Обложка канала

Cinema Critique. Страница 67

Телеграм-канал того самого паблика с "диванной критикой" на постерах.

  • Cinema Critique

    Криминальный эпос на все времена — 15 лет назад вышел «Американский гангстер» Ридли Скотт всегда славился умением работать с любой жанровой и временной фактурой — и «Гангстер» стал очередным подтверждением. Нью-Йорк 70-х здесь превращен в криминогенную сферу процветающей коррупции, где скромный водитель (Дензел Вашингтон) решается построить собственную империю, когда внезапно умирает его босс. «Гангстер», в своих эпических длиннотах и стиле повествования, сохраняет дух криминальных кинороманов — таких, как «Крёстный отец» и «Лицо со шрамом». При этом, Скотт умело воссоздаёт ужасный социальный климат Гарлема, не опускаясь до пошлой гламурной стилизации. Это твёрдое, уверенное, честное кино, приставленное к самому канону гангстерских фильмов — и, пожалуй, с момента выхода «Гангстера» мало кто смог взобраться на те же рекордные высоты, на которых расположился Скотт (разве что, Эндрю Доминик с «Ограблением казино»). И конечного, нельзя обойти вниманием то, как Дензел Вашингтон, входя в образ Фрэнка Лукаса, создал ещё один несгибаемый характер сильную, противоречивую, почти литературную фигуру. Надо сказать, по прошествии 15 лет, «Гангстер» по-прежнему входит не только в золотую коллекцию фильмов Скотта, но и остаётся памятным эпосом о противостоянии полиции и преступников. #Разбор
  • Cinema Critique

    А так ли важно, где смотреть кино? Есть, конечно, картины, которым жизненно необходим большой экран. По крайней мере, так принято думать. Но правда ли это? Не обесценивает ли это все остальные заслуги фильма? Какие у вас самые сильные кинотеатральные впечатления? И как часто вы вообще выбираетесь в кинозалы? Обсудим в комментариях.
  • Cinema Critique

    К слову о Кэмероне: перед завтрашним трейлером нас продолжают разогревать новыми кадрами из сиквела «Аватара» – вот несколько очередных экземпляров Недавно, кстати, был официально объявлен хронометраж – внушительные 190 минут (Шазелл, подвинься). Премьера, напоминаем, состоится уже через полтора месяца – 16 декабря.
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Один из самых необычных музыкальных байопиков — рекомендация на вечер Биография Боба Дилана не то чтобы пестрит драматическими кульбитами, но режиссер Тодд Хейнс в работе над картиной «Меня там нет» (I’m Not There) придумал несколько оригинальных ходов, чтобы оживить формулу байопика. Во-первых, реальные события в жизни героя перемешаны с сюжетами и образами его песен. Во-вторых, самого Дилана играют шесть разных актеров: Бен Уишоу, Хит Леджер, Кристиан Бэйл, Ричард Гир, Маркус Карл Франклин и... Кейт Бланшетт. Странно, что кажется, никто не попробовал снять нечто подобное и о других артистах. Метод выглядит довольно перспективным для сериального формата. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Вышел трейлер нового проекта от A24 с Тильдой Суинтон в главной роли – продюсировал Скорсезе Фильмов про дома с привидениями снято много, но здесь явно что-то нетривиальное – с очередным перформансом Суинтон (скоро она сможет замещать собой весь актёрский состав) и бархатной готической атмосферой. Учитывая, что тема изъезжена вдоль и поперёк, у создателей была отличная возможность качественно её облагородить – большинство отзывов на данный момент расписывают «Вечную дочь» в более чем комплементарном ключе. Кино успели завезти на разные фестивали (начиная Венецианским), а 2 декабря оно появится в ограниченном прокате США.
  • Cinema Critique

    Первый кадр из грядущего исторического фильма с Джонни Деппом в роли Людовика XV – называется «Фаворитка» (Лантимос участия не принимал) Срежиссировала проект актриса Майвенн – оценить её талант как постановщика вы могли по недавним «Мой король» (с отличным Касселем) и «ДНК» (с Луи Гаррелем и Мариной Вакт). Помимо самого Деппа, в составе «Фаворитки» задействованы сама Майвенн и (внезапно) Пьер Ришар. Премьера состоится на Netflix в следующем году.
  • Cinema Critique

