Обложка канала

Cinema Critique. Страница 53

Телеграм-канал того самого паблика с "диванной критикой" на постерах.

  • Cinema Critique

    Вот вам ещё одно видео о дель торовском «Пиноккио» – для понимания, насколько титанический труд проделала съёмочная команда над кукольной анимацией:
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер – дилогия «Шерлок Холмс» Экранизаций «Холмса» – великое множество, от классики с Ливановым до современной интерпретации BBC, однако мы вспомним о самой безумной: «Шерлоке» от Гая Ричи, переосмысленную под шумный, динамичный и китчевый комиксоид – блокбастер, каких в Голливуде не снимали ни до, ни после. Выпустив обе части в новогоднюю пору, Ричи превратил самого Шерлока из социопата в законченного психа, Ватсона – в его боевую подругу, а Мориарти – в мордоворота, одинаково обожающего классическую оперу и бокс. Карта же Европы превратилась в сумасшедший пиротехнический аттракцион – словно Майкл Бэй забрался в голову к Бёртону времён «Сонной лощины» и не без видимого удовольствия там всё повзрывал. Разумеется, всё это вывело (и продолжает выводить) отдельных пуристов из себя, ну а по-нашему – Ричи выжал из переезда Конан Дойля в Голливуд всё, что можно; если вдруг не знакомы – стоит приобщиться, если смотрели – сейчас самое время освежить впечатления. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Кстати, с 22 декабря в наших кинотеатрах вновь запускают «Песнь моря» – уже ставший культовым мультфильм ирландского аниматора Томма Мура (не так давно весь мир обсуждал его же «Легенду о волках»). Напоминаем, что сюжет там затрагивает конфликт природы и цивилизации, человека и семьи, играя с универсальными темами и архетипами так, что сердца бьются не только у детей, но и их родителей. Визуальный и аудиальный ряд там действительно ни на что не похожи – поэтому от увиденного на большом экране действительно сносит крышу; дополнительный бонус в том, что сеансы запускаются не только с дубляжем, но и на языке оригинала. Билеты: https://inoekino.com/distribution/SongOfTheSea Специальные показы с 18 декабря: https://inoekino.com/events/SongOfTheSea
    «Песнь моря» снова в кино с 22 декабря

    «Иноекино» совместно с компанией «Capella Film» возвращает на большие экраны волшебную сказку «Песнь моря» Томма Мура, выдающегося ирландского аниматора современности. Сеансы пройдут как на английском языке с русскими субтитрами, так и в дубляже. ⠀ Подробнее о релизе: https://inoekino.com/distribution/SongOfTheSea ⠀ «Песнь моря» — пропитанное ирландским фольклором путешествие брата и сестры по исчезающему миру древних сказаний и магии. Мур не просто исследует родную для него кельтскую культуру, но стремится сделать ее доступной для зрителей разных стран и поколений за счет универсальных тем и мотивов, а фирменная 2D-анимация режиссера не статичная — она текучая, как морские волны, и изменчивая, как небо над Ирландией. «Песнь моря» — удивительное и ни на что не похожее произведение анимационного искусства, способное очаровать и детей, и взрослых.

    YouTube
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Персональное чудо «Поцелуя» для Дауни-мл. – в том, что он фактически перезапустил его карьеру. Кино, конечно, с треском провалилось в прокате, но заставило продюсеров вновь обратить внимание на шизанутого наркошу, снимающегося между тюрьмой и рехабами в откровенном мусоре. Ну а потом этот наркоша реализовал большую американскую мечту и выдоил несколько сотен миллионов долларов из самой популярной кинофраншизы современности – но, к сожалению, сузил спектр ролей до критического минимума. Очень хочется увидеть его в чём-нибудь вроде «Поцелуя» или того же «Зодиака».
  • Cinema Critique

