Signs_of_life. Страница 3
1992
@signs_0f_life
Канал о современной рок- и поп-музыке: новости, рекомендации, клипы и рецензии
-
Signs_of_life
Metallica выпустили ужасный альбом: час двадцать риффов, будто сгенерированных нейросетью, однообразных рявкающих выкриков и тех-самых-соляков-на-пентатонике от Кирка Хэммета, над которыми не посмеялся уже только ленивый. Внимание начинает рассеиваться уже треке на четвёртом, а до конца доберутся лишь самые отважные и упоротые. Слушаешь и думаешь - как же вышло, что одна из самых изобретательных групп в истории, выведшая метал из подполья на стадионы, дошла до того, что не только новый материал их вечных соперников из Megadeth - даже какие-нибудь третьесортные Sodom звучат бодрее и разнообразнее? В лучшие годы Metallica звучали нестандартно и умели удивлять. Быстро разобравшись с трэшем и воздвигнув ему памятник в виде гениального альбома «Master of Puppets», они уже на следующей записи заиграли эдакий прогрессив-трэш - длиннющие и сложнющие песни, тяжеловесные, но дико изобретательные. Затем и в этом жанре им стало скучно, и они показательно упростились; в результате материал с их эпонимичного альбома завоевал вершины хит-парадов. Потом было десятилетие новых экспериментов - с кантри, южной готикой, стоунером и «альтернативой». За всё это время Metallica ни разу не повторились: они меняли имидж, снимали арт-клипы, очаровывали, разочаровывали, одним словом были настоящими королями эфира. Разумеется, подобный статус не даётся так просто. Группа загнала себя бесконечными международными турне, время между которыми Джеймс Хэтфилд коротал в рехабах. Но этот поезд, хотя и в огне, остановиться уже не может. Metallica по-прежнему может порадовать очередной стадион фан-сервисом в духе исполнения «Группы Крови» на концерте в Москве, но с трёх их последних альбомов продолжительностью 74, 77 и 77 минут соответственно можно составить дай бог один EP запоминающихся песен. И это мы говорим про группу, сочинившую «Enter Sandman», «Nothing Else Matters», «Unforgiven», «One», «Until it Sleeps», «Fade to Black», «Master of Puppets»… Горько это признавать, но некогда отличные группы, раздуваясь до размеров дирижабля, неизбежно попадают в ловушку «too big to fail», когда их вид вызывает скорее удивление вперемешку с сочувствием, а об их студийных записях лучше стыдливо молчать. И если вы ждёте здесь ссылку на прослушивание «72 Seasons» - её не будет. Лучше послушайте классический альбом «Ride the Lightning», целиком воспроизведённый с помощью звуков из игры «Super Mario» - переиначивая Кавабату, одна эта запись лучше последних трёх альбомов передаёт великолепие Metallica. К сожалению, ныне уже совсем завядшее. -
Signs_of_life
Среди музыкальных критиков группу Kaiser Chiefs принято поругивать. Из 7 альбомов инди-рокеров только один - самый первый - имеет оценку более 70 на Metacritic, остальные (особенно те, что выпущены после 2010 года) оцениваются в среднем очень скромно. И это несмотря на то, что группа активно экспериментирует со стилями и звуками, а на каждом их лонгплее найдётся несколько великолепных хитов. Я лично обожаю Kaiser Chiefs с того самого первого альбома «Employment» (помните адреналиновую пост-панк-считалочку «Everyday I Love You Less and Less»?), но больше всего обожаю лонгплей 2014 года «Education, Education, Education and War». На нём типичные для группы паб-рок-мелодии с припевами, которые так и тянет орать во всё горло, сочетались с жёсткими антивоенными и социально-протестными текстами. 6 месяцев назад мне по понятным причинам было не до музыкальных новинок, и тогда я пропустил новость, что над новым материалом Kaiser Chiefs работают с великим Нaйлом Роджерсом - да-да, тем самым, что подарил великолепный ретрофутуристический гитарный звук «Get Lucky» Daft Punk. Не самый традиционный ход для рокеров из Великобритании - зато к примеру Дэвиду Боуи тот же Роджерс в своё время помог выйти на стадионный уровень. В ноябре у Chiefs и Роджерса вышел отличный диско-панк-боевик «How 2 Dance», а несколько дней назад - бодрый сингл «Jealousy». Дело идёт к отличному альбому - правда, даты выхода пока нет. Ждём! -
Signs_of_life
Что объединяет эти фотографии? Их автор - Брайан Адамс. Да-да, тот самый канадский музыкант, звезда радиостанций «для тех, кому за…», друг Стинга и Рода Стюарта. Адамс увлёкся профессиональной фотографией в 90-х, и с тех пор опубликовал несколько книг, провел десятки персональных выставок, сотрудничал с модными журналами в диапазоне от Vogue до Harper’s Bazaar, снимал Елизавету II и бомжей на улицах Лондона. Его особая гордость - фото для обложек альбомов, среди которых портреты Эми Уайнхаус, Энни Леннокс, Status Quo и Rammstein. 
