"...Все мы знаем и любим бессмертный шедевр Демьяна Херста «Хренова куча таблеток».
А знаете ли вы как транспортируется эта работа?
Нет, вы не знаете как транспортируется эта работа.
Каждая таблеточка аккуратно снимается пинцетом, а потом укладывается в специальный деревянный пенал, где под неё вырезана дырочка правильной формы.
На месте, после транспортировки, специально обученный человек собирает работу заново, приклеивая каждую таблеточку капелькой клея.
Точно на место в нерушимом порядке.
Все удовольствие 2 500 000 EUR.
Как я люблю этот безумный, безумный мир!"
Я хотела тут репостнуть видео про то, как собирают инсталляцию Трейси Эмин "Моя кровать" (там тоже специально обученный человек пинцетом раскладывает трусы, тампоны и всё, за что мы её — кровать, а не Эмин, хотя и Эмин тоже — любим), но начала орать с комментариев к посту и не могу остановиться.
В каком-то старом интервью на старом Openspace (который Colta) была саркастическая реплика, мол, "классическое" искусство — это когда ты долго смотришь и наслаждаешься, а современное — когда быстро посмотрел, а потом уже пост-фактум обсуждаешь и думаешь. Но даже "быстро посмотрел" — это примерно 3 км/ч по выставочному пространству. Поскольку у меня дитачки, мне приходится бегать со скоростью примерно 8 км/ч, а чтобы не чувствовать себя загнанной лошадью, — делать вид, что так и задумано. Что по минуте на экспонат — это просто такая дисциплина, скоростное хождение по выставкам (гугл подсказывает "по мукам"). Мне хочется как-то это концептуализировать — написать, что в этом есть какой-то толк, прок, новое видение, оптика. Но пока что главная польза и дерзость в том, что не успеваешь читать бумажки с подписями.
Если что, выставка "Странное, потерянное, неувиденное, бесполезное" на Винзаводе (институт "База") идеально для такого подходит (картинки выше оттуда).
"Что же касается марионеток — они, конечно, общепринятый символ манипуляции. Однако когда концепция манипулирования людьми реализуется в такой развлекательной форме, она предстаёт в другом свете. Так, в средневековой Италии при помощи кукол разыгрывали «моралите» — назидательные драматические представления, где героями являются отвлечённые понятия. Это простая, легко усваиваемая и целиком дидактическая форма, и с её помощью можно хорошо показать сам механизм, как вырабатывается доверие к истории." Источник
Вот тут в самом начале видео Шавки, рассуждая о том, почему он использует именно марионеток, и говоря о великой манипуляции Урбана II (который убедил европейцев бросить всё и отправиться на Восток умирать и убивать), употребляет слово dream — и картинка складывается. Если политика — это искусство возможного, то история — это мечта, которая сбылась не так, как всем хотелось. А человек — стеклянная марионетка.
В самом конце "Генеральной репетиции" стоит вот эта марионетка из муранского стекла — из кабаре "Крестовые походы" Ваиля Шавки.
История Крестовых походов известна большинству европейцев по европейским же источникам — а Шавки экранизировал арабские (используя в качестве основы работу французского писателя ливанского происхождения Амина Маалуфа "Крестовые походы глазами арабов"). Причём для первых двух частей использовал переодетых марионеток из Европы — вскрывая, делая наглядным процесс "переписывания истории":
"Фигурки предназначались для разыгрывания классических сюжетов европейского кукольного театра, а мы переодели их в другие костюмы, сделали им макияж, полностью поменяли характеры — и они стали рассказывать историю Крестовых походов, причём на классическом арабском языке, языке Корана. Это очень важно, что куклы говорят не на своём языке. Даже марионетка папы Урбана II произносит свою знаменитую проповедь на классическом арабском. Моя задача не исчерпывалась тем, чтобы просто транслировать мусульманский взгляд на события XI века, мне хотелось переменить все роли в этой истории. Может, это даже слегка цинично, но сама реальность диктует такой циничный подход, он возникает от нашей безоглядной веры в историю. <...> Я верю, что история — это то, что пишется людьми и сильно зависит от автора. Поэтому мне и показалось столь важным включить в постановку речь папы Урбана II. Вы знаете, именно с его проповеди в Клермон-Ферране в 1095 году, когда он призвал христиан отправиться в Святую землю, началась история Крестовых походов. Но вот что поразительно — его речь не была записана. Ходило множество слухов и кривотолков, но что действительно было сказано лидером христиан, не знает никто. Самый важный монолог двухсотлетней войны остался не задокументированным. Письменный вариант был создан гораздо позже и существует в четырёх разных версиях. Вот это и есть история, то есть то, что описывается людьми так, как им это хочется видеть. <...> Если в цитату арабского автора закрадываются исторические ошибки, я привожу цитату со всеми неточностями. Или, например, при переводе английского текста на арабский язык меняется его смысл, и мне важны эти изменения, поскольку они позволяют сделать процесс написания истории максимально наглядным" Источник
Для третьей части марионетки были изготовлены уже специально. Стекло отсылает к венецианскому флоту, который участвовал в захвате Константинополя); это IV Крестовый поход — когда христиане воевали уже не с мусульманами, а друг с другом. Шавки проводит параллель с зарождением конфликта между суннитами и шиитами и флэшбэками даёт историю Битвы при Кербеле. (Ещё потому, что на протяжении двух часов персонажи только и делают, что именем Бога убивают друг друга, и стекло — метафора их хрупкости.)
