Цена искусства. Страница 11

Картина «Дама с собачкой», Сесили Браун, написана в 2010 году.

Холст, масло. 264,2 х 226
______________________

Картина «Дама с собачкой» - это раскаленный рай мясистой формы и яркого цвета. Охватывающий более двух метров в высоту, его водоворот апельсинов, розовых, серых, пурпурных и прохладной зелени постепенно раскрывает наклонную женскую форму. Ее ноги, обозначенные пышными штрихами на фоне занятых, сверкающих хроматических контрастов, раздвинуты. Титульную собачку можно увидеть в мягком пятне слева от ее головы. Монументальные масштабы картины, роскошные оттенки и жидкие мазки создают атмосферу потворства своим желаниям, роскоши и личного удовольствия без указания какого-либо повествования: мерцающий между абстракцией и вымыслом характер Браун не является фиксированным или конкретным, а богато наводящим на размышления.
______________________

1 926 838 $

#Браун

Картина «Красный череп», Жан-Мишель Баския, написана в 1982 году.

Акрил, масляная бумага и бумажный коллаж. 152,4 х 152,4
______________________

Отличающаяся необычайной хроматической гаммой - пиротехническим силовым полем красного, синего, сиреневого, розового, зеленого, желтого и золотого цветов - эта работа является одной из пяти основных известных картин черепа. Ряд жилых домов в верхнем правом углу отдает дань уважения жилищным проектам его родного Бруклина. Рудиментарная сетка вызывает зияющую грудную клетку и бурлящую инфраструктуру городских улиц. Частично видимые криптограммы парят, как древние надписи, их непостижимая поэзия скрыта под мелко-подобными переходами цвета. Крошечные пятна белой краски заполняют левый нижний угол, мерцая, как искры электричества. С почти шаманской силой, Баския выворачивает свое разнообразное художественное наследие наизнанку перед зрителем, разбирая слои шума и ритма, которые звучали в его голове.
______________________

22 006 513 $

#Баския

Картина «Гора Роял (Озеро Касторов)», Хервин Андерсон, написана в 1998 году.

Холст, масло. 259 х 193
______________________

«Я чувствовал, что рисование было способом, которым я мог обсуждать вещи, задавая вопросы миру вокруг меня. Это был мой взгляд на вещи»,- Хервин Андерсон.

Под свинцовым небом женщина стоит на замерзшем голубом озере, рядом с ней маленький ребенок. Пестрые в ярких зимних одеждах красного, оранжевого и канареечного цвета, их лица расплываются во мрак. Местами пигмент стекает по всей длине холста, как тающий лед; в другом месте он дрожит в туманных горизонтальных слоях, как восходящий туман. Облака наверху густые от импасто, словно тяжелые от дождя или снега. Колеблющиеся между фигуральной ясностью и живописной абстракцией, фигуры смещаются в фокус и выходят из него, их тела оказываются в тонких, полупрозрачных слоях.

______________________

2 086 438 $

#Андерсон

Картина «Голова женщины (Жаклин)», Пабло Пикассо, написано в 1963 году

Холст, масло. 90.2 x 58.4
__________________

Изящный и нежный женский образ, созданный Пикассо на этом холсте - Жаклин Рок, его последняя любовь и его вторая жена, он женился на ней за два года до этого. Собственно, почти все женские образы последних 20 лет - сотни произведений - это, так или иначе, Жаклин, ее черты можно найти в каждом из них.

__________________

12 900 000 $

#Пикас

Картина «Пространство Чарли», Питер Дойг, написана в 1991 году.

Холст, масло. 183 х 127
______________________

«Каждая из картин художника содержит скрытое напряжение. Пространство Чарли (1991) можно считать ключевой работой в этом отношении. На холсте идет снег, и в сумерках мы можем разглядеть освещенный дом. Белая тень движется из нижнего правого угла. Круговой мотив какой-то неопределимой субстанции доминирует над всем изображением. Взгляд художника, кажется, фокусируется, чтобы дать нам четкое представление о мире, стоящем за этим, но как однажды сказал режиссер Стэнли Кубрик: «Никогда не раскрывай свою тайну»»,- Пола ван ден Бош.
______________________

15 071 325 $

#Дойг

Картина «Я отказываюсь быть невидимым», Нджидика Акуниили Кросби, написана в 2010 году.

