Росфильмнадзор. Страница 8
266
@rosfilmnadzor
Кино, сериалы, новости, рецензии, цензурка. 17,5+
-
Росфильмнадзор
Элтон Джон и продюсеры Rocketman осудили цензуру фильма в России.
We reject in the strongest possible terms the decision to pander to local laws and censor Rocketman for the Russian market, a move we were unaware of until today. Paramount Pictures have been brave and bold partners in allowing us to create a film which is a true representation of Elton’s extraordinary life, warts and all. That the local distributor has edited out certain scenes, denying the audience the opportunity to see the film as it was intended is a sad reflection of the divided world we still live in and how it can still be so cruelly unaccepting of the love between two people. We believe in building bridges and open dialogue, and will continue to push for the breaking down of barriers until all people are heard equally across the world.
https://www.advocate.com/film/2019/5/31/rocketmans-gay-sex-and-kissing-scenes-scrubbed-russia?amp&__twitter_impression=true
Прокатчик, Central Partnership, заявляет, что сократил фильм ради соответствия российскому законодательству. Руководство сети кинотеатров "Пионер" сегодня объявило, что попробует договориться с CP о показе безцензурной версии на языке оригинала. -
Росфильмнадзор
Судя по вестям из твиттера, из российской версии "Рокетмэна" вырезали сцену секса с участием Тарона Эджертона (Элтон Джон) и Ричарда Мэддена (Джон Рид).
Удивительная мерзость, конечно.
https://www.youtube.com/watch?v=_nlX3JzDn-k -
Росфильмнадзор
"Работа без авторства" (Werk ohne Autor), режиссёр Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, Германия, Италия, 2018
Юный Курт проводит беззаботные дни в компании тёти Элизабет, которая водит его по нацистским выставкам "дегенератского искусства". Элизабет -- свободная художница, которая ничего не пишет, но обладает невыразимым чувством красоты и наслаждается гудками автобусов на стоянке. В Третьем Рейхе таким людям не место: Элизабет записывают в шизофренички, отдают на стерилизацию, а после -- переводят в "специальное учреждение".
Почти всё семейство Курта гибнет на войне, а сам он становится многообещающим художником. И влюбляется в Элли, дочь профессора Зибенда, который когда-то отправил Элизабет в газовую камеру. История Курта в деталях воспроизводит биографию знаменитого художника Герхарда Рихтера, которому сейчас 86 и который до сих пор работает; имя героя Доннерсмарк был вынужден изменить, видимо, по юридическим причинам -- Рихтер высказался о фильме крайне неодобрительно.
Вступление с необычной экскурсией, где экскурсовод не возвеличивает экспонаты, а унижает их, даёт надежду на такое же яркое продолжение. Но фильм длится 190 минут и развивается с темпами среднеевропейского мини-сериала. Доннерсмарк только изредка вспоминает, что зрителей надо чем-то удивлять. Его настоящие цели со зрителями никак не связаны.
Первое, чего хочет Доннерсмарк: наслаждаться объёмами женской груди. Паулу Бир (Элли) и Саскию Розендаль (Элизабет) при несомненных актёрских талантах выбирали всё-таки не за дарования, а за фигуру.
Второе, чего хочет Доннерсмарк: получить побольше призов на европейских кинофестивалях. В три часа намешано всё, что может ублажить фестивальные жюри. Эпос в духе "Двадцатого века" Бертолуччи (безобразно снятая сцена бомбардировки Дрездена компьютерными самолётами), слащавые биографические фальсификации в духе "Богемской рапсодии" Сингера (нацист не нашёл ничего лучше, чем обратиться за подделкой документов к родственнику собственной жертвы), какие-то литературные, толстовские моменты. Курт слезает с дуба и бежит через поле овса, чтобы сообщает отцу с матерью, что ВСЁ ПОНЯЛ и ЗА НЕГО БОЛЬШЕ НЕ НАДО БЕСПОКОИТЬСЯ. Можно ли представить лучший способ успокоить родителей -- и жюри Венецианского кинофестиваля?
В Венеции, где состоялась премьера фильма, никаких наград он, естественно, не получил: дель Торо и Малгожата Шумовская всё-таки не такие дураки. Зато зрителям понравилось: на фоне обычных фестивальных работ этот фильм поражает голливудской (в худшем смысле) простотой и дидактичностью. "Никогда не отводи взгляд" (название фильма на английском). "Всё, что красиво, есть правда". Тот, кто любит повторять такие аксиомы, изменяет правде первым.
