Обложка канала

Истории и практика фото. Страница 25

15295 @photopikabu
Открыть

Канал бывшего свадебного фотографа. Рассказываю, как организовать свой фотобизнес, находить и удерживать клиентов, обрабатывать фотографии. Вспоминаю истории из собственной практики.

  • Истории и практика фото

    ​​Советы по фотосъемке репортажей Я много лет работаю в этом жанре и накопил определенный багаж знаний. Репортаж является одним из самых сложных жанров для фотографов, но я дам несколько советов, которые облегчат вам жизнь на съемке. 1. Приходите на место пораньше. Это поможет вам понять какой свет вас ждет, выбрать наиболее удачные точки для съемки и просто привыкнуть к окружающей среде. Это особенно важно для новичков. Обычно они "теряются", когда оказываются на месте. 2. Пользуйтесь режимами приоритетов. Конечно не стоит снимать на полном автомате или полуавтомате, однако для быстроты действий отлично подойдут режимы приоритета выдержки или диафрагмы. Вам не нужно будет прокручивать колесико, особенно если толпа операторов внезапно включит накамерный свет, и, вы точно не упустите нужный момент. 3. Поставьте скоростной режим съемки и не экономьте кадры. Если вы посмотрите новостной сюжет о поездке политика куда-либо, то услышите "автоматную" очередь срабатываний затворов камер. Это хороший способ поймать различные эмоции у героев. Репортаж не является студийной съемкой, где можно долгое время выставлять свет и двигать лицо модели. Все происходит мгновенно и требует быстрых действий. 4. Используйте зум-объективы. Прекрасно если у вас одни фиксы, но когда потребуется быстро приблизить картинку, вы будете завидовать всем обладателям зумов. Да и ноги через толпу вряд-ли вас проведут. 5. Следите за опытными фотографами и не стесняйтесь снимать рядом с ними. Если у вас мало опыта, то подружитесь с человеком, который постоянно ездит на репортажи и старайтесь держаться рядом с ним. Так вы поймете, что нужно работать не в одном ракурсе и нужно приносить много разных фотографий с одной съемки. 6. Придумайте для себя главный снимок. Вы всегда знаете тему выезда на репортаж, поэтому представьте, что хотите снять в качестве обложки всей серии. Не стесняйтесь искать схожие работы в интернете. Главное, чтобы у вас было понимание зачем вы едете. Остальные снимки выстроятся вокруг главного и будут его дополнять. 7. Старайтесь снимать на две камеры. Даже если вторая является вашим смартфоном. 8. Оставайтесь незаметными. Не нужно пестрой одежды, ярких волос и прочих атрибутов выделений из толпы. Фотограф является тенью всего происходящего и просто фиксирует моменты.

  • Истории и практика фото

    Как выделить глаза в Lightroom Простой способ, который мне много лет назад рассказал Дмитрий Чурсин, а ему о нем поведали другие фотографы. Нам потребуется портрет, сам Lightroom и пара секунд времени. Берём для этого кисть, в настройках меняем: экспозицию в небольшой плюс (зависит от желаний), Highlights уводим в жуткий минус, добавляем Sharpness и Clarity, в случае необходимости прибавить Saturation. Далее аккуратно проводим по зрачку и все. Главное не переборщите. Кисть можно сохранить, чтобы каждый раз не настраивать снова. Я намеренно не даю цифры настроек, потому как все снимки разные, там может потребоваться индивидуальный подход.

  • Истории и практика фото

    ​​Как люди видят вашу фотографию? Поговорим о зрительном восприятии Зачем мы фотографируем? Разумеется для того, чтобы снимок кто-то посмотрел. Чем больше людей его увидит, тем лучше для нас. Вот только они легко могут понизить самооценку фотографа, особенно если он попросил устроить акт критики. Что влияет на оценку, давайте выясним. Предсказать реакцию зрителя весьма просто. Просто спросите себя: как он видит? Разумеется глазами, но после наступает зрительное восприятие увиденного. Давайте разделим его на три категории. Эмоциональное восприятие. Это самое первое, а соответственно самое быстрое, отношение человека к изображению на фотографии. Начинает работать при первом взгляде, формирует начальное отношение к увиденному. Смысловое восприятие. Вот тут зрителю надо подумать. Процесс этот не может быть мгновенным. Порой на осмысление уходит время. Человек должен связать всё, что он увидел в единый образ. Когда это случается, начитается более здравое рассуждение по теме кадра. Эмоции уходят. Субъективное восприятие. А вот это уже симбиоз эмоций и смысла. Такое восприятие зависит от опыта прожитых лет, интеллекта человека. Как только вы начнете смотреть на свои фотографии через эти три вида восприятия, отношение к ним серьезно поменяется.

