Театр Резо Габриадзе сделали дополнительный показ своего лучшего спектакля «Осень моей весны». Билетов пока еще много, ловите момент. Все, кто видел все три спектакля, которые привезли в Москву, признали «Осень моей весны» самым трогательным и красивым. Купить билет можно тут: https://ponominalu.ru/event/osen-moej-vesny/15.02/17:30
Кира Георгиевна (Студия Театрального Искусства, режиссер: Сергей Женовач)
Повод: побывать на Малой сцене СТИ, таких спектаклей всего два. Съесть вкусный бутерброд с рыбой. Длительность: 2 часа (без антракта) Стоимость: 3000-5000 руб Важно: есть дневной и вечерний спектакль, можно выбрать. Везде достаточно хорошо видно, зал очень маленький, главное, не уснуть.
Мои попытки проникнуться к Студии Театрального Искусства не увенчались успехом. СТИ называют театром добра, который учит зрителей быть лучше, благороднее и добрее. Иногда, это удается и получается нечто интересное, но все равно остается ощущение, что все спектакли немного одинаковые. В этом есть огромный плюс, если вам понравилось пару спектаклей - это ваш театр и можно ходить на все подряд, правда это будет дороговато.
Малая сцена СТИ находится на третьем этаже, как будто поднимаешься на чердак. Зрительские ряды образуют квадрат, вы сидите вокруг сцены, а сцена вовсе не сцена, а кровать, на которой восседает творческая девушка, скульптор, о которой пойдет речь в спектакле. Все действие происходит вокруг этой кровати.
Спекаткль о любви и какой разной она бывает, как женщина может любить пожилого мужа, молодого любовника и мужчину своей молодости. Сказать, что она разрывается между всем этим сложно, потому что градус действия достаточно ровный. Есть интересные кусочки из жизни Юрочки - молодого любовника.
Мне понравилось, как действие перемещается по комнате, в разных уголках устроен маленький кусочек сцены, где разыгрывается что-то новое. Возникает ощущение тесноты и удушливости от всего, что происходит. Слишком много мужчин на одну героиню, какие-то невероятно печальные судьбы у всех, кроме самой Киры Георгиевны. Мне не удалось понять ее, проникнуться к ней сочувствием.
Говоря по-простому. Самый спящий спектакль, на котором я была. Спали бабули, спали мужчины, спали на первом ряду. Спектакль об одной творческой женщине, которая замужем за пожилым мужчиной, но любит другого и так по кругу. Если вам нравятся любовные треугольники и квадраты, спектакль понравится.
Есть отличные спектакли, которые я бы хотела вам порекомендовать, но чтобы на них попасть необходимо купить билеты в день, когда театр их выкладывает или, еще хуже, приехать в кассу. Это не повод лишать себя удовольствия или переплачивать. Канал @pochetny_bilet заблаговременно выкупает билеты и выкладывает их на канале. Выходит гораздо дешевле, чем у агентств, и можно побаловать себя редким спектаклем, сразу как появилось настроение. Удобно.
Будет сегодня день театральных новостей, чтобы вы успели все распланировать. Рассказываю обо всем на что иду я:
1) Центр им. Мейерхольда в честь 145-летия решили сделать зрителям подарок и вышлют код на 30% скидку на все спектакли февраля. Если вы давно планировали сходить на "Конармию", "Сван", "Кафе Идиот", "Саша, вынеси мусор", "Зарница", "Совместные переживания", "Современный концерт" - это крутой шанс сделать это по супер приятной цене. Количество билетов не ограничено, можно собрать большую компанию и весело провести время. Я рекомендовала 14 февраля сходить на "Совместные переживания", если вы сомневались, это явно большой плюс в пользу данного варианта.
Подписаться на рассылку: http://eepurl.com/c5Knlj Промокод действителен в течение 24 часов и не распространяется на спектакли театра Балет Москва, шоу Stand up Цимермана и импров-шоу Total Nutz.