Снято это -- что и говорить -- красиво, пусть главный визуальный аттракцион здесь -- грудь исполнительниц главных ролей; музыка Макса Рихтера просто божественная.
4/10 #ммкф -
Реклама
-
Росфильмнадзор
Если вы ждёте удачного дня для покупки билетов на финал "Мстителей" -- не ждите, во многих залах уже всё разобрано! Даже в первую ночь показа. С воскресенья на понедельник. 
-
Росфильмнадзор
В последнее время перестал ходить в кино и ублажаю свой слух многочисленными сериалами. Едва ли это продлится долго -- нельзя же не смотреть Шазам! -- но на маленьком экране тоже попадаются шедевры. Например, сериал, где все занимаются сексом, а инопланетяне захватывают мир. Это ведь сериал из моего сладкого сна, скажете вы (и будете правы). Я наверняка его выдумал (нет, не угадали).
Он даже смешнее, чем сериал What We Do in the Shadows Тайки Вайтити! Хотя Shadows тоже безумно весёлый.
Now Apocalypse, канал Starz, шоураннер Грегг Араки.
Улисс Зэйн -- красавец и гомосексуал. Его мучают ночные кошмары и видения о конце света. Рептилоиды насилуют невинных мужчин. Что это -- реальность или галлюцинации на фоне неумеренного потребления марихуаны? Тем временем друг Улисса Фред встречается с Севериной -- полиаморкой, бисексуалкой и астрофизиком. Северина изучает паранормальные явления и любит смотреть, как Фред занимается сексом с её подругами, но моногамному Фреду в таких отношениях приходится несладко.
Now Apocalypse снят ужасно просто, ярко и притягательно. Главные герои -- как на подбор красавцы, они неустанно занимаются сексом, и действие напоминало бы обычную softcore-эротику, если бы у Араки не было таких хороших актёров и чувства юмора (и инопланетного заговора, разумеется).
"Апокалипсис" вовсю издевается над штампами современного американского ТВ -- и особенно над фэнтези-сериалами со сложными сюжетами про буйных богов (Preacher, American Gods). Одного персонажа даже назвали Moonshadow, и он выглядит как отъявленный дегенерат. Вообще Араки относится к своему детищу без лишней серьёзности. Это прекрасно и очень сексуально, особенно когда приходят рептилоиды.
9/10 -
Росфильмнадзор
Vox Lux, режиссёр Брэйди Корбет, США, 2018
Уиллем Дефо рассказывает, Брэйди Корбет показывает: повесть в четырёх частях о певице по имени Селеста, исполненная под музыку Скотта Уокера. Селеста (Рэффи Кэссиди из "Убийства священного оленя") стала звездой в четырнадцать. Безымянный продюсер, жадный и влюблённый (Джуд Лоу), ведёт её в опасный мир индустрии звукозаписи. Спустя семнадцать лет мы застаём Селесту (в исполнении Натали Портман) перед исполнением новой концертной программы. Это момент перерождения и сомнений. Даже возвращение в жизнь Селесты дочери (тоже Рэффи Кэссиди) не приносит ей покоя.
Самый яркий поступок Селесты за весь фильм -- пожалуй, концерт, безупречно исполненный после изрядной дозы кокаина. Героиня -- не гений и не злодей, она произведение своего времени. Корбет без лишней скромности называет Vox Lux "портретом XXI века", размах тут эпический в самом лучшем смысле: нашлось место и "Колумбайну", и одиннадцатому сентября, и поп-музыке как дьявольскому поводу отвлечься от ужасов реального мира. Корбет вообще очень серьёзен, русский перевод -- "Голос Люкс" -- даже близко не отражает масштаб замысла, который не имеет отношения к голосу певицы. Талант Селесты объявлен плодом мистического договора, но вы вольны в это не верить -- мир отнял у Селесты очень многое, но многое и дал взамен.
Vox Lux лучше всего ощущается, когда эпос и мистика отступают в сторону и персонажам дают больше свободы -- кричать друг на друга, пить вино из пластиковых стаканов, обсуждать причёски и стрелять. Легкомыслия здесь очень не хватает: большую часть времени Корбет слишком озабочен тем, какое впечатление производит. Ничего плохого в этой цели нет -- тем более когда фильм действительно впечатляет -- но стремление угодить одновременно и зрителям, и киноакадемикам не слишком хорошо сработало.
