Cinema Critique. Страница 98

«Хищник» откроется для смелых творческих решений Уже в августе на экраны выходит «Добыча» Дэна Трахтенберга — приквел о культовом киномонстре, который снова отправляется на охоту. На этот раз Хищника покажут в условиях Америки 1719 года в противостоянии с индейцами команчи. Также охотник будет иметь несколько иной, более архаичный внешний вид и гаджеты. Трахтенберг сообщил, что для дальнейшего развития франшизы о Хищнике есть много захватывающих идей. У истории, по его словам, есть большой и до сих пор нереализованный потенциал. Все эти вещи планируют развивать после выхода «Добычи». Что имеет в виду режиссёр? Может, нас ждут впечатляющие эксперименты с путешествием во времени? Новые вариации дизайна персонажа? Один лишь сеттинг нового фильма, в общем-то, не обманывает: франшизу о Хищнике усиленно развивают и если «Добыча» хорошо себя покажет, то авторы наверняка откроются для самых неожиданных творческих решений. Хочется действительно пожелать фильму удачи и наконец дождаться августовской онлайн-премьеры.

Первые шесть месяцев 2022-го уже прошли. Можно немножко выдохнуть и попытаться провести промежуточные итоги первого полугодия. Начнем с сериалов. Что запомнилось и впечатлило вас из сериальных пополнений этого года? «Полиция Токио»? Второй сезон «Эйфории»? Третьи «Пацаны»? «Нулевой пациент»? «Триггер»? А, может, вы стесняетесь признаться друзьям (и самим себе), что обожаете «Атаку титанов» и считаете «Миротворца» не просто бездумным развлечением? Или нашли хоть что-то хорошее в «Оби-Ване Кеноби»? Обсудим в комментариях.

Детки в порядке — пара слов о четвертом сезоне «Очень странных дел» Наверное, не будет спойлером упоминание того, что главный сегодняшний хит Netflix продлили на один (как обещают, последний) сезон. Еще бы — в этот раз новые серии порадовали, кажется, вообще всех фанатов. То ли дело в вынужденном трехгодичном перерыве, за время которого поклонники успели соскучиться по знакомым героям, то ли в общем удрученном состоянии, на фоне которого ностальгия кажется панацеей, но можно уверенно констатировать: братья Дафферы проделали огромную работу. Сериал стал во всех смыслах масштабнее и зрелищнее, новые герои запоминаются, старые почти не раздражают. В кои-то веки появился действительно интересный антагонист (и это не только очередной очумевший старшеклассник), наконец концептуально объяснивший однотипность всей мистики первых трех сезонов. Элементы хоррора, молодежной комедии, школьной мелодрамы, треш-боевика, и конспирологического триллера неплохо уживаются вместе. Но все более заметно, с каким скрипом многочисленные сюжетные линии соединяются воедино. Главные герои первых сезонов благоразумно отодвигаются на второй план, и даже невооруженным взглядом заметно, как же сериал перегружен персонажами. Решить последнюю проблему и заодно нагнать драматизма можно по методу им. Джоан Роулинг, просто перекосив десяток-другой детишек. К счастью, братьям Дафферам хватает благоразумия и чувства меры не использовать эту возможность в полную силу. Тем не менее, градус ожиданий от пятого сезона стоит снизить до минимума. Понятно, что Netflix не пожалеет средств и производственных мощностей на гранд-финал, а поклонники шоу будут рады и трехчасовым сериям, но есть опасение, что пик уже пройден. Основные персонажные арки уже благополучно закрыты, травмы — проговорены, а половозрелые юноши и девушки в ролях старшеклассников кажутся все менее обаятельными и все более подозрительными. #Новинки

