Cinema Critique. Страница 85

Гай Ричи встречает Тарантино в Лас-Вегасе — рекомендация на вечер Если хочется действительно необременительного, лихого, и по-настоящему смешного комедийного боевика на вечер, то одним из лучших вариантов будет пересмотр «Козырных тузов» Джо Карнахана. По сюжету, за задолжавшим всему свету фокусником-шарлатаном, охраняемым ФБР, объявляется охота. Вскоре лас-вегасский отель превращается в самое настоящее поле боя, где столкнутся два десятка персонажей разной степени эксцентричности: от специалиста по пыткам из Колумбии до веселых братьев-неонацистов. Карнахану тут удалось сразу много «невозможного». Во-первых, за две копейки он снял зрелищный и во всех смыслах яркий фильм с целой россыпью звезд (от Энди Гарсиа до Бена Аффлека в короткой, но по-своему знаковой роли). Во-вторых, заставил Райана Рейнольдса играть, а не просто быть собой. В-третьих, поиграв в рулетку под названием «а сниму-ка я тарантиновский фильм как Гай Ричи», не остался в дураках и сделал нечто свое. #ЧтоПосмотреть

Убийство в дальневосточном экспрессе — «Быстрее пули» Дэвида Литча В некоторых кинотеатрах страны можно (если что: нелегально) посмотреть новую работу автора «Взрывной блондинки» — причудливый боевик с Брэдом Питтом, сюжет которого с одного захода пересказать вряд ли получится, а вот концепт укладывается в пару слов: «куча опасных преступников оказались в одном поезде». Если вы ждете двух часов бесперебойной молотилки в замкнутом пространстве, убойной криминальной комедии или синефильского фейерверка, то сбавьте пыл: этот фильм требует определенного терпения и не собирается развлекать зрителя, неспособного уследить за витиеватой экспозицией и ждущего исключительно веселья. Он бьет редко, но почти всегда наотмашь. Короткие, но избирательные экшен-сцены можно разбирать покадрово, шутки вызывают редкие, но дружные приступы хохота, а киноманские отсылки, которыми фильм наполнен доверху, включены на только ради красного словца. При всем визуальном пиршестве и кажущейся разнузданности, режиссер держит себя в руках и во всем старается соблюсти меру. Это, конечно, далеко не идеальное кино. Ритм то и дело сбоит, финал явно переделан впопыхах, да и без пары звездных камео можно было бы и обойтись (чего не скажешь о бесконечно обаятельном Питте в роли преступника, не вовремя вставшего на путь исправления, и о здорово возмужавшем Аароне Тейлоре-Джонсоне). «Быстрее пули» может здорово взбесить, если сравнивать его только с работами Гая Ричи и Квентина Тарантино (именно в таком порядке и именно вместе), но, кажется, это кино несколько глубже, чем видится беглым взглядом. Фильм поставлен по роману «Поезд убийц» Котаро Исаки, эффектно смешавшего традиции остросюжетной англо-американской прозы с.... синтоизмом, японской версией буддизма. И в книге и в фильме многое замешано на дальневосточном фольклоре (погуглите, например, «змея в буддизме») и, в особенности, специфическом морализме, когда прав не тот, у кого добрые помыслы, а тот, кто в непростой ситуации сохраняет самообладание, здравый расчет и хитрость в неизбежном сражении с противником. Поучительное, в общем, кино при всей своей напускной безмозглости. #Новинки

Галадриэль и все-все-все — первый полноценный трейлер «Колец власти» от Amazon Если вам мало дорогостоящих фэнтези-сериалов, то со 2 сентября на Amazon Prime, а также всех торрент-трекерах и нелегальных онлайн-сервисах России можно будет смотреть «Кольца власти» — эпический приквел «Властелина колец», отталкивающихся от некоторых глав трилогии, а также заметок, черновиков и выброшенных в урну бумажек Джона Рональда Толкина. Несмотря на весь скепсис, новый ролик и правда производит впечатление. Наконец виден реальный масштаб, какая-то кинематографическая образность. Если, конечно, приглядываться не только к цвету кожи отдельных исполнителей.

