Cinema Critique. Страница 41

В этом году 40 лет отпразднует «Лицо со шрамом» – культовый гангстерский эпос Брайана ДеПальмы, который многие из нас полюбили еще в детстве, пристрастившись к «бандитскому» кинематографу. Магнетичный Аль Пачино создал образ одного из самых зловещих и несгибаемых гангстеров на экране, а ласкающая фактура Майами стала отдельным микрокосмом. Знали вы или нет, но в 1983 году «Лицо со шрамом» провалился в прокате и был серьезно раскритикован прессой. Его ругали за пустую кровавую баню, многочисленные стереотипы о кубинцах, а также поверхностный материал, целиком и полностью упивающийся насилием. Скорсезе метко адресовал свои впечатления авторам, сказав, что «Вы молодцы, но будьте готовы, потому что в Голливуде это возненавидят». А какие у Вас сложились отношения с «Лицом со шрамом»? Может, вы больше любите старый оригинал Говарда Хоукса? Вспоминаете о фильме, поигрывая в GTA: Vice City? Или, может, Вы тоже развешивали дома плакаты с фильмом, а на аватарки в соцсетях ставили Тони Монтану?

Гай Ричи не сбавляет обороты – подоспел трейлер военного экшна «Переводчик» Не все еще успели увидеть «Операцию «Фортуна», но Ричи планирует выпускать уже очередной фильм. «Переводчик» расскажет о сержате армии США (Джейк Джилленхол) и афганском переводчике (Дар Салим), которые попадают в засаду и пытаются преодолеть враждебную территорию. Поднимая планку в экшн-мастерстве, Ричи теперь метит куда-то в сторону позднего Майкла Бэя. И сам Джилленхол, впрочем, постепенно стал уходить от арт-кино и осваиваться во взрывоопасных жанрах (из последнего - с ним и была как раз «Скорая» Бэя). В этот раз, чтобы насладиться экшном, в кинотеатры идти не надо – премьера нового фильма Гая Ричи запланирована в апреле на «КиноПоиске» и на Amazon Prime Video.

Рекомендация на вечер – культовый мультфильм о дружбе мальчика и робота Где-то в штате Мэн, в самый разгар 50-х годов, мальчик находит гигантского робота, который прилетел на Землю из далекой космической галактики. Но со временем инопланетного гостя приходится прятать от правительства, которое намерено расправиться с потенциальным вредителем. Сегодня трудно представить, что «Стальной гигант» Брэда Берда – одна из самых изобретательных анимационных работ 90-х, провалилась в прокате. Warner Bros. тогда терпели одну неудачу за другой, поэтому без особого энтузиазма вкладывались в раскрутку мультфильма о роботе. И очень зря – неиссякаемый гуманистический посыл и драматизм в сюжете сделал «Гиганта» важным детским воспоминанием. А образ здоровенного робота так вписался в массовую культуру, что даже Стивен Спилберг сделал персонажу своеобразный трибьют в «Первому игроку приготовиться». #ЧтоПосмотреть