Завершающий пост о творчестве Дзиги Вертова в рамках нашего курса об истории отечественного кино. Пробежимся по самым достойным лентам советского документалиста, кроме двух уже названных — «Человека с киноаппаратом» и «Киноглаза». «Энтузиазм. Симфония Донбасса». Еще одна из вершин кинематографического авангарда — искусство модерна в самом высоком смысле. Кропотливый труд рабочих на угольных шахтах и заводах, выполнение первой пятилетки и мир пионеров, сменивший церковь — так Вертов показывает преобразование советской реальности. Это сложное аудиовизуальное полотно, где режиссер впервые приходит к одновременной сьемке изображения и записи звука. Это ода промышленному строительству, сама акселерация труда, возведенная в абсолют — крайне жаль, что Советский Союз проигнорировал ленту в 1931 году, а Вертова вскоре забраковал как ненужного художника, не отвечающего требованиям соцреализма. «Три песни о Ленине». Панегирик вождю к десятилетнему юбилею его смерти. При всей декларативности и очевидности (Ленин, мол, преобразил и Среднюю Азию, и дал женщинам настоящую эмансипацию, и провел лампочку в аулы), в фильме существует важный символико-мифологический подтекст. Мертвое тело Ленина превращается в религиозный символ бессмертия — он мертв как тело, внезапно сраженное болезнью, но жив как проводник идей ленинизма. Этот фильм многое дает понять о сакральном, казалось бы, в совсем уж антирелигиозном советском дискурсе. «Шестая часть мира». Заказ, выполненный Вертовым для торгового предприятия Госторг. Режиссер фокусируется на экспансивной возможности советского жизнестроительства. В утопическом видении Советы представлены как спасительная возможность для обделенных — новый мир дает шанс всем униженным, всем туземцам и рабочим стать частью большой жизнестроительной машины. Но важно здесь не идеологическое обрамление, а сама нарративная структура, комбинаторика кадров, игра с ритмом — Вертов заводит свой фильм как двигатель автомобиля, несясь от арктической зоны к Кавказу. Плакатная экспрессия, мельтешение кадров в бесперебойном темпе и прогрессирующий быт регионов — из этого сложена грамматика пропагандистского фильма Вертова. #РусскоеКино

Музыканты штурмуют экраны «Элвис» База Лурмана — байопик о жизни и творчестве поп-звезды, очень круто показывает себя в мировом прокате (до нас, увы, фильм не дошел). Он собрал 113,5 млн. долларов по всему миру и, кажется, не планирует сбавлять обороты. Надо сказать, что выпуск фильмов о музыкантах — настоящая русская рулетка. Никогда не знаешь какой выстрелит, а какой нет. В свое время такие удачные и захватывающие байопики, как «Меня там нет» о Бобе Дилане, «Сид и Нэнси» об известном панк-дуэте, «Птица» о Чарли Паркере или «Дорз» о Джиме Моррисоне провалились в прокате. И это только малая часть из примеров. Некоторые, в свою очередь, наоборот — достигли оглушительного успеха среди зрителей. «8 миля», «Рэй», «Переступить черту» (О Джонни Кэше) или «Голос улиц» о жизни группы N.W.A. Недавно так и вовсе произошел ренессанс музыкальной биографии — его во многом задал триумф «Богемской рапсодии», собравшей более 900 млн. долларов в прокате. Эта удача, похоже, вдохновляет на целую волну байопиков о поп-звездах — удачным оказался и «Рокетмен» об Элтоне Джоне, явно созданный под влиянием картины о рок-звезде группы Queen. Кажется, с каждым годом лент о популярных музыкантах будет все больше и больше, раз уж формула оказывается такой рабочей и заставляет зрителей массово идти в кино.

Первые съемки «Дюны 2» пройдут уже сегодня Текущий понедельник дает старт производству «Дюны 2», которым по-прежнему рулит режиссер Дени Вильнев. Первые съемки крупномасштабного эпоса начинаются в итальянском Альтиволе. Основное производство стартует в Будапеште 21 июля. До этого появлялась информация, что релиз «Дюны 2» состоится 17 ноября 2023 года вместо запланированной даты 20 октября. Тем нее менее, как видим — сиквела «Дюны» долго ждать не пришлось. Об этом говорили в том числе приличные кассовые сборы первого фильма. Ну и наконец, статус фильма укрепили не только зрители, но и одобрение среди академиков — «Дюна» умудрилась унести 6 технических «оскаров» на последней церемонии. Возможно, к третьей части «Дюна» (если таковая будет) каким-нибудь чудом повторит успех «Властелина колец: Возвращение короля», который обзавелся 11 основными статуэтками академии.