    Сегодня исполнилось 25 лет «Титанику» Джеймса Кэмерона Это до сих пор один из ярчайших символов голливудской мощи, исключительный случай, когда блестяще написанную мелодраму получилось упаковать в массивный корпус грандиозного фильма-катастрофы. Забавно, что продюсеры не верили в «Титаник», а он стал самым кассовым проектом всех времён и народов – причём до тех пор, пока Кэмерон не сдвинул самого же себя с трона с выходом «Аватара». Не говоря уже о том факте, что, по сути, жанровый режиссёр снял кино, завоевавшее 11 «Оскаров». Это не только показательный сеанс магии по-настоящему большого кинематографа, но и хороший пример торжества амбиций над возможностями, профессионального и творческого триумфа вопреки холодным рациональным расчётам. Очень надеемся, что в грядущем декабре мы станем свидетелями чего-то подобного.
  • Cinema Critique

    Опасный, умный, злой — пробежимся по злодейским компьютерам мирового кинематографа Искусственный интеллект — один из главных антагонистов научно-фантастических фильмов. И дело, разумеется, не ограничивается «Матрицей» и «Терминатором». Кинематограф доказал, что машины могут быть хитры, умны и обманчиво дружелюбны. «Альфавиль». Антиутопический нуар Годара о городе, в котором запрещены эмоции и любовь. С хладнокровной компьютерной системой Альфа-60, которая контролирует технократическое общество и подавляет чувства. Размеренный компьютеризированный голос машины действительно внушает страх похлеще городских фактур. «2001: Космическая Одиссея». Стэнли Кубрик представил зрителям самую опасную и умную машину — бортовой компьютер HAL9000, который управляет космическим кораблём, переигрывает космонавтов в шахматы и…проявляет нешуточную воли к власти. Искусственный интеллект постепенно приходит к естественным законам выживания. «Из машины». Фильм Алекса Гарленда во многом развивает интересную, но не столь обсуждаемую идею — сексуализированный образ робота. Машина-гуманоид Ева — хитрое и умное устройство, способное на соблазнение и сложные интеллектуальные манипуляции. Самое неприятное начинается тогда, когда робот научается понимать и управлять человеческими эмоциями — в первую очередь мужскими. «Я, робот». ВИКИ — суперкомпьютер, реализующий многие из наших технофобских предоставлений об ужасах вычислительных машин и самосознании ИИ. Сбор данных, контроль и управление всеми роботами и тонкое понимание человеческих слабостей в этом машина из фильма с Уиллом Смитом определено заслуживает памятного места в списке главных AI-злодеев. «Чужой». Франшиза о космическом монстре с особым азартом осмысляла поведение андроидов в чрезвычайных ситуациях. Фильм Ридли Скотта во многом усилил тенденции к недоверию искусственным системам, превратив андроида в опасного участника космической миссии. И роль Эна Холма здесь поистине будоражит и оседает в памяти. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Без музыки кинематограф значительно бы обеднел. А ещё — без жанра музыкального байопика, в котором раскрывается тернистый путь группы и музыканта — становящейся или угасающей звёзды. Давайте вспомним лучшие фильмы о рок-звёздах, джазменах, одиноких кантри-музыкантах и амбициозных рэперах. Кого из них, на ваш взгляд, удостоили наивысшим вниманием и уважением, а кого незаслуженно опустили?
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер Хэллоуина – самый хайповый хоррор текущего года Речь, разумеется, о «Варваре», неожиданном хите, сочетающим в себе всё то, за что принято ценить жанр в его современном изводе. Здесь и туго закрученный сюжет, и остроумный социальный комментарий, и визуальное и музыкальное оформление под ушедшую эпоху. Причём нельзя сказать, что это постмодернизм чистой воды – политической комментарий (на тему классового и гендерного расслоения) дан абсолютно всерьёз, но создателям хватает таланта не прописывать его в лоб, и здесь всё-таки нет ни однозначно профеминистких, ни раздражающе мужененавистнических акцентов. «Варвар» будет играть с ожиданиями, будоражить, обманывать, вероятно, многих и возмущать, но заскучать уж точно не даст; один из тех хорроров, благодаря которому многие запомнят 2022 год. #Новинки
  • Cinema Critique

