moviePark | Про кино. Страница 10

‍Режиссер фильма "Тор 3: Рагнарек" сыграет Гитлера
Создатель фильма "Тор 3: Рагнарек" Тайка Вайтити сыграет Адольфа Гитлера в своем следующем режиссерском проекте под названием "Jojo Rabbit". Речь идет о вымышленном друге 10-летнего мальчика, который живет в годы Второй мировой войны.

В описании сюжета особо подчеркивается, что речь не идет о создании положительного образа фюрера. Главный герой, потерявший отца и смущенный нацистской пропагандой, выдумывает себе некий собирательный образ, состоящий из образа отца и Гитлера.

"Это не тот Адольф, которого мы знаем и ненавидим, этот парень глупый, очаровательный и скользит по жизни с детской наивностью", - прокомментировал сам Вайтити. Ожидается, что съемки картины стартуют под эгидой студии Fox Searchlight уже в мае 2018 года.

‍«Кроткая», 2017
Удивительно видеть в игровой работе режиссёра, преимущественно занятого в сфере неигрового кино, карикатуры и сатиру. Отчасти из-за этого «Кроткая» Сергея Лозницы получила в основном негативный отклик в России, несмотря на номинацию на главную премию в Каннах. Эта статья не порицает обвинителей фильма, но и не соглашается с ними. Скорее, я предприму попытку взглянуть на достоинства и недостатки фильма обособленно от политического противостояния.

«Кроткая» не пытается рассказать зрителю историю привычным образом. Фильм очень тихий, когда дело доходит до диалогов, потому что их обычно перебивает окружающий мир: выкриками, шансоном, другими звуками. Можно сделать предположение, что для режиссёра куда важнее показать обстановку вокруг героини (читай — российские реалии), чем развивать сюжет, но это вряд ли будет удовлетворительным ответом для зрителя. По той же причине повествование часто стоит на месте, отдавая волю вакханалии, которая происходит на экране. Хорошо это или плохо — каждый должен определить это для себя самостоятельно.

Но «Кроткая» не лишена, например, технического превосходства. Некоторые отдельно взятые ракурсы; композиция кадра; цветокоррекция, благодаря которой сразу ясен тон сцены — словом, операторская работа на высоте. Сюжетно фильм крайне спорный, особенно когда он перестаёт мямлить и выкладывает все карты на стол (переход будет различим). Иногда его забавно смотреть, но чаще всего — чрезвычайно грустно и угнетающе. Рекомендовать его стоит с опаской, но посмотреть лишним не будет.

‍Сценаристы «Заклятия» напишут нового «Крепкого орешка»
Как сообщает The Tracking Board, братья Чад и Кэри Хэйесы перепишут для 20th Century Foх сценарий шестой части «Крепкого орешка». Лен Уайзман, поставивший в 2007 году квадриквел «Крепкий орешек 4.0», вернется в экшн-франшизу в качестве продюсера и режиссера.

Новый фильм станет своего рода приквелом и расскажет о молодых годах Джона МакЛейна и начале его полицейской карьеры в Нью-Йорке в конце 1970-х. Ожидается, что Брюс Уиллис появится в образе героя ближе к концу фильма, а действие будет параллельно происходить в прошлом и настоящем. Актер на роль молодого МакЛейна пока не утвержден.

Продюсирует фильм Лоренцо ди Бонавентура (франшиза «Трансформеры»). Несмотря на то что Чад Хэйес играл наемника в оригинальном «Смертельном оружии», еще одном экшн-цикле, корни которого уходят в 1980-е, братья Хэйс известны в основном по хоррор-проектам. Среди их сценарных работ — две части «Заклятия», «Дом восковых фигур» и «Жатва». В октябре прошлого года сайт The Hollywood Reporter утверждал, что близнецы также спродюсируют американский ремейк российского фильма ужасов «Невеста».

Самой кассовой частью франшизы является «Крепкий орешек 4.0», собравший $383,53 млн. Впрочем, по соотношению затрат и отдачи в бокс-офисе лучшим остаётся оригинальный «Крепкий орешек» — $28 млн и $140,77 млн соответственно. Предыдущая часть, «Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть», вышла в прокат в 2013 году и получила прохладный прием среди критиков и зрителей.

‍«Тебя никогда здесь не было» ('You Were Never Really Here'), 2017
Эта картина — свежий опус Линн Рэмси, режиссёра, чьи фильмы каждый раз вызывают некий общественный резонанс. Строго говоря, у неё есть определённая фанбаза, обожающая каждое её произведение, в то время как остальные зрители остаются в некотором недоумении. Отчасти так произошло и в её новой картине — она правда может быть сложна для полного осознания — но не зря же её наградили призом за лучший сценарий на Каннах.