Тому Крузу — 60, но он все еще не сбавляет скорость Вся его карьера — какая-то аномалия. Без вмешательства потусторонних сил дело тут точно не обошлось. Неприметный парень, бегающий на втором плане «Изгоев» Копполы (тогда как блистал там казавшийся более перспективным Мэтт Диллон), взорвал американский прокат умеренно похабной молодежной комедией «Рискованный бизнес», в одночасье став одной из самых заметных звезд своего поколения. Немного запнувшись на провальном фэнтези Ридли Скотта «Легенда», актер будто бы продал душу дьяволу и держится на вершине славы по сей день. Не сказать, что этот путь проходил без ухабов. Были и кассовые неудачи, и творческие, но всякий раз картины с его участием находят по меньшей мере благодарного зрителя, готового поставить высокую оценку на профильных ресурсах. И дело тут, кажется, не только во внешнем обаянии (в его облике всегда есть что-то немного пугающее), и не в актерской технике (явно не безупречной). Круз всегда выбирал именно фильмы, а не роли. Мало какой актер так ответственно относится к сценарию и всем производственным этапам. Бывали, конечно, и осечки, главным образом в 2010-е — безобразный сиквел «Джека Ричера» и никакущую «Мумию» хочется списать на недосмотр высших сил, но, удивительным образом, большую часть картин с его участием можно неоднократно пересматривать даже не будучи поклонником актера. Главное, что можно сказать о Крузе, — он образец трудолюбия и уважения к своей профессии. Актер, готовый буквально разбиться в лепешку ради роли. Звезда, готовая на эксперименты и отход в сторону (см. «Человек дождя», где Круз благоразумно отходит на второй план и превосходно взаимодействует с Хоффманом). Продюсер, находящий любые средства для выполнения режиссерских задумок. Может, и не великий актер, но великий кинематографист.

Кто в Кибердеревне живет — последние новости российского кино Несмотря на (небесспорный с юридической точки зрения) выпуск «Бэтмена» в прокат и то и дело практикующиеся нелегальные показы «Соника в кино 2», «Доктора Стрэнджа» и «Фантастических тварей», кинотеатрам приходится очень туго. По сообщению Ассоциации владельцев кинотеатров, количество залов уже сократилось на треть. Новый сезон «Мира Дикого Запада» покажут на Amediateka. Раньше подобная новость не стоила бы и упоминания. Важно в ней то, что представителям российского стриминг-сервиса удалось найти какую-то легальную лазейку для продолжения сотрудничества с HBO. Можно, конечно, говорить, что «и без их проектов мы обойдемся», но именно крупные зарубежные новинки подстегивают интерес и помогают удержать подписчиков у наших сервисов. Федор Бондарчук под продюсерским присмотром Валерия Тодоровского и со съемочной группой «Психа» поставит сериал «Актрисы» по сценарию Паулины Андреевой.Обещают десятисерийную драму с законченным сюжетом о «реальной жизни актрис, их страхах, желаниях и целях». Актерский состав держится в секрете. Премьера состоится параллельно на «Кинопоиске» и Wink. Продюсеры и режиссеры «Перевала Дятлова» Евгений Никишов и Валерий Федорович работают для «Кинопоиска» над комедийно-фантастическим сериалом «Кибердеревня», вдохновленным одноименными YouTube-скетчами. Сюжет таков: «Николай живет с семьей в кибердеревне на Марсе, он спокойно ведет роботизированное хозяйство, пока на планету не прилетает глава большой корпорации, которая хочет построить на месте деревни новый завод». Шутливо обещают «„Любовь и голуби“, снятые в мире „Звездных войн“». Съемки стартуют до конца этого года. Режиссер «Быка» Борис Акопов доделал свой второй полнометражный фильм. 15 сентября картина «Кэт» выйдет в российский прокат. Это будет история о «молодой девушке, которая занималась эскорт-услугами и родила ребенка». Сценарий написал сам постановщик. В главной роли — дебютантка Анастасия Кувшинова. В проекте также снялись Дмитрий Карташов, Егор Трухин и Николай Шрайбер. Евгений Гришковец сыграл Ивана Грозного в кинокомедии «Грозный-папа» от Карена Оганесяня («Подарок с характером», «Пять невест»). По смутно знакомому каждому россиянину сюжету, царь вдруг попадает в современную Москву. В прокат это выйдет 27 октября. В Сочи на курорте «Роза Хутор» запланировано проведение первого российского фестиваля онлайн-кинотеатров «Новый сезон». С 18 по 24 сентября представители платформ обсудят наболевшее и дальнейшие планы, а также покажут свои новинки и главные хиты. Программа пока не объявлена.

