Обложка канала

услада для ушей. Страница 5

522 @listenhere
Открыть

Авторы рассказывают про три крутых музыкальных релиза разных лет каждую неделю. С душевной рецензией и ссылкой на Айтюнс. Порой это все, что нужно.

  • услада для ушей

    Этот дебютный альбом лондонского квартета поражает своей свежестью. Древние афро-кубинские песни, с характерными инструментами из Индии, Турции и Африки, заправлены качественной лоу-фай электроникой. Никакой грандиозной истории за ними нет, просто 4 мультиинструменталиста собрались и сделали то, чего ещё никто не делал.

    Для полноты картины послушайте пару предыдущих синглов, эти ребята точно знают как коннектить сердца со своими битками. Очень медативная и в то же время очень танцевальная музыка, поднятие духа гарантируется.

  • услада для ушей

    По какой-то причине в современном джазе все больше и больше интересных и душещипательных альбомов, расширяющих рамки самого понятия джаза, выпускают барабанщики. Такие барабанщики, которые знают свой инструмент от и до, на которых молится любой начинающий, и для которых любой барабанный бренд готов делать сколько угодно фирменных инструментов, лишь бы они играли именно на них. А ещё у всех таких прогрессивных барабанщиков есть одна отличительная особенность - рано или поздно, копаясь на ютубе в поисках очередного самородка, ты обязательно найдёшь какой-нибудь кривой видос, где этот самый барабанщик меняется местами с клавишником или басистом и наваливает такого джаза, что начинаешь сомневаться, какой же его инструмент основной.

    Нейт Смит, которого мы сегодня слушаем, научился играть на фортепиано на слух в возрасте 11 лет. Только потом он взялся за барабаны и уже, учась в колледже, отправился в свой первый тур, с тех пор колеся по миру с кучей великих и выдающихся джазовых музыкантов, перечислить которых просто не хватит места.

    Сейчас Нейту 43 и он является одной из фундаментальных фигур в современном джазе и драмминге. Его новый альбом двигает музыку за пределы возможного, заставляет слушателей качать головами, вдумываться, приятно улыбаться и любить джаз.

    Nate Smith, дамы и господа

  • услада для ушей

    Всегда переживаю, что любимые артисты рано или поздно начнут попсеть. Сначала может показаться, что наш герой уже начал этим заниматься, но все-таки, пусть лучше нам это кажется. А пока у него не вышел второй альбом, который я очень жду, думаю, пора ознакомить вас с его первой дебютной работой, которая заслуживает внимания каждого из вас.

    Джонатан Давид Биллион – американский музыкант, продюсер, реппер. С самого детства тыкал в битпад, занимался баскетболом, потом поступил в музыкальный университет, после чего всё серьёзно закрутилось.
    Весь самый смак в его карьере начался с участия в создании песни Рианны и Эминема The Monster. Припев песни – дело рук Биллиона. Кстати, в 2015 году они взяли за неё Грэмми как за лучшую реп-песню.
    Уже В 2016 году Джонатан начал писать свой первый студийный альбом, который добился мирового успеха. Песня All Time Low занимала первые места в различных музыкальных чартах, а на Спотифай добилась более 200 миллионов прослушиваний.

    В альбоме The Human Condition вы сможете проследить за работой настоящего творческого мозга, который сочетает разные жанры, соединяет множество самостоятельно созданных звуков (восторг) и исторгает фейерверк электронной музыки.
    Если вы любите её так же, как и мы, то просим вас к столу. Jon Bellion - The Human Condition

    Видео из мастерской Джонатана, где вы сможете убедиться в том, что каждый звук сделан самостоятельно

  • Реклама

  • услада для ушей

    Если вы услышите, что человек немец, пианист, вроде как задрот, совмещает классику, контемпорари и электронику, вряд ли вы подумаете, что он очень крутой. Но этот парень тот ещё badass motherfucker! На записях (как и во время живых выступлений) он использует рояль, фортепиано, родес, знаменитую модель 340, муги и другие всевозможные синты, сверху накидывает драм машины и на этом далеко не останавливается. Например, в 2014 Давид Клавинс создал специальное пианино для нашего героя с 64 клавишами, к каждой из которых протягивается собственная индивидуальная струна, и вместе это устройство весит больше 100 кг.