2) Боярские палаты тоже порадуют интересным спектаклем "Тишина", прекрасный рассказ о творчестве Эдит Пиаф, но рассказ будет непростой, а немного волшебный. Будете сидеть за столиками французского кафе и наблюдать за тем, как жила великая певица. Звучит невероятно романтично, театр кукол как вид искусства невероятно прекрасен. Процитирую как мне описывали этот спектакль, после таких слов точно захочется сходить: "Я когда первый раз увидел, подумал, что это отличный спектакль для тех, кто ни разу в театре не был, а там такой хороший спектр театрального действа". Это значит, что вы увидите гораздо больше, чем просто театр, заново влюбитесь в этот мир. Влюбляться в любимое можно бесконечное количество раз, так что приглашаю.
Описание: 5 мужчин — 5 аккордов жизни Эдит. В пространстве французской улицы и камерной атмосфере кабаре «Жернис» зритель станет непосредственным участником преодоления беззвучного вакуума. Увидит, услышит и почувствует ту самую тишину, которая для певицы — страшнее смерти.
3) «Активный театр», с которым я познакомилась на спектакле "Толстого нет" будет показывать свои спектакли в феврале.
9 февраля спектакль «Москва-Петушки. Поэма». Описание: Культовое произведение Венедикта Ерофеева. Полуторачасовое путешествие из Москвы в небытие на пригородной электричке. Интеллектуал-маргинал Веничка Ерофеев с глубокого похмелья отправляется в город Петушки к любимой женщине. По дороге он, как рапсодию, исполнит вам свою горькую, восторженную, беспутную жизнь и исчезнет, утверждая, что на божьих весах «вздох и слеза всегда перевесят расчёт и умысел».
А 18 февраля всеми любимый, яркий, музыкальный спектакль «Председатели земного шара». Описание: Приглашаем вас на два часа перенестись в начало 20 века и эпоху «серебряного века». В 1916 году Велимир Хлебников создал «Общество председателей Земного шара». В это же время Владимир Маяковский грезил о Революции, как о счастье человеческом. Мы ждём вас на спектакле-диспуте о жизни, любви и гибели двух поэтов.
Ходите почаще в театр, это правда того стоит. Буду рада с вами повидаться!
Расскажу вам про Резо Габриадзе. Была на спектакле «Рамона», трогательная история про любовь двух паровозов.
Поразительно, как можно быстро включить детство, как наше восприятие помнит это ощущение. Стоило только выключиться свету и вдали замаячили проезжающие поезда, сразу внутри появляется чувство, которое ни с чем не спутаешь. Легкое, покалывающее, давно утерянное, но такое родное.
Я не знаю, как Резо Габриадзе подбирает слова, но они какие-то настолько обжигающие душу. Герои искренние, настоящие, смешные, серьезные. Я много думала про эти слова. Вот почитайте как Резо Габриадзе написал о спектакле:
«Задетый фразой Киплинга: «Если не считать судовой машины, локомотив — самое чувствительное создание человеческих рук», — я решил тоже написать на эту тему. Во мне ожило забытое теплое слово «паровоз», дышащее облаками пара, немножко с хрипотцой, сухо пахнущее углем даже в мокрую погоду. Паровоз привел меня к другому счастью — к цирку, пахнущему брезентом, опилками и тем, что не хочется называть навозом. Шапито моего детства. И вот эти два любимых мотива встретились друг с другом — паровоз и шапито. Это то, что, кажется, ушло навсегда. Мне захотелось рассказать о том ощущении рая, в который я незаслуженно попал и из которого жизнь меня изгнала».
Куклы совсем волшебные, живые. В кукольном театре я очень люблю подглядывать за кукловодом. Человек, который оживляет целый мир, волшебник, сколько ответственности в их руках, если что-то будет не так, зритель не поверит.
Мне особенно понравилось, что второстепенные герои были озвучены грузинами, такой теплый и приятный акцент создает атмосферу Грузии. Как будто ты и сам уже там, между станциями, наблюдаешь красивые виды и беседуешь о жизни, о любви, о счастье.
Еще остались билеты на «Сталинград», вы можете познакомиться с волшебным кукольным миром. Советую садиться поближе, так как сцена в театре Габриадзе расчитана на меньшее количество зрителей.