«Пункт назначения»: перезагрузка с новой формулой HBO Maх объявляли, что готовят шестой фильм популярной хоррор-франшизы «Пункт назначения». Сценарист Джеффри Реддик в свою очередь обмолвился, что шестая часть не будет столь заурядным фильмом, какими были предыдущие. Он объяснил, что создатели хотят избавиться от заученной формулы «Пункта»: новая группа людей и смерть, которую герои обманули, но которая начинает их преследовать. Возможно, какие-то крупные реформы действительно нужны франшизе, поскольку с каждым заходом качество фильмов неуклонно снижалось (кроме, разве что, сравнительно адекватного пятого «Пункта»).

В возрасте 94 лет ушёл из жизни Джо Теркел — американский актёр, которого мы узнали и полюбили как гения эпизодов и ролей второго плана. Именно он подарил загадочный образ «призрачного бармена» в «Сиянии» Стэнли Кубрика и доктора Элдона в «Бегущем по лезвию» Ридли Скотта. Для Кубрика он сыграл ещё в нескольких картинах — если интересно, вы можете увидеть Теркела в «Тропах славы» и в «Убийстве».

«Ускользающая красота» Бертолуччи — летний фильм на радость дня 25 лет назад вышла мелодрама об американке, приехавшей к друзьям семьи в Италию после трагедии, случившейся дома. Фильм стал, возможно, главным в карьере Лив Тайлер и вновь напомнил миру, что заслуженный классик Бернардо Бертолуччи все еще жив и полон сил. Вышедший в 1987 «Последний император» едва не стал последним во многих смыслах: собравший неплохую кассу, восторженную прессу и девять «Оскаров» «Император» был крупнейшим успехом со времен «Последнего танго в Париже», но следующие его две работы — «Под покровом небес» и «Маленький Будда» — даже у преданных поклонников режиссера вызвали в лучшем случае сдержанную похвалу. Обе картины с треском провалились в прокате, а фильм про Будду с Кианом Ривзом в главной роли и вовсе стал объектом насмешек и номинантом на «Золотую малину». Успех «Ускользающей красоты» не назвать безоговорочным. Картина слабо прошла в прокате, получила двойственную критику, но внезапно стала большим хитом на домашнем видео, попав на полочку мягкой эротики и «красивых фильмов с обнаженкой» (которой тут не то чтобы много). К счастью, даже не лучший фильм великого Бертолуччи, разумеется, не укладывается в данное определение, будучи на голову выше подобной продукции тех лет. Бертолуччи, всегда тяготеющий к эпическому мышлению и гражданскому пафосу, к 90-м заметно разочаровался в политике и ушел в своего рода эскапизм. «Ускользающая красота» — кино, показывающее пребывание вне какого-либо контекста. На идиллической итальянской вилле время течет своим чередом, там принимают каждого и говорят исключительно на языке любви. Два часа с этим фильмом как маленький отпуск. #ЧтоПосмотреть

А теперь мы можем полюбоваться Сигурни Уивер в облике представительницы На’ви. В первом «Аватаре» актриса сыграла доктора Грейс Августин и по сюжету ее персонаж умер. А в продолжении 72-летняя Уивер сыграет Кири — подростка и приёмную дочь Джейка Салли (Сэм Уортингтон) и Нейтири (Зои Салдана). Судя по всему, у Кири имеется определённая связь с умершим доктором.

