Картина «Томаты», Пабло Пикассо, написана 7 августа 1944 года.
Холст, масло. 91 × 72 ______________________
Перед самым окончанием войны Пикассо, в один из своих посещений Мари-Терез и Майи, живущих на бульваре Henri IV, обратил внимание на плодоносящий куст томатов на окне. Плоды, выращиваемые парижанами на окнах в голодный военный период — это вообще было приметой времени, и Пикассо задумывает и осуществляет целую серию работ, где главный персонаж - куст томата, цветущий или с яркими плодами. Жизнеутверждающий сюжет о преодолении тягот войны, в каком-то смысле символ надежды и аллегория Победы. В короткий период с 3 по 12 августа Пикассо написал серию из 9 полотен - вариаций этого сюжета. ______________________
Картина «Fleurs de printemps», Марк Шагал, написана в 1930 году.
Холст, масло. 72 × 60,6 ______________________
Выполненный в 1930 году во второй период преобразований Шагала во Франции, « Fleurs de printemps» сочетает в себе самые знаковые мотивы художника - букет цветов, скрипку и летающую фигуру - и показывает, что художник все больше совершенствует свою уникальную живописную картину. Это был ключевой момент в начале творческой карьеры Шагала, и «Fleurs de printemps» прекрасно сочетает визуальное и литературное творчество, отмечая начало все более мистических композиций 1930-х годов. ______________________
Картина «Три сидячих женщины», Генри Мур, написана в 1942 году.
Карандашом, восковым карандашом, углем, стиркой, ручкой и чернилами на бумаге. 44,6 × 55,2 ______________________
«Три сидящих женщины» служат примером очень важных технических и стилистических разработок, достигнутых Муром в 1940-х годах.
«Три сидящих женщины» первоначально задумывался как исследование каменной скульптуры. Хотя никакой скульптуры не существует, вертикальная версия трех драпированных фигур была вырезана в 1947-48 гг. ______________________
Картина «Бюст пишущего человека», Пабло Пикассо, написана в 1971 году.
Холст, масло. 115,5 × 88,9 ______________________
В молодости Пикассо написал довольно большое количество своих автопортретов, в зрелом же возрасте и в поздний период творчества их было очень мало. Эта картина может считаться его автопортретом лишь условно.
У персонажа этой картины выразительный взгляд больших темных глаз - характерная черта Пикассо, а также полосатое одеяние - его тельняшка была очень популярна в масс-медиа, и Пикассо часто играл с этим, изображал себя в полосатой одежде. Эти обстоятельства позволили искусствоведам идентифицировать этот мужской портрет как автопортрет Пикассо. ______________________
Картина «Силовая комика», Фрэнсис Пикабиа, написана в 1914 году.
Акварель, карандаш, ручка и чернила на бумаге. 64,7 × 53,7 ______________________
«Силовая комика» это то один из четырех акварелей, которые Пикабиа создал на юге Франции весной 1914 года и отправил на выставку в Амстердам, которая открылась в мае того же года. Эта группа работ была выполнена после возвращения художника из Нью-Йорка в прошлом году; Пикабиа решил принять участие в четырех картинах на теперь легендарном Оружейном шоу 1913 года, надеясь на более открытый прием в Америке, чем тот, который его работа встречала в Париже в то время.
На выставке было представлено большое количество работ художников - кубистов, экспрессионистов и символистов, работающих в Европе. Будучи единственным французским художником, который в то время мог позволить себе поехать в Нью-Йорк, Пикабиа взял на себя роль представителя европейского авангарда, дав многочисленные интервью. ______________________
Картина «Постоянная женщина в рубашке с черными шкафами и красным шарфом», Эгон Шиле, написана в 1911 году.
Гуашью, акварелью и карандашом на бумаге. 55,3 × 38,1 ______________________
Ранние акварели Шиле и рисунки обнаженных или полуодетых женщин являются одними из самых технически сложных и провокационных образов в истории западного искусства. В то время как эти грубые и часто уязвимые изображения молодых женщин вызывали большой скандал при жизни Шиле, более дальновидные современники художника, включая его наставника Густава Климта, признали непревзойденную изощренность и проницательность в его представлении человеческой формы. ______________________
Картинка «Композиция (женская фигура на пляже), Пабло Пикассо, написанная в 1927 году.
Холст, масло. 18,8 × 17,6 ______________________
Ежегодно летом Пикассо с Ольгой и их маленьким Пауло отдыхали на море, на Лазурном берегу. И в 1927 году, после большой выставки работ Пикассо в галерее Розенберга, тоже. Но уже полгода как Пикассо встретил Мари-Терез, и это была пора самых волнующих первых тайных свиданий. Биоморфные фантастические фигуры Купальщиц, написанных им в 1927 и особенно 1928 году - это его эротические фантазии, связанные с Мари-Терез. ______________________
Картина «Дюны, туманный вечер», Лионель Фейнингер, написана в 1944 году.
Холст, масло. 61 × 104,4 ______________________
Изображенный в призмах ярких, почти прозрачных цветов, которые одновременно сочетают в себе изысканность и монументальность дюн, «Туманный вечер» является одним из лучших романтических кристальных пейзажей Фейнингера.
Лионель Фейнингер, американец по происхождению, ведущий образец немецкого экспрессионизма и крупная фигура Баухауза, оставался эмигрантом, живущим на немецком языке почти пятьдесят лет. ______________________
Картина «Лежащая обнаженная (на левом боку), Амедео Модильяни, написана в 1917 году.