-
Реклама
-
Signs_of_life
А вы знали, что Кирилл Сереберенников начинал как клипмейкер? Возможно, кто-то из вас изучал видеографию знаменитого театрального и кинорежиссёра Кирилла Серебренникова, и знает, что начинается она с клипа на песню «Резиновые Ноги» группы Пекин Роу-Роу. Более того, первая полнометражная работа Кирилла Семёновича тоже посвящена музыке группы и её лидеру Сергею Тимофееву. В клипе, выложенном на YouTube лишь в довольно скромном качестве, тем не менее можно разглядеть образы из будущих спектаклей Сереберенникова: танцующие старухи, зловещие чёрные зайцы, долговязые мужчины в японских кимоно и общая атмосфера хармсовского абсурда отлично коррелируют с весьма необычным аудиорядом - залихватской сюрреалистической песней об отношениях между мужчиной и женщиной. Пекин Роу-Роу - группа из Ростова-на-Дону, которой была суждена лишь культовая слава в пределах родного города; зато уж там-то на рубеже 80-х - 90-х ансамбль знали, кажется, абсолютно все. Возглавлявший коллектив Тимофеев - художник и нон-комформист, хулиган и алкоголик, соратник Авдея Тер-Оганьяна и Мирослава Немирова. Вместе с постоянно меняющимся составом музыкантов Тимофеев писал разнообразные и довольно дикие песни, в которых пост-панк 80-х переплетался с городским романсом, а сюрреалистические образы будто бы из поэзии обэриутов - с типичным для русского рока воспеванием свободного образа жизни, замешанного на неконтролируемых возлияниях. В том, что Тимофеев был неординарной личностью, можно убедиться, посмотрев уже упомянутый фильм Серебренникова «Шиги-Джиги, или Всё будет хорошо», где Сергей существует в основном в рассказах друзей и коллег по арт-подполью. А за кадром звучит его удивительного свойства музыка: в лучших своих песнях - «Резиновых ногах», «Весне», «Радио «Маяк», «Ангеле», «Лампочке-Судьбе» - Тимофеев был удивительно созвучен раннему АукцЫону, а местами и превосходил его по степени оголтелости и бескопромиссности. Доживи Тима до нынешнего времени, он наверняка был бы не менее любим народом, чем Леонид Фёдоров и Олег Гаркуша, вместе взятые. К сожалению, история Пекина Роу-Роу закончилась внезапно: в 1993 году Сергея застрелили на улице при невыясненных обстоятельствах. Его короткая и трагикомическая судьба - это, конечно, о том, как жить в бесконечном полуразрушенном бедламе Ростова 80-х (его антураж можно буквально физически ощутить при промотре фильма Серебренникова), но не боясь никого мечтать о Каире, встречах с турками и американцами, весне и превращении в шипящие звёзды. А ещё - про то, что творческие люди никогда не умирают насовсем. Через 25 после гибели Сергея благодаря стараниям Олега Ковриги из «Отделения Выход» оба лонгплея Пекина Роу-Роу были перевыпущены в отличном качестве - в том числе они доступны на стримингах. В «Шиги-Джиги, или Всё будет хорошо» Тимофеев описывает интервьюеру-Серебренникову детское впчатление от ёлки в доме культуры, на которой чувство восторга медленно сменилось у него пугающим ощущением искусственности всего происходящего - в 2020 году выйдет фильм «Петровы в гриппе», практически полностью построенный на этом образе. В 2023 году знамя продолжателя дела Роу-Роу несёт экс-барабанщик группы Виктор Пивторыпавло (Запрещённые Барабанщики), а каверы на их песни нет-нет да исполнят музыканты вполне стадионного уровня, вроде группы Звери. «Не упускай возможности вдохнуть весь этот день Я нюхаю тебя, а ты нюхаешь сирень - Весна!» -
Signs_of_life
