Cinema Critique

Не уверены, что у «Черепашек-ниндзя» больше поклонников, чем у «Человека-паука», однако новый мультфильм о мутантах, судя по всему, получился занимательным. В этом году, если уж честно, на креативную анимацию вообще зрителю везет.

Пол Шредер возненавидел последнюю «Миссия невыполнима» Режиссер часто высказывается о работах коллег, не стесняясь громить популярные картины. Недавно Шредер пел дифирамбы «Городу астероидов» Уэса Андерсона, а вот последний фильм франшизы Тома Круза ему очень не понравился: «Такая утомительная погремушка. Получив правильные подсказки, этот сценарий мог бы написать ИИ». Тут, конечно, с Шредером хочется поспорить, ибо, во-первых, сценарий «Смертельной расплаты», несмотря на некоторые огрехи, здорово работает на поле шпионского триллера, во-вторых, по факту не ради сюжета мы смотрим эту серию.

В возрасте 83 лет ушёл из жизни Марк Марголис — именно он сыграл Гектора Саламанку в сериале «Во всё тяжкие» и «Лучше звоните Солу». А ещё его помнят за участие в нескольких работах Даррена Аронофски (особенно в дебюте режиссера «Пи»). Сообщается, что актёр умер после непродолжительной болезни.

Рекомендация на вечер – «Гонка»: фильм, за который зрители по-настоящему полюбили Криса Хемсворта Речь о ретро-драме, рассказывающей о противостоянии двух гонщиков «Формулы-1» – харизматичного любимца публики и маниакального, сухого, отстранённого профессионала: постепенно в их дуэль включаются личные мотивы, но в какой-то момент вражда отходит на второй план и соперники проникаются друг к другу взаимным уважением. Спору нет, поворотным пунктом карьеры для Хемсворта стало решение сыграть бога-громовержца, но в «Гонке» стало видно, что он вообще-то неплохой драматический актёр. Причём фильм в год выхода не собрал ни внушительной кассы, ни престижных наград, но сейчас смотрится как одно из высших творческих достижений Рона Ховарда в этом тысячелетии, не говоря уже о перформансе Даниэля Брюля (который по иронии судьбы тоже попадёт в Marvel). Можно смотреть «Гонку» как вариацию на «Схватку» Майкла Манна, только решённую не в жанре боевика, а динамичного спортивного байопика – параллель напрашивается прежде всего в том, как здесь прописана динамика отношений между противоположными по темпераменту персонажами. Да и в целом – это на редкость добросовестная, компетентная по всем департаментам работа: трио Ховарда, Хемсворта и Брюля в лучшем виде. #ЧтоПосмотреть

Сегодня «Барби» преодолеет планку в миллиард долларов кассовых сборов - такой вот подарок на день рождения Грете Гервиг, которой сегодня исполнилось 40 лет.

За что мы полюбили «28 дней спустя» - наверное, главный фильм о зомби в 21 веке В своем дебютном оригинальном сценарии Алекс Гарленд изобразил приводящий к глобальной катастрофе вирус, воздействующий не столько на организм, сколько на психику человека (в фильме он назван «вирусом ярости»). Эта идея и привлекла Дэнни Бойла, решившего, что она здорово перекликается с реальной проблемой социальной агрессии. Поэтому самое жуткое в «28 дней спустя» - не зомби, а военные-насильники. «4 недели я наблюдал, как люди вокруг друг друга убивают. Но я видел это и за 4 недели до инфекции. Люди всегда друг друга убивали», - так звучит приговор человечеству, который делает из фильма эффектную социальную драму. При этом Бойл находит место для идиллических сцен душевного единения центральных персонажей и весьма оптимистичной концовки, не позволяющей назвать кино мизантропическим. «28 дней спустя» представил интересный взгляд на зомби-апокалипсис также и с точки зрения взаимодействия с пространством: вместо кишащих живыми мертвецами городских улиц - пустые районы, пугающе очищенные от человеческого присутствия. Падению рода людского вторит низвержение символов его культуры - герой Киллиана Мерфи проходит мимо рассыпаных по мостовой фигурок Биг-Бена и заглядывает в церковь, где на него нападает инфицированный «вирусом ярости» священник. Но самое цепляющее в фильме - взаимодействие с медиумом: «28 дней спустя» снят на цифру, конструирующую зернистую и пересвеченную картинку. Желтый, гриппозный кадр, охватывающий пустынные пейзажи утреннего Лондона - это беспрецедентный операторский триумф, практически документальная работа. Выразительность изображения дополняет экспрессионистский монтаж, превращающий любое столкновение с зомби в лихорадочную нарезку, и саундтрек Джона Мерфи, ставший, кажется, одним из самых узнаваемых в новом веке. Пожалуй, именно взаимодействие формы и содержания - то, что сделало «28 дней спустя» по-настоящему культовым. #Разбор

Российские сериалы продолжают исследовать вариативность форм современных отношений, что определенно увлекает зрителей – «Открытый брак» является самым популярным шоу июля. В Okko уже вышел предпоследний эпизод сериала. Это комедийная мелодрама об образцовой с виду семейной паре, которая переживает кризис отношений и ради их сохранения… соглашается на так называемый «открытый брак». Разрешая друг другу измены, муж и жена создают все новые любовные треугольники и, с одной стороны, обретают свободу, с другой - еще больше запутываются в собственных чувствах.

