте одного за другим встречает своих друзей — длинную вереницу облитых светом душ, каждая из которых вспоминает, где похоронено ее тело, а также дает ему какой-то совет. Помимо вариаций здесь есть еще классическая номерная структура оперы бельканто. Если бы можно было слушать оперу несколько десятков часов, то, пожалуй, опера на сюжет «Комедии» — со зловещими хорами грешников, речитативом Вергилия, хоралами апостолов и красивейшим дуэтом Данте и Беатриче в духе Рихарда Штрауса — была бы реализуема вполне. Такую мог бы написать, скажем, Вагнер, если бы он не был так увлечен скандинавской мифологией. Однако опера — это не цикл иллюстраций: невозможно последовательно расположить один за другим все сюжеты «Комедии» так, чтобы это не выглядело причудливой шуткой композитора-гигантомана. ❓Что же может сделать композитор, чтобы «Комедия» зазвучала? Только одно: представить, как звучит, к примеру, Ад, оформить его в мелодию, и получить концентрированную тему Ада. А затем повторить то же самое с темой Рая, темой сомнений Данте, темой божественного света… Или же поступить на манер художников: выдернуть из этого стотысячного многоголосия понравившуюся тему и свить вокруг нее развернутый сюжет — так появились бесчисленные «Франчески да Римини», оперы о Джанни Скикки, истории несчастного Уголино.  Первое по времени воплощение поэзии Данте в музыке можно найти в свидетельстве об этом самого поэта. Во второй песне «Чистилища» он выразительно описывает встречу со своим другом певцом и композитором флорентийцем Казеллой. Данте обращается к тени музыканта с просьбой; «Если не лишен ты силой заповеди новой — ни памяти, ни дара нежных песен, когда-то умерявших все мои порывы, не откажись порадовать хотя немного мою ты душу, утомленную вконец сюда с собой влекомым ею телом». Казелла запел одну из знаменитых канцон Данте из «Vita nuova»: «Когда любовь беседует с моим умом», а тени, прибывшие на остров Чистилища, недвижно стояли и следили за пением его, пока строгий старец (Катон) не устыдил их: «Какое нерадение! почто стоите? Стремитеся горе, спешите очищать ту наросль, что застилает вам виденье Бога.» 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #Данте #музыка

  • Реклама

  • Книги у Марины

    ​Доброе утро, дорогие книголюбы! 📕 Сегодня наш финальный разговор, касающийся творчества Данте и его влияния на мировую литературу. И, пожалуй, поговорим мы о любви. ❤️ Неразделенная, лишенная плотского начала духовная любовь — еще одна тема «Божественной комедии», которая разошлась по всей мировой литературе. Конечно, Беатриче и культ прекрасной дамы появились задолго до Данте — в провансальской поэзии и кодексе тонкой любви: в этом Данте всецело следует своим предшественникам. Однако образ Дамы как объекта любви и воспевания, неподвижного и абсолютно отстраненного, доведен у него до невероятного масштаба. Любовь к Беатриче и изгнание из Флоренции стали теми двумя романтическими «триггерами», на которые реагировал каждый писатель, хоть чуть-чуть следовавший канону романтической литературы. Поэтическая традиция Европы оттолкнулась от этого образа и начала генерировать женские образы один за другим: прекрасная дама, которая обладает несокрушимой властью над судьбой влюбленного, в определенный момент стала персоной номер один в литературе. Герои романтиков превращали свою жизнь в служение даме начиная с Петрарки и его Лауры и продолжая юным Вертером, страдающим по своей Лотте. Эти сюжеты не утратили своей актуальности — относительно недавно были созданы и «Сирано де Бержерак» Эдмона Ростана с его образом златовласой Роксаны, и «Зависть» Олеши, и тысячи других не менее выразительных примеров. Движущая сила платонической любви руководила и дикой натурой Мартина Идена, и героями Куприна — в них сливались воедино духовные поиски и идея судьбоносной бестелесной любви. Конечно, это были куда более рельефно выписанные земные женщины, однако факт остается фактом: впервые после веков существования только лишь одной почитаемой женщины — Богоматери — появляется другая, реальная и земная. Одни из самых тонких комментариев к теме любви у Данте оставил Борхес в своих девяти эссе. В них излагается пронзительная концепция происходящего в поэме: согласно ей, Данте создал «Комедию» только ради того, чтобы вставить в нее встречу с Беатриче. «По-видимому, он воздвиг тройной храм своей поэмы, чтобы туда вставить эту встречу, но как обычно, сновидение омрачилось горестными помехами. Данте грезил об утраченной навсегда, но Беатриче приснилась ему непреклонной, недоступной, в колеснице, влекомой львом». Принято считать, что для Беатриче Данте не значил практически ничего — пара встреч и вежливое приветствие: однажды она якобы над ним посмеялась, это описано в Vita Nuova. Есть все основания считать, что их взаимоотношения происходили полностью в голове Данте, и, когда тот описывает встречу с Паоло и Франческой, если вспомнить об этом безо всяких на то намеков: только зная характер его отношений с любимой женщиной, можно представить, с какой горечью он думал о греховном, но все-таки бесконечном счастье двоих влюбленных. Вероятнее всего, он завидовал их судьбе и именно по этой причине лишился чувств при встрече с ними. Невозможно представить, чтобы до или после Данте кто-либо создал подобную целостную концепцию бытия, самую масштабную из существующих, с ее кругами Ада и девятью концентрическими небесами, — только для того, чтобы вставить в нее встречу с погибшей возлюбленной. Романтической гиперболой было бы воспринимать труд Данте с точки зрения этой пронзительной теории, однако Борхес считает, что это более чем уместно: «В начале Vita Nuova мы читаем: однажды поэт перечислил в письме 60 женских имен, чтобы тайком поместить меж ними имя Беатриче. Думаю, что в «Комедии» он повторил эту грустную игру». Именно Данте открывает такую особенность авторской литературы, как создание собственной концепции мира, или, если угодно, мира фэнтези — альтернативной реальности. Вслед за ним такую пытается выстроить и Джованни Боккаччо — автор и отец нового жанра новеллы, на первый взгляд плохо приспособленного для выражения философских концепций. 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #Данте