    Один из наших любимых рождественских фильмов – «Поцелуй навылет» «Крепкий орешек» и «Ирония судьбы» – это, конечно, хорошо, но фильм Шейна Блэка занимает особое место в этом ряду. Есть определённый соблазн написать, что здесь удалось соединить формулу «Смертельного оружия», «Китайского квартала» и «Глубокого сна» – но эти компоненты лишь дополняют режиссёра, но не вдохновляют. Понятно, что именно Блэк когда-то написал почти все самые остроумные голливудские боевики нашего детства – и, завернув грязный постмодернистский юмор в мягкую обложку бульварных детективов (вдохновившись конкретным образцом Бретта Халлидея), развил свои навыки острослова и пародиста до подлинного совершенства. Здесь нашлось место и для откровенного стёба над индустрией (начиная абсолютно блестящей сценой с импровизацией на пробах и заканчивая издевательскими вывертами основной сюжетной линии), и для ловкой деконструкции маскулинного стержня боевика (чего стоит Вэл Килмер и его гей Пэрри), и для заигрываний с классическим нуаром. Причём совершенно особое настроение большого и неожиданного праздника «Поцелуй» создаёт благодаря специфике организации материала – той магии, благодаря которой здесь оживают все самые идиотские условности и плотный хоровод клише. Это детектив, в котором главное – не расследование, а атмосфера, экшен, где слово валит с ног эффективнее любой пули, комедия, выступающая комментарием к определённому кинематографическому стилю – и в то же время умудряющаяся дополнительно его развить. Кино – сладкое, как поцелуй, ошарашивающее, как шальная пуля; посмотрев его, вы поймёте, во что когда-то влюбилось целое поколение синефилов. #Разбор
  • Cinema Critique

    Интернет уже неделю захлёбывается в праведном гневе из-за того, что Генри Кавилл больше не сыграет Кларка Кента. Но стоит немножко взгрустнуть и по Снайдеру BvS, конечно, полная дрянь, но в «Человеке из стали» до сих пор самый динамичный и масштабный супергеройский экшен. И что бы там ни задумал Ганн, в фильме про молодого Супермена мы уж точно не увидим ТАКОГО:
  • Cinema Critique

    Как найти свою книгу Нечего читать! Всё уже читано и перечитано. А то, что не читано — читать не хочется. Как жить? Мозгу ведь тоже требуется пища! Есть выход. Вам даже не придётся тратить драгоценные вечерние часы, разбираясь, какая книга действительно заслуживает внимания. За вас это уже сделали профессионалы. Редакция книжного интернет-магазина Лабиринт ведет Telegram-канал, где собраны: • новинки русской и зарубежной литературы; • литературные новости и всё самое интересное из книжного мира; • факты о классиках и прямые эфиры с современными авторами; • купоны, помогающие покупать любимые книги дешевле и получать стильные литературные сувениры. У Лабиринта огромный каталог книг: чтобы пролистать его от начала и до конца вам потребуется несколько недель. А вот доставка столько времени не займёт — если вы в Москве, курьер привезет книги уже завтра, если во Владивостоке, то через 4 дня. Вам больше не нужно искать. Подписывайтесь на Telegram-канал Лабиринта — и найдите свою книгу.
  • Cinema Critique

    Праздника не будет. Или всё-таки будет? Давайте вспомним ваши любимые фильмы на тему праздников – и не Нового года, а вообще любых. Рождество или Хэллоуин? Международный женский день или День Святого Валентина? Фильмы о днях рождения или комедии о похоронах? Пишите свои мнения в комментариях, будем праздновать вместе.
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер – самый хулиганский новогодний фильм Вообще-то жанр новогоднего кино предполагает создание праздничного настроения – а здесь уже само название («Праздника не будет», в оригинале – «Последний Новый год») многое говорит о внутреннем темпераменте картины. Тем не менее история – несколько линий с персонажами элитного жил комплекса «Остров», ни одного из которых Новый год на сей раз не пощадит, – исполнена настолько лютого сатирического запала, что тебе только остаётся потирать ладони вместе с автором. Собственно, это больше карикатура на обывательский уклад жизни – людей, из которых Новый год вытаскивает ещё больше дерьма, чем они прятали в старом; неверные жёны и мужья, вырождающаяся аристократия и наркоманы, жиголо и извращенцы всех мастей. При этом, сорвав пеньюар с Моники Беллуччи, режиссёр продолжает раскалять экран призраками, обдолобанными четвероногими, рассорившимися друзьями и расчленёнными телами – и поверьте, это лишь верхушка пирога, который жителям «Острова» предстоит доесть до последней крошки. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Как рыба в воде: Джеймс Кэмерон исследовал морской мир еще до того, как это стало мейнстримом Мало кто из титанов Голливуда начинал карьеру с «Таксиста» или «Крестного отца» - эффектному забегу зачастую предшествовали тренировки с малобюджетными и паршивыми хоррорами. Это соотвествовало и Фрэнсису Ф. Копполе, и Питеру Богдановичу, и сегодняшнему нашему герою - Джеймсу Кэмерону, о чьем первом фильме зритель либо не знает, либо стесняется вспоминать. На то, разумеется, есть свои причины. «Пираньи 2: Нерест» (1981) продолжали и без того малоудачный хоррор Джо Данте о смертоносных рыбах, терроризирующих посетителей курорта. Эта франшиза - попытка итальянского продюсера Овидио Г. Ассонтиса залезть в одну рыночную нишу с успешными «Челюстями». Однако, в отличии от морского эпоса Спилберга, в ней не было места авторской интенции и хоть какому-нибудь творческому расчету. Но несмотря на невменяемую постановку, убогие спецэффекты (пираньи почти не появляются в кадре, а если и есть, то как неподвижные куклы) и эксплуатационный характер этого киношоу, все-таки при желании здесь можно рассмотреть будущего Кэмерона - того самого, который буквально через три года станет автором с большой буквы и снимет первого «Терминатора». Во-первых, Кэмерон уже здесь одержим глубоководными изысканиями - в этом плане его сиквел выигрывает у беззубого предшественника имени Джо Данте, в котором почти не было эффектных подводных кадров, а у Кэмерона таких сцен предостаточно - в конце так особенно. И они не сказать чтобы плохие. Во-вторых, в некоторых моментах ему удается мало-мальски продавливать саспенс (сполна мы это ощутим уже в первом «Терминаторе»). В-третьих, одну из ролей в ленте сыграл Ланс Хенриксен, чья хладнокровная физиономия впоследствии станет важным украшением кэмероновских боевиков. Ну и наконец - режиссер «Титаника» и «Аватара» все же знает толк в искусном кадрировании женских бедер - вот чем-чем, а ими дебютант наслаждался во время производства куда больше, чем смертоносными способностями клыкастых рыб (не будем забывать, что здесь эти хищники еще и умеют летать). Но осуждать его за это, равно как и за причудливую пробу пера, было бы совсем цинично. Не выйди «Пираньи», вероятно, Кэмерон так и не доплыл бы до глубоководных красот Пандоры. #Разбор #ДжеймсКэмерон
  • Cinema Critique