Всем очень советую как лекарство в сегодняшний субботний день - послушать рассказ Резо Габриадзе на Арзамасе. Даже если вы уже не успели купить билет на спектакли в Москве. https://arzamas.academy/radio/announcements/topiary
Ловите афишу со 02 по 10 февраля. Обязательно сходите хотя бы на один спектакль Резо Габриадзе, который приехал к нам с гастролями. Невероятное волшебство и детский восторг обеспечен, неизвестно, когда вы запланируете поездку в Тбилиси, поэтому надо идти. Берите детей, мам, любимых и наслаждайтесь прекрасным миром Резо Габриадзе. Я сегодня иду и вам настоятельно советую.
Варшавская мелодия (театр на Малой Бронной, режиссер: Сергей Голомазов)
Повод: лучший вариант, чтобы сводить девушку в театр 14 февраля, один из самых трогательных спектаклей о любви Длительность: 2 часа 45 мин (один антракт) Цена: 2000-7000 руб Важно: необходимо покупать билеты заранее, дешевые билеты быстро разбирают.
Чтобы сделать историю любви красивой и трогательной, не обязательно чтобы на сцене было много декораций. Декорациями будут служить чувства, противоречия и обстоятельства, которые герои будут встречать на своем пути. История любви, в которой ничего не раздражает, герои очень искренние, настоящие, живые.
Интересно, как по мере развития сюжета меняется настроение, поначалу все забавно, легко и романтично, далее события сгущаются становятся более серьезными, будто бы чувства героев взрослеют.
Мне нравятся неоднозначные ситуации, которые не имеют единственного правильного решения. Тогда есть простор для размышления, для внутренних терзаний, сомнений и споров. Это позволяет унести историю с собой, долго внутри перебирать детали, рассматривать под новым углом.
Говоря по-простому. Трогательный, красивый спектакль о любви, какая-то действительно искренняя история, в которую веришь. Актерский состав отличный, играют замечательно. Местами забавный, местами печальный, противоречивый, действующий на разрыв. Рекомендую, когда хочется чего-то романтичного, простого, понятного.
Нет ничего круче, чем совместный поход в театр на премьеру от Мастерской Брусникина, которая пройдет в Библиотеке СТД. У меня с Библиотекой СТД большая любовь, после спектакля "Время, которое". Магическое место, наполненное вдохновением, историями, запахом старых книг. А про любовь к "брусникинцам" вообще молчу, она уже более зрелая, но не менее сильная. Спектакль "Право на отдых", совместный поход запланирован на 13 февраля в 20:00, присоединяйтесь. Обещают интерактив.
Описание: «Это посвящение поэту, имевшему мужество стать народным» — Дмитрий Брусникин. Идет заседание Союза писателей СССР по вопросу творчества Александра Галича, в котором участвуют Валентин Катаев, Сергей Михалков, Алексей Арбузов и другие деятели литературы. Творчество и поворот «не туда» Галича подвергаются жесткой критике. Все, как известно, закончилось исключением Галича из союза писателей, но зрители как участники заседания могут «исправить» историю и Галича не исключить...
Человек.doc. Олег Кулик. Игра на барабанах (Практика, режиссер: Евгений Казачков)
Повод: спектакль-медитация, который вас немного изменит, сделает чуточку добрее, чуточку более настоящим и осознанным Длительность: 1 час 30 мин Цена: 1000 руб Важно: все билеты по одной цене, но места закреплены. Идеально.
Олег Кулик - современный художник, именно от его лица пойдет речь в спектакле, он впустит вас в свою жизнь, в свои размышления, чувства и работу.
Интересно, как по ходу спектакля, все зрители становятся в какой-то степени частью Олега Кулика. Вы незаметно внедритесь и станете частью истории человека, которого скорее всего даже не знали. Будете влюбленными глазами смотреть на героя, слушать, переживать, смеяться и грустить. Это как откровенный разговор, как раскрытие души перед другим, без утайки, открыто. В этом присутствует какая-то смелость и что-то настоящее.