«Дом дракона» — рекордсмен по просмотрам в истории HBO Только-только выйдя на экраны, «Дом дракона» уже вошёл в историю канала HBO, установив абсолютный рекорд по количеству просмотров. 9,986 миллионов зрителей на платформах HBO Max и linear стали рекордным количеством зрителей в истории кабельного канала. Во многом, конечно, это было неудивительно, учитывая неслабый ажиотаж вокруг приквела (премьера сериала, в свою очередь, вызвала сбой в приложении для просмотра — как минимум 3000 подписчиков не смогли посмотреть ожидаемую первую серию). Обойдён и результат старта «Игры престолов» 2011 года, но тогда у HBO ещё не существовало мощной системы стримингового вещания, которой канал обладает сейчас. Первая серия вышла на платформе 21 августа, а вторая ожидается через неделю — 28 августа.

Вчера мы вам советовали «Плоть + кровь». А какой у вас любимый фильм о средневековье? «Седьмая печать» или «Андрей Рублёв»? «Храброе сердце» или «Царство небесное»? «Первый рыцарь» или «Король Артур»? «Страшные сказки» или «Скиф»? «Расёмон» или «Девичий источник»? «Маркета Лазарова» или «Тени забытых предков»? Делитесь своим мнением в комментариях.

Рекомендация на вечер – предтеча «Игры престолов» из 80-х Пол Верхувен у многих ассоциируется с коктейлем из секса и насилия, но немногие могли себе позволить что-то подобное, когда речь заходила об исторических картинах с первоклассными актёрами: голландец сумел в своём англоязычном дебюте «Плоть + кровь». Речь там идёт о периоде, когда в Европе свирепствовала чума, а человеческая жизнь часто зависела от простого случая: по сюжету Мартин (блистательный Рутгер Хауэр) и его отряд наёмников захватывают в плен невесту сына барона, чтобы свести с ним таким образом личные счёты. Естественно, в воздухе пахнет кровопролитным сражением – и не одним. Здесь, конечно, нет драконов и белых ходоков, но местами «Плоть + кровь» смотрится не менее свирепо, а умению держать интригу и уровню чёрного юмора мог бы позавидовать сам Мартин, не говоря уже о том, что никто не высекает из столкновения эроса и танатоса на экране таких же искр, как Верхувен. Тогда кино, увы, с треском провалилось – а сейчас по праву считается классикой жанра. #ЧтоПосмотреть

Драконы тут вроде не пролетали — первый тизер Last of Us Первый (и совсем коротенький) ролик грядущего хита HBO Max — экранизации видеоигры Last of Us с Педро Паскалем в главной роли, рассказывающей о контрабандисте, которому нужно вывести девочку-подростка из карантинной зоны. Первые два эпизода поставил режиссер «Тесноты» и «Дылды» Кантемир Балагов. Выводы делать пока рано, но Паскаль смотрится здорово, а постапокалипсис... выглядит как постапокалипсис. Точную дату релиза пока не объявили.

Первый эпизод «Дома дракона» продаёт сериал по всем заветам «Игры престолов» Разумеется, если говорить о тех «Престолах», когда в основе сценария лежали романы Мартина, а на шоураннеров ещё не давили зрительские рейтинги. По «Дому» видно, что люди сделали определённые выводы из финала «Игры», и вновь сместили акцент в сторону средневекового брутального фэнтези. Сцена расправы золотых плащей над преступниками или убийственное кесарево сечение – вроде бы простые шокеры, но задают действию и правильный тон, и нужную атмосферу; кабинетные интриги написаны, быть может, прямолинейно – но об их истинном масштабе сейчас ещё рано судить; и да, здесь полно кадров с драконами окологолливудского качества. Что касается актёров, то в первую очередь стоит отметить Мэтта Смита (пока что одномерный, но очень харизматичный злодей) и Риса Иванса (расчётливый десница короля), да и по основной женской линии (Милли Олкок и Эмили Кэри) обошлось без откровенных проколов. В целом – первый час продаёт проект, даже если сравнивать его, как это принято, с пилотом «Престолов», на самом деле тоже далёким от идеала. И вполне может быть, что в сентябре в обсуждениях о «Доме» все довольно быстро начнут забывать про распиаренные «Кольца Власти». #Новинки

Вчера в нашу рекомендацию въехал «Поезд-беглец». А какой ваш любимый фильм о побеге из тюрьмы? «Мотылёк» или «Хладнокровный Люк»? «Побег из Алькатраса» или «Приговорённый к смерти бежал, или свободный дух веет, где хочет»? «Враг государства» или «Вне поля зрения»? Делитесь своими вариантами в комментариях.