Вышел очередной эпизод The Boys – самый эмоциональный за весь сезон Кому-то после «Герогазма» может не хватить зрелищности, однако новая серия совсем не про это. Среди противников сериала распространено мнение, что, мол, это шоу исчерпывается акцентом на сиськи-письки и расчленёнку, прикрывающим его лакуны по развитию характеров и драматургии – что же, сценаристы только что с блеском опровергнули данное предположение. Разумеется, расчленёнка и сиськи-письки никуда не исчезли – есть очередной заход с патологией Подводного, сцена расплющивания головы щитом Мальчика Солдата, неожиданное включение в сюжет российского отравляющего вещества «Новичок» и небольшой постельный номер с вкраплениями геронтофилии. Но основные переживания на этот раз – в головах: у травмированных Бутчера и Чёрного Нуара (в буквальном смысле), впервые в жизни запуганного Хоумлендера, объединившихся в семью Кимико и Французика, переживающих как будто не за тех людей Хьюи и Старлайт. Даже ММ в каком-то смысле наконец перешёл важный психологический рубеж. Прекрасная работа по всем основным линиям и конфликтам – тем интереснее, что создатели припасли для нас на финал. #Новинки

Рекомендация на вечер: «Эксперимент “Повиновение”» — напряженный триллер о безумном инциденте, который произошел в реальности. В местную закусочную звонит мужчина и представляется полицейским. Одна из молодых работниц заведения, по сообщениям офицера, украла деньги у посетительницы. Вызывают менеджера. Менеджер идет на диалог с сотрудником полиции и начинает выполнять все его приказы — с каждой минутой предписания становятся все абсурднее и жестче. История принимает неожиданный поворот: «виновную» работницу раздевают, морально давят на нее и даже доводят ситуацию до изнасилования. Таков жестокий пранк телефонного хулигана — как, оказывается, легко нащупать в людях точку покорности, слабое место, которое вынуждает совершать опрометчивые и глупые поступки. «Эксперимент “Повиновение”» интересен не только как триллер с перманентным напряжением (мы все полтора часа наблюдаем за допросами, обысками и унижениями сотрудницы сети фастфуда), но и как вдумчивый социальный анализ. Фильм, который замещает десятки, а то и сотни исследований о человеческой воле, о хитрых тактиках подчинения и, конечно, о слепом доверии сотрудникам власти. И удивительнее всего, конечно, что фильм не разыгран по прихоти режиссера, а списан с реального инцидента. Эта история действительно случилась в 2004 году — пранкер замучал и довел до стрессового состояния приличное количество работников кафе. Теперь этот горький опыт служит и необходимым предупреждением, и достаточно убедительной кинематографической историей. #ЧтоПосмотреть