Почему «Красота по-американски» настолько попала в нерв времени: три важных контекста В сети тихо вышел новый фильм Сэма Мендеса «Империя света» — это такое же, как «Фабельманы», кино о кино, рассказывающее о личной истории отдельно взятого человека и его побеге от реальности в удивительный мир движущихся картинок. Поэтому мы коротко пройдёмся по фильмографии Мендеса, особое внимание в которой, естественно, стоит уделить аномально успешному режиссёрскому дебюту, взявшему пять «Оскаров» и собравшему более $350 млн. при бюджете в скромные 15. Причина массового признания «Красоты по-американски», конечно, состоит не только в том, что это тонко написанное, убедительно сыгранное и талантливо поставленное кино, но и в том, какой социо-культурный контекст окружал фильм. Во-первых, magnum opus Мендеса продолжает линию особо актуальных для 1990-х картин об уставших и неудовлетворенных клерках, решившихся на ту или иную форму протеста (например, «С меня хватит» Джоэля Шумахера). Бунт Лестера Бёрнэма — это тоже гнев маленького человека, правда, пропущенный через трагикомическую интонацию: герой часто ведёт себя, как мальчуган на пике пубертата, совершает хаотичные действия, прикрываясь абсурдными оправданиями, и сладострастно фантазирует о девочке-подростке (однокласснице дочери), которую представляет парящей над его кроватью в море розовых лепестков. Второй, куда более важный, момент — «Красота по-американски» зафиксировала кризис традиционной американской семьи. Модель нуклеарной «ячейки общества» в 90-е трещала по швам: количество разводов в США побило все рекорды в начале 80-х, а спустя два десятилетия (в течение которых число измен в браках непрестанно росло) дети давно разведённых родителей смирились с собственной брошенностью. Медиа вторило бытовому краху «семейных ценностей». С одной стороны, великое множество скандалов вокруг разводов звёздных пар (и, разумеется, кейс с Клинтоном и Левински) показывало людям, что даже статусные люди не способны внятно имитировать счастье в браке, с другой — таблоиды делали локальными знаменитостями психов, которые на почве ревности нанесли партнеру жуткие увечия или откровенно пытались его убить. В одной из таких желтых газет сценарист «Красоты по-американски» Алан Болл увидел историю эротических отношений семнадцатилетней школьницы и мужчины средних лет, внешне порядочного мужа из средней полосы Америки — историю, к которой он вернётся через несколько лет. В конце концов, в-третьих, после Колумбайна в людей вселился страх того, что они совершенно не знают собственных соседей, которые теоретически могут собирать самодельную бомбу в гараже, причём без каких-либо признаков надвигающейся опасности. Эта смутная тревога также нашла своё воплощение в «Красоте по-американски», создающей из открыточного американского пригорода одновременно реалистичный и гротескный универсум, систему «в себе», густо населенную яркими типажами… которые за счёт своей универсальности знакомы даже российскому зрителю. #Разбор

Мнимый родственник преследует Киану Ривза C Киану Ривзом приключилась история, достойная какого-нибудь яркого байопика (например, в духе фильма «Быть Стэнли Кубриком»). Некий 38-летний мужчина по имени Брайан Кит Диксон упорно пытался доказать звезде «Джона Уика», что они с Ривзом родственники. Злоумышленник даже оставил рюкзак, в котором содержался набор для ДНК-анализа, намереваясь подтвердить, что их родство – настоящее. Сам Ривз, конечно, не понимает кто этот человек и теперь актер получил временный запретительный судебный ордер в отношении Диксона, который преследовал Ривза в течение нескольких месяцев. Адвокат звезды Метью Розенгарт уже подал документы в суд Лос-Анджелеса. Вполне возможно, что Ривза преследовал очередной злодей из «Джона Уика», на поверку, оказавшийся его родственником – чем не драматический поворот для очередной серии боевика? Кстати, уже 24 марта выйдет новая часть криминального боевика и Ривз снова расчехлит оружие.

Взрослый Рон Уизли вспомнил о «Гарри Поттере» Руперт Гринт – всеми любимый Рон Уизли, не сошел с радаров и скоро, например, появится в новом триллере М. Найта Шьямалана «Стук в дверь» (это его первый полнометражный фильм за последние восемь лет!) В свежем интервью для Bustle Гринт вернулся в былые годы и рассказал о «Гарри Поттере» - о том, что после франшизы ему сложно было найти точку опоры, о том, как пытался экспериментировать и искать себя то в театре, то в инди-фильмах, а также о покупке персонального фургона с мороженым и судна на воздушной подушке. Британский артист также признался, что в какой-то момент участие в поттериане стало удушающим и Гринт стал остро нуждаться в творческом тайм-ауте: «Я хотел взять перерыв, подумать над всем. Какое-то время я старался отстраниться, но, считаю, что мы закончили в нужное время. Продолжи мы, всё могло пойти под откос». Сам Гринт, впрочем, вполне будет рад, если Гарри Поттер вернется на экране, пусть и в виде сериала. И передать эстафету другому Рону он тоже готов.

Ещё, пожалуй, со школьных времён многим советовали смотреть фильмы на языке оригинала — слушать английский непосредственно, вовлекаться в поток речи, настраивать слух на восприятие языка, запоминать идиомы. И есть люди, несомненно, подтянувшие иностранный язык по регулярному просмотру фильмов. Давайте сделаем образовательную минутку и поделимся опытом: как и когда кинематограф помог Вам продвинуться в этом деле?

