И раз уж зашла речь о животных, дружеский анонс: завтра, 28 ноября, на «Хлебозаводе» пройдёт благотворительный маркет в поддержку собачьего приюта в Печатниках . Участвуют «Меч», Никита Грузовик, «Волчок», Blank Gang, мужская парикмахерская VII studio, печатное биографическое издание My day book, веганская продукция FRIKY и другие. Диджеят greenline engineer, Oglyph и Илья Кот.
Маркет проработает в фойе «Марсакова» с 12:00 до 20:00 — заглядывайте!
Вернулась из Казани, а так не хотелось уезжать! Безумно гостеприимный город, замечательные люди и крутой движ. Да, поп-ап фестиваль центра современной культуры «Смена» при поддержке Гёте-Института Rodina-set’ продолжается, более того — выходит на финишную прямую. В ближайшие дни не пропустите:
🧠 Образовательная программа: — 25 ноября — Мари-Пьер Бонниоль о настоящем и будущем фестивальной и клубной сцены Германии; — 26 ноября — кинопоказы «Конни Планк: потенциал шума» и «Феликса в стране чудес»; — 27 ноября — Ник Завриев о рейв-сценах и поколениях России и Германии; — 29 ноября — повторные кинопоказы, а также онлайн-конференция со Штефаном Планком.
🎹 Концертная программа: — 27 ноября — Klotho, AIIID и другие герои казанской электронной сцены в Werk’е; — 28 ноября — центральное событие второго уикенда фестиваля: презентация татаро-германо-тувино-марийско-удмурто-русского проекта Vatannar, в котором объединятся казанский электропоп-дуэт Djinn City, германский электронщик и куратор Rodina-set' Гвидо Мёбиус, тувинский композитор-самородок Сугдэр Лудуп и Фольклорный ансамбль Казанской консерватории. Обязательно врывайтесь хотя бы на трансляцию этого выступления — чую, будет нечто легендарное.
Также трансляции всех мероприятий Rodina-set' можно посмотреть на ютуб-канале «Смены».
Объединились с дружественными каналами, чтобы подарить вам одну из трёх книг, каждая из которых расскажет о чём-то важном: как развивалась история западной популярной музыки, как пишет песни Дэвид Бирн, и как группе New Order не удалось совладать с управлением музыкальным клубом Hacienda. Книги, соответственно, - "Музпросвет" Андрея Горохова, "Как работает музыка" Дэвида Бирна (за издание на русском спасибо ИМИ), и "Хасиенда: как не стоит управлять клубом" Питера Хука.
Условия участия в розыгрыше - проще некуда:
— Подписываетесь на Признаки жизни; — Подписываетесь на Чушь в массы!; — Подписываетесь на Transpotting; — Переходите в канал Признаки жизни и жмёте на «закреплённый» пост; — Жмёте на кнопку Участвовать!
29 ноября случайным образом подведём итоги и объявим трёх победителей.
📚 Давно ничего не разыгрывала, а ведь приближаются Новый год и Рождество — самое время делать подарки!
С коллегами по музыкальному телеграму Николаем Груниным и Алексом Митраковым дарим три книги о музыке трём случайным подписчикам: сейчас репостну сообщение с подробностями, условиями и кнопкой для участия.
upd: кнопка почему-то не репостится, так что вам придётся идти к Николаю в «Признаки жизни» и жать на неё там. Но ведь по условиям всё равно нужно подписаться на все три канала, так что, думаю, ничего страшного 👻
У брянского дуэта Kick Chill вышел первый, по сути, полноформатный альбом — Super Punk. До того были всё ипишки да синглы, демки и записи с лайвов, а тут двадцать две с половиной минуты концентрированного «нет пиздецу!».
Не смотрите на претенциозное, на первый взгляд, название альбома и обманчиво лёгкую, летнюю обложку — это девять песен о том, насколько беспросветно происходящее вокруг, но как и в этом беспросветном хочется праздника, озорства и какого-то простого человеческого — и в этом одновременно очень животного — торжества. Торжества человеческого над лютым и беспросветным, вот.