​Дорогие читатели, мы закончили наш ликбез по главным лицам русского дореволюционного кино. И до революции 1917-го года в России была удивительная и самобытная кинематография. То было время первопроходцев, экспериментов, освоения невиданного доселе искусства. Евгений Бауэр • Бауэр — посол модерна в кино • Главная работа и первый хоррор русского кино • Как Бауэр открыл главную актрису дореволюционного кино • Незавершенная работа Бауэра как последний фильм Серебряного века Яков Протазанов • Протазанов — универсал раннего русского кино • «Пиковая дама» как предтеча экспрессионизма • «Отец Сергий» — главная работа, определившая эпоху • Несколько фильмов, утверждающих пластичность киноязыка Протазанова Владислав Старевич • Старевич — редкий кинематографист, одинаково значимый как для дореволюционного, так и для раннего советского кино • Как анимация Владислава Старевича изменила мировое кино Что будет дальше? Совсем другая страна, новая культура, революционный авангард и невероятные открытия. Следите за обновлениями и расскажите, что из вышеописанного вызвало у вас наибольший интерес?

Рекомендация на вечер – главный интернациональный хит Кончаловского Речь, разумеется, о «Поезде-беглеце», который он снимал уже в Америке. По сюжету двое решаются на дерзкий побег из тюрьмы, сев на поезд – и запустив процесс внутренней борьбы: опыта и молодости, чувств и ума, воли к жизни – и воли к свободе. Этот фильм Кончаловского, пожалуй, совмещает в себе всё лучшее, что удавалось постановщику. Здесь, с одной стороны, развивается типичный для боевиков 80-х сюжет, а с другой – режиссёр выводит на первый план не интригу, а характеры, сложные конфликты, нетипичные для жанра противоречия. Это здорово разгоняет динамику и к финалу драма (мысль) превалирует над формой (жанровой фабулой). К тому же здесь, наверное, сыграл вою лучшую роль папа Анджелины Джоли, Джон Войт, и ещё молодой Эрик Робертс – первый даже получил за свою роль «Золотой глобус». Фильм тогда провалился в прокате, но со временем заслуженно получил статус классики – той, которую, пересматривая, понимаешь, что она не устарела ни на день. #ЧтоПосмотреть

Быстрее пули, легче перышка — как Брэд Питт стал великим комедийным актером Комедийное дарование Питта в полной мере оценили не сразу, хотя зачатки можно увидеть еще в первых фильмах с его участием: чего только стоит его эпизодическое появление в «Настоящей любви» Тони Скотта, где артист, даже не вставая с дивана, задает стиль всей комнате. Но работа над имиджем Большой Голливудской Звезды в 90-е не предполагала избытка самоиронии, хотя с ней у артиста всегда все было в полном порядке. Одно из эффектнейших его появлений на экране пришлось на серию «Друзей», где актер сыграл повзрослевшего (но не сильно поумневшего) школьного хейтера героини Дженнифер Энистон. Доказав свою состоятельность в качестве (мело)драматического и экшен-героя, Питт при каждом удобно случае тянулся к комедии. Но всякий раз его образ норовили «утяжелить». Большой же актер, все выдержит! Взять того же цыгана Микки из «Большого куша», — веселый фрик, но со страшной трагедией в третьем акте. Или «Мексиканец» Вербински, на бумаге казавшийся лихой криминальной комедией (за сценарий которой бился весь Голливуд), но на экраны добравшийся довольно неповоротливым жанровым гомункулом, к финалу свалившимся в среднюю мелодраму. «Оушены»? — Три великолепных фильма, в которых Питт показывает себя превосходным командным игроком, но не совсем комедиантом. «Мистер и миссис Смит»? — С такой огненной химией между двумя главными исполнителями отвлекаться на смех не так-то просто. Здорово встряхнуть актера смогли братья Коэны, после грандиозного успеха «Старикам тут не место» решившие перевести дух вместе со всеми своими голливудскими друзьями и снявшие левыми пятками одну из самых уморительных пародий на шпионские триллеры за всю историю кино (и, возможно, самый близкий к реальности фильм о спецслужбах). Питт в роли качка-дурачка не просто беззаботно коротает время в кадре, а выполняет сложнейшую актерскую задачу — играет глупость. Кривляться может любой, а воплотить образ, — работка посложнее. И с ней он справился блестяще. #ОткрытыйЗанавес