Холст, масло. 89,5 × 146,7 ______________________
Эта серия обнаженных полотен является одним из самых радостных и беззастенчивых эротических образов в истории искусства. Эти картины представляют новую женщину Первой мировой войны, Париж; женщина, чья любовь к своей сексуальности намекает на растущую власть и автономию женщин.
В год написания картины право голоса женщины поддерживалось в таких отдаленных местах, как штат Нью-Йорк и Российская Республика. Вскоре Соединенное Королевство и Соединенные Штаты в целом последуют их примеру, и широкий спектр юридических прав, включая контроль над собственностью, заработную плату и алименты на детей, продолжал становиться законом во многих странах Европы. ______________________
Картина «Голова женщины (Портрет Франсуазы)», Пабло Пикассо, написана 1946 году.
Холст, масло. 55 × 35 ______________________
С 1946 года отношения Пикассо и его поклонницы, молодой художницы Франсуазы Жило, с которой он познакомился ещё три года назад, становятся отношениями влюбленности. Ясный и свежий образ Франсуазы, женщины-цветка, как ее рисует Пикассо, далек от натуралистичности, но всегда узнаваем.
С приходом Франсуазы, которая скоро станет матерью двух его детей, Клода и Паломы, в его жизни начинается новый период обновления и надежд, совпавший к тому же с окончанием Второй мировой войны. ______________________
Картина «Собака, воющая на Луну», Руфино Тамайо, написана в 1942 году.
Хост, масло. 112,4 × 85,7 ______________________
С момента своего дебюта в Нью-Йорке в Валентинской галерее в 1943 году, «Собака воющая на луну» была провозглашена знаковым произведением, объявляющим поворотный этап в карьере Руфино Тамайо своей новизной и значимостью.
Обзор выставки гласит: «Вкус ярости заменил мистическое спокойствие, которое когда-то характеризовало работу Тамайо, новые работы были усилены энтузиазмом, силой и дикостью, а цвета теперь глубокие, сухие и великолепные. ... изображения ... смелые, фронтальные, несущие сегменты, затемненные, нет места неподвижности в композиции, но если какое-либо изображение неподвижно, другие элементы картины добавляют вибрации движения и насилия ... однако, это Именно при изображении животных Тамайо достигает вершины фантазии, силы ». ______________________
«Пейзаж будет меняться в зависимости от настроения человека, который его видит, и для того, чтобы представить эту конкретную сцену, художник создает картину, которая выражает его собственные личные чувства. Именно эти чувства имеют решающее значение: природа - всего лишь средство их передачи. Походит ли картина на природу или нет, не имеет значения, так как картина не может быть объяснена; причина, по которой она была нарисована в первую очередь, заключалась в том, что художник не мог найти другого способа выразить то, что он видел. Готовая работа может только дать намек на то, что было в голове художника »- Эдвард Мунк. ______________________
Картина «Купальщицы с мячом», Пабло Пикассо, написана в 1928 году. ______________________
Несколько лет подряд Пикассо с семьей - Ольгой и Пауло - ездит на морской курорт в Динар. Тайно встречается там со своей юной возлюбленной, Марией-Терезой Вальтер. Приключения в личной жизни не мешают ему работать - из путешествия он привозит целую серию пляжных зарисовок, в том числе и несколько небольших работ с Купальщицами. ______________________
Картина «Без названия (S III Released to France Face 43.14)», Марк Гротьян, написана в 2011 году. ______________________
Марк Гротьян (1968), в чьем творчестве специалисты усматривают влияние модернизма, абстрактного минимализма, поп- и оп-арта, пришел к своему фирменному стилю в середине 1990-х, после переезда вместе с другом Брентом Петерсоном в Лос-Анджелес и открытия там галереи «Комната 702».
Как вспоминает сам художник, в то время он начал думать о том, что для него в искусстве на первом месте. Он искал тот мотив, с которым можно бы было экспериментировать. И понял, что ему всегда были интересны линия и цвет. Эксперименты в духе лучизма и минимализма с линейной перспективой, многочисленными точками схода и разноцветными абстрактными треугольными формами в итоге принесли Гротьяну мировую славу. ______________________
Картина «Голова Фернанды», Пабло Пикассо, написна в 1906 году. ______________________
Лето 1906 года Пикассо с Фернандой провел в горном селении Госол, в Испанских Пиренеях. Работы, которые были им сделаны за эти 10 недель, легко опознаются по оранжево-керамической и землистой гамме, в цвет окружающего пейзажа, а также по значительной примитивизации формы, которая впоследствии, через год, приведет его к Авиньонским девицам.
Его персонажами становились местные жители, мальчишки, старик-контрабандист, крестьянские девушки, и конечно, он написал большое количество портретов своей спутницы, Фернанды. Вернувшись в Париж, он продолжает двигаться в направлении, нащупанном в Госоле, его картины все ещё помнят жару пиренейского горного лета. ______________________
Картина «мост», Роберт Райман, написана 1980 года. ______________________
Раймана часто причисляют к минималистам, однако он предпочитает называться «реалистом», поскольку его не интересует создание иллюзий, он лишь демонстрирует качества используемых им материалов. Большинство его работ написаны красками всех возможных оттенков белого пна основе лаконичной квадратной формы. За свою карьеру Роберт Райман перепробовал множество материалов и техник.
Его друг, профессиональный реставратор Оррин Райли, консультировал его насчет едкости тех материалов, что ему приходило в голову использовать. С 1975 года особым элементом его произведений становятся крепления, дизайн которых Райман разрабатывает сам. Художник предпочитает давать работам «имена», но не «названия». «Имя» — это то, что помогает отличать одну работу от другой, и Райман часто дает имена своим произведениям по маркам краски, компаниям и т.д.. ______________________