  • Реклама

  • Истории и практика фото

    Поцелуи плохи для фотографии. Чем заменить? Запомните раз и навсегда: данный акт людских чувств никогда не будет красиво смотреться на постановочных снимках. Если вы до сих пор просите пару поцеловаться, то переставайте это делать. Нет ни одного красивого постановочного кадра, где пара целуется. Тем более, что у некоторых, данная процедура напоминает поедание друг друга. Чем заменить? Попросите ребят остановиться на моменте, когда их губы будут в максимальной близости, но еще не соприкоснутся. Это как раз тот момент, когда все понимают, что будет.

  • Истории и практика фото

    Мифы о правилах в фотографии. Нарушаем всё! Забудьте про все догмы, что вам вбивают в голову. Достаточно, чтобы вы просто слышали о них. Начинайте творить! Посмотрите на эти прекрасные снимки Евгения Юлкина (рекомендую на него подписаться), они отлично демонстрируют, что сюжет играет основную роль в фотографии. Никто не обращает внимание на заваленный горизонт, нарушение правила третей или проходящую по голове линию горизонта. Я мог привести вам примеры более известных фотографов, которые давно увековечили свои имена в мировой фотографии, но вы бы возразили, что это мастера и их работы не обсуждаемы. Поэтому вот вам примеры из работ отличного фотографа, который пока не добился мирового признания. Вы должны не просто понимать, но и ставить в приоритет именно сюжет, а не придуманные "правила". Экспериментируйте с ракурсами, нарушайте все рекомендации, работайте с длинной выдержкой, снимайте портреты на закрытой диафрагме. Просто ищите себя и свой стиль. А слиться с толпой вы всегда успеете.

  • Истории и практика фото

    ​​Как повторить знаменитую фотографию Майкла Дэвиса? Для этого вам потребуется дождаться наступления морозов и вскипятить воду. В технике исполнения эта фотография весьма проста. Главная сложность - морозная погода. Температура воздуха должна быть не менее -25 градусов. Можно попробовать и в более высоких, но не факт, что вода замерзнет так быстро. Как видите Майкл Дэвис снимал на закате, поэтому неплохой контровой свет. Однако вполне допустимо отснять и в дневное время. Кипятим воду, если вы хотите сделать кадр на локации, то переливаем ее в термос и едем. На камере лучше использовать скоростную съемку, а также высокие значения выдержки. Советую везти с собой побольше кипятка, в первые кадры не стоит плескать над собой. Сделайте тесты просто в сторону. Пробуйте;)