Есть какая-то злая ирония в том, что именно на долю Джона Лайдона (он же Джонни Роттен) - главного панка мировой сцены, непримиримого борца с системами и ниспровергателя авторитетов - выпало столько семейных невзгод. Которые он, к слову, встретил с высоко поднятой головой. Романтическая история обладателя титула «Враг общества №1» могла бы привести его даже гостем на передачу о семейных ценностях телеканала «Спас»: с момента короткой, но яркой карьеры Sex Pistols в конце 70-х Джонни был женат на промоутерше и тусовщице, наследнице немецкой газетной империи Норе Форстер. Прожить в браке счастливых 45 лет Джону и Норе не помешала ни 14-летняя разница в возрасте (Нора старше), ни трудная судьба её дочери от первого брака, панк-певицы Ари Ап. Когда Ари было 14, она собрала группу The Slits - финансами и связями помогла мама; на гитаре юную бунтарку учил играть Джо Страммер из The Clash. Ари безусловно была талантливой исполнительницей, но её взгляды на воспитание детей были далеки от конвенциональных - она намеренно не учила своих отпрысков читать и писать, считая, что куда полезнее поучиться жизни у аборигенов индонезийских джунглей. В итоге Нора и Джон оформили опеку над тремя детьми Ари, чтобы хоть как-то адаптировать их к жизни в современном мире. В 2008 году у Ари был диагностирован рак груди, но она отказалась от химиотерапии, чтобы не потерять свои шикарные дреды, а вместо квалифицированных докторов обратилась к шаманам. К сожалению, итог был закономерен - в 2010 году Ап умерла. Смерть дочери оказала разрушительное воздействие на здоровье Норы: в этот период у неё появились первые признаки болезни Альцгеймера. Лайдон публично рассказал о болезни жены лишь в 2018 году. По его словам, он сразу исключил для себя возможность поместить Нору в дом престарелых и за эти годы стал полноценным опекуном для теряющей память и координацию супруги. В январе 2023 года группа Джона Public Image Ltd представила первый за 8 лет сингл «Hawaii», посвящённый борьбе Норы с болезнью. «Все пути когда-то заканчиваются, но не уходи слишком рано. Ты любима. Вспомни меня» - пел Лайдон со слезами на глазах, представляя песню живьём. 8 апреля Нора Форстер умерла. 
-
Signs_of_life
Сегодня у автора канала день рождения. И так как я буквально пару недель назад дебютировал в качестве диджея, у меня есть для вас небольшой подарок - подборка треков, скромно названная «DJ set #1». Врубайте шаффл и слушайте громко - надеюсь, если этот сет и не удивит вас, то как минимум заставит подвигаться. Spotify | Яндекс Музыка 
-
Signs_of_life
Надя Грицкевич писала 35 минут музыки 6 лет. Но оно того стоило - и вот почему. Как поклонник творчества Наади со стажем (я припоминаю даже релиз сингла «Пираты» в 2013 году), я никогда не был до конца удовлетворён её студийными работами. Наде всегда помогали отличные музыканты (Мария Теряева, Павел Додонов, Сергей Говорун), и это, как и интимная интонация её лирики и необычный подход к песнесложению, интриговало и покоряло. При этом её альбомы на мой взгляд всё время как-то рассыпались на пригоршни едких строчек, удачных рефренов и колких битов. Помню, как в меня попал EP «Piano» - в первую очередь за счёт единства места и времени, исполнителя и аккомпаниатора, интонации и звука. В остальных случаях передать концертную магию и обаяние проекта Нади на длинной дистанции в студии почему-то не получалось. До 2023 года. Как правило, когда музыкант пишет альбом достаточно долго, материал получается разношёрстным - но альбому «Решения» солидный срок в 6 лет сказочным образом лишь пошёл на пользу. Несмотря на разнообразие аранжировок, эта запись