Бедный Абрамович в прекрасной России настоящего — новости российского кино — Не прошло и года, как начались серьезные подвижки, связанные с «принудительным лицензированием». В Госдуму внесен законопроект, предлагающий введение механизма получения принудительной лицензии авторских и смежных прав на ставшие недоступными в стране фильмы, программы, книги и т. д. — Разлетевшаяся по СМИ «новость» об «исчезновении» зарубежных фильмов и сериалов из российских стримингов оказалась, мягко говоря, преувеличением (и, возможно, «вбросом» со стороны одной из крупных российских платформ, желающей оттеснить конкурентов). Права на показы лент в стриминге приходится обновлять регулярно, а в текущей политэкономической ситуации эти процессы становятся куда более трудоемкими. Многие фильмы, пропажу которых зоркие журналисты заметили только сейчас, ушли из подписки сервисов еще в январе этого года. — Вместо «Кинотавра» киношники будут штурмовать «Зимний». Обещанный «фестиваль на замену» пройдет со 2 по 9 декабря в московском кинотеатре «Художественный» при поддержке Минкульта и Москино. Где будут брать заметные премьеры, пока не совсем ясно, но организаторы обещают «призы с серьезным финансовым содержанием». — Создатели «Триггера» завершили съемки «Азазеля». Первый роман Бориса Акунина из цикла об Эрасте Фандорине получит довольно неординарную экранизацию (автор, говорят, всё одобрил). Действие перенесено из XIX века в альтернативную Россию наших дней, где не случилось революций 1917-го года, страной ныне правит Николай III (Максим Матвеев) на пару с прогрессивным премьером (Евгений Стычкин), а 20-летний Фандорин расследует самоубийство нефтяника в центре Петрограда. Кто сыграет Фандорина, пока держится в секрете. Сериал выйдет на Кинопоиске осенью-зимой этого года. — Создатели «Отчаянных дольщиков» снимают для платформы Start «Бедных Абрамовичей» — комедийный сериал о большой еврейской семье, живущей рядом с московской синагогой. Почему они бедные — создатели не уточняют. В Главной роли — родившийся в Москве израильский актер Гера Сандлер, не так давно сыгравший одну из главных ролей в хите Netflix «Неортодоксальная».

День рождения не по плану — рекомендация на вечер Торжественную идиллию в семейном доме очень легко нарушить. Особенно если сын именинника — шестидесятилетнего Хельге, взорвется гневом и расскажет обо всех нелицеприятных поступках отца. Так торжество превратится в сплошной фарс, а семейное гнездо — в настоящий дурдом. «Торжество» датского режиссера Томаса Винтерберга («Еще по одной») считается стартовым проектом «Догмы 95». Все эстетические находки датских кинохулиганов обнажены уже здесь: ручная съемка, естественное освещение и звук, где импрессионистический эффект граничит с кустарностью. Едва успеваешь моргнуть, как семейная драма превращается в безумную вакханалию. Самое главное, что делает Винтенберг — он вскрывает язвы современного института семьи, где за сервированными столами и показным благополучием спрятаны неискупимые пороки. #ЧтоПосмотреть

Самый неоднозначный и будоражащий психологический хоррор этого года – «Род мужской». Главная героиня отправляется в живописную британскую глубинку, чтобы как-то прийти в себя после потери мужа, в смерти которого она напрасно (или нет) винит себя – но вместо сеанса саморефлексии встречается со своим самым страшным кошмаром, размножившемся сразу на несколько лиц. Смотрите «Род мужской» по подписке в Okko. Оформить пробный период подписки на 30 дней за 0 рублей: https://vk.cc/cfTB39 👈🏻