Рассказывают Вася (вокал, гитара) и Надя (барабаны) из Kick Chill: «Нам не очень хочется, чтобы эту запись воспринимали как серьезный и концептуальный альбом. По сути, мы просто дурачимся (или дурачим сами себя), заигрывая с ожиданиями слушателя и ставя рядом, казалось бы, несочетаемые образы. И если мы и хотим что-то СКАЗАТЬ нашим альбомом, то, наверное, только то, что, да, в мире происходит очень много плохого, да, это действительно отражается в наших песнях, но все мы не должны отказывать себе в радости».
В музыкальный телеграм пришёл коллега и в доковидные времена сосед по парте офису Олег Бочаров. И ничего не сказал, каков шельмец! Ну да ничего, сейчас поднимем Олегу подписчиков — пусть гадает, откуда ему такое счастье 😉
Не скучаю по офису, кстати, но порой ловлю себя на мысли, что не хватает доносящегося слева бренчания Олега на гитаре.
Уже завтра выступаю на поп-ап фестивале Rodina-set’, который проходит в центре современной культуры «Смена» при поддержке Института имени Гете с 19 по 29 ноября. Буду рассказывать о музыкальных фестивалях и их взаимодействии с городскими пространствами. По случаю пообщались с музыкантом и журналистом Айдаром Хуснутдиновым для издания «Инде».
У вас уже, наверное, вся лента в Jager Music Awards@jgvbs, но что поделать, коли «и я там был», то есть жюрил, так что не могу не сообщить, что честно послушала все присланные вами треки и выбрала самый-самый ;) Буквально через час узнаем, совпали ли мы в ощущениях с коллегами и кто там лучший в Young Blood и прочих номинациях.
Церемония награждения Jager Music Awards 2020 предсказуемо ушла в онлайн, поэтому врубайте трансляцию в 20:00. Тема премии в этом году — перегруппировка, потому что какой год, такая и тема, сами понимаете, ха-ха.
Ребята из JMA сняли для нас целый «фильм-историю о главных действующих лицах современности, меняющих мир с помощью музыки, об идеалах и мечтах, которые помогут нам построить новую музыкальную реальность».
Интересно посмотреть, что у них получилось. Ну, и узнать имена победителей, а также увидеть «Сестёр», Монеточку, Хаски, Kedr Livanskiy, «Пасош» и «Увулу», Недры, Kate NV, Ушко и Moa Pillar + других номинантов премии.
Если вы живете в Москве и любите и поддерживаете независимые книжные магазины или у вас есть дети, то вы наверняка знаете о «Маршаке». Сегодня магазину исполняется три года, и «Маршак» отмечает день рождения мощным анонсом — команда открывает собственный лейбл!
О том, что «постепенно прямая связь “музыка и {независимый} книжный” усиливается», мне рассказывал в июне этого года исполнительный директор издательства Ad Marginem Кирилл Маевский. По мнению Маевского, может быть, в какой-то момент это даст свои результаты и образует альтернативный рынок для специализированных издателей.
И вот теперь у нас есть «Турбина» от «Маршака», и лейбл представил первый сингл — песню «Контур любви» на слова Вари Карповой и Феди Быстрова, детей сооснователей магазина, исполнили «Хадн дадн». Обложку нарисовала замечательная художник-иллюстратор и мама Саша Пономарёва.
Я так сильно люблю тебя, что выхожу за контур любви.
Слушайте на сайте «Турбины» и стримингах, предлагайте свои стихи музыкантам, пишите музыку на стихотворения детей, если вы музыкант, и ждите новых песен, если слушатель. Ура!
Но вообще, дело же совсем не в песнях и не в том, что все они уже были или не были. Вернее, не совсем так: новые песни в самом деле классные, они запоминаются с первого раза, сонграйтерский талант на 72-м году никуда у Спрингстина не улетучился, да и вообще народный артист плохо не сыграет, но суть не в этом. Главное в «Letter to You» — это ДУХ. Несмотря на бесценный каталог из шедевральных записей, несмотря на все великое наследие, E Street Band всегда были в первую очередь про ДУХ, про веру, энергию и силу, которые прокачивают и пробирают настолько, что способны в мертвого вселить жизнь.