Третий эпизод The Last of Us подвергся массированной зрительской атаке Как и ожидалось, массу вопросов вызвала специфика романтической линии (целый час на откуп ЛГБТ!), при этом критикуют и «филлерность» эпизода. И пусть большую часть хронометража занимает линия побочных персонажей, она также влияет на сюжет на чуть более глобальном уровне. Вспомним письмо, которое Элли зачитывает Джоэлу. И сцена, и всё ответвление нужны для того, чтобы он усвоил одну простую мысль – в мире, выгоревшем дотла, мы находим точку равновесия, лишь уцепившись за человека, о котором можем и хотим заботиться. Т. е. здесь вырисовывается явная параллель между затворником Биллом (ненавидящим до появления Фрэнка весь мир) и Джоэлом, после смерти дочери превратившегося в угрюмого одиночку. И чьё сердце потихоньку начинает растапливать Элли. Эпизод и здорово развивает быт выживания в постапкалипсисе (со своими натяжками и условностями – как в любом образец жанра), и показывает вполне автономную проработанную историю (любопытно, а как развивали бэкграунд второстепенных персонажей в игре?), и, как ни крути, толкает повествование вперёд, углубляя и заряжая её эмоционально. Интересно, насколько рисковые ходы припасены у создателей на потом.

Рекомендация на вечер — одержимая демоном Меган Фокс соблазняет и ест парней Весь маркетинг «Тела Дженнифер», вопреки воле сценаристки (написавшей «Джуно»), был построен на сексуализации Меган Фокс, что привело к фатальному непониманию фильма со стороны как зрителей, так и критиков. Неправильное позиционирование неправильному позиционированию рознь, но в 2009-ом мир существовал в других категориях, а фем-оптика еще не проявила себя в поп-культуре. Поэтому неудивительно, что нетривиально и задорно (!) критикующий объективизацию женщин комедийный хоррор, попутно деконструирующий жанр на уровне киноязыка (!), настолько выбивался из полоски релизов, в которой «Сумерки» чередовались с «Трансформерами». Собственно, «Трансформеры» превратили Меган Фокс во влажную мечту фанатов Green Day и Linkin Park, так что сделать кино о школьнице-черлидерше, соблазняющей и буквально жрущей мужиков в качестве мести за сексуальное насилие (о чем читается между строк), с ней в главной роли — это безумный, крутой и в чем-то гениальный ход. Который, как многие гениальные вещи, по справедливости оценили только спустя годы. Чувство юмора у «Тела Дженнифер» действительно совершенно отбитое, злое и опередившее свое время: достаточно вспомнить, что вся кровавая баня произошла по вине инди-рок-группы, поклоняющейся Сатане ради увеличения популярности. #ЧтоПосмотреть