Кино на нескольких экранах: вспомним необычные эксперименты с изображением Поликадр — достаточно популярный приём в кино (можно вспомнить его показательное применение в «Убить Билла»). Но нередко авторы идут на рискованные авантюры, выстраивая весь фильм (или большую его часть) с размноженным изображением. «Таймкод». Удивительный эксперимент Майка Фиггиса. Киношники готовятся к производству фильма — и в это время разворачивается сразу четыре самостоятельных истории, разделённых на четыре куска (то есть, мы наблюдаем за ними одновременно). Уморительная, причудливая и крайне новаторская драма в декорациях офисов Лос-Анджелеса. «Наполеон». Крупный эксперимент Абеля Ганса, работавшего во времена немого кино. В «Наполеоне» режиссёр примерял проекцию на трёх экранах, чтобы одновременно показать и выразительный лик Наполеона, и движение его армии. Фильму таких вселенских масштабов одного экрана действительно было мало. «Вечный свет». Саморефлексивный и ироничный хоррор Гаспара Ноэ, начинавшийся как дежурная драма о кинопроизводстве. Съёмки картины о ведьме превращаются в подлинный акт актерского самопожертвования — и это в двух кадрах одновременно, где Ноэ по обычаю испытывает нашу сенсорную систему. «Девушки из Челси». Энди Уорхол стал видным представителем американского киноавангарда, постоянно расширяя возможности изображения и цвета. В этой трёхчасовой картине камера странствует по номерам отеля, снимая суперзвезд уорхолловской тусовки. Изображение разделено на две части, попеременно меняя палитру — от насыщенных цветов до глухого черно-белого. #ЧтоПосмотреть

Джерри Брукхаймер обещает шестых «Пиратов Карибского моря» Продюсер Джерри Брукхаймер, кажется, подтверждает, что «Пираты Карибского моря 6» не за горами. Известно, что Тедд Эллиот — сценарист первых четырех частей, вернется в проект и поработает над новым фильмом. Брукхаймер не скрывает, что уже крайне взволнован и удовлетворен тем, как протекает работа над сценарием — продюсер также признает уникальность новой истории о пиратах. Пока неизвестно какова судьба Джека Воробья и будет ли бесменный герой возвращаться во франшизу — все зависит от конечного решения Джонни Деппа (впрочем, без него эта затея не имеет ни малейшего смысла). С одной стороны, пиратская тематика уже давно упустила свой поезд — на подобную авантюру будет труднее завлечь сегодняшнего зрителя. С другой же стороны, у Брукхаймера есть карт-бланш на любые эксперименты, поскольку «Топ Ган» под его продюсерским покровительством очень лихо показал себя в мировом прокате. С таким успехом (более 1,3 миллиарда долларов) куда проще давать зеленый свет сторонним проектам.

Между «Космической одиссеей» и «Интерстелларом» — рекомендация на вечер Не так уж часто фантастические фильмы нравятся ученым (по крайней мере, признаются они в этом редко). «Контакт» Роберта Земекиса относится к таким исключениям. Снятый по мотивам теоретических изысканий астрофизика и популяризатора науки Карла Сагана (он умер за год до премьеры, а в написании сценария участвовала его жена Энн Друян) фильм 1997 года порадовал астрономов, влюбил в себя многих зрителей, получил доброжелательную критику и... подзатерялся на фоне громыхающей фантастики 90-х. До тех пор, пока не вышел «Интерстеллар» Нолана, который только ленивый не сравнил с Кубриком, а насмотренный — с Земекисом. И спустя 25 лет после выхода он смотрится только лучше. Камерный по сути фильм концентрируется на личной истории главной героини и вызывает ручьи зрительских слез даже без говорящих книжных полок и музыкальной бомбардировки от Ханса Циммера. Прекрасная актерская работа Джоди Фостер, невероятный визуальный трип в финальной трети (выглядящий сейчас как образцовый видео-арт) и отточенная режиссура Земекиса делают «Контакт» одним из лучших представителей жанра. #ЧтоПосмотреть