Cinema Critique. Страница 58

Мы посмотрели «Уэнсдэй» – и нашли сериал весьма очаровательным Не уровень дилогии Зонненфильда, конечно, но их как-то даже не тянет сравнивать – если это и «Аддамсы», то интегрированные в эпоху тик-тока, культуры отмены и хипстерских лицеев и академий волшебства; так, один из парней, ухлёстывающих за Уэнсдэй, в сердцах припечатывает её громогласным «Ты токсичная!». Хорошая новость в том, что создатели максимально аккуратно адаптировали старый (прежде всего не разменивающийся на политкорректность) сюжет под современность. Это и немножко «Гарри Поттер», и «Сумерки», и «Люди Икс» (или «Дом мисс Перегрин»?), но от всего взято по чуть-чуть и разбавлено лоском фирменной бёртоновской эстетики. Тут вам и беспроигрышный литературный неймдроппинг – от Сартра и Эдгара По напрямик к Мэри Шелли – и пикировки кладбищенскими остротами, и неоготическая атмосфера, на контрасте игриво разбавленная в атрибутах перверсивного чувства прекрасного. Ну, вы понимаете – розовое против чёрного, «нормисы» (местные маглы) против изгоев (волшебников), Уэнсдэй против всего остального мира с волевой директрисой (впечатляющий выход у Гвендолин Кристи), озлобившимся шерифом, завравшимся мэром и двумя влюблёнными мальчиками, каждого из которых наша героиня хочет то поцеловать, то экзекуцировать. Причём детектив про монстра, поочередно выкашивающего жителей городка, упакован в лаконичный и остроумный роман воспитания. Уэнсдэй здесь проходит путь от утрированного типажа (на котором все 8 часов вряд ли вытянешь) к рефлексирующей молодой девушке – которая по ходу расследования начинает осознавать, что такое любовь и дружба, доверие и взаимовыручка; слова, в контексте её персонажа прежде немыслимые. Будет и бал с ярким, действительно, танцем, и окрепшая связь с подругой-оборотнем (Эмма Майерс, виртуозно раскрасившая многократно повторённое «Фу!» во множество разных оттенков), и линия с грязной тайной фамильного древа, и остракизм взрослых, и ситуации, когда Уэнсдэй чувствует себя изгоем даже среди других изгоев, заведя дружбу с непутёвым пчеловодом; впрочем, уж кто, а Бёртон немыслим без обязательных куплетов из своего давнего гимна инаковости. Ну и Дженна Ортега – как мы уже писали, выступление из ряда star is born: вероятно, лучшее кастинговое решение, какое только было возможно, и без неё это, разумеется, был бы совершенно другой сериал. Тот, что получился, едва ли тянет на событие года – но на один из самых приятных его сюрпризов уж точно. #Новинки

Поговорим о религии. Какие фильмы на тему отношений бога и человека лично вам близки? Серьёзные работы по типу Тарковского и Брессона или комедии вроде «Догмы» и «Брюса Всемогущего»? Когда режиссёр – явно верующий человек, или когда скептик? Экранизации Библии или истории, основанные на реальных событиях? Сюжеты, бичующие религию, или, напротив, отстаивающую ту или иную надмирную концепцию? Делитесь своими мнениями в комментариях.

Рекомендация на вечер – кино о разнице между религиозным фанатизмом и подлинной верой Неожиданный подарок от Netflix – "Чудо", аскетичная драма на несколько лиц с одной из самых удачных ролей Флоренс Пью за последнее время. По сюжету медсестра с неизжитым ПТСР после смерти ребёнка едет разоблачать «первую святую со времён Средневековья» – девочку, чьи родители утверждают, что она ничего не ела на протяжении последних четырёх месяцев. Прежде всего кино ценно не психаналитической трактовкой – ведь с самого начала режиссёр, прорубив четвёртую стену, сообщает нам, что мы все ничто без историй, в которых живём. И на примере главной героини (учёного), девочки (очевидно, искренней верующей) и её родителей (фанатиков) нам демонстрируется та грань, что отделяет художественный нарратив от чистого вымысла, а веру – от мнимой святости. Чудом кинематографа этот фильм не назовёшь, но просмотр закончишь определённо чуть более одухотворённым. #Новинки

Какой подарок от нейросети вы мечтали бы получить? Увидеть Орсона Уэллса в образе Джона Уика, конечно же. Только представьте себе этого красавца в одном кадре с Иэном МакШейном или невозмутимо перестреливающимся на дуэли с рэпером Common.