Корбет при этом нежно любит и своих героев, и зрителей. При всех изъянах фильма и при всей искусственности многих сцен есть там эпизоды, которые абсолютно безупречны и надолго остаются в памяти. Например, то, как Селеста с дочерью -- одно и то же, если считать актрис, лицо, -- сидят у серого океана недалеко от забитого машинами шоссе. Или то, как вложены друг в друга нью-йоркские небоскрёбы под музыку Скотта Уокера -- и как отрешённо-уверенно шагают по улицам Нью-Йорка Селеста и её сестра (Стэйси Мартин, "Нимфоманка"). Даже после семнадцати потерянных лет можно вернуться к жизни -- и найти в этих семнадцати годах совсем другую жизнь, с новыми смыслами и новыми целями. Это счастье.
7/10 -
Росфильмнадзор
Лучший фильм последнего времени.
https://www.youtube.com/watch?v=NeQM1c-XCDc -
Росфильмнадзор
Джеймса Ганна взяли обратно работать в Marvel: режиссёром третьих "Стражей Галактики" всё-таки будет он.
Но теперь у Ганна есть контракт с DC, и он собирается снимать вторую часть Suicide Squad. Уже ходят слухи, что это плохая новость для Suicide Squad, а в Cinemablend посчитали, что следующие "Стражи" выйдут не раньше 2023 года. Но когда бы они ни вышли, лучше уж с Ганном, чем без него.
Первые "Стражи Галактики" -- наверное, самая яркая страница в истории киновселенной Marvel за последние годы. Я пересматривал их совсем недавно, а Халимат Текеева по невероятному совпадению всего за день до новости о Ганне опубликовала статью про первых "Стражей".
Там упоминается история про то, как возможные претенденты на место Ганна в Marvel -- режиссёры Тайка Вайтити, Крис Миллер и Эдгар Райт, -- ответили на вопрос о том, кому бы они поручили снять третьих "Стражей". "Есть один парень, его зовут Джеймс Ганн. Добавит энергии и стиля, которых первым двум частям недоставало."
В общем, благодаря твиттер-скандалу Ганну удалось получить невероятную поддержку и от фанатов, и от коллег-кинематографистов. Он -- единственный на сегодня режиссёр, который одновременно сотрудничает с Marvel и DC. -
Росфильмнадзор
Avengers: Endgame.
Финальный трейлер.
https://www.youtube.com/watch?v=TcMBFSGVi1c -
Росфильмнадзор
Captain Marvel, режиссёры Анна Боден и Райан Флек, США, 2019
Верс не помнит своего прошлого, но это не мешает ей сражаться в элитном разведотряде империи Кри. Кри очень похожи на людей -- только кожа у них более разнообразных цветов. Их соперники -- зеленокожие, ушастые скруллы -- и вовсе наделены способностью перенимать облик любого существа, которое видят (как инопланетные охотники из X-Files). Кри объявили скруллов безжалостными завоевателями, а себя -- хранителями мира в Галактике. Как нетрудно предсказать, правда оказывается сложнее.
Лучше всего про "Капитана Марвел" расскажут не слова, а цифры. За первый уик-энд фильм заработал в мире $455 млн -- больше, чем любой другой фильм Marvel, кроме Infinity War. К тому же это фильм-рекордсмен по сборам среди всех фильмов, снятых при участии режиссёра-женщины. Нет сомнений, что "Марвел" сделан на должном уровне и хорошо вписался в киновселенную. Вопрос, на что ещё способен фильм, кроме зарабатывания денег.
И здесь даже у скептиков найдётся ответ. Оскароносная Бри Ларсон -- идеальный выбор. Кэрол Денверс -- божество во плоти. Её способность веселиться и искренно любоваться собой растопит любое, даже самое циничное сердце. Она послужит вдохновением для девочек по всему свету, которые тоже скажут своим мамам: если ты не полетишь, что за пример ты покажешь своей дочери?