Чернилами, углем, акрилом и переводами на бумаге. 300 x 208,2
______________________

Я отказываюсь быть невидимым , калейдоскопическая живопись Кросби, является иллюстрацией ее новаторской практики, в которой она объединяет широкий спектр современных тем, включая роль традиционных культур в современном обществе, распространение средств массовой информации и историю западной живописи - в одно монументальное произведение. Здесь, в их акте вращения, руководства и следования, танцующая пара выступает почти как метафора для борьбы, с которой сталкиваются многие, пытающиеся найти свое место в современном мире. Картина является важной в творчестве художника, поскольку она дала название первой крупной персональной выставке Акуниили Кросби, организованной Музеем Нортона в Уэст-Палм-Бич, а также размещенной на обложке каталога выставки.
______________________

2 647 500 $

#Кросби

Картина «Стог», Герхард Рихтер, написана в 1984 году.

Холст, масло. 100 x 120
______________________

Теплый тональный свет пронизывает зелёный светящийся пейзаж, где пышные оттенки зелени и коричневых оттенков окружают шобер, традиционный немецкий сенокос. Его крыша полируется яркими оттенками красного и желтого, а тонкие оттенки и затенение создают мерцающий, хотя и безмятежный эффект. Ощущение буколической красоты в атмосферном воплощении Герхарда Рихтера, в котором изображенная сцена, кажется, растворяется в тумане лирического мазка, охватывает все чувства, оптические и тактильные, и генерирует сочувственные представления о месте. «Смешение цветов, нахождение правильных оттенков, запаха - все это создает иллюзию, что это будет чудесная картина», - Герхард Рихтер. Ключевое слово здесь - «иллюзия», ибо то, чего достиг Рихтер, - это не что иное, как двойное видение: реконструкция в виде фотографической записи.
______________________

6 967 500 $

#Рихтер

Картина «Последний ужин», Энди Уорхол, написана в 1986 году.

На холсте из синтетического полимера и шелкографии.101,6 х 101,6
______________________

Картина «Последний ужин», написанная в 1986 году, принадлежит к последнему циклу картин Энди Уорхола. На этом большом холсте Уорхол соединил поп-культуру и историю искусства, выбрав одну из самых известных и широко воспроизведенных картин в мире, «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, и представил ее в ярком поп-цвете. Таким образом, Уорхол не только отдает дань уважения мастеру эпохи возрождения, но и осмеливается поставить себя в ту же самую линию - пророческий шаг еще более обострил тот факт, что Уорхол будет мертв через месяц после завершения этих картин.
______________________

18 727 500 $

#Уорхол

Картина «Визит II», Эрик Фишль, написана в 1981 году.

Холст, масло. 172,7 x 198,1
______________________

Сексуальная мелодрама, написанная Эриком Фишлом в «Визит II», делает ее одной из самых ярких картин в его карьере. В этой картине повышенное сексуальное напряжение художника достигает лихорадочного предела. Находясь в скудно обставленной, затемненной комнате, Фишль изображает двух беззастенчиво обнаженных женщин, которые лежат на голом матрасе, их выброшенная одежда разбросана по полу, а молодой мальчик смотрит на них. Здесь Фишль преодолевает грань между откровенностью обнаженной натуры и табу сексуального извращения, что является общей отличительной чертой его наиболее известных картин. В Визите II контраст между сексуальностью женщин и невинностью мальчика создает дрожащее беспокойство. Картина передает наши самые глубокие желания и самые скрытые страхи.
______________________

967 500 $

#Фишль

Картина «Красные и белые мазки», Рой Лихтенштейн, написана в 1965 году.