Своим жизнелюбием вопреки смертельным обстоятельствам «Letter to You» больше всего напоминает эпохальный альбом «The Rising» 2002 года. Тогда Спрингстин при помощи песен вытаскивал из руин и пыли шокированную, дезоринтированную и обозленную атаками 11 сентября западную цивилизацию. Сейчас он проворачивает тот же трюк во время нового глобального удара.
Включаю каждый новый альбом Брюса Спрингстина в этом десятилетии, и первая же мысль, которая возникает в голове во время прослушивания: «Вроде бы у него уже была такая песня, не?». Вроде и была.
Но уже со второго прослушивания мысли совсем иные. В случае с вышедшим в октябре «Letter to You» это особенно показательно. Когда слушаешь его в первый раз, кажется, что Босс и E Street Band идут в нем настолько исхоженными тропами, что решительно непонятно, зачем все это надо. Не лучше ли взять с полочки любой из запыленных дисков классического периода, смахнуть щеточкой пыль со старого-доброго пресса «Darkness on the Edge of Town» или, если уж очень хочется чего-то менее затертого, достать из закромов боксы редкостей «Tracks» или «The Promise»? Ну или хотя бы освежить в памяти шикарную делюкс-версию «The River», вышедшую пять лет назад.
Но вот «Letter to You» заходит на второй круг, и все встает на свои места: по спине бегут мурашки, на глаза наворачиваются слезы, а на лице улыбка — все разом. Прущая локомотивом «Burning Train» — это та самая неповторимая энергия E Street Band. В «Power of a Prayer» ему снова, как в лучшие времена, хватает все нескольких строк, всего пары штрихов, чтобы поведать о чудесах, на которые способна музыка. «Rainmaker» — сертифицированный, как говорится, бэнгер, еще и с остроумным и тонким политическим посланием. «Ghosts» — необычайно трогательное и в то же время сшибающее с ног мощью и напором посвящение ушедшим членам группы.
И это настоящий альбом, а не просто коллекция треков, которые годами пылились в закромах. То, как песни в «Letter to You», по мере движения по пластинке иглы тонарма, переходят от частного к общему, от личных историй к историям множества людей и всеобъемлющим темам, выдает в этой пластинке будущую классику. В контексте глобальной самоизоляции это стопроцентное попадание: начав с песен о каждом в отдельности, к финалу Спрингстин и компания умудряются объединить и связать всех, и не только в настоящем. До чего же ловко придумано, что лонгплей заканчивается ударной и жизнеутверждающей «I’ll See You In My Dreams» про то, что смерть — это вовсе не конец истории, и люди живут в сердцах вечно, но стартует с тихой и трогательной «One Minute You’re Here» о быстротечности отведенного на земле времени. Казалось, логичней было бы наоборот, но такой ход делает прослушивание интересней. Попробуйте после финального трека сразу же запустить альбом сначала — он как будто закольцован и задуман, чтобы слушать его по кругу.
Двенадцать треков общей длиной в один час были записаны за рекордные четыре дня; фактически, «Letter to You» — это лайв-альбом, сыгранный в студии. Честно, я мечтал о таком годами: всегда хотелось услышать на студийной пластинке Босса продакшн, который сполна раскроет всю концертную силу его группы.
Занятно, что студийная работа Спрингстина претерпела с годами эволюцию, схожую с его манерой написания песен. Когда-то он начинал с витиеватых и многословных, многочастных и сложных композиций с многоступенчатым повествованием, но с годами перешел к прямолинейным, простым и доходчивым структурам. То же самое, по сути, произошло и с записью: на альбомы «Born to Run» и тот же «Darkness on the Edge of Town» ушло по целому году кропотливой студийной работы. Сессии одного лишь заглавного трека с эпохального альбома 1975 года длились шесть месяцев! Однако маниакальный перфекционизм в прошлом: новые пластинки даются Спрингстину легко, сейчас для него важней зафиксировать на пленке жизнь и суть, пусть даже кое-где можно было, по идее, спеть поточней и сыграть почище. В этом плане «Letter to You» еще здорово контрастирует с другими поздними логплеями артиста «High Hopes» и «Wrecking Ball» с их перепродюсированным и спертым звуком, в котором под живые ударные зачем-то подкладывали драм-машины, а песни как будто склеивали из лоскутков.