Или не послужит. Всё это уже где-то было. Даже обаятельная девушка в костюме супергероя. Мелисса Бенойст из сериала Supergirl справилась с задачей не хуже. Да, Supergirl тянет вниз невыносимая посредственность, свойственная всем сериалам Грега Берланти, но Супердевочка -- тоже, кстати, Денверс, только не Кэрол, а Кара, такое нелепое совпадение полувековой давности, -- несёт груз своей посредственности с ясной улыбкой и расправленными плечами.
А Кэрол Денверс в исполнении Бри Ларсон вынуждена всякий раз за что-то прятаться. Прятаться за имена инди-режиссёров Боден и Флека, которые нужны для украшения чисто продюсерского фильма, собранного по принципу чередования разговорных и боевых сцен. Прятаться за космические бои -- эффектные, но второсортные, скопированные даже не из "Звёздных войн", а из "Дня независимости" 1996 года; прятаться за раздробленный сюжет, где в два часа уместили меньше событий, чем в "Стражах Галактики" происходило за первые двадцать минут.
Прятаться за Ника Фьюри (хорошо омоложенного Сэмюэла Л. Джексона) и Фила Коулсона (плохо омоложенного Кларка Грегга), прятаться за шутки с кошкой, за саму кошку, которая могущественнее, чем кажется (см. "Люди в чёрном"). Прятаться, наконец, за лень и творческую импотенцию авторов, которые за $150 млн сумели только исполнить обязательную программу и не сказать ни слова больше. Нескольких моментов, когда Кэрол выходит из тени и раскрывается во всей красе, недостаточно, чтобы сделать из представления персонажа полноценное кино.
5/10 -
Росфильмнадзор
"Великий северный путь", режиссёр Леонид Круглов, Россия, 2018
Фотограф и путешественник Леонид Круглов побывал едва ли не во всех уголках мира и воссоздал экспедиции многих российских первооткрывателей. Последние четыре года он посвятил местам, где проходил путь Семёна Дежнёва к Колыме и Чукотке, и снимал с беспилотника такие виды, которые никому — кроме немногочисленных жителей тех мест — даже не снились.
Некоторые места съёмок Круглова пересекаются с "Территорией", масштабным художественным проектом Александра Мельника. Но Мельник строил для своей съемочной группы целые городки в тундре, а съёмки проводил с вертолётов. Круглов сделал намного больше, располагая меньшими средствами. Впрочем, патриотические интонации, свойственные "Территории", в фильме Круглова тоже слышны: например, в намёках на то, что российские первооткрыватели лучше обращались с местным населением, чем американские (что не во всём справедливо).
Не удалось избавиться и от сценарных штампов вроде "пограничье -- территория возможностей" или "экспедиция поможет ответить на ключевые вопросы русской истории". Многие сценарные решения выглядят слишком поверхностными, особенно когда речь заходит об исторических источниках. Есть моменты, когда связь с героем фильма -- Дежнёвым -- вообще обрывается, и фильм начинает восприниматься как обзорная экскурсия по старой Сибири. Но небольшой хронометраж (1:15) не помешал авторам проследить судьбу Дежнёва до самой его смерти.
Фильм как будто не замечает собственный экологический подтекст: казаки шли в Сибирь вслед за пушниной и истребляли зверя на сотни километров в округе, что и объясняло такое быстрое продвижение казацких отрядов вглубь Сибири в XVII веке. Дежнёв привёз в Москву пять тонн моржовой кости -- больше, чем коренные жители добыли, должно быть, за столетие.
Но все недостатки сценария компенсирует безумная красота и древность мест, которые посещает Круглов и его операторы. Где ещё увидишь сплав по Индигирке, пересечение ледяной Оби огромными оленьими стадами или одичалые берега острова Большой Ляховский, у которых современные искатели приключений, рискуя жизнью, добывают кости мамонтов? Ощущение свободы и простора, которые испытываешь, глядя на "Великий северный путь", сложно с чем-то сравнивать. Посмотрите его в кинотеатрах: такое кино оказывается в прокате не так часто.
7/10 -
Росфильмнадзор
The Mule ("Наркокурьер"), режиссёр Клинт Иствуд, США, 2018
Эрл (Клинт Иствуд) выращивает лилии и выигрывает цветоводческие конкурсы -- но проклятый интернет разрушает его бизнес. Чтобы заработать внучке на свадьбу, Эрл решается на то, чтобы провезти в Иллинойс сумку кокаина. Способ заработка оказывается таким простым и понятным, что Эрл не только выкупает у кредиторов ферму с лилиями, но и выручает попавших в беду друзей. Всё бы ничего -- но боссы из Мексики присылают к нему кураторов всё возрастающей борзости, а агенты DEA (в исполнении Брэдли Купера и Лоуренса Фишбёрна) стремятся прикрыть канал поставок.