Мне всегда казалось, что это всё — про историю и политику, и даже марионеток я воспринимала скорее как символ политического процесса. А тут — выставка "про театр", марионетка очень в тему, но с историей что делать? Крестовые походы — тоже театр? Противостояние суннитов и шиитов — тоже театр?
На самом деле хотела написать про "Генеральную репетицию" в ММСИ. Месяц собиралась с мыслями и силами, потому выставка хорошая, а мне от неё плохо. Так до сих пор и не знаю, почему.
1. Холод — Ради драгоценных экспонатов кондиционеры перевели в режим "Лёд 9", из-за этого живым людям на выставке находиться невозможно. — Выставка — не коллектор, чтобы там греться. Усмирите телесность, возвысьте дух, думайте. — Но, чёрт, когда пытаешься рассмотреть сложную многочастную работу, а тебя сдувает холодным ветром, ни рассматривать, ни думать не получается.
2. Изобилие — Или всё-таки коллектор. Не тесно ли такой масштабной экспозиции? — Зато у неё обаятельная структура. — Но экспликации читать невозможно.
3. Замыкание — Выставка похожа на человека, который так хорош во всех отношениях, что хочется уебать. И костюм с иголочки, и слова умные знает, и с детишками тетешкается, и "кроссдисциплинарные проекты" с "лекциями, кинопоказами, перформансами и воркшопами".
4. Нервный смех — А вдруг НА САМОМ ДЕЛЕ это всё одна мрачная тотальная инсталляция о музее-морге. На третьем этаже трупохранилище, на втором лаборатория. — А вдруг НА САМОМ ДЕЛЕ это всё одна мрачная тотальная инсталляция о музее-гастрономе. На третьем этаже рефрижератор, на втором витрина. — А вдруг НА САМОМ ДЕЛЕ это как в сериале "Мир Дикого Запада". На третьем этаже андроиды спят, на втором разыгрывают сценки.
5. Текст — Читать программку мне нравится больше, чем смотреть.
Привет. Спасибо, что всё ещё читаете ) У меня несколько коротких сообщений
1) isqoos продолжит обновляться РЕДКО. Я думаю, что это хорошо и правильно. У меня не получается — да и не хочется уже — фигачить посты еженедельно и "отрабатывать повестку". Но я буду стараться иногда рассказывать (или пересказывать) какие-то интересные истории про совриск.
2) Я пытаюсь придумать себе РЕДПОЛИТИКУ и первым делом попробую избавиться от пафоса и выспренности. Но лучше иметь в виду, что канал суперсубъективный.
3) Спасибо Артгиду, который включил isqoos в подборку годных каналов (это было давно, но я была в состоянии лёгкого коматоза и не отреагировала).
4) В порядке дружеской рекламы сообщаю, что в рамках (люблю это выражение) кинофестиваля Beat Film Festival в летнем кинотеатре "Гаража" в парке Горького покажут фильмы про совриск. Показы будут идти с 1 по 11 июня, билеты уже в продаже. Я, как обычно, буду вместо кино нянчить детей, но если бы могла, пошла бы на "Лица, деревни" про путешествие Аньес Варда и уличного художника JR по глубинке и "Серые сады" про сумасшедших богатых старух.