    При внушительном списке оборудования, Нилс пишет музыку про чувства и ощущения, про человеческую реакцию на звуки. Однажды ночью он обернул струны шерстью, чтобы не беспокоить соседей своей игрой, но звук который получился после понравился ему настолько, что он записал целый альбом, релиз которого и принёс ему первый критический успех. Через год после этого, записал альбом со сломанным пальцем, 9 треков (на каждый палец), соответствующе назвал его и выложил в свободный доступ в свой день рождения. А ещё через год, альбом, который он сам называет полевой работой (так как он собран из записей его двухгодичного тура), также полон этих самых чувств людей - их можно услышать по одобрительным вздохам и крикам толпы. Коллаборации с людьми вроде Вудкидом и Оулавюра Арнальдса, саундтреки к нескольким фильмам и даже одной известной компьютерной игре про ассасинов, без сборника ночных сказок тоже конечно не обошлось.

    Альбом, послуживший поводом этому посту, записывался два года в огромном музыкальном комплексе 50-ых на востоке Берлина. Для записи Нилс расчехлил весь свой крутейший стаф, что, вкупе с крутейшей акустикой самого комплекса, вокальным хором и гением нашего гения, привело к рождению просто монументальной работы. Все 12 композиций очень разные, но при этом звучат как одна, успокаивают и уносят куда-то далеко. И сила тут не в сложности композиций, но в нюансах и мелочах, которые незаметно и очень эффективно делают своё дело. А ещё он придумал отмечать день пианино в 88 день каждого года, вот такой он человек.

  • услада для ушей

    Cinematic Orchestra, Robert Glasper, Jason Marsalis, Terrence Blanchard, Jean Toussaint, Soulection - если этот список имен вам ни о чем не говорит, то очень вас прошу провести как минимум всю эту неделю за изучением музыки этих выдающихся артистов. Это люди, которые переворачивают свои жанры и создают шедевры в современной музыке. Кто-то из них уже легендарен, кто-то просто выдающийся или интересный, но этих музыкантов объединяет один факт - это некоторые из большого списка людей, с котроыми работал наш сегодняшний герой - Ashley Henry.

    26-летний парень из Лондона творит абсолютно прекрасные вещи за клавишами, а помогают ему в этом два его товарища - басист и барабанщик. Такой классический состав джазового трио звучит невероятно актуально и как никогда своевременно, несмотря на то, что многие молодые коллективы сегодня боятся выходить на сцену без кучи синтезаторов и семплеров. Эшли позиционирует себя как дитя множества жанров и стилей, которые сплетаются в нем и перерождаются в форме всепоглощающей джазовой музыки. Здесь вы услышите переработанную версию инструментала легендарного Nas'a, немного латины, много вдохновений джаза всех времен и народов, очень продуманные мелодии, капельку рэпа, чуточек вкусного вокала, интересно сплетенные гармонии, качающие синкопы, короче, все, что называется настоящей музыкой.

    Уровень исполнительского и сочинительского мастерства всех троих музыкантов оставляет без слов - слушать максимально приятно и погружательно.

    Ashley Henry - Easter EP

  • услада для ушей

    Эти ребята однажды ворвались в мою жизнь настолько красиво, что до сих пор не могут перестать волновать мое сердечко. Напрочь отбитые (в самом хорошем смысле слова) пацаны творят такую музыку, что под неё либо мурашками покрываться, либо задаваться вопросом «КАК?».

    Композитор Райан Лотт вместе с гитаристом Рафиком Бхатии и барабанщиком Яном Чангом создают бешеную и волнительную альтернативу вот уже 10 лет. Все они немного писатели, продюсеры и музыканты со своим особенным уникальным вкусом и склонностью к диким импровизациям.

    Их 5 альбом Brighter Wounds - смесь электронных инструментов, в которых скрываются очень личные вещи каждого члена группы. Во время написания альбома Лотт пережил рождение дочери и смерть лучшего друга от рака. Сразу можно понять, как много скрывается за пластинкой.
    Любовь, дружба, размышления об угасающем прошлом, боль, тяжелые и необратимые потери, надежда на будущее, которое никому из нас неизвестно – то, что несут в себе песни из нового альбома.

    Это не та музыка, которая приходит в жизнь лишь на раз. Это та музыка, которая может сопровождать вас и ваши внутренние переживания долгое время. Как у меня. Пусть и у вас будет верный спутник. Делюсь.
    Son Lux - Brighter Wounds

    P.S. Настоятельно рекомендую ознакомиться с ранним творчеством Son Lux (альбом Bones, сингл Remedy).