С другой стороны эта история встраивается в вас, размещается в вашей душе, находит отклик и понимание. Подчеркивает ваше несовершенство, медленно и незаметно меняет вас изнутри, совсем чуть-чуть, бережно. Все это проиходит безболезненно, с любовью, не ради того, чтобы доказать что вы хуже или лучше, а как добрый просвятитель учит своим примером.
Как можно создать эффект, что сняты все маски, но при этом надеть на главного героя маску другого человека. Спектакль - большая крутая манипуляция над зрителем, которая очень круто работает, которая включает, соблазняет быть здесь и сейчас. Чистый восторг. Будет над чем поразмышлять, после спектакля хочется продолжить этот разговор про смыслы, про поиски, про жизнь, про счастье, про любовь и служение. Это значит, что магия случилась.
Говоря по-простому. Замечательный спектакль, в который проваливаешься как в медитацию, время пролетает на одном дыхании, никто даже не кашлял. История о безусловной любви и принятии, о поисках себя и о тщетности этих поисков. О высшем и о посредственности, о живом и неживом. Будет смешно, грустно, интересно, непонятно, слишком сложно и предельно просто. Очень рекомендую!
Война еще не началась (Практика, режиссер: Семён Александровский)
Повод: о войне, которая вокруг нас, как мы к ней привыкли и уже не замечаем Длительность: 1 час 15 мин (без антракта) Цена: 1500-2000 руб Важно: новая интересная ценовая политика Практики, первый ряд самый дорогой, остальные ряды стоят одинаково, не зависит это 2 ряд или 8 ряд.
Вас встретят артисты в клоунской одежде, цветные парики, все надувают шарики и сразу же бросают их на сцену. Ощущение праздника присутствует, но почему-то какого-то зловещего праздника.
Каждый эпизод проигрывается дважды разными артистами, это создает эффект усиления, будто второй раз более эмоциональнее. Эпизоды современные и близкие зрителям.
Мне запомнился эпизод, как родители увидели по телевизору, что их сын участвует в митинге. Они обсуждают свои эмоции и тревоги, которые связаны с этим событием.
Есть над чем поразмышлять, о том, как мы перестали задумываться над определенными вещами, как мы на автомате принимаем решения, как шаблоны заполнили наше мышление. Зритель остается в растерянных чувствах, никак не побуждают что-то изменить, скорее дают возможность посмеяться над этим.
Говоря по-простому. Странный спектакль, каждый кусок текста проигрывается дважды, вы можете выбрать тот вариант, который понравится больше. Немного неловкое чувство, вроде должно быть смешно и актуально, современная пьеса.
Губернатор (Большой Драматический Театр, режиссер: Андрей Могучий)
Повод: будете в Питере, обязательно сходите. Это чистый восторг. Длительность: 1 час 45 мин (без антракта) Цена: 500-2500 руб Важно: есть очень качественная запись спектакля. Призываю, посмотрите, это так красиво, трогательно и проникновенно.
Сбылась моя мечта, в рамках «Золотой Маски» удалось увидеть спектакль, запись произвела на меня сильное впечатление. Очень редко записи удается передать впечатление от спектакля, но тут все постарались и получилось волшебство.
Рассказ про губернатора, который просто делает свою работу, он не ворует и не делает что-то лично для себя, но даже его честность не может его спасти.
Один неправильный поступок может разрушить жизнь. Как чувство вины может разъедать душу изнутри, как невозможно сбежать от самого себя, как можно ждать смерти как спасения от мыслей, от себя, от мира.
Поразительно как артисту удается показать столько сложных чувств и внутренних противоречий. Интересно наблюдать за Губернатором, когда все празднуют и живут своей жизнью.
Будете долго размышлять над тем виновен ли Губернатор или внутренние переживания показали в нем хорошего человека, который достоин жалости и понимания, спасения.
Говоря по-простому. Тяжелый спектакль о чувстве вины, о смерти, о долге. Если вы любите спектакли, которые смешат и оставляют легкое приятное послевкусие, лучше воздержаться. Это спектакль - кошмарный сон, с атмосферой безнадёжности, глубоких размышлений, переоценки жизненных ценностей. Вы на себе прочувствуете какого сделать поступок, который нельзя исправить, когда ждешь смерти как спасения от гнетущей и невыносимой вины. Очень крутой спектакль. Рекомендую!