    Многие до сих пор пребывают в восторге от «Дома дракона. Заскочите на тест и найдите персонажа, с которым вы себя ассоциируете. Бунтарка Рейнира — ван лов💔
  • Cinema Critique

    Не все здания попадают в кадр — казус «Ванильного неба» Многие голливудские фильмы, релиз которых случился в первые месяцы после теракта 11 сентября 2001 года, столкнулись с необходимостью переснимать отдельные эпизоды, а то и вовсе переносить прокат до лучших времен (как случилось, например, с боевиком «Пароль Рыба-меч»). Например, в комедии Бена Стиллера «Образцовый самец» мелькающие на общем плане небоскребы Всемирного торгового центра были «замазаны» компьютерной графикой, что вызвало яростные споры в прессе. Со схожей проблемой столкнулись и создатели «Ванильного неба». Финал фильма разворачивается на крыше небоскреба, с обзорной площадки которого отчетливо видны Башни-близнецы. Несмотря на то, что весь этот эпизод был снят в студии на фоне зеленого экрана, а вид города практически целиком смоделирован компьютерной графикой, режиссер наотрез отказался избавляться от виднеющихся на общем плане зданий. Маленькая деталь, делающая картину еще более осмысленной. #Кинофакт
  • Cinema Critique

    Том Круз теряет лицо — одна из лучших мелодрам нулевых Богатенький наследник и прожигатель жизни пытается отбрить по-серьезке влюбившуюся в него секс-партнершу, крутит роман с девушкой лучшего друга, но, после попадания в автокатастрофу, буквально теряет лицо и пытается собрать осколки разрозненных воспоминаний воедино. Но что-то упорно не складывается. Вышедшая в конце 2001 года фантастическая мелодрама «Ванильное небо» (Vanilla Sky) еле отбилась в прокате и собрала спорные отзывы критиков, но довольно быстро полюбилась широкому зрителю. Впрочем, в среде тонких ценителей прекрасного распространено мнение, что испанский оригинал — «Открой глаза» Алехандро Аменабара — настоящий шедевр, в отличие от глазированной американской подделки. Может, в этом и есть некая доля правды, но на сюжетном материале отличного фильма Кэмерон Кроу смог сделать совершенно свое кино. Режиссер «Джерри Магуайра» и «Почти знаменитости» не просто мастер сентиментальных и добродушно-комичных мелодрам, но и прожженный синефил, меломан, медиа-архивист. «Ванильное небо» целиком соткано из культурных аллюзий, отголосков и осколков поп-культуры второй половины XX века. Здесь встречаются Боб Дилан и Radiohead, психоделика шестидесятых с пост-фрейдистской психологией 90-х, параноидальная фантастика с ромкомами, — и всё это крепко связано друг с другом и работает на общую историю запутавшегося и ослепленного желаниями человека в мире, где кажется, что любую ценность можно приобрести в супермаркете. Только вот для открытия глаз иногда нужно заплатить слишком высокую цену. #Разбор
  • Cinema Critique

    «Веном 3» обзавелся режиссером Супергеройские блокбастеры об инопланетном симбиоте получили хороший кассовый прием — вопрос триквела решился очень быстро, несмотря на скептическую реакцию и рейтинг критиков. Теперь же третий фильм обзавелся режиссером в лице Келли Марсел женщина с самого начала была привязана к франишизе студии Sony, поскольку работала сценаристкой как для первого «Венома», так и для его продолжения. Кроме того, Марсел писала сценарий для «Пятидесяти оттенков серого», а также для диснеевской драмы «Спасти мистера Бэнкса». «Веном», как мы уже поняли, с каждой частью переходит в руки новых постановщиков — если первую ленту поставил Рубен Флейшер, принесший в фильм атмосферу «Зомбилэнда», то сиквел был отдан в распоряжение Энди Серкиса. Подробностей о третьем «Веноме» пока нет (кроме наличия информации об участии нового режиссера и Тома Харди), но сиквел, как мы помним, оставил множество вариантов для продолжения.
  • Cinema Critique