    P.P.S. Чтобы окончательно охренеть гляньте их перформанс на песню Easy с крутым Вудкидом на джазовом фестивале в Монтрё.

  • услада для ушей

    Парню, скрывающемуся за псевдонимом Винг Вилма, 19 лет. 19! Большую часть своего дебютного альбома он записал даже не на маке или айпаде, а прям с телефона, повседневными звуками. Как он сам говорит, такой подход позволит доставить слушателю особый подсознательный комфорт. Тут мы спорить не станем, а предлагаем прослушать и прочувствовать своими ушами, правда ли это. Кроме большого количества комфорта, здесь много джазовых структур, грувовых ритмов и развитие, приводящее к мощному финалу, в каждом треке.

  • услада для ушей

    Если вы соскучились по добрым американским фильмам про детишек-чирлидеров, то нам сегодня по пути. Но эти ребята играют совсем не по-детски, смешивают гаражное инди и перегруженные гитары с олдовым хип-хопом, музыку болливудских шедевров с музыкой шедевров blaxploitation, а преподносят это все в форме детских считалочек.

    Six-piece band, голос англичанки африканского происхождения с длинным красивым именем, но псевдонимом Ниндзя. Существуют они уже больше 10 лет, успели наклепать пять альбомов, и каждый следующий успешнее предыдущего.

    После первого прослушивания альбом не производит особого впечатления, но уже через пару дней вы точно проснетесь с "мэйдэй!мэйдэй!" в голове. Поднимает настроение в любой момент с первых звуков, причем степень веселья прямопропорциональна уровню громкости вашего проигрывателя. Самое то для пятничного разгона. Всем безопасного куража! The Go! Team - SEMICIRCLE

  • услада для ушей

    Ура! Снова акустическое музло!

    Святой Пол и Поломатые Кости - это шестиголовый музыкальный монстр из Алабамы, создающий весьма честную и рвущую душу музыку, от которой она сперва разворачивается, а потом сворачивается обратно, и так повторяется до самого конца каждого альбома или концерта. Коллектив использует весьма старомодный подход - их звучание и музыкальная составляющая напоминают 60-е, они не используют этих ваших комплюктеров, все записывают аналогово, играя на инструментах самостоятельно. Парни уже выпустили 2 альбома и 2 ЕР, а их третий полноформатник вот-вот увидит свет, но мы, оставаясь верными корням, слушаем первый альбом банды.

    Конечно, эпицентр всей банды - это сам Святой Пол - забавный пухляк, рвущий глотку при каждой возможности и не оставляющий слушателей равнодушными. Все это сопровождается южными гитарами, максимально живыми барабанами, вкуснячими органчиками и качающим басом. У парней нет тяжелой истории успеха, гигантского опыта за спиной или огроменной фанбазы, но мы им можем помочь, как минимум, с третьим пунктом.

    Доброго путешествия:
    St. Paul & The Broken Bones

  • услада для ушей

    Так так, что это тут у нас? Нет, не Тимберлейк. Надеемся на ваше уважение к классике и ее прослушиванию и без наших оповещений.

    Сегодня расскажем и покажем вам очень добрую и светлую музыку. Про солнце внутри и за окном, про счастье, лёгкость и свободу.
    Эту свежую электронную, а местами даже фанковую музыку, наполненную бодрящими ударными, пронизывающими духовыми, энергичными аранжировками, создают хип-хоп продюсер, классический композитор, хаус диджей, автор песен и, собственно, их исполнитель. Вместе эти ребята зовутся PREP.
    Начиная с 2015 года, когда группа только начинала творить, Prep уже зарекомендовали себя среди лучших создателей современного soul’а с чувственным и качественным (!) звучанием электронной музыки.

    Таких, как PREP нужно знать и слушать, ведь именно они создают что-то совершенно новое и стоящее. Их EP Cheapest Flight — необходимая поездка туда, где тепло, легко и немного грустно. Но грустно по-доброму.
    Как и вся музыка.

  • услада для ушей

    Ритм. Почти в любой современной музыке ритм создает движение и определяет, насколько и как именно будет вас колбасить от ее прослушивания. Артист, которого мы вам представляем сегодня, является определением ритма.