Пётр и Феврония Муромские (Практика, режиссер: Светлана Землякова)
Повод: отличный семейный спектакль о женской хитрости, о мужской смелости и любви Длительность: 1 час 10 мин (без антракта) Цена: 1500-2500 руб Важно: музыкальный спектакль
Каждый в школе читал историю любви Петра и Февронии, которая преодолела все преграды и стала огромной силой на Руси. История переведена на человеческий язык - это огромный плюс, приводите детей, им не придется ломать голову над пониманием древнерусского языка.
Рассказывают про основы отношений мужчины и женщины. Как женщина должна быть немного хитрой, чтобы получить то, что она хочет. Как мужчина должен идти на уступки и прислушиваться к женщине.
Все действие происходит в какой-то приятной, шуточной манере. То, что спектакль музыкальный позволяет истории быть динамичной.
В конце прочтут текст в оригинале и очень быстро, это впечатляет, но немного уменьшает состоянии эйфории, полученное от действия. Немного похоже на церковное прочтение молитвы, не каждому придется по вкусу.
Говоря по-простому. Смешной и трогательный спектакль о семейной жизни, увлекательный рассказ на простом языке. Забавно, как ничего глобально не меняется в отношениях мужчины и женщины.
Ловите новую афишу с 19 по 27 января, на этой неделе каждый день есть какой-то классный спектакль, который я пометила значком (!!!!!). Сходите сами, пригласите друга/маму/бабушку.
Сегодня последняя суббота, когда вы можете посетить спектакль "Время, которое", к сожалению, больше суббот не будет. Все, кто попал на праздниках и отписался, очень довольны. Формат необычный, спектакль невероятно трогательный. В очередной раз, рекомендую.
Будет современная "Зойкина квартира" в Боярских палатах, где Зойка продает нежность. Классная игра актеров и формат интересный. Рекомендую, идет редко, но стоит того.
А в следующее воскресенье супер программа. Можно запланировать два спектакля в один день. Днем сходить на "Дон Кихот. Послевкусие" и насладиться фантазиями от прочтения романа, а вечером сходить на "Бег" в Вахтангова, уйти домой полным мыслей и чувств, чтобы хватило на месяц. Но это для экстремалов.
Приятных театральных выходных.
P.S. Прикреплю вам ссылку с вариантами на 14 февраля, лучшие спектакли для такого важного праздника.
Страшная месть (Боярские палаты, авторы текста и исполнители: Илья Барабанов и Алексей Розин)
Повод: авторский рассказ одноименного произведения Гоголя, мистический, захватывающий Длительность: 50 мин (без антракта) Цена: 1000 руб Важно: свободная рассадка
Сторителлинг весьма необычный и приятный формат, который исключает излишнюю напряженность и границу между артистами и зрителями. Все действие напоминает дружескую встречу с заданной темой, в рамках которой вы можете подискутировать. Мне это напоминает, как в детстве перед сном рассказывали сказки, не читали, а рассказывали с какими-то новыми деталями, интонацией, мимикой.
Мистическая история о любви, о мести, других временах. Никаких декораций, спецэффектов, всего два артиста и Гоголь. Формат не требует от зрителя никаких лишних усилий, все будет увлекательно, интересно. Понаблюдаете, как ваша фантазия рисует красочные сцены действий, как оказывается классно работает наш мозг.
Говоря по-простому. Увлекательный формат. Ощущение, что друзья рассказывают вам увиденный фильм или прочитанную книгу. Это забавно, понятно и супер комфортно. Зрители могут поучавствовать в действии, отвечать на вопросы, комментировать. Неплохой вариант провести вечер.
Серёжа (МХТ им. Чехова, режиссер: Дмитрий Крымов)
Повод: спектакль о брошенном ребенке, разбор вопросов семейной жизни, проблем, последствий Продолжительность: 2 часа 15 мин (один антракт) Цена: 250-3500 руб Важно: постарайтесь воспринимать данный спектакль не как постановку "Анны Карениной", а нечто самостоятельное. Знание сюжета вам немного поможет, но оно совсем не обязательно.