15 лет назад в начале июля до нашего проката добрались «Трансформеры» – аттракцион, который сегодня вспоминаешь с ностальгией Карьера Майкла Бэя тогда находилась в крутом пике – расставшись с Брукхаймером, он впервые за много лет провалился с дорогостоящим «Островом», и предстоящее кино, вдохновлённое серией игрушек от компании Hasbro, многим внушало опасения относительно коммерческого потенциала предприятия. К тому же главная роль отошла никому не известному Шайе ЛаБафу, и в целом считалось, что грядёт какая-то детсадовская хреновина про говорящих роботов. В целом, конечно, на выходе мы её и получили – но за хреновиной проступал стальной стержень авторской индивидуальности, буйный нрав вечно озабоченного подростка, увлечённого пиромана, грубияна и преданного патриота. Тогда ещё в продюсерах был Стивен Спилберг, явно вовремя тормозивший режиссёра, но в целом это платиновый Майкл Бэй, с успехом реализовавший свою творческую интенцию. По тому, как первые «Трансформеры» сделаны, можно сказать, что это предел технических возможностей Голливуда нулевых – избыточно шумное, сексуальное и абсурдистское зрелище; пороховая бочка, вышвырнутая из киноэкранов в зрительный зал. Но периодически кино, подобно Camaro, раскладывающемуся в Бамблби, трансформируется из боевика в классический роман воспитания – уникальный с той позиции, что снимает его Бэй ровно так же, как и параллельно разворачивающиеся битвы американской армии с роботами; не даром самым узнаваемым кадром фильма стал не какой-нибудь эффектный взрыв, а склоняющаяся над капотом машины Меган Фокс. Все эти коллизии с тысячелетним конфликтом Десиптиконов и Автоботов легко спроецировать на мироощущение среднестатистического американского школьника, для которого покупка первой машины – не менее важный обряд инициации, чем обязательное спасение мира. Иными словами, в тех «Трансформерах» романтику ещё не заменил набор утилитарных объективистских ракурсов, а под холодным капотом 150-миллионной машинерии билось большое человеческое сердце. Потом Бэй войдёт в раж и заработает для студии не один миллиард, сняв четыре продолжения – но сейчас очевидно, что все они вместе взятые не достойны первого фильма. #Разбор

Недавно состоялась премьера нового сезона «Записок отельера» – эксцентричной сатиры, в которой сын миллионера пытается вывести в плюс убыточный бизнес питерского отеля-бутика: разумеется, он тут же сталкивается с кражами, озлобленным персоналом и вечно недовольными постояльцами. Оценить, насколько успешно герой сумеет сохранить место под солнцем, можно в Окко – релиз состоялся как раз там. Смотреть

120 лет со дня рождения Уильяма Уайлера – одного из величайших американских режиссёров Его карьера была едва ли не самой успешной в классическом Голливуде – трижды он побеждал на «Оскаре» в главной номинации, включая награду за «Бен-Гура», создатели которого унесли с церемонии сразу 11 статуэток (первым сравниться с этим достижением сумел лишь Кэмерон в конце 90-х). Умудрился в Каннах 1957 года сорвать «Золотую пальмовую ветвь» в обход Вайды, Феллини, Бергмана и Брессона; одинаково виртуозно владел профессией как в 20-е, снимая короткометражные немые вестерны, так и в 60-е, увлёкшись элегантными приключенческими мелодрамами. Вы знаете его, как чуткого лирика (именно за «Наследницу» Оливия Де Хэвилленд получила свой «Оскар»), выдающегося комедиографа (великие «Римские каникулы»), ярого противника войны («Лучшие годы нашей жизни»), азартного интерпретатора классических литературных сюжетов (чего стоят «Грозовой перевал» и «Коллекционер»), да и просто человека, например, открывшего миру Хамфри Богарта (в «Тупике» актёр сыграл первую выдающуюся драматическую роль). Мастерство в чистом виде – которое никогда не будет забыто.

Писатель Филип К. Дик оживет на экране — готовится байопик о великом фантасте ХХ века Автор романов, вошедших в основу «Бегущего по лезвию», «Вспомнить все» и «Особого мнения» удостоится собственного байопика, а фильм поставят по материалам биографической книги «Only Apparently Real» Пола Уильямса. Сюжетная заявка, в общем-то, сама по себе захватывает: нам расскажут о реальной жизни Филипа Дика — безумном периоде, наполненном галлюцинациями, паранойей, попыткой самоубийства и паранормальным опытом. Тогда писателю казалось, что он живет параллельной жизнью в два разных периода времени, один в настоящем, в 70-х, а другой в — Римской империи. И ещё, вполне возможно, за автором в то время шпионило американское правительство. Жизнь Дика была такой же фантасмагорией, как и его захватывающие романы. Теперь остаётся самое трудное — найти режиссёра, который сможет передать на экране это, сразу скажем, весьма амбиционное видение. Съёмки, если что, уже запланированы на осень текущего года.