    Tony Allen - это человек, который записал с великим Fela Kuti больше 30 альбомов, параллельно выпустил около 20-ти своих собственных и на сдачу поучаствовал в нескольких десятках чужих проектов. А, еще между делом вместе с Кути мужик придумал и основал целый жанр музыки под названием Афробит. Сейчас ему 77, и он утверждает, что самое невозможное ему еще только предстоит сыграть.

    Чтобы понять, насколько это сумасшедший барабанщик, достаточно всего одного факта: после того, как Тони Аллен ушел из группы Фелы Кути и отправился в свободное плавание, тому пришлось нанять четырех барабанщиков, чтобы заменить маэстро в туре. За время всего существования Africa 70 Аллен оставался единственным музыкантом, для которого Фела не писал партии. Чувак является живым определением всего афробита и каждым своим ударом по пластику или тарелке рассказывает целую историю, передаёт боль и ведает о жизни народов Африки. Представляете, что происходит, когда совершенно сумасшедшая жизнь, тяжелейший путь, весь 57-летний музыкальный и 77-летний жизненный опыт исходят из человека, превращаясь в ноты и ритмы. В прошлом году оформить все это в новый альбом Тони помогли лучшие музыканты Франции, и это вышло завораживающе.

    Советую прочувствовать, а не ставить фончиком в тачиле. Приятного вам афробита.

  • услада для ушей

    Только японцы могут выпустить другую, укорочённую версию альбома специально для цифровых изданий. Мало того выпустить, так ещё его так и назвать - другая укорочённая версия альбома для цифровых доставок. Но не надо чувствовать себя обделёнными или ущемлёнными, ведь это компиляция из одной новой песни, одной демки и ремиксов уже выпущенных хитяр, полноценная версия альбома ещё не вышла. А ещё это хороший повод начать знакомство не столько с творчеством этой группы (все релизы на удивление есть в айтюнсе), а даже с творчеством всех групп с их собственного лейбла. Их всего 3 и каждая достойна вашего внимания: Mouse on the Keys, Enemies и Tangled Hair.

    Но вернёмся к основной теме. Формально группу приписывают к пост-року, технически она ближе к математической его вариации, фактически не является ни тем, ни другим. Чистые и легкие гитары, поразительная самоотдача барабанщика, музыка преимущественно инструментальная, но песни, в которых есть вокал, так же не разочаровывают. Прибавить к этому обильное использование нестандартных звуков и инструментов, игру с размерами и ритмами - и вот вам конфетка для ушей. Sugar, spice and everything nice, как говорится.

    Надеюсь у вас нет расовых и/или жанровых предрассудков, а если и есть, прошу их оставить в другой комнате. Дайте этим ребятам шанс, хуже вам от этого не станет, поверьте.

  • услада для ушей

    Сегодня с утра я встал, чтобы послушать 3 альбома, которые все вышли за одну ночь, и решить, какой из них будет достоин отправки вам. Весь день я слушал и упорно думал, но так и не понял, к кому из трех артистов у меня лежит душа: Chris Daddy Dave, Migos или Evidence. Поэтому вашему вниманию я представляю прошлогоднюю находку: Lord Echo из Новой Зеландии.

    По сути это новозеландский Марк Ронсон из мира рэгги и даба. Чувак десять лет продюсировал для известной рэгги группы The Black Seeds, а потом пустился в свободное плавание. Сейчас он колесит по Японии и всему земному шару, заставляя народы мира плясать под свою музыку, где он смешивает звучание 60-х и современный подход к танцевальной музыке, пронизывая все дабовым качем и рэгги-настроением.

    Идеальный саундтрек для вас, если вы пребываете в пятничном состоянии духа, уже начинаете побухивать что-то горичительное, наряжаться у зеркала и всячески готовиться к еженедельным тусовочкам.

    Enjoy responsibly: LORD ECHO - Harmonies

    P.S. Я как один из админов АВТОРИТЕТНЕЙШЕГО музыкального канала не мог не поделиться со своей любимой подписотой и своими небольшими шажками в громадном музыкальном мире. Сегодня лейбл Ивана Дорна Masterskaya выпустил музыкальную компиляцию и включил в нее песню моей группы. Она там первая в списке, милости просим заценить, влюбиться, прислать мне видосики, как вы под нее кайфуете, и все такое прочее. Всем тако! 🌮

  • услада для ушей

    Is it Rap? is it Jazz? No, it’s RapHouseJazz.
    Если ваша рабочая неделя проходит прекрасно и вам хочется танцевать перед зеркалом, то наш сегодняшний пост для вас.