Апокалипсис вчера: «Вьетнам» (2017) – эмоциональное и опустошающее погружение в историю индокитайского конфликта Кинематограф, музыка, литература, которую вы изучали и наверняка любите – она несет на себе несмываемый след вьетнамской войны. Если вы хотите понять истоки, ход и результат этой разрушительной бойни, то предлагаем обратиться к документальному проекту Кена Бернса и Линн Новик. Вьетнамская война – трагическая и постыдная страница в истории Америки, расколовшая литосферные плиты страны надвое – почти как во времена Гражданской войны. Десять лет американского вмешательства в Индокитай не только создали самое мощное пацифистское движение, но и запустили локомотив новой культуры – той, где голос смелой молодежи заменил пассивное согласие молчаливого большинства (то самое большинство, впрочем, индокитайскую авантюру одобряло, припоминая патриотический нарратив о героях Второй мировой). Пытаясь создать в Южном Вьетнаме форпост против коммунизма, США увязли в долгом, бессмысленном и затратном мероприятии – в 13 тысяч км. от дома, посреди горящих деревень и убитых горем крестьян, победой демократии и не пахло: США превратно поняли стремление народа Вьетнама к свободе и независимости, сделав зависимыми, перво-наперво, самих себя – от веры в непогрешимость и способность своей военной мощи. Как оказалось, очень зря. Когда Белый Дом понял, что шансов на перелом ситуации нет (плачевность положения была ясна уже и Линдону Джонсону, и Ричарду Никсону, и Роберту Макнамаре), а страна, отходившая от угара «Вудстока», угодила в зону турбулентности, американцы решили, что Юг «позаботится о себе сам». 17-часовой сериал Бернса и Новик не просто рассказывает об участии США в конфликте, но превращает в крупномасштабную эпопею: от французских колоний во Вьетнаме в XIX веке до окончательной победы Ханоя в 1975-м. Здесь общее сопрягается с частным – опыт участвующих стран с опытом простых крестьян, солдат и фоторепортеров. Нам расскажут почему США несли такие сокрушительные потери, почему воздушное превосходство и массированные бомбардировки не помогли «янки» справиться с волевым народом Хо Ши Мина, как напряженную Америку дербанило изнутри и каким образом переосмысляли Вьетнам вернувшиеся морпехи. В распоряжении «Вьетнама» широкая панорама мнений и переживаний: со стороны воевавших вьетконговцев, ослабших южан, а также американских сестер и матерей – и справедливость Бернса в том, что он не видит в войне победителей. Беспощадная смерть и ужас ждали и тех, кто желал расправиться с колониальным господством в Индокитае, и тех, кто по привычке считал себя жандармом мировой политики. Одни пользовались своей мобильностью, знанием местности и джунглей (и находчивостью, когда, например, находили расположения американцев по сигаретным окуркам), а другие – авиационной мощью B-52, напалмом и ударами по инфраструктуре. В этой кампании, рассказанной и иллюстрированной Бернсом, нет никакого идеализма: бравые ребята умирали на холмах, как потом становилось известно, не обладавших стратегической важностью для США, убежденные патриоты постепенно переставали понимать что происходит – среди психического и наркотического угара, оружие постоянно заклинивало, а авиация то и дело поливала территории Северного Вьетнама взрывчатыми веществами – их тоннаж превышал все рекорды Второй мировой (и это в стране, которая по размерам уступала штату Калифорния). Уход французов из Сайгона, борьба за власть в Южном Вьетнаме, путь к интернационалу и партизанские движения, Тетское наступление и признание Белым Домом своего поражения – фактура сериала столь богата, что впору сравнивать «Вьетнам» с учебником по истории. #Разбор

У самого захваленного сериала года (критика выше, чем у The Last of Us, да) крайне подозрительный User Score Вы уже посмотрели? Мы скоро приступим.

Алеку Болдуину таки официально предъявили обвинения Если очень сжато, то он пренебрёг подготовкой к обращению с огнестрелом и правилами общей безопасности; под суд также отправят и его «оружейника» – Ханне Гутьеррес-Рид. Самый фантастический исход (как заявляют сведущие люди) для актёра – 6 лет тюрьмы; самый вероятный – 18 месяцев срока и $5000 (причём до заключения может и не дойти). Как именно в стволе оказалась настоящая пуля, всё это не проясняет (возможно ли, что Гутьеррес-Рид была настолько некомпетентна?) – но создаётся видимость бурной деятельности.

А давайте поговорим о долгоиграющих франшизах. Какая из них ваша любимая? Такие массивные небесные тела масскульта, как «Джеймс Бонд»? Трилогии по типу «Назад в будущее» и «Властелина колец»? «Индиана Джонс» и «Парки» (и Миры!) «Юрского периода»? Или более непритязательные варианты – будь это тот же «Форсаж» или «Пункт назначения», серия фильмов MCU или «Миссия: невыполнима»? Вариантов здесь бесконечное множество – делитесь своими в комментариях!

Подъехал (в очередной последний раз) постер главной семейной франшизы современности. Если «избранные» кинотеатры не поспеют к майским праздникам, страну захлестнёт волна народного траура.