    Поговорим о праздниках. Некоторые киноманы привязывают определенные кинопросмотры к тем или иным датам. Что к новогодним праздникам, что к хэллоуину – всегда можно найти десяток-другой фильмов, подходящих к красным дням календаря. А как к такой практике относитесь вы? Планируете ли просмотры фильмов заранее? И связываете ли вообще празднества с кино?
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Один из самых смешных фильмов на Хэллоуин — рекомендация на вечер Три салемские ведьмы возвращаются в родные края и не понимают, почему их никто не боится, а повозки ездят без коней по застывшим рекам и называются странным словом «автобус». Вышедший в 1993 году «Фокус-покус» (Hocus Pocus) и сегодня смотрится с удовольствием. Не в последнюю очередь из-за выверенной пропорции фильма ужасов (в детстве он пугал!) и сказки, а также грандиозного трио — Бетт Мидлер, Сара Джессика Паркер, Кэти Нэджими — взрывающего экран каждым своим появлением. На вышедший в этом году сиквел внимания лучше не обращать. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Игры на выживание — новости российского кино — Роман Каримов («Неадекватные люди», «Всё и сразу») приступил к съемкам фильма «Дыхание», рассказывающего о жизни медиков в ковидных реалиях 2020-го года. В главных ролях: Ирина Горбачева и Антон Батырев. — Рано радоваться за наших. Из-за «творческих разногласий» при производстве грядущего сериала HBO по видеоигре Last of Us мы не увидим имени Кантемира Балагова в титрах, как и отснятого им материала. Ученик Сокурова и режиссер «Тесноты» и «Дылды» должен был поставить пилотную серию, но канал ее не принял. Тем не менее, его оператор Ксения Середа поработала и над другими эпизодами шоу. Вроде бы никто не в обиде, тем более что сам Кантемир уже вовсю работает над первым англоязычным фильмом — Butterfly Jam, рассказывающем о жизни кабардинских эмигрантов в Нью-Йорке. — Данила Козловский вспомнит всё. Актер и режиссер собирается поставить экранизацию романа Евгения Водолазкина «Авиатор», рассказывающего историю человека, очнувшегося на больничной койке в 1999-м году и восстанавливающего по крупицам памяти свою жизнь с самого начала века. Сценарий адаптации написали Юрий Арабов и Олег Сироткин. Насчет исполнителя главной роли Козловский пока раздумывает. — Сериал «Игра на выживание» продлили на третий сезон. Режиссер Карен Оганесян надеется, что он станет последним. Мол, если первый сезон раскрывал правила игры, второй — ее закулисье, то третий объяснит, зачем всё это вообще существует и как это всё можно завершить. Также создатели обещают отыскать «необычную, шокирующую локацию для съемок, чтобы повысить градус зрительского интереса». Подсказывать не будем.
  • Cinema Critique

    Коней на переправе не меняют — если ты не Генри Кавилл Третий сезон нетфликсовского «Ведьмака» станет последним для исполнителя главной роли. Генри Кавилл собирается уйти из сериала дабы сосредоточиться на более перспективных, как ему кажется, проектах. Впереди у него съемки в шпионском боевике Гая Ричи «Министерство неджентльменской войны» и — что важнее — продолжение «Человека из стали», где артист-культурист вновь примерит на себя костюм Супермена. Актера на замену уже нашли. Скакать на коне и махать мечом вместо Кавилла будет Лиам Хемсворт — младший брат Тора, в звездном активе которого разве что важная роль второго плана во франшизе «Голодные игры».