слушается на одном дыхании - почти все песни тематически объединены в феминистический манифест с оголёнными нервами, монолог человека, будто бы освобождающегося от бремени долгого молчания. Из общего настроения выпадает лишь совершенно душераздирающая песня «Легион» с рефреном «Мама, научи меня убивать» - зато она как будто передаёт привет тому самому EP «Piano». Ещё меня удивила совершенно земфировская интонация нескольких песен - до такой степени, что в первый раз я даже проверил, не включился ли случайно режим «шаффл». Но удивление это было приятным: «Решения» - это Земфира здорового человека, в то время как Земфира курильщика уже, кажется, утратила всё, за что изначально полюбили: точность слова, резкость фразы, ироничность позы. На новом альбоме Нади этого как раз хватает - а ещё здесь есть безоговорочные хиты «Тёмные места» и «Тени», лёгкие «Летние дни», воздушные «Цветы» и оптимистичная «Луна». «Решения» - это про то, что лучше молчать 6 лет и записать нечто запоминающееся и живое, чем усеивать инфополе контентом, не способным занять внимание больше, чем на пару минут. Кстати, 8 апреля у Нади концерт в Москве - и я искренне рекомендую вам на него попасть. Живьём эта музыка искрится ещё сильнее, согревает ещё ярче и улыбается вам ещё шире. -
Signs_of_life
Прочитал смешное: в начале 90-х группа Korn очень любила бренд Adidas - настолько, что даже посвятила ему песню «A.D.I.D.A.S.» (да, она расшифровывалась как «All Day I Dream About Sex», но всё же). Разумеется, на всех концертах и публичных мероприятиях группа носила только спортивные шмотки этого бренда - и всё исключительно по любви, без коммерческой выгоды. Однако, когда группа (уже будучи довольно известной) одумалась и обратилась к бренду с предложением о спонсорстве, музыканты были посланы далеко и надолго. А вот Puma не постеснялись предожить Korn полмиллиона спонсорских долларов - а также участие в рекламной кампании с их музыкой. В результате свой самый коммерчески успешный альбом «Follow the Leader» группа выпустила, будучи с ног до головы наряженной в шмотки Puma. Напомню, настоящий расцвет ню-метала случился ещё через пару лет, а Korn встретили его чередой отличных записей - в итоге они пробыли в статусе одной из самых успешных групп мира ещё почти десятилетие. Кажется, у кого-то в офисе Adidas в районе примерно 2000 года должен был случиться сердечный приступ… 
-
Signs_of_life
Какую роль в карьере музыкального коллектива играет продюсер? Я бы сказал – одну из лидирующих. Без Брайана Ино не было бы лучших записей Дэвида Боуи, Talking Heads, U2 и Coldplay. Без Малкольма МакЛарена не было бы Sex Pistols, а возможно и всей панк и пост-панк-волны, захлестнувшей Великобританию во второй половине 70-х. Без Рика Рубина не было бы ураганного успеха Beastie Boys и RHCP, а мир не услышал бы кавер Джонни Кэша на «Hurt» Nine Inch Nails. Ни один из этих знаменитых музыкантов не учился на музыкального продюсера – а вот у вас есть шанс освоить азы этой профессии уже сегодня, благодаря курсу «Продюсер музыкальных проектов» от Skillbox. В Skillbox обещают, что в рамках курса вы научитесь создавать хиты и экспериментировать вместе с музыкантами, станете частью коммьюнити российских и зарубежных артистов и знаменитостей, а также получите знания о том, как работает музыкальный бизнес. Хотите записать альбом, разработать брендинг и стратегию его продвижения под контролем профессионалов, чтобы потом применить знания в реальной жизни? Переходите по ссылке и начинайте обучение со скидкой уже сегодня! 