Чем больше смотришь спектаклей одного режиссера, тем больше видишь стиль, видение и философию, которые объединяют спектакли. Снова сцена под наклоном, но теперь вас встретят мужчины, которые натирают паркет, старательно, до блеска. Анна выйдет из зрительного зала, красавица, немного нелепая, неуклюжая, но уже всем полюбившаяся Мария Смольникова, которую можно увидеть почти во всех спектаклях Крымова.
Действие начинается с поезда, в котором Анна знакомится с матерью Вронского, она показывает Анне карточные фокусы. Фокусы - отличительная черта семейства, они присутствуют на каждом шагу.
Действие чередуется моментами невербальной пантомимы и монологами главных героев, которые говорят тексты отнюдь не Толстого, скорее какие-то личные мысли и чувства, будто бы сочиняя их на ходу.
Серёжа - мальчик шести лет, который безмолвно участвует во всех сценах. Его редко окружают родители, скорее только толпа нянек и учителей. Ребенок как марионетка в конфликте родителей, Анна у Крымова неидеальная мать, да и Каренин отец не подарок. Брошенный ребенок, о котором просто все забыли.
После спектакля как-то иначе смотришь на фигуру Каренина, а что же чувствовал он, какого ему было. Крымов не пощадил Каренина и сразу изобразил его с рогами, на которых к тому же звенят колокольчики, да и слово ему дадут лишь пару раз. Загадочная, печальная фигура. Удивительно как ровно сыграл Белый, неубедительно и даже равнодушно.
Говоря по-простому. Красивый спектакль, смешной, современный. Если ходили на "Му-Му" в театр Наций, лучше пропустить данную постановку, очень многое перекликается, да и "Му-Му" лучше, там все лучше сложилось. Если не видели спектакли Крымова, можно с этого начать, чтобы познакомиться, понять насколько он вам подходит.
Зойкина квартира (МХТ им. Чехова, режиссер: Кирилл Серебренников)
Повод: лучший спектакль, который я видела на основной сцене МХТ им. Чехова Длительность: 3 часа (один антракт) Цена: 250-3000 руб Важно: садитесь поближе, тогда будет ощущение полного погружения
Зойкина квартира - загадочное место, на сцене только две наглухо закрытые двери на белой стене. Кажется, что это слишком просто и скучно, но только до того момента как спектакль не начнется и белая стена не оживет. В какие-то моменты даже не верится, что все что ты видишь происходит в театре, ощущение какой-то масштабности, впервые основная сцена МХТ им. Чехова не казалась мне огромной, скорее на ней с трудом умещалась сцена трансформер, которая является таким же персонажем как и остальные герои, которая живет своей собственной жизнью и погибает в конце. О такой красивой смерти можно только мечтать.
Спектакль о мечте сбежать от реальности во всех смыслах, принимая наркотики, мечтая об отъезде в Париж или Китай, проводя время с женщинами, которые могут выполнить все желания. И все же этот спектакль о любви, о жертвенности, о надежде. Конец всей этой истории будет очень печальный, но в жизни ведь тоже очень редко встречается счастливый конец.
Спектакль местами смешной, местами драматичный и глубокий. Постоянно дрейфуешь между ощущение безнадежности, ловушки и безудержным весельем. Элементы мьюзикла создают интересный контраст благородства и борделя, праздника и надломленности. Тут все о том, как мы все сбегаем от самих себя, настоящих, пытаясь быть кем-то другим, но у каждого героя внутри есть скрытая сторона, порочная, постыдная.
Говоря по-простому. Если любите Булгакова, понравится. Когда смотришь спектакль возникает впечатление, что смотришь кино, настолько все каким-то невероятным образом приходит в движение, это очень красиво, даже бабули, которые сидели за мной были в невероятном восторге. Присутствуют элементы мьюзикла, но это уравновешивает сюрреализм от того, что в этой квартире курят опий и нюхают кокаин. Смешной спектакль, если вас смущают полуобнаженные женские тела, лучше воздержаться.