Фильтрованный контент о современной документальной и арт-фотографии. Фотографические проекты. Что читать о фотографии? Жизнь российского фотографического сообщества.
Игорь Гончарук, также выпускник Докдокдок, снял свой проект о белорусской идентичности в 2018 году: «Проведя несколько лет за границей я вернулся домой, в Беларусь, с намерением снять проект на тему национальной идентичности беларусов. Для меня актуальность темы была обусловлена продолжительным периодом жизни в чужой среде, вне привычной обстановки. Однако, начав снимать, я столкнулся с неожиданной реакцией на себя: кроме привычных для человека с фотокамерой вопросов «А вы кто такой?» и «Зачем вы снимаете?» несколько раз прозвучало странное «А вдруг вы шпион?», при том, что съемка проводилась открыто и в разрешенных местах. «А, может, я действительно шпион?», – спросил я сам себя и начал снимать ничем не примечательные городские пейзажи, общедоступные места и элементы городской среды – все то, что в массовом сознании обычно не связано с темой слежки».
Еще одна работа, рефлексирующая вопросы женского в Беларуси - серия «Белое платье» Оксаны Вениаминовой. Эта серия о традициях, их силе, о взглядах на брак, гендерных ролях и ритуалах: «Народные поверья наделяют элементы свадебного наряда магическими силами: платье делает брак счастливым и единственным, а фата помогает успокоить тревожного младенца. Традиции предписывают женщинам хранить наряд и брак. Даже если уже неудобно. Чаще всего женщины хранят свои платья как память и лишь иногда – из соображений утилитарности, перешивая их в воротнички для школьной формы, новогодние и танцевальные костюмы для детей, игрушки и наряды для кукол».
На Knife вышла статья про внутриигровую фотографию. На западе весьма распространенное явление на территории искусства, у нас пока все по минимуму (хотя киберперформансы в GTA встречал несколько раз). В статье есть упоминание проекта Юли Кособрюховой - выпускной работы “Докдокдок” прошлого года.
Фотография как искусство и документальное свидетельство — одна из тем лекции Ирины Кулик, посвященной Августу Зандеру и Тарин Саймон. Август Зандер — немецки...
Для серии “Огромное весло”/ An Enormous Oar Лукас Блалок/Lucas Blalock сканирует изображения и проводит над ними цифровые манипуляции, создавая причудливые работы, которые балансируют между реальным и вымышленным мирами. “С моей точки зрения, пять лет назад чувствовалось, что фотографы - по крайней мере, те, кто был заинтересован в использовании камеры для создания произведений искусства - столкнулись с новым набором материальных условий, - говорит Блалок. - Впервые в истории медиума вы можете создавать и распространять изображения, даже не создавая какого-либо объекта, и эта ситуация привела к тому, что художники опробовали множество новых стратегий”. “Огромное весло” – это фраза, заимствованная автором из романа художницы Констансы Де Йонг “Современная любовь”. Блалок использует её вне контекста, для него она имеет трагикомический тон, говорящий о потенциале цифровых технологий и нашей неспособности использовать его осмысленно. “Огромное весло - это мощное средство, слишком несоизмеримое с нашими возможностями для того, чтобы стать полезным, поэтому вместо этого оно остаётся просто громоздкой древесиной, - объясняет Блалок.- Мне понравилась эта фраза в качестве заголовка, потому что мне близка идея, что моя собственная работа - это своего рода машина Руба Голдберга (машина, которая выполняет очень простое действие чрезвычайно сложным образом). Таким образом, я начинаю решать эту масштабную проблему по-своему”. Источник: https://www.bjp-online.com/2019/03/blalock-oar/
Издательство НЛО радует своих читателей, пристрастных к фотографии. Учитывая, что русскоязычных книг о фотографии немного, событие прямо-таки выдающееся - о выходе книги “Фотография и внелогическая форма” (известная серия “Очерки визуальности”) искусствоведа Екатерины Васильевой написали едва ли не все малые и большие СМИ, связанные с культурной повесткой. Такое оживление хочется воспринимать как признак роста интереса к медиуму, что подтверждается и фактом проведения нескольких конференций, прошедших или грядущих в ближайшее время в университетах страны. Перспективой взгляда на фотографию у Васильевой оказывается поиск иррациональных, внелогических элементов в сопоставлении с ее изначальной ориентацией на позитивистский взгляд, рационализм и техницизм. Отрывок из книги можно почитать здесь: http://artguide.com/posts/1710 А этот текст похоже на сжатое изложение нескольких глав: http://magazines.russ.ru/nz/2017/1/fotografiya-i-vnelogicheskaya-forma.html
Тем временем на Арзамасе появился курс из 6-ти аудиолекций антрополога, профессора Европейского университета Альберта Байбурина «Зачем нужны паспорт, ФИО, подпись и фото на документы», одна из шести лекций посвящена фотографии и называется «Почему фото на документы всегда ужасны»:
Но если говорить о конкурсах в целом, все более заметен прискорбный факт, о котором красноречиво высказалась фотожурналистка из ЮАР Джоди Бибер (Jodi Bieber):
As long as there are fees to enter international Photographic competitions in $£€ there will always be a bias to a Western Perspective. Eg 35£ can buy a week of food or for many it is one month’s rent in South Africa. I feel this is important for the Photographic-community to consider.
Все это справедливо и для России. Бесплатных конкурсов мало, средний взнос - 50-60 долларов. Увы, много сильных авторов с крутыми проектами остаются за бортом, что дает больше возможностей фотографам из более благополучных стран.
Другой престижный фотожурналистский конкурс (о прошлогодней версии мы также писали год назад) - POYi - по-прежнему максимально прозрачен и потому полезен для самообразования - процесс жюрения траслируется онлайн и доступен в записи. При этом конкурс судят несколько экспертных команд. Работы, выбранные в первых номинациях были, на мой взгляд, не слишком выдающиеся, а вот со сменой жюри, пришедшейся на судейство самых интересных документальных номинаций (Community Awareness Award, Environment Award), стало куда интереснее. В жюри тут входили, например, Дарси Падилла (Darcy Padilla) и Таня Хабджука (Tanya Habjouqa) из агентства NOOR. В моей любимой номинации про сообщество - Community Awareness Award - было много серий достойных. Из семи вышедших в финал - четыре связаны с постсоветскостью (и, Брайтон бич, наконец, круто сняли). «Докдокдок» был близок к дублю в призах, но работе Евгения Отцецкого про белорусскую женскую панк-группу не хватило совсем-чуть-чуть. В итоге один из победителей - Алексей Васильев из Якутска с серией «Моя дорогая Якутия». Что является, конечно, серьезным успехом.
Помимо этой работы, из российских авторов в этом году в финал (категория World Understanding Award) вышла Анастасия Руденко с проектом, который она снимает уже несколько лет, об интернатах для взрослых.
- очередная турецкая борьба (достаточно хорошо уже отснятая предшественниками). Мне кажется, что на WPP 2059 мы тоже обязательно увидим реслинг, кушти или национальную борьбу из Африки или Монголии.