Масло и магна на холсте. 121,9 х 172,7
______________________

На фоне фирменных точек Бен-Дэй, выполненных художником, Лихтенштейн наносит два широких мазка красной и белой краски. Первичная развертка пигмента выполнена в блестящем белом цвете, расположенном поперек центральной части холста под слегка наклонным углом, поскольку Лихтенштейн ловко имитирует движение кисти с краской слева направо по поверхности холста. Наличие сильно нагруженной кисти подтверждается рифленым контуром мазка в сочетании с появлением следа избыточной краски, которая стекает вниз слева, плюс капли и брызги избыточного пигмента, которые украшают нижнюю часть холста. Вдобавок к этому первоначальному мазку художник наносит второй, более драматичный, мазок краски, на этот раз выполненный в ярко-красном цвете.
______________________

28 247 500 $

#Лихтенштейн

Картина «Художник ночью», Филипп Густон, написана в 1979 году.

Холст, масло. 172,7 х 203,2
_____________________

Это автопортрет художника на пике его карьеры, но он все еще испытывает трудности с поиском вдохновения и процессом художественной реализации. На этом захватывающем полотне художник изображает себя глубоко задумавшимся с кистью в руке, как будто ищет художественного вдохновения. Тесно подрезанная композиция населена предметами и атрибутами художника, которые часто изображаются на картинах Густона этого периода, как будто для того, чтобы направить наше внимание на целеустремленный фокус художника и его стремление к творческому акту. Представленная в серии живописных мазков, пустота выступает в качестве метафоры. Дни, проведенные в стремлении к творчеству, сопровождаются разочарованием, которое часто сопровождает физический процесс реализации.
______________________

12 567 500 $

#Густон

Картина «Автопортрет», Энди Уорхол, написана в 1978 году.

Синтетический полимер и шелкография на холсте. 101,6 х 101,6
______________________

Энди Уорхол взял самых известных знаменитостей в мире кино, политики и музыки в качестве предметов для своих картин. Но художник также несколько раз поворачивал объектив камеры на себя. На этом автопортрете изображено двойное изображение Уорхола, который смотрит из своего профиля в три четверти со стороны глаз, так что его взгляд кажется подозрительным. Нерегулярности его культового процесса трафаретной печати исказили вторую визуализацию изображения Уорхола, придав ему более четкую челюсть, что в первую очередь приводит к двум изображениям художника, которые кажутся двумя разными людьми или младшей и более старой версией одного и того же человека. С воротником черного пальто, поднятым вверх, и с боковым взглядом, портрет воплощает эстетику прохладного, отстраненного, беззаботного поведения.
______________________

4 167 500 $

#Уорхол

Картина «Адам и Ева», Франсис Пикабиа, написана в 1942 году.

Масло на доске. 105,5 x 75,3
______________________

Адам и Эва принадлежат к серии картин, которые художник начал в начале 1930-х годов. Присвоение средств массовой информации было центральной частью творчества художника со времен Первой мировой войны, когда он начал использовать изображения, взятые из научных журналов и журналов, для производства серии работ на бумаге с различными механическими приспособлениями.

На картине изображена статная женщина стоящая обнаженной, возвышаясь над своим спутником. Она соблазнительно проводит пальцами по своим черным волосам. У ее ног сидит обнаженный мужчина, опираясь на вытянутую руку и глядя в среднюю дистанцию, глубоко в своих мыслях. Стратегически помещенный цветок покрывает скромность женщины, хотя ее раскрывающиеся лепестки и заметная стигма не делают ничего, чтобы ослабить эротический заряд, который пронизывает изображение.
______________________

3 367 500 $

#Пикабиа

Картина «Маленький синий цирк», Марк Шагал, написана в 1979 году.