-
Signs_of_life
Дельфин всех обманул! Напомню, как было дело. 16 февраля Дельфин дропнул первый сингл с нового альбома под названием «Прекрасно» - пасторальную композицию с текстом про «сладкий воздух мая». В ярком клипе, наполненном китайскими мотивами, певец чуть ли не впервые за всю карьеру улыбался. Потом было обнародовано название альбома - «Прощай оружие» и чёрно-белая историческая фотография с семьёй на пляже. Уже тогда у чуткой публики закрались подозрения, что Дельфин не хочет петь об актуальном и высказываться по повестке, он занимается эскапизмом и «толкает позитив». Второй сингл, также представленный вместе с клипом - ещё более внезапным ярким стёбом над эстетикой манга, в котором снялась поп-исполнительница Мэйби Бэйби, - превратил сомнения в мрачную уверенность: главный поэт поколения утратил связь с реальностью. По счастью, полнометражный альбом заставил скептиков выдохнуть. «Прощай оружие» - один из наиболее интригующе и свежо звучащих альбомов Дельфина. Поразительным образом, хотя здесь нет хитов, его хочется назвать чуть ли не лучшим в дискографии артиста, настолько он крепкий, концептуальный и гармоничный. Стартуя с хип-хопового трека с фанк-грувом «Ты», альбом быстро превращается в трибьют пост-панку и музыке 80-х с их механистичным битом, минималистичными грязными гитарами и мрачной лирикой. Здесь есть и одна из самых трогательных баллад Дельфина «Моя», и нойз-роковая пьеса «Обещание» (привет альбому «Ткани»), трек «Слепота» буквально тонет в эмбиент-синтезаторах, а джой-дивижновскому драйву песни «Миф» позавидовали бы и ребята из Петли Пристрастия. Как и пристало автору-пророку, Дельфин часто обгоняет своё время. Совсем недавно он пел про войну, примерял на себя костюм Владимира Путина и фашизированного агента госбезопасности, мучающего на допросах женщин и стариков. А в 2023 году он говорит нам: «После войны/Между серым и цветом/Небо весны/Вспыхнет рассветом/Мы больше не врём/О том, что нам снится/Мы соберем/Кости жизни на спицы». Хоть бы он вновь оказался прав. Слушать альбом на всех стриминг-платформах -
Signs_of_life
Всем, кто до сих пор считает, что группа Maneskin - не настоящие рок-н-ролльщики, настоятельно рекомендую посмотреть их выступление на шоу Говарда Стерна с кавером на классическую «I Wanna Be Your Dog» The Stooges. Итальянцы играю громко, грязно, расхристанно и с большой любовью к оригиналу - ох не зря Игги Поп согласился спеть с ними дуэтом. Вокалист Давид Дамиано той же харизмой, что у Игги, похвастаться конечно не может, но вы только послушайте эти заливистые гитарные партии Томаса Рагги. Ребятам слегка за 20, а вваливают они как Deep Purple на «Live In Japan», любо-дорого посмотреть. -
Signs_of_life
Хотел сегодня написать о другом, но смерть как факт жизни меняет все планы, заставляет развернуться к себе лицом и говорить, оценивать, рефлексировать своё. Не стало Рюити Сакамото - музыканта такого масштаба, о котором обычно говорят даже не «мастер» и «глыба», а не иначе как «человек, без которого современная музыка звучала бы по-другому». Вчера многие (и автор этих строк не исключение) успели запостить музыку Сакамото из киношных саундтреков. Оно и понятно: киномузыка в конце XX-начале XXI веков - универсальный язык, близкий многим. И Рюити был великим мастером проникновенных киномелодий - они работали и вне связи с магией кинозала, а в закрытых тёмных помещениях и вовсе погружали в транс и любое настроение переплавляли в возвышенно-поэтичное. Но всё-таки кинопьесы - лишь одна из граней таланта великого японца. Впервые Рюити Сакамото получил мировую известность как часть трио Yellow Magic Orchestra - пионеров электронной музыки, ответственных за популяризацию огромного числа подходов и идей, которые сейчас встречаются сплошь и рядом. Вокодер и техно-ритмы, электро-рок и рваное сэмплирование (оказавшее огромное влияние на одного из пионеров хип-хопа Afrika Bambaataa) - все эти приёмы были популяризированы YMO, умудрявшимися звучать одновременно прогрессивно и невероятно доступно, глубоко, но весело и дурашливо. По сути, YMO развили идеи Kraftwerk и применили их к поп-музыке, сделав её интереснее, объёмнее и страннее: послушайте пару хитов группы и убедитесь в этом сами. После распада YMO Сакамото работал с прогрессивными музыкантами-экспериментаторами в диапазоне от Дэвида Сильвиана до