  • Истории и практика фото

    ТОП-10 ошибок при съемке фотографий на смартфон Почему ваши снимки не пользуются популярностью? Вероятно, что они сняты с множеством ошибок и люди просто не получают удовольствия от их просмотра. Давайте разберем десятку самых главных ошибок при съемке мобилофото. ❌ Бездумное использование фильтров или пресетов. Огромное количество людей думает, что применение определенных настроек на их снимки даст результат, который они видят на превью. Только это не так. Нужно понимать, что автор пресета или фильтра применял обработку к конкретной ситуации по свету и цвету. И не факт, что эти настройки подойдут к вашему фото. ❌ Перебор с контрастом или HDR. Вот чего мы бы точно убрали из Snapseed, так это функции настройки "Драма" и HDR. Эти функции добавляют контраста к снимкам, чем развязывают руки пользователям, которые подгоняют ползунок к +50. Только это убивает кадр. Да и опытные фотографы поймут, что контраст накручен. Хотя облачка, как думают многие, будут видны. ❌Перенасыщенность цветов. "Ярко, модно, молодежно", - думаете вы выкручивая насыщенность и яркость всех цветов. Только обычно такие снимки пугают людей. Даем совет, как понять, что ваш снимок перенасыщен. Отложите телефон, дайте глазам отдохнуть несколько минут, после вбейте в Гугле "Фотограф Бабичус" и посмотрите его портфолио, а затем сравните его с цветом на вашей фотографии. Бабичус считается эталоном в правильных цветах, поэтому можно сравнивать именно с ним. ❌Отсутствие собственного стиля съемки. На начальном этапе здорово снимать все подряд. Однако когда вы превращаете ваш Instagram в сборную солянку, где есть все: от портретов до пейзажей и макро, то люди не понимают зачем им подписываться на вас. Обычно фотографы ведут соцсети в едином стиле и лишь изредка добавляют что-то новое. Если снимаете пейзажи, то на вашем портфолио-аккаунте должны быть только пейзажи, а не репортаж, ню и натюрморты. ❌Отсутствие единого стиля обработки. Тоже очень важная вещь. Старайтесь обходиться одним любимым пресетом, подгоняя его под разные условия. Разнообразие обработки говорит о неопытности фотографа. ❌Неумение работать со светом. "Я не профессионал, значит мне можно не разбираться в теории света", - а вот не прокатит такое. Тут уже наплевать кто фотографирует, отсутствие знаний приведет к плачевному результату. Изучите схемы света, их не так много и эти знания спасут вас в любой ситуации. ❌Слишком тёмная виньетка. Отличный творческий приём, с которым многие сильно перегибают. В итоге получаем черный круг вокруг главного объекта на снимке. Виньетку нужно накладывать очень аккуратно, а порой и самостоятельно её рисовать кисточкой. ❌Перебор с зерном и пылинками. Ну не сделаете вы пленочное фото из цифрового. Вместо этого переборщите с накладываемым зерном или текстурой с пылью. Смотрится смешно. Хотите пленку, купите дешевый Зенит и снимайте на него. ❌Текст на фото. Еще одна глупость из современной фотографии. Лучше всего использовать текст под фото, где можно еще и название снимку дать. Но зачем портить кадр огромными буквами? ❌Перевод фото в черно-белое. Очень тонкая грань, которую мало кто переступает правильно. Нужно понимать, что убивая цвет, вы часто убиваете всю прелесть и весь смысл фотографии. Да, можно снять классный контрастный портрет, но это единичные случаи. Старайтесь взвешивать такие решения. Ведь именно к цвету стремились наши потомки, а мы от него уходим.

  • Истории и практика фото

    ​​Миф о плохих локациях для фотосъемки Очень часто фотографы оправдывают свой низкий уровень местом своего проживания. Вот, мол, я в Кургане/Омске/Волгограде/Магнитогорске/любомдругомгороде не могу снять того, что снимают в Париже, Риме, Москве или Санкт-Петербурге. Да, архитектурные достопримечательности этих городов сложно будет найти в условном Кургане, как и идеальное благоустройство, но можно ли это назвать причиной неудачи? Разбираемся. Я всегда говорю, что локация вторична, важен уровень профессионализма. Если вы умеете снимать, то сделаете это на любой точке. Посмотрите работы Дмитрия Маркова, он идеально передаёт атмосферу очень убитых мест. Однако тут большую роль играет профессионализм. Если туда отправить среднего фотографа, который долгое время оправдывается отсутствием Елисейских полей в Воронеже, то результат будет ужасным. Кстати, если этого же фотографа отправить в Париж, то ничего хорошего он тоже не привезёт. Поэтому учитесь снимать в любых локациях. Разбейте этот внутренний миф, что у вас не получается из-за того, что вы живёте не в самом красивом месте. Оно красивое, только нужно уметь передать это.

  • Истории и практика фото

    ​​Что такое RAW и почему с ним работает большинство фотографов Давайте поговорим о самом важном - формате файлов, которые сохраняет ваша камера при съемке. Почему все советуют выбрать RAW и отчего божества фотографии им не пользуются? Начнем с простого. С определения. RAW — это общее название формата файлов которые содержат всю информацию полученную с матрицы. Проще говоря, вы получаете сырой файл, который нуждается в постобработке. Если вы новичок в фотографии или вам предстоит сложная съемка, где точно будут провалы, то смело выбирайте RAW. Не слушайте тех, кто говорит, что с плёнкой такое не прокатывало. Это ерунда. Фотографы также применяли определенные манипуляции, чтобы улучшить кадр при проявке. Снимая в RAW вы получите больше возможностей при обработке, работе с артефактами, шумами и экспозицией кадра. Помните, что RAW не является панацеей от всего. Он не спасёт серьезно засвеченный или заваленный в тенях кадр. Он не спасёт если вы накосячили с цветом. Где обрабатывать RAW? Основные редакторы: Lightroom и Capture One. Многие пользуются Camera RAW. Есть ещё куча редакторов, в том числе и от производителей фотокамер. Почему не JPG? Если вы уверены в своём мастерстве и вам не требуется серьезная постобработка, то сделайте выбор в пользу JPG. Многие фотографы доводят свой стиль до готового прямо из камеры. Тут уже выбирать только вам.