    Такая музыка, например, поможет вам переместиться из холода и мрачноты, которая нас как никак касается, в какой-нибудь тёплый город, где вы катите на кабриолете. А как же, ведь наш гость родом из тёплой и райской Ямайки.

    22-х летний мультиинструменталист Masego отлично справляется с задачей телепорта в наших головах, а значит таким надо делиться для совместных путешествий.
    Future синты, house, нотки джаза. Отличный микс жанров, который не сможет не поднять вам настроение и не заставить разминать вашу шею в такт, ведь его Ep Pink Polo в 2015 стало самой популярной музыкой для вечеринок. Бум! Чек!
    https://itunes.apple.com/ru/album/the-pink-polo-ep/1099376295?l=en

  • услада для ушей

    От этого сиднейского саунда моментально переносишься на один из их солнечных песочных пляжей, под пальму, с лазурной водичкой и всеми делами. Оооочень положительный вайб. Понятие соула раскрывается максимально полно, рнб ритмы будто хватают вашу голову руками и качают в такт музыке, грамотно влетающий хип-хоп, трубы пробегают морозом по коже, а в голоса уже влюбился после первого припева, и уже не хочется, чтобы это все заканчивалось. Парни вызывают ближайшие ассоциации с самой хорошей музыкой самых крутых исполнителей, но при этом создавая свое, абсолютно узнаваемое лицо. Каждый следующий трек захватывает все больше, при этом не забывает удивлять. А если послушать закрывающую композицию отдельно с конца, с начала или с середины, то никогда не скажешь, что это может быть одной песней. Но гений этих ребят в том, что все эти смены ритмов и стилей ни разу плохо не звучат, не отторгают, не перенасыщают, но дополняют друг друга, оставляя услаждающее послевкусие.

    Проект начался как сольный, Уинстон Серфутболка не псевдоним, со временем как снежный ком оброс различного рода музыкантами и состоит сейчас из банды в 6 человек. Группа очень молода, но уже завоевывает мир вовсю, совсем не по-детски.

    https://itunes.apple.com/ru/album/sponge-cake/1269956118

  • Реклама

  • услада для ушей

    Пока Oddisee дразнит нас фотками со своего рабочего места, где он варит новую усладу для наших ушей, мы слушаем его прошлогодний студийный альбом и осознаем, что такого артиста нельзя просыпать.

    Этот парень у меня ассоциируется с воскресным утром, когда ты специально встаешь пораньше, чтобы с самого утра делать что-то полезное и двигаться к своим целям. Трезвость, холодный расчет и упорный труд. Oddisee встал во главу так называемого осознанного хип-хопа и позиционирует себя как галочка "против всех" в бюллетени, понимая, что пойдут за ним не многие, но те, кто пойдет, останутся преданными фанатами навсегда. Он делает продакшены с живыми музыкантами, записывает лайв альбомы, где все инструменты играются вживую, поднимает темы, которые заставляют думать, и оформляет это все так, что остается приятная улыбка и ощущение наслаждения от всех игр слов, рифм, интересных смыслов и глубоких размышлений.

    Короче, если вы устали от телочек, наркоты и улиц в рэпе, то этот альбом (и все остальные работы нашего героя в интеглигентных очках) вам точно подойдут.

    Наслаждайтесь:
    https://itunes.apple.com/ru/album/the-iceberg/1188949966?l=en

  • услада для ушей

    Сегодня слушаем джаззз. Если вам о чем-то говорят имена Херби Хэнкока, Тони Вильямса, Рона Картера, то вам сюда. В одну из самых непростых пластинок одного из самых запутанных артистов, существовавших на земле.

    Записанный в 1967 году, этот альбом Майлза Дэвиса не содержит в себе ни одной композиции Майлза Дэвиса. Но здесь он показывает себя так, как не показывал никогда. Запись была сделана в интересный момент в его карьере: Майлза все уже считали гением за все его достижения и фундаментальные работы в акустическом джазе, но ещё не считали ГЕНИЕМ за уход в хип-хоп и электронную музыку, создание всего фьюжна и в принципе мастер-класс по смешиванию стилей всему миру.

    Предупреждаю, что