Игги Попа; все они были желанными гостями на его сольных альбомах. Параллельно он раскрылся как автор тех самых гениально-проникновенных саундтреков: его музыка к «Счастливого Рождества, Мистер Лоуренс», «Последнему Императору» и «Под Покровом Небес» была удостоена всех мыслимых наград, но главное - стала частью сокровенного подсознательного киноманов со всего мира. Начиная со второй половины 90-х мастер начал уделять особое внимание эмбиенту, который он органично вплетал в свои работы для фортепиано и струнных. Именно на сочетании этих направлений построена одна из поздних работ Сакамото, по которой его узнает новое поколение визуалов - саундтрек к «Выжившему» Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Сакамото посвятил себя музыке до самого конца - в ковид он играл концерты-трансляции для пустых залов, в 2023 выпустил эмбиент-альбом, а за несколько месяцев до смерти в несколько подходов (так как здоровье уже не позволяло долго сидеть) отыграл последний онлайн-концерт. Он ушёл в смешном для японца возрасте - всего-то 71 с небольшим - спустя буквально пару месяцев после смерти другого члена YMO Юкихиро Такахаси. Если вы хотели бы познакомиться с творчеством Рюити Сакамото, но не знаете, с чего начать, - я рекомендую альбом «1996», в котором звучат главные мелодии его сольного творчества в обработке для камерного ансамбля. Когда-то этот альбом стал для меня точкой входа в удивительный мир творчества Сакамото: живой, идеально-лаконичный, трогательный и вечно недосказанный, как хокку. А после обязательно послушайте Yellow Magic Orchestra - есть шанс, что вы влюбитесь на всю жизнь. -
Signs_of_life
Прощайте, маэстро -
Signs_of_life
Антон Вагин из канала «Всякая годная попса» взял передышку от поп-нарратива и написал для «Ножа» феерический текст о самых фриковых изданиях в истории Советского Союза. Невероятно, но вынесенные в заголовок музыкальные произведения Ивана Грозного (!), звуки рыб и 10 минут лопотания волнистого попугая в стиле «Дедушка, купи «Спортлото», выиграешь пять тысяч» - ещё не самое дикое, что официально выпускалось фирмой «Мелодия». По ссылке - не только описания пластинок, но и бережно собранные ссылки на ВК, Я.Музыку и Youtube. Переходите на свой страх и риск: там есть концептуальная пластинка Людмилы Зыкиной о смерти Гагарина и звук черепа мамонта, 25 минут рассказов о химических средствах производства проектно-конструкторского бюро «Союзбытхим» и адовейшая инструментальная электроника от композитора Сергея Самойлова, при прослушивании которой автор этого поста чуть не окочурился. -
Signs_of_life
Вспомнил про один прекрасный дуэт и принёс, чтобы скрасить ваш день -
Реклама
-
Signs_of_life
Слышали, что Midjourney и DALL-E 2 не умеют рисовать руки? А вот ChatGPT пока не умеет составлять плейлисты. То есть как - вообще-то, начинает он за здравие, но потом наравне с реально существующими композициями в списке возникают экстраполированные, то есть натурально «придуманные» нейросетью. Так наравне с реально существующей «Lovesong» в исполнении Адель и «Heart-Shaped Box» от Ланы Дель Рей в плейлисте с референсом «The Cure» возникают никогда не существовавшие «Fascination Street» Coldplay и «Pictures Of You» от Аманды Палмер (потому что она перепевала «Pictures Of Me» Эллиота Смита?) Впрочем, возможно, через пару лет появится бот, который и подобные каверы будет генерировать по нажатию одной кнопки… 
-
Signs_of_life
Ваш покорный сходил на ещё один эфир к ребятам с Эха Москвы, рассекающим ныне просторы YouTube-вещания. Снова обсуждали любимые каверы - но на этот раз с определённой концепцией: нужно было рассказать о британских песнях, перепетых в США, и наоборот. Смотрите запись стрима, чтобы узнать: - какую песню Black Sabbath перепели Guns N’ Roses; - какой трек сочинили в США, перепели (дважды) в Великобритании, а затем снова в США (и каждый раз весьма неплохо); - что не слишком хорошо получилось у Элвиса, зато отлично - у Веры Линн; - с какого кавера началась карьера Rolling Stones; - как Stooges перепели The Beatles; - и, наконец, чем британское звучание отличается от английского! Не побрезгуйте двумя часами отличной музыки в хорошей компании) -
Signs_of_life
Ничто человеческое суровым металлистам не чуждо 😅 Korn исполняют «I Want It That Way» Backstreet Boys на бэкстейдже съёмок клипа «Worst Is On Its Way».