"Наркокурьер" -- на удивление обаятельный фильм. Где-то он прост и невыносимо предсказуем, а где-то, наоборот, выглядит эксцентрично. Но 88-летний Иствуд управляется с материалом так легко, что поражаешься, насколько он полон сил и насколько крепко держит историю в узде. Полон сил и его персонаж -- внезапно свалившееся на него богатство в буквальном смысле омолаживает. 90-летний наркокурьер резвится с двумя юными мексиканскими проститутками -- лучшими, кого картель может ему предложить. И это не вызывает ни малейшей неловкости -- скорее зависть.
Никакой морали у фильма нет: Эрл одинаково сносит удары судьбы и её дары, вкусно ест, шутит свои дремучие расистские шуточки; он не герой и не смельчак -- ему неловко и страшно, как любому нормальному человеку в такой ситуации, он высокомерен, но его высокомерность компенсируется старческой непосредственностью, которую Иствуд играет безупречно. Можно не верить сюжету The Mule, но верить в его героя. Некоторые люди и правда расцветают очень поздно.
7/10 -
Росфильмнадзор
Трейлер нового сезона Game of Thrones.
https://www.youtube.com/watch?v=rlR4PJn8b8I
Я сейчас иду смотреть The Mule Клинта Иствуда, а уже послезавтра выходит "Капитан Марвел". Отзывы у посмотревших пресс-показы -- прохладные. В четверг посмотрю и сам всё вам расскажу.
Не верьте никому, идите на "Капитана" в кино в любом случае. На этот раз у нас много показов на языке оригинала. -
Росфильмнадзор
Doom Patrol называют чуть ли не новым словом в жанре супергеройских сериалов. Например, в Vulture.
Я бы поостерёгся от громких слов после трёх эпизодов, но Doom Patrol действительно выделяется на фоне остальных сериалов супергеройской империи Берланти по комиксам DC (Arrow, The Flash, Legends of Tomorrow, Supergirl, DC's Titans). И выделяется в лучшую сторону.
У Берланти всегда были проблемы со сценариями (они повторяются) и с актёрами, и если про сценарии судить рано, то проблему с актёрами создатели нового шоу решили радикально. На роль (полу)главного злодея взяли Алана Тьюдика (Firefly), гонщика, который превратился в Роботмэна, играет Брендан Фрейзер, а исполнителем роли Шефа, доктора и создателя Doom Patrol, стал Тимоти Далтон.
Но хорошо не только это: в Doom Patrol нашлось место стратосферным полётам и кукольному шоу с нацистами в Парагвае, а одно из главных действующих лиц -- осёл. Монстр, который появляется в конце третьей серии, украсил бы "Стражей Галактики" -- не меньше.
"Опять супергерои на ТВ, как раз то, что сейчас нужно миру" -- говорит в самом начале герой Тьюдика. Да, все устали. Но иногда можно попробовать. Тем более с музыкой Клинта Мэнселла.
7,5/10 -
Росфильмнадзор
"Власть" (Vice), режиссёр Адам МакКей, США, 2018
В начале шестидесятых Дика Чейни (Кристиан Бэйл) выгоняют из Йельского университета за пьянство и неуспеваемость, а через несколько лет он получает работу в администрации Никсона. "Во что мы верим?" -- спрашивает Чейни у своего нового друга Дональда Рамсфелда. Рамсфелд отвечает заливистым хохотом. Маленькие кабинеты сменяются большими, незначительные посты -- высокими, и вот Чейни -- вице-президент, второе лицо Америки. А по влиянию -- возможно, и первое.
Семью Чейни не назовёшь властолюбцами в стиле Андервудов из "Карточного домика", хотя сравнения напрашиваются сами собой: Фрэнк тоже был вице-президентом, а супруга Фрэнка из сериала играла в его возвышении не меньшую роль, чем амбициозная Линн Чейни (Эми Адамс).
Но параллели этим ограничиваются: Чейни не приходится прибегать к манипуляциям и предательству, власть сама плывёт к нему в руки. Он распространяется из кабинета в кабинет так же органично, как чума, поражающая один город за другим. Беспринципность -- это всё. Идеологии у Чейни нет.