    А как вы смотрите кино с семьей? Близятся отпуска и праздничные дни, а значит, и вытекающие из встреч с родными и близкими совместные кинопросмотры. Как они у вас обычно проходят? Обсуждаете ли вы увиденное? (И делаете это во время или все-таки после просмотра?) Ставите ли на паузу, когда кто-нибудь выходит? Получается ли вообще сконцентрироваться на кино? И, главное, как вы выбираете фильмы? Делимся личным в комментариях.
  • Cinema Critique

    Капитан Джек Воробей может вернуться на борт — уже и продюсер не против Джерри Брукхаймер, продюсер всех частей «Пиратов Карибского моря», заявил на днях, что будет рад видеть Джонни Деппа в будущих фильмах франшизы. Впрочем, как человек деловой, он пока ничего не обещает и на всякий случай кивает в сторону верхушки Disney. «Вы должны спросить их. Я не могу ответить на этот вопрос, я правда ничего не знаю, но я бы хотел, чтобы он [Депп] снялся в фильме. Он мой друг, потрясающий актер, и как же жаль, что личная жизнь вмешивается во все, что мы делаем», — оптимистично заявил ничего не обещающий продюсер. Разумеется, в первой половине года, пока еще шло судебное разбирательство между Деппом и Эмбер Херд, в выражениях он был куда более осторожен и уверял, что «на данный момент» Джека Воробья в кино ждать не стоит. Впрочем, и грязных слов в адрес артиста от него услышано не было. Стоит отметить, что в качестве одной из причин такой теплоты можно назвать отмену «женской» версии «Пиратов». На протяжении нескольких лет в Disney вынашивали проект фем-ревизии франшизы с Марго Робби в качестве ведущей актрисы и продюсера всего мероприятия, но совсем недавно лавочку официально решили прикрыть. А сверхуспешная франшиза с немалым кассовым потенциалом не может оставаться без дела. Рано или поздно этот корабль все равно запустят в еще одно плавание. И все больше шансов, что на борту будет Джек Воробей. Точнее, капитан Джек Воробей.
  • Cinema Critique

    Вышло очередное напоминание о том, что Том Круз – главная экшен-звезда современности Paramount выпустила небольшую нарезку о съёмках грядущей «Смертельной расплаты. Части 1» – чтобы зритель уже сейчас осознал накал творящегося безумия. Круз шесть раз за день сигает с парашютом на байке со скалы, Круз заставляет команду изобрести новую камеру, чтобы снять этот трюк, Круз ИНТУИТИВНО регулирует скорости… Ну, вы понимаете. Старикам тут ещё место.
  • Cinema Critique