«Плохие парни» с нами еще на один фильм Уилл Смит и Мартин Лоуренс анонсировали в соцсетях возвращение «Плохих парней». Работа над картиной была приостановлена после инцидента на «Оскаре» с пресловутой пощечиной, однако, как говорится, деньги не пахнут — в 2020-ом триквел собрал в прокате более 425 миллионов долларов, став одним из самых успешных проектов ковидного года, так что четвертый фильм был вопросом времени. Постановкой снова займется дуэт Билал Фалла и Адиль Эль Арби, который работал над «Плохим парням навсегда». Честно говоря, без Майкла Бэя в качестве режиссера франшизе уже почти нечем блеснуть, хотя химия между актерами все равно иногда да способна вызвать улыбку.

«Бэтмен» возвращается… в 2025 году Объявлена дата релиза сиквела «Бэтмена» с Робертом Паттинсоном: фильм выйдет в прокат 3 октября 2025 года. Мэтт Ривз вернется в режиссерское кресло, однако другой информации по проекту пока нет. Картина, как и грядущее продолжение «Джокера», не будет иметь никакого отношения к основной вселенной DC, перезапущенной Джеймсом Ганном (и на том спасибо!).

Рекомендация на вечер — псевдодокументальные 40-минутные комедии о спорте от HBO, насыщенные абсурдным и экстремальным юмором В 2015 и 2017 годах соответственно режиссер Джейк Шиманьски представил «7 дней в аду» и «На колесах» (в оригинале — Tour De Pharmacy, и это тот редкий случай, когда локализация в чем-то даже удачней англоязычного названия). Исполнительным продюсером обоих средних метров выступил Энди Сэмберг, в обоих же он сыграл одну из главных ролей. «7 дней в аду» — история гиперболизировано продолжительного теннисного матча между зашуганным властной матерью аутичным британцем (Кит Харингтон по полной раскрывается как комедийный актер) и эксцентричным американцем (собственно, Сэмберг), успевшим до знаменательного спортивного события прославиться непредумышленном убийством, наркотическими трипами и побегом из шведской тюрьмы. «На колесах» повествует о гонке «Тур де Франс» 1982 года, буквально каждый участник которой был в безумных количествах накачан допингом или обдолбан — здесь уже не два, а пять главных героев. Данные 40-минутные фильмы — современная классика абсурдного юмора, который не знает этических границ: персонажи, нарушая все писанные и неписанные законы состязания, соревнуются в аморальности, калеча друг друга, принимая запрещенные вещества и прибегая к вызывающим истерический смех конченым планам. Снятые в (псевдо)документальной ТВ-эстетике фильмы привлекают с десяток реальных звезд спорта (Майк Тайсон, Серена Уильямс, Лэнс Армстронг и другие) и Голливуда (Эдгар Райт и Джон Хэмм в качестве нарраторов), которые рассказывают все так, будто происходящий бред имел место в реальности. Эти разошедшиеся на цитаты пародии на спортивные доки до отвала наполнены шутками, которые и в пересказе звучат абсолютно уморительно — например, Джон Сина играет австрийского велосипедиста с жестким акцентом, вливающего себе кровь гепарда, чтобы мчать быстрее. #ЧтоПосмотреть

Байопик о Майкле Джексоне нашел исполнителя главной роли Им станет племянник покойной звезды Джафар Джексон, сын родного брата Майкла и участника Jacksons 5 Джермейна Джексона. 26-летний парень не является профессиональным актером, однако занимается вокалом и танцами с 12 лет, а также пишет собственные песни. Над сценарием байопика Антуана Фукуа «Майкл» работает Джон Логан («Авиатор», «Гладиатор», «Ранго»), который не станет скрывать противоречивости фигуры короля поп-музыки: фильм расскажет и об обвинениях в педофилии, преследовавших артиста в последние годы жизни, и о преждевременной кончине, вызванной передозировкой седативными лекарствами. Одним из продюсеров числится Грэм Кинг, работавший над «Богемской рапсодией», поэтому проект явно претендует на сопоставимый кассовый успех. Однако, несмотря на хороший выбор актера на главную роль, талантливого сценариста и потрясающего оператора (за камеру встанет трехкратный обладатель «Оскара» Ричард Ричардсон), не удивимся, если «Майкл», подобно «Рапсодии», окажется пустой экранизацией Википедии со сглаженными углами и компромиссным возрастным ограничением PG-13, не соответствующим тому, какой в реальности была жизнь легендарного музыканта.