Сюжет углубляется в историю Джо, в прошлом военного, служившего в горячей точке, ныне — мстителя на зарплате. Его преследуют ошибки и призраки прошлого, которые Рэмси тщательно раскрывает постепенно в нескольких воспоминаний главного героя. Джо молчалив, как молчалива и девочка-подросток, которую он спасает из публичного дома по заданию сенатора, её отца. Фильм вообще реже принятого стандарта прибегает к диалогам и развивает своих персонажей при помощи визуального ряда, сопровождаемого бесподобной аранжировкой Джонни Гринвуда, участника Radiohead. Получившийся саундтрек, напряжённый и пробирающий, по способности захватить зрителя можно сравнить разве что с медитативным саундтреком «Мертвеца» Джима Джармуша, который написал Нил Янг.

«Тебя никогда здесь не было» изобилует насилием, но очень редко показывает его открыто. В этом отражается ключевая мысль фильма — всё насилие одинаково ужасно. А самое главное и пугающее — оно неискоренимо из человеческого сознания.

‍Шпионский триллер с Брэдли Купером напишет сценарист нового «Доктора Дулиттла»
Томас Шеперд напишет для Paramount сценарий шпионского триллера «Мэтт Хелм», в основу которого ляжет серия романов Дональда Хэмилтона. Заглавную роль планирует сыграть Брэдли Купер.

Цикл Хэмилтона рассказывал о приключениях специального агента американской разведки Мэтта Хелма. После Второй мировой войны герой отошел на покой и обзавелся семьей в Санта-Фе, но вскоре его профессиональные навыки вновь понадобились родине. С 1960 по 1993 Хэмилтон написал 27 романов о шпионе Мэтте Хелме. Писатель умер в 2006 году. Четыре книги уже были экранизированы в 1960-х. Главного героя в фильмах «Тайные пришельцы», «Закоулок убийц», «Сидящие в засаде» и «Команда разрушителей» изобразил Дин Мартин. Однако старые ленты носили пародийный характер и не были похожи на первоисточник.

Среди продюсеров картины — Джордж Клуни, Грант Хеслов, Алекс Куртцман и Роберто Орси. Стивен Спилберг, который в 2009 году сам рассматривал возможность сесть в режиссерское кресло проекта, также будет значиться в титрах фильма в какой-то роли. Наиболее вероятно, что он ограничится функциями продюсера.

Шеперд уже имеет опыт работы с экранизациями. В данный момент Стивен Гейган снимает по его сценарию «Путешествие Доктора Дулиттла». Главную роль в новой версии детских книг Хью Лофтинга играет Роберт Дауни-мл.

‍«Самокритика буржуазного пса» ('Selbstkritik eines buergerlichen Hundes'), 2017

Артхаус редко пользуется у массового зрителя популярностью, и данная картина молодого немецкого режиссёра Юлиана Радльмайера — не исключение из правила. Несмотря на то, что она даже заглядывала в наш прокат, известность она так и не обрела. И это печальная новость, ведь «Самокритика буржуазного пса» — это отчасти пародия на артхаус (и претенциозных режиссёров, которые его снимают).

Таким образом, Радльмайнер высмеивает частую приверженность к левым идеям молодых режиссёров, отчасти изображая и своё разочарование в левой идеологии. Возможно, поэтому фильм может быть столь близок русскому человеку. Режиссёр превращает собственный опыт в метафоричный яблочный сад, где люди из самых разных мест и с самыми разными взглядами на жизнь пытаются построить социализм. Посреди этой истории Юлиан Радльмайер поставил самого себя — выпадающего из левых течений, но отчаянно пытающегося скрыть это, чтобы понравится девушке. Уже сейчас должно быть понятно, что у фильма лихо закрученный сюжет с широким использованием персонажей.

Атмосфера личной истории, которую избирает режиссёр, очень располагает к её принятию. И даже несмотря на то, что это артхаус, его легко и весело смотреть — так что недостаток аудитории крайне разочаровывающий факт.

‍Съемки "Неудержимых 4" стартуют летом
Актер Рэнди Кутюр, снявшийся во всех предыдущих частях франшизы, сказал, что съемки четвертого фильма начнутся в августе.

По его словам, съемки начнутся в Болгарии: "Я в восторге от сценария четвертой части. Мы планируем стартовать с производством в августе, и надеюсь, мы сможем придержаться графика. Похоже, мы возвращаемся в Болгарию, и это захватывающе. Я много времени проводил в Софии и Варне, люблю местных людей и местную еду, и я очень рад туда вернуться".

Напомним, ранее сообщалось, что Сильвестр Сталлоне покинул франшизу из-за творческих разногласий с продюсером Ави Лернером. И тогда же о своем уходе заявил Арнольд Шварценеггер, не желающий сниматься без Слая.