Холст, масло. 65 x 50
______________________

Представление о цирке - клоуны, акробаты, молодые дамы на лошадях без седла, небольшой оркестр на балконе, трибуны полные зрителей - это красочное зрелище во всем его разнообразии стало вдохновением для Шагала. Его личное видение картины цирка лежало в основе его собственной мифологии. Главной достопримечательностью Шагала в любом цирковом представлении была девушка на лошади. Наездница Шагала - неотразимая красавица, которая триумфально балансирует на своём коне. В безумном взгляде художника она была прекрасна и величественна, как жизнь.
______________________

1 207 500 $

#Шагал

Картина «Лава», Ганс Гофман, написана в 1960 году.

Холст, масло. 182,8 х 152,4
______________________

Выбранная для оформления обложки исторической ретроспективной выставки Ганса Хофмана в МоМА в 1963 году, Лава является одной из лучших картин поздней карьеры художника. Объединяя сочную импасту с каскадом обильных, похожих на драгоценные камни цветов, работа раскрывает удивительное мастерство художника, которого он достиг в последние годы. Краска извергается по всему холсту, наполняя его жизненным чувством движения и энергии. Цвет был применен настолько щедро, что в некоторых местах он поднимается из холста в виде миниатюрных волн, превращаясь в бурные пики. В каталоге ретроспективы Хофманна 1963 года в МоМА Уильям Зейтц описал обработку поверхности этой «великой» картины как «органически кипящий и дышащий импасто, водоворот, в который можно втиснуть сотню или более тюбиков краски».
______________________

8 862 500 $

#Гофман

Картина «Гора Худ, Орегон», Альберт Бирштадт, написана около 1860-х годов.

холст , масло. 88,9 х 152,4
______________________

Величественные картины американского Запада Бирштадта на примере горы Худ, штат Орегон , демонстрируют глубокое почитание и удивление, которое художник поддерживает для природы. Подводя итог достижениям Бирштадта, Гордон Хендрикс пишет, что «его успехи окутывают нас красотой природы, ее солнечным светом, ее зеленью, ее туманом, ее тонкими оттенками, ее удивительной свежестью. Все эти Бирштадт чувствовали глубоко. Часто он мог, с борьбой, которую знает каждый художник, поместить свои чувства на холст. Когда он преуспел в том, что пытался сделать… он был так же хорош, как и любой пейзажист в истории американского искусства».
______________________

1 567 500 $

#Бирштадт

Картина «Голова женщины», Пабло Пикассо, написана в 1935 году.

Холст, масло. 65 х 54
__________________

Один из последних портретов Марии-Терезы Вальтер, написанных Пикассо до рождения ею их внебрачной дочери Майии до начала "поэтического" периода в творчестве Пикассо. Узнав о беременности Мари-Терез, он решил окончательно развестись с Ольгой Хохловой, брак с которой к тому времени уже практически исчерпал себя. Адвокат Пикассо посоветовал ему на время бракоразводного процесса не видеться со своей беременной любовницей, и Пикассо тяжело переживал эту вынужденную ситуацию. Это повлекло за собой и творческий кризис - почти весь 1935 год он не мог писать и спасался в это время экспериментами с поэзией.
__________________

27 140 000 $

#Пикассо

Картина «Рядом с проспектом, пятьдесят третья улица, май 1916 г.», Чайльд Гассам, написана в 1916 году.

холст, масло. 79,4 x 67,3
______________________

Серия работ Чайльда Гассама с изображением флагов в Нью-Йорке во время Первой мировой войны является одной из самых острых и знаменитых работ американского импрессионизма. Рядом с проспектом, пятьдесят третья улица, май 1916 г. первая работа в серии флагов, которую Гассам нарисовал во время войны. Солнечная пятнистая улица, деревья и фасады величественных коричневых камней окрашены в яркую палитру, характерную для техники Гассама на пике его способностей. Изображая здесь изысканную жилую улицу в Нью-Йорке - предмет, к которому он возвращался на протяжении всей своей карьеры - Гассам демонстрирует украшения для оживленного патриотического парада, проходившего вдоль Пятой авеню, и погружает зрителя в атмосферу националистической гордости.
______________________

2 407 500 $

#Гассам