МакКей снял нравоучительную драму -- почти как The Big Short, только ещё масштабнее и ещё безумнее. Во время монтажа он отрывался, как мог. Разрушить камбоджийскую деревню? Пожалуйста! Показать бои на улицах иракских городов? Без проблем. Истребители бомбят афганский город? Да и да!
Даже когда вокруг горы трупов, МакКей не устаёт быть легкомысленным. Всё, включая сердечные приступы Чейни, становится поводом для шуток. Пропагандой против политика это кино не назовёшь. Чейни в исполнении Бэйла -- фигура демоническая, но симпатичная. Не каждый проживёт жизнь, достойную двухчасовой оскаровской экранизации. Да и соратники Чейни вызывают сочувствие: в ролях Рамсфелда и Джорджа Буша -- Стив Карелл и Сэм Рокуэлл, и они прекрасны.
Пропаганда направлена против крупного капитала и американской политической системы в целом. "Власть" содержательна и насыщена историческими событиями. Но эти события представлены однобоко и поверхностно. Не стоит воспринимать кино МакКея как политическую документалистику.
Понятно, почему "Власть" не могла выиграть главного "Оскара" (впрочем, номинация за лучший фильм -- уже серьёзное признание). Фильм сделан слишком своеобразно, документальных элементов так много, что вся художественная часть разделяется на множество мелких, едва связанных фрагментов. Как таковой режиссуры здесь просто нет -- это остроумный комментарий-иллюстрация. Комментарий, сделанный ярко и со вкусом.
8/10 -
Реклама
-
Росфильмнадзор
Лучшие моменты церемонии.
Оливия Колман произносит речь после вручения Оскара.
https://www.youtube.com/watch?v=hy8z_Tq_VHo
Леди Гага и Брэдли Купер исполняют песню Shallow, за которую Гага получила Оскара.
https://www.youtube.com/watch?v=Uw6orgxP8_w -
Росфильмнадзор
Лидеры по числу наград в полнометражных номинациях:
"Богемская рапсодия" -- 4
"Зелёная книга" -- 3
"Чёрная Пантера" -- 3
"Рома" -- 3
"Если Бил-стрит могла бы заговорить" -- 1
"Власть" -- 1
"Человек на Луне" -- 1
"Чёрный клановец" -- 1
"Звезда родилась" -- 1
"Фаворитка" -- 1 -
Росфильмнадзор
Оскар'2019, результаты:
Лучший оригинальный сценарий -- "Зелёная книга"
Лучший адаптированный сценарий -- "Чёрный клановец"
Лучший оператор -- Альфонсо Куарон, "Рома"
Лучший монтаж -- "Богемская рапсодия"
Лучший дизайн костюмов -- "Чёрная Пантера"
Лучшее сведение звука (sound mixing) -- "Богемская рапсодия"
Лучший монтаж звука (sound editing) -- "Богемская рапсодия"
Лучший художник-постановщик (production design) -- "Чёрная Пантера"
Лучшие визуальные эффекты -- "Человек на Луне"
Лучший грим и причёски -- "Власть"
Лучший оригинальный саундтрек -- Людвиг Йоранссон, "Чёрная Пантера"
Лучшая песня -- "Shallow" из фильма "Звезда родилась", Леди Гага
Лучший документальный фильм -- Free Solo ("Свободный подъём в одиночку")
Лучший короткометражный документальный фильм -- Period. End of Sentence
Лучший короткометражный анимационный фильм -- "Бао", режиссёр Доми Ши
Лучший короткометражный фильм -- "Кожа", режиссёр Гай Неттив
Лучший анимационный фильм -- "Человек-паук: Через вселенные"
Лучший фильм на иностранном языке -- "Рома" (Мексика), режиссёр Альфонсо Куарон
Лучший актер второго плана -- Махершала Али, "Зелёная книга"
Лучшая актриса второго плана -- Реджина Кинг, "Если Бил-стрит могла бы заговорить"
Лучший актер -- Рами Малек, "Богемская рапсодия"
Лучшая актриса -- Оливия Колман, "Фаворитка"
Лучший режиссер -- Альфонсо Куарон, "Рома"
Лучший фильм -- "Зелёная книга", режиссёр Питер Фаррелли