Однако позже, судя по всему, конфликт был улажен, и теперь все опять в строю. Официально кастинг четвертого фильма пока не объявлен, так что с нетерпением ждем громких "мужицких" имен.

‍«Человек из железа» (‘Czlowiek z zelaza’), 1981

С учётом того, что «Человек из железа» — это вторая часть трилогии Анджея Вайды об антикоммунистическом движении в Польше в XX веке, логичнее было бы смотреть на неё через призму первого фильма — «Человек из мрамора». Но на мой взгляд, именно вторая часть, повествующая о забастовке на Гданьской судоверфи была для своего времени куда более насущной, чем первая, которая вышла за пять лет до этого. В «Человеке из мрамора» режиссёр возвращался назад, вспоминал прошедшие события и исследовал, насколько хорошо сохранилась память о них. «Человек из железа» вышел куда более насущным и актуальным для польского народа, потому что изображал только что отгремевшие события, ставшие началом чего-то большего и значительного.

Но кроме того, в центре истории стоит не убеждённый революционер (хотя истории Мачея Томчика уделена большая часть хронометража), а человек, изначально с пренебрежением относящийся к забастовке, продажный журналист, алкоголик и стукач. Циничный пан Винкель, человек далеко не отстранённый от контрреволюционного движения, по прибытию в бунтующий Гданьск, постепенно начинает менять своё отношение. Видя своими глазами, что народ страдает из-за государства, Винкель проходит долгий путь принятия и солидарности с бунтовщиками.

Сейчас историческая значимость этой картины может быть не понятна современным зрителем, поэтому после просмотра стоит изучить исторический контекст хотя бы в общих чертах. «Человек из железа», несмотря на свою идейную составляющую, сложно назвать агитационным фильмом. Если убрать из него польские декорации и названия противоборствующих организаций, получится общечеловеческая история борьбы за свои права и свободы.

Предлагаем вашему вниманию подборку кинопремьер выходящих в отечественном прокате 15 марта.

http://telegra.ph/Kinonovinki-prokata-ehtoj-nedeli-03-11

‍«Ублюдок» ('Creep'), 2014

Несомненно, невероятная популярность фильмов в жанре "найденной плёнки" открыла много дверей для начинающих режиссёров без богатых продюсеров. Несомненно, дешевизна производства сыграла на руку инди-режиссёру Патрику Брайсу, для которого эта картина стала дебютом. Её существование — очередное доказательство того, что почти любую хорошую и потенциально успешную историю можно реализовать на минимальные бюджеты.

Мокьюментари, в то же время — очень сложный жанр, потому что для правдоподобной имитации реальности обыкновенные объяснения сюжета не свойственны. Историю необходимо раскрывать нетипичными способами, через повседневные диалоги. С учётом того, что значительная часть сцен была снята с использованием импровизации, актёры главных ролей Патрик Брайс и Марк Дюпласс (также продюсер и соавтор сценария) действительно очень преданны фильму, ибо ясно понимают, куда он должен был стремиться.

Но путей к точке назначения было огромное множество. По словам создателей, планировавшаяся чёрная комедия стала хоррором — но не утратила признаков первоначально определённого жанра. Так что вне зависимости от вашей эмоциональной реакции на картину, вполне возможно, она также обдумывалась Брайсом и Дюплассом.

‍Назван самый страшный фильм ужасов в истории
Лидером среди ужасающих хорроров стала лента "Уиджи: Проклятие Вероники". Рейтинг ленты на сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes составляет 100 процентов.

Испанскую ленту "Уиджи: Проклятие Вероники" Пако Пласа назвали самым страшным хоррором в истории. Об этом пишет NME. Рейтинг картины на сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes составляет 100 процентов.

"Уиджи — это доска для спиритических сеансов вызова душ умерших. Ее называют доской Дьявола, потому что общение с загробным миром не обходится для живого человека без последствий", - отмечено в описании фильма.

Также сказано, что доска обладает "страшной властью открывать врата чудовищному злу".

Первые пользователи Сети уже поделились своими впечатлениями о фильме. Одна из них с ником @erincandy отметила, что фильм "такой страшный, что просто невозможно".

В основу ленты Уиджи: Проклятие Вероники положены реальные исторические события, которые произошли с испанской школьницей в 1991 году. Девочка скончалась после игры с доской уиджи.

Практически вслед за «Шестым чувством», публикуем рецензию на «Приют», чтобы показать, как могут различаться два фильма, имеющие одинаковые жанровые рамки. Если в фильме Шьямалана больше прибегали к драматической составляющей, «Приют» старается казаться неким психологическим триллером.

Читать рецензию - http://telegra.ph/aboutmovie-Priyut-El-orfanato-2007-09-13