  • Истории и практика фото

    Простые советы. Цветные засветы на снимках Такой эффект можно получить от естественного света, а можно его создать. Причем без серьезных вложений. Купите прозрачные стикеры-закладки, они продаются в любом канцелярском магазине и бывают разных цветов. Аккуратно наклейте так, чтобы нужный вам оттенок был в желаемой части кадра. Получайте прекрасные фотографии с красивой засветкой.

  • Истории и практика фото

    ​​Как правильно держать камеру в руках - Ой, всё, - подумаете вы. - Начал писать банальности. Однако огромное количество фотографов понятия не имеют, что у них проблемы с этим. Давайте разберёмся. Правильно выбранный рюкзак для техники не позволит вашей спине болеть после многочасовой съемки. Правильный ремешок для камеры не будет натирать вам шею. Правильное расположение камеры в руках не приведёт к последующим болям или техническим промахам. Итак, как же правильно его держать? Двумя руками. Это надежно зафиксирует камеру. Я знаю, что есть отличные ребята, которые лишены рук и снимают даже ногами. Вы мои герои и вы прекрасно понимаете, что важно зафиксировать фотоаппарат любыми способами. Ближе к телу. Даже телефон что-то весит, а любая беззеркалка с объективом и подавно. Вес техники приведёт к тому, что руки будут немного двигаться. Получите шевеленку. Чем ближе локти к туловищу, тем менее выражены движения. Одна рука держит объектив снизу, вторая - камеру сбоку. Это классика. Посмотрите на фотографии, где запечатлён фотограф за работой, вы всё поймёте. На любой устойчивой поверхности. Бывает, что нужно сделать кадр с длинной выдержкой, но штатива под рукой нет. Просто найдите ровную и устойчивую поверхность, зафиксируйте камеру на ней, сделайте спуск затвора через пару секунд после нажатия и наслаждайтесь результатом. Штатив. Бывает, что без него не обойтись. Приобретите самый доступный, с учётом веса вашей техники.

  • Истории и практика фото

    Не играйте! Самый верный способ работы с моделями Никогда не любил искусственную постановку и дешевый МХАТ в фотографии. Такие снимки вызывают только отторжение. Убирайте это из вашей практики! Самое чудовищное, что я видел в фотографиях, остается попытка заставить моделей играть в них роли, которые абсолютно не свойственны этим людям. Отказывайтесь от этих странных взмахов головы, наигранных чувств и требований быть счастливыми в кадре. Люди должны жить перед объективом, дышать друг другом и получать наслаждение от происходящего. Съемка это не роль, а жизненное мгновение, которое вы должны поймать. Невозможно искренне улыбаться или быть счастливым, если этого требует фотограф. Самое дебильное, что вы можете сказать: "Улыбочку!". Отказаться от такой манеры очень легко. Вам нужно помочь моделям и попросить их прожить эту съемку так, как они прожили свое первое или третье свидание. Развеселить людей смешной репликой или шуткой. Предложить вспомнить самый счастливый момент их жизни. Сделать комплимент девушке, чтобы она почувствовала всю свою красоту или задать жутко сложную тему, если вы хотите погрузить ее в раздумья. Нельзя сгенерировать эмоции, их можно только прожить. Поэтому уходите от дешевого МХАТа и постановочной игры, снимайте искренние моменты!

  • Истории и практика фото

    Книга. Atlas Obscura. Самые необыкновенные места планеты

    Обожаю книги посвященные путешествиям. С клевыми фотографиями и местами, в которых хочется побывать.

    Такой книгой для меня стала "Atlas Obscura. Самые необыкновенные места планеты" от издательства МИФ. Для меня это чудесный подарок, который поможет в путешествиях с локациями для фотосъемки. Места интересные, описаны простым языком с множеством рекомендаций. Печально, что большинство книги посвящено США, но для себя открыл локации, в которые можно добраться на машине. Конечно всё это находится в интернете, но куда приятней листать красивую книгу. Отлично заходит детям, мой уже пролистал все страницы и отметил куда хочет поехать. Осталось дождаться открытия границ.