Михаэль Ханеке работал над англоязычным сериалом… который, похоже, не увидит свет Последний проект австрийского классика - сериал на английском языке под названием «Книга Кельвина», однако он, к сожалению, отложен, а то и вовсе отменен. Наверняка это связано с пандемией и проблемами финансирования. Сюжет разворачивается в антиутопическом мире: группа молодых людей вынуждена совершить аварийную посадку за пределами своего дома и впервые сталкивается с «настоящим лицом своей родной страны». На вопрос, будет ли Ханеке снимать еще один фильм, он ответил: «Еще увидимся». С премьеры «Хэппи Энда» прошло уже 6 лет - это самое долгое молчание в карьере режиссера.

Не зря сиквел «Мег» получил подзаголовок «Бездна» - он дебютировал на Rotten Tomatoes с 0%. Впрочем, сейчас ситуация несколько выправилась. Нечего делать удивленное лицо: какие еще оценки могут быть у фильма, где Джейсон Стэтхем рвет на британский флаг доисторическую акулу - тут можно сказать, что чем хуже, тем лучше.

Рекомендация на вечер - нежное исследование связи души и тела в венгерской мелодраме, покорившей Берлинале Он - холостяк в возрасте, финансовый директор мясокомбината с дефектом руки, который подолгу не вылезает из кабинета. Она - инспектор по контролю качества, молодая женщина не от мира сего с выраженной социофобией. После конфликта на производстве все сотрудники отправляются к корпоративному психологу - там выясняется, что главным героям снятся одни и те же сны (с оленями в сказочном заснеженном лесу). Будь они персонажами традиционной мелодрамы, за этим немедленно последовало бы развитие романтических чувств, однако каждый закрывается в своей форме отчужденности. «О теле и душе» - буквально кино о нерушимой связи телесного и духовного, о том, насколько человеку необходим тактильный контакт, являющийся заложенной природой нуждой. При этом, в отличие от зверя, ему требуется проживать набор обременительных социальных ритуалов - таких же, которые с трудом преодолевают два интроверта, казалось бы, заранее знающие о своей душевной близости. Универсальный сюжет, упакованный в сновидческую картину, полную грусти и нежности. #ЧтоПосмотреть

Для тех, кто хотел прикупить себе самый креативный телевизор, у TCL нашлась подходящая модель. Как складной экран может пригодиться в быту, пока трудно сказать, но само наличие данной опции не может не впечатлять.

Широко разлетевшееся по сети фото из Екатеринбурга подтверждает, что серый прокат в России возобновится – уж по крайней мере для «Барбигеймера» (а там, кто знает, и Тома Круза подвезут). Говорят, что вместо Казахстана копии предоставит Армения. Кажется, из-за туч снова выглянуло солнце.

К слову, о сгенерированных людях. В Индии на телеканалах всё чаще появляются ведущие, полностью смоделированные в соответствующей программе. Этот момент, когда человеку перестали доверять даже прогноз погоды.

Ничего особенного, просто кыргызская реклама молочной продукции. Ребята, которые перешли с нейросетью на «ты».

Вышел трейлер «Дворца» – нового фильма Романа Поланского Режиссёра в последние годы усиленно пытались отменить, но (возрадуемся же) в очередной раз неудачно – маэстро, хоть и без прежнего размаха, но снова при деле. Судя по интонации и количеству ботоксных чудовищ в кадре, он вновь оседлал жанр сатиры, с которым был на короткой ноге ещё с 60-х. С большим нетерпением буем ждать проката в РФ – он, кстати, состоится 23 ноября текущего года.

Сегодня еще день рождения Уэса Крэйвена – мастера хоррора и человека, подарившего нам Фрэдди Крюгера И даже больше – Крэйвен предопределил ландшафт ужасов 70-80-х, показав немотивированное зло, пришедшее из мира снов («Кошмар на улице Вязов»), американской глубинки («У холмов есть глаза») и изнаночной стороны хиппи-культуры («Последний дом слева»). Он пробовал себя и в комиксах («Болотная тварь»), и на полях современного триллера («Ночной рейс»), а на зените карьеры Крэйвен и вовсе перевернул жанровую игру, придумав франшизу «Крик» – до сих пор чуть ли не самое последнее и самое ироничное слово в жанре. Всем нам, конечно, его очень не хватает.

Рекомендация на вечер – уморительная комедия о квесте с опасными ситуациями Игровой вечер детективного характера для Энни и Макса перерастает в криминальный инцидент с громилами и реальными похищениями, «ряжеными» головорезами и агентами ФБР. Отделить игровой элемент от реального хода событий уже не представлется возможным. «Ночные игры» с Джейсоном Бейтманом и Рэйчел МакАдамс – одна из самых удачных комедий на закате ее существования как жанра. Главное здесь – смешение юмора, напряжения в равных пропорциях. А электрический заряд фильму придает фантастический актерский состав (химия между Бейтманом и МакАдамс таки ощутима в кадре), делая историю и захватывающей, и остроумной, и повышающей ставки от минуты к минуте. Хорошая находка от авторов «Несносных боссов», дошедших до еще более абсурдной комедии, чем прежде. #ЧтоПосмотреть

Психологический триллер «Осьминог» обзавелся постером – и на первом плане наконец талантливый Даниил Воробьев. У него в картине аж 8 ролей. По сюжету семейный психолог решается на экспериментальный курс и приглашает четырех женщин с серьезными сложностями в жизни. Но, как водится, и у самого Доктора оказывается куча проблем. Воробьеву придется воплотить всех мужчин, окружающих пациенток. Кстати, изначальным референсом к главному герою был Андрей Курпатов. Режиссер Алексей Степанов убежден, что новый герой нашего времени - это как раз психолог. Картину представят в основном конкурсе фестиваля «Выборг», ну а мы с интересом ждем цифровой премьеры.