  • Книги у Марины

  • Книги у Марины

    ​Всем доброе утро! 📕 Продолжаем наш разговор о влиянии творчества Данте на мировую литературу. В эпоху Нового времени писатели особенно сильно прониклись Данте, и с их помощью сформировался облик поэта-романтика — одинокого, разочарованного, гонимого неприятелями, резко противопоставленного «филистерскому» сообществу. Влияние Данте на американскую культуру связано, прежде всего, с именами Тикмора и Лонгфелло, переводчиков и популяризаторов его творчества в Соединенных Штатах. Миннегага, подруга Гайаваты (поэма «Песня о Гайявате») не случайно названа индейской Беатриче. Генри Уодсворт Лонгфелло перевел также микеланджеловского «Данте» и написал собственный одноименный сонет, а также стихотворение «Divina Commedia», содержащее мотивы дантовских книг. Образом Беатриче навеяны черты Ренаты, возлюбленной Ричарда Кэнтуэлл в «За рекой, в тени деревьев» Эрнеста Хемингуэя, а также героини Юджина О'Нила. Дантовские вариации можно найти также у Чарльза Нортона, Мэри Уорд, Джеймса Лоуэлла и других. В XV веке «Комедия» проникает в Испанию и Францию с помощью маркиза Де Вилена, который переводит Данте на испанский в 1428 году — и сразу вслед за этим оживляется испанская поэзия в лице де Сантильяны; французская литература косвенно ощутила его влияние в произведениях Кристины Пизанской, Монтеня и Рабле; правда, в отличие от испанской и английской, французская поэзия не слишком прониклась Данте — ее куда больше привлекал лиризм Петрарки. Французские романтики предпочитали Дантов «Ад» «Раю». Впрочем, в «Элоа» Альфреда де Виньи и в «Падении ангела» Ламартина звучит тема падения и возвышения ангелов. Де Виньи входил в круг Гюго, Мюссе и Сент Бёва, страстно увлекавшихся всем, что было связано с именем великого флорентийца. Шатобриан, будучи послом Франции в Риме, посетил гробницу Данте в Равенне и, по свидетельству очевидцев, растрогался до слез. Виктор Гюго просто не мог пройти мимо Данте из-за близости судеб. Когда после 18 брюмера он покинул родину, Теофиль Готье писал: «Виктор Гюго, самый большой поэт Франции, в изгнании! Как Данте, он познает на опыте, как скорбно истинен стих старого гибеллина: «Тяжко подыматься по чужим ступеням». Сам Гюго видел в Данте символ Италии и мысленно часто обращался к образам флорентийца. Его Легенда веков насквозь пропитана обличительными темами «Ада». А вот и одно из стихотворений Виктора Гюго, которое называется «Надпись на экземпляре Божественной комедии», написанное в июле 1843 года: «Однажды вечером, переходя дорогу, Я встретил путника; он в консульскую тогу, Казалось, был одет; в лучах последних дня Он замер призраком и, бросив на меня Блестящий взор, чья глубь, я чувствовал, бездонна, Сказал мне: - Знаешь ли, я был во время оно Высокой, горизонт заполнившей горой; Затем, преодолев сей пленной жизни строй, По лестнице существ пройдя еще ступень, я Священным дубом стал; в час жертвоприношенья Я шумы странные струил в немую синь; Потом родился львом, мечтал среди пустынь, И ночи сумрачной я слал свой рев из прерии, Теперь - я человек; я - Данте Алигьери». Именно так Виктор Гюго создал образ Данте, великого поэта, который вобрал в себя историю и все величество мира. Настроениями первой кантики Комедии проникнуты и Итальянские хроники Стендаля, всю жизнь увлекавшегося средневековой Италией. Если говорить о знаменитом романе «Красное и черное», следует отметить сложность композиции при кажущейся, на первый взгляд, простоте и прозрачности: знаменитые сцены в красном и чёрном как пророческие, так и реализующие трагедию расположены в романе внешне несимметрично, но гармонично согласно кульминационным моментам жизни героя и подводят его к трагическому финалу. Сама идея такой структуры кажется подсказанной Стендалю «Новой жизнью» Данте, где он встречает свою Донну в реальной жизни сначала в благородно красных, а затем в белых одеждах, а после - в символических видениях (Любовь – в белом и Беатриче в красном). 📕Продолжение в комментариях ⬇️ #мыслиокнигах #книги #Данте