  • Истории и практика фото

    Фильмы про фотографов и фотографию

    Пока на улице всё серое, снимать не очень хочется, можно посмотреть классные фильмы, которые посвящены фотографии. Вот мой личный ТОП.

    1. Клуб безбашенных. Про работу военных фотографов. Сильное кино, основанное на реальных событиях.

    2. Энни Лейбовиц: жизнь, увиденная через объектив. Легенда со сложной судьбой и невероятными фотографиями.

    3. Военный фотограф. Ещё одно сильное кино о не самой простой профессии. Главный герой Джеймс Нахтвей, работавший во многих горячих точках.

    4. Папарацци. Французская комедия про мужчину, оставшегося без работы и решившего стать, нет, не свадебным фотографом. Он стал папарацци.

    5. Контрольные отпечатки. Введение в профессию фотограф. Для новичков идеально, для тех, кто хочет прокачать знания, тоже обязательно к просмотру.

  • Истории и практика фото

    Простые советы. Как добавить объема людям на фото

    Легкий способ избавиться от плоских снимков. Используйте его всегда.

    На съемке попросите модель или пару просто немного наклониться в сторону объектива. Это визуально увеличит объём на снимке, а так же сделает моделей немного стройней. Для вас такой приём хорош тем, что он исключает плоские снимки. Пробуйте;)

  • Реклама

  • Истории и практика фото

    ​​Пресет для портретов от Олега Королёва

    Не часто российские фотографы бесплатно делятся своим добром, но в случае с Олегом нам повезло. Пресет вполне крут, но используем его с умом. Вспоминаем про свет и ползунки, а также, что это не волшебная таблетка против плохих кадров.

  • Истории и практика фото

    Чек-лист для стильной фотосъемки

    Очень много в фотографии решает то, как вы оденете модель. Игнорирование этого момента делает съёмку неприметной. Посмотрите на портреты художников, вы увидите насколько тщательно тогда относились к гардеробу моделей. Даю небольшой чек-лист, который поможет вам продумать одежду для модели.

    1. Гардероб. Вы должны понимать, что выбранная вами одежда будет нести определенный смысл. Подчеркивать характер героев. Нельзя просто надеть на парня джинсы и футболку, а на девушку легкий сарафан и ждать успеха от этой съемки. Продумайте образы главных героев.

    2. Цвет одежды. Над этим тоже нужно задумываться. Будет ли выбранный цвет усиливать общий смысл фотографии?

    3. Размер и посадка. От того как сидит одежда на модели зависит общее настроение кадра. Костюм на размер больше или лосины на тучной женщине явно годятся для репортажа, но совсем не подходят для портретной съемки.

    4. Текстура одежды. Еще один важный параметр для получения хорошего итогового результата. Вы должны понимать как выбранный наряд будет отображаться на снимке.

    5. Удобство для движения. Помните, что модель должна спокойно передвигаться в выбранном наряде. Бывают исключения для статики, но если будет движение, то лучше выбрать то, в чем можно нормально ходить/прыгать/бегать/дышать/жить.

  • Истории и практика фото

    Звенящая резкость. Как её добиться?

    Почему получаются смазанные фотографии или фокус не попадает в цель?

    Запомните, что правильная резкость базируется на трёх «китах». Я расставлю их по первостепенной значимости.

    1. Выдержка. Чем она короче, тем более резкий снимок. Не пользуйтесь правилом умножения фокусного расстояния в два раза, чтобы получить минимальное значение выдержки для резкой фотографии. Поверьте, что если у вас объектив 16мм, то вы никогда не добьётесь желаемого результата. Для съемки с рук лучше выбирать значение выдержки 1/160 и не ниже. Не заигрывайте с очень короткими значениями, иначе «перезвените».

    2. Фокусировка. Да она на втором месте. Ибо если вы нормально сфокусируетесь, но значение выдержки будет 1/60, то это приведёт к «шевеленке». Хотя если вы Бендер из Футурама и способны застывать на много часов, то просто посмейтесь надо мной и закурите сигару. Так вот, правильная фокусировка это тоже один из главный базисов для резкости. Учитесь это делать. Однако если вы правильно фокусируетесь, но на фото резкость в другом месте, то потребуется юстировка объектива. Тут вы уже ничего не сделаете, бегите в сервисный центр.

    3. Диафрагма. Не столь существенный параметр, но мы все должны помнить, что чем более высокое значение этого параметра, тем более резкий снимок. Поэтому пейзажи снимают на закрытой диафрагме.