Вышел полноценный трейлер The Last of Us В принципе, очень ровный, продающий проект прежде всего через масштаб – дразня фактурой, локациями, богатой органикой внутреннего мира (наконец-то засветили и самих заражённых). Паскаль и Рамзи сидят как влитые – всё-таки отрицать талант обоих было бы довольно глупо – пусть на месте первого хотелось бы видеть Костер-Вальдау, а на месте второй – кого-нибудь с типажом Эллен Пейдж её доэллиотовского периода; не каждому касту мечты суждено воплотиться в реальность. Оценить результат мы сможем уже 15 января, когда состоится релиз на HBO Max.

Тополиный пух и все-все-все — новости российского кино — Астерикс и Обеликс спешат на помощь российскому кинопрокату. Старейшая кинокомпания мира, французская Pathé, возобновляет сотрудничество с Россией. В частности, на следующий год запланированы релизы лент «Астерикс и Обеликс: Поднебесная» и дилогии «Три мушкетера», поставленной режиссером «Эйфеля» Мартином Бурбулоном с участием Евы Грин, Венсана Касселя и Луи Гарреля. — Огласили лауреатов российской премии киноизобразительного искусства «Белый квадрат», вручаемой операторам. Главный приз — у Владислава Опельянца за ленту «Уроки Фарси». Премию «За вклад в операторское искусство» им. Сергея Урусевского получил Владимир Климов, в разные годы работавший с Павлом Чухраем, Кареном Шахназаровым и Петром Тодоровским. — В поиски тополиного пуха отправятся главные героини загадочного кинопроекта с участием группы «Иванушки International». По сюжету комедийного роуд-муви, три повзрослевшие фанатки «Иванушек» отправляются в тур вслед за группой (музыканты же сыграют самих себя). Съемки стартуют летом следующего года. — Пацаны и пацанессы, соединяйтесь! Жора Крыжовников объявил открытый кастинг на ведущие роли в сериале «Слово пацана». Для истории «про пацанов и девчонок, живущих в бурлящем Татарстане в поздние годы Советского Союза» ищут молодых людей в возрасте от 14 до 21 года.

«Никто» возвращается? Келли МакКормак — продюсер успешного боевика Ильи Найшуллера, заявляет, что съёмки сиквела могут начаться в ближайшее время. Авторы не хотят делать «сиквел ради сиквела», поэтому, скорее всего, у создателей есть хорошие планы на продолжение. А вот будет ли работать над продолжением Найшуллер — об этом пока неизвестно. Сценарий к ленте напишет Дерек Колстад, который работал над первой частью, а также приложил руку к созданию «Джона Уика». «Никто» — брутальный боевик с Бобом Оденкерком, хорошо показал себя в прокате и снискал славу у поклонников жанрового кино. Так что есть основания создавать новую франшизу в духе «Джона Уика».

Рекомендация на вечер – самый шумный фестивальный хит этого года Для многих стала полной неожиданностью вторая подряд победа Эстлунда на Каннском фестивале с «Треугольником печали», однако в процессе просмотра вопросы отпадают сами собой – конечно, сатира на отношения буржуазии и пролетариата знала и лучшие времена (от Бунюэля до Ханеке), но сейчас автора злее и наглее предприимчивого шведа пока не просматривается. Причём по форме это вполне доступное, задействующее полный спектр эмоций кино. Есть чуть более утонченные анекдоты (типа американского марксиста и русского капиталиста), но есть и подробный эпизод с экипажем, буквально выворачивающимся наизнанку; есть потешная пара моделей, чьи отношения постоянно пробуксовывают из-за современных гендерных и классовых стереотипов; есть отдельная глава на острове, с мнимой перестановкой ролей, лишь подтверждающей, что в этом мире не осталось белых пятен, лишённых социальных ярлыков и ритуалов. Круиз, во время которого может укачать – а вы только потребуете добавки. #Новинки

Появились новые кадры со съёмок «Убийцы» - грядущего нуара от Дэвида Финчера Майкл Фассбендер играет центральную роль - наемного убийцы, который испытывает муки совести и переживает внутренний надлом. В основу сюжета «Убийцы» положена серия одноимённых комиксов Алексиса Нолента, а одну из ключевых ролей в фильме сыграла Тильда Суинтон. Съёмки фильма завершили ещё весной, а вот когда Netflix выпустит картину - пока вопрос. Что важно: для «Убийцы» Финчер воссоединился со сценаристом фильма «Семь» и есть поводы ожидать, что у режиссера снова получится громоподобное кино.