    Новогодний бадди-муви для грустных — рекомендация на вечер Декабрьское выгорание и предпраздничная агония дают лишний повод обратиться к классике терапевтического кино — «Смертельному оружию» (Lethal Weapon) Ричарда Доннера. Эталонный фильм про хорошего и не очень хорошего копа, в отличие от самого жанра, не подвергшийся коррозии времени. Дело не только в душевном дуэте Гибсона и Гловера, размеренной и по-хорошему экономной режиссуре Доннера (в отличие от «модных» и «передовых» картин тех лет, его по-хорошему старомодный фильм не производит впечатления ретро), а в том, что здесь крутые парни тоже могут проигрывать, ошибаться, переживать горе, но вся их крутость как раз в том, что после этого они еще способны отряхнуться, выпрямить спину и навалять всем как следует. И успеть домой к праздничному ужину. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Variety выкатил свой список худших фильмов года – с занесением туда «Блондинки» за её неудачную экранную репрезентацию. Если с каким-нибудь «Целиком и полностью» автора ещё можно понять (хотя каждый момент с Рейлансом и Стулбаргом – на вес золота!), то ставить Доминика в один ряд со «Спайдерхедом» и «Миньонами» как-то уж совсем нелепо. Это, конечно, с учётом богатства кинематографической фактуры, явно намеренной провокации со стороны автора и нюансированной партии Аны де Армас; пусть весь этот хейт и дополнительно подогревал интерес, но, в самом деле, сколько можно. Пока подводим итоги года, ещё не раз о ней напомним.
    The Worst Films of 2022

    From "Amsterdam" to "Bones and All," these are Variety's picks for the worst films of 2022.

    Variety
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Единственная смешная шутка про футбол, которую вы могли здесь увидеть.
  • Cinema Critique

    Почему «Аватар» стал одним из самых удивительных феноменов в кинематографе 21 века? Очевидно, что тогда большинство аналитиков погорело на финансовых прогнозах – потому что со стороны очередной проект Джеймса Кэмерона смотрелся катастрофой, причудой зарвавшегося автора, если и аттракционом, то уж явно опередившим своё время: синие человечки, формат, под который была адаптирована небольшая горстка кинотеатров по всему миру, адский (а в те годы голливудские блокбастеры были относительно компактными) хронометраж. Но трюк, который Кэмерон провернул со зрителем, не сумел бы повторить никто другой. Допустим, Нолан продаёт свои творения как эффектные головоломки, драпированные холодными герметичными интерьерами – разгадай их, и чуть более наивным людям начинает казаться, что на выходе из зала их ждёт диплом философа; Кэмерон вроде бы действует гораздо грубее – только ленивый не сравнил основную сюжетную линию с «Покахонтас» и «Танцами с волками», а нравственным перерождением «джейкасулли» сегодня не удивишь даже подростка. Но в явный антимилитаристский месседж упакованы чуть более парадоксальные идеи и размышления. Понятно, что Джейк в данных обстоятельствах – не предатель рода человеческого, а противник агрессивного колониального режима, жертва обстоятельств; но это в буквальном смысле кино про переход в иное измерение и состояние, притча о контроле тела над разумом. Мотивация Джейка внедриться в племя На'ви – снова встать на ноги, обрести физическое равновесие: вместо этого он обретает ментальное, извлекая из разбитого тела утерянное величие духа. И каким-то немыслимым образом Кэмерон ставит самые передовые технологии в мире на службу архаичному пантеистическому концепту – настаивая, что человек, да и в принципе любое разумное существо, достигает гармонии/нирваны/мантры (подставить на своё усмотрение), лишь когда достигает момента единения с природой. Т. е. в «Аватаре» прогресс и индустриализация показаны как тупиковая парадигма человеческой эволюции (победа материализма над идеализмом), но чтобы поговорить об этом с аудиторией, Кэмерону пришлось самому двигать прогресс, заслужив в будущем кучу упрёков за повальное распространение изуродованного дилетантами 3D и общую коммерциализацию мейнстримного сегмента. Трюк, безусловно, достойный своих миллиардов – и статуса абсолютной классики жанра. #Разбор #ДжеймсКэмерон
  • Cinema Critique

    Новый трейлер «Оппенгеймера» Кристофера Нолана Британский режиссер снова расщепляет атом кинематографа, предлагая нам философский блокбастер о гении, ответственности, созидании и разрушении. Киллиан Мерфи в роли Оппенгеймера выглядит так, будто действительно сошел с ума и перегрелся от ядерных испытаний. Скорее всего, именно здесь Нолан подарит ему три часа подлинной славы. Как и обычно: методично и с профессионализмом, Нолан создает настроение ядерного века практически без компьютерных эффектов. Размах у фильма монументальный — остаётся ждать и верить в июль следующего года.