Не удержимся и вспомним лучшее признание в неразделённой любви за всю историю кинематографа. Ради одного этого момента стоило снимать весь фильм, конечно. С окончанием всех нас рабочей недели.

Самое нелепое раскаяние недели – стыд Ричарда Кёртиса за «Реальную любовь» На днях режиссёр наигранно раскаивался в том, что его кино недостаточно инклюзивно – и в нём не хватает представителей ЛГБТ и прочих небинарных пангендерных персон. Любовь, мол, имеет самые разнообразные формы, и тот фильм мог быть ещё более разнообразным. Но, на наш взгляд, все эти заявления не имеют ничего общего с «разнообразием» в смысле эстетики, и являются формой превентивной защиты от поборников расового и гендерного равноправия, в последнее время переживающих особенно агрессивную форму шизофрении. Почему Кёртис не включил в свой фильм других, чуть более специфических персонажей? Очевидно, потому, что не увидел в этом потребности. И фильм прекрасен (и не устарел ни на один кадр) в первую очередь благодаря тому, что прямо говорит – все формы и разновидности любви не охватить, это в чём-то глубоко иррациональное чувство часто неподвластно ни логике, ни бытовой морали, ни первобытным инстинктам. Опошлить кино с подобным посылом невозможно – поэтому про слова Кёртиса мы скоро забудем, а сам фильм ещё не раз пересмотрим. Собственно, в этом месяце можно будет и начинать.

Главный киноманский журнал Cahiers du Cinema выкатил десятку лучших фильмов года Выглядит она следующим образом: 1. Мучения на островах, реж. Альберт Серра 2. Лакричная пицца, реж. Пол Томас Андерсон 3. Нет, реж. Джордан Пил 4. Иа, реж. Ежи Сколимовский 5. Случайность и догадка, реж. Рюсукэ Хамагути 6. Боулинг Сатурн, реж. Патрисия Мазюи 7. Аполлон-10½, реж. Ричард Линклейтер 8. Вступление, реж. Хон Сан-су 9. Пойдем со мной, реж. Ален Гироди 10. Кто нас остановит, реж. Хонас Труэба Если удивляетесь, что там делают картины из прошлого года, то вспомните, что редакция всегда составляет подобные топы с учётом специфики национального (французского) проката. Приятно, кстати, что хоть кто-то вспомнил про Линклейтора (и правда блистательного). Что до фаворита, то его, уже по доброй традиции, видело полтора человека – но рано или поздно кино обязательно появится онлайн, к̶о̶г̶д̶а̶ ̶о̶ ̶н̶ё̶м̶ ̶в̶с̶п̶о̶м̶н̶я̶т̶ ̶е̶щ̶ё̶ ̶п̶о̶л̶т̶о̶р̶а̶ ̶з̶р̶и̶т̶е̶л̶я̶ В остальном отмечаем для себя наиболее интересные позиции и переходим к следующим – от подобных списков в декабре будет не протолкнуться.

Как спасти любимого за 20 минут — рекомендация на вечер День у Лолы (Франка Потенте) не задался с самого утра. Ее бойфренду (Мориц Бляйбтрой) нужно за двадцать минут найти сто тысяч дойчмарок — иначе хана. Собрав всю волю в кулак и ярость в ногах, Лола несется по дневному Берлину и пробует несколько вариантов выхода из непростой, скажем так, ситуации. Вышедший в 1998 году мелодраматический экшн-триллер Тома Тыквера «Беги, Лола, беги» (Lola rennt) мгновенно влюбил в себя и критику, и зрителей. И дело не только в простом, но гениальном концепте, отсылающем к видеоиграм, но и в том, с каким драйвом, огнем и — что совсем покоряет — любовью в глазах сделано это впрыскивающее адреналин под кожу кино. #ЧтоПосмотреть

Иногда они возвращаются 9 декабря в Москве, в кинотеатре «Художественный», состоится единственный премьерный показ третьего сезона культового сериала Ларса фон Триера «Королевство». Это, если кто не помнит, третий сезон знаменитого ироничного хоррора датчанина – если кратко, то в сегменте авторского кино это событие калибра нового «Твин Пикса» – оба вышли в 90-х и вернулись спустя четверть века, и оба способны в равной степени очаровать, шокировать, насмешить и озадачить. Главное, что @arthouseru за вечер покажут сразу весь сезон с антрактом – причём сериал ещё и представит программный директор кинотеатра Стас Тыркин. Билеты: https://cutt.ly/C1OVrQf

Кстати, все заметили, насколько повысились ставки в трейлере новых «Стражей Галактики»? Из всего MCU серия Ганна остаётся, пожалуй, наименее раздражающей, и здесь шутки про какахи сменил драматический пафос, отвечающий за тектонические сдвиги, которые раз в несколько лет таки случаются в этой раздутой киновселенной. Лишь бы режиссёр не переборщил с сантиментами, а то от некоторых сцен того же «Отряда самоубийц» (из которых Ганн слепил ещё одних «Стражей», только с рейтингом R) сахар в крови поднимался до критических значений. P. S. Тут на днях вышел рождественский спешл «Стражей» – где вся эта патока более чем обоснована. Есть несколько смешных сцен с пьяным разгулом Дракса и Мантис на Земле, Кевин Бейкон громко кричит, а потом поёт со сцены, плюс присутствуют сюжетные подводки к грядущему третьему фильму; не самые, в общем, бесполезные 40 минут текущего киногода.

А теперь вспомним какие фильмы по-настоящему любит Тим Бертон У Бертона, надо сказать, вкус довольно специфичен. Дизайн японских монстров, полузабытые ужастики из прошлого и неузаурядные фильмы о Второй мировой - в этом весь он. Что касается трех любимых фильмов Тима Бертона: – «Человек Омега» (1971) – «Чудовища Франкенштейна: Санда против Гайры» (1966) – «Куда не долетают и орлы» (1986) Этой тройки достаточно, чтобы увидеть влияние в бертоновской стилистике. Он уважает грошовые фильмы из прошлого и с любовью воспроизводит их эстетику в своих лентах. Так что откуда растут ноги у «Марс атакует!», «Франкенвини» или даже «Мисс Перегрин» — очень даже понятно.

Как сказала бы сама Уэнсдэй – «Выгляжу как пример женской объективации для мужского взгляда». Star is born тем не менее. Мы, кстати, тоже смотрим – и скоро развернём свои впечатления во что-то связное.

Самая пошлая и претенциозная пустышка года – «Не беспокойся, дорогая» Тот факт, что фильм сейчас в основном вспоминают из-за скандалов – кто и при каких обстоятельствах переспал, с кем повздорил ЛаБаф, плюнул ли Гарри Стайлс на Криса Пайна и т. д. и т. п. – уже многое может сообщить об эстетической ценности материала, но тем не менее, тем не менее. Разумеется, были в этом году и более несуразные фильмы. Этот хотя бы не без вкуса снят, чувствуются и авторские амбиции, и желание попасть в нерв времени – но, в отличие от главной героини, нам довольно быстро становится ясно, что речь идёт о неловкой попытке выдать симуляцию за действительность, впарить аудитории посредственность, отлитую в мраморе. Дело даже не в том, насколько неуклюже Уайлд решает гендерный вопрос – сняв очередную историю о сильной женщине, эксплуатируемой трусливыми патриархальными свиньями, – а той лености ума, с которой она прорабатывает повествование, образность, прости господи, семантическое ядро. Довольно быстро начинаешь замечать, что за хитроумным концептом стоит компиляция из общих мест «Матрицы», «Степфордских жён», сериала Westworld и дизайнерских виньеток из американской научной фантастики в период с 50-е по 70-е годы. Или что здесь более или менее один внятно прописанный характер – а все остальные либо одномерны до карикатурности (достаточно посмотреть на Криса Пайна), либо призваны проиллюстрировать не самую оригинальную идею, ввинченную сюда через на редкость маразматичный твист (объяснение, из-за чего весь сыр-бор, заставляет с большой теплотой вспомнить о провалах уровня прошлогодних «Воспоминаний»). Или вот артисты – Стайлс периодически сливается с декорациями, сама Уайлд рубит с плеча, у Пью большинство времени плохо контролируемая параноидальная истерия (что для актрисы её таланта скорее говорит о невозможности как следует развернуться). Все намёки на эротику (если кто вдруг купился на вызывающий трейлер) разбились вместе с кухонной утварью, саспенс нагнетается бестолково – то через флешбэки, то через набор винтажных галлюцинаций, – и если первые часа полтора ещё остаётся надежда на какую-нибудь эффектную обманку, то после кульминации Уайлд мысленно не доверяешь даже постановку какого-нибудь потенциального эпигона «Чёрного зеркала». И кто здесь на самом деле оказался оплёванным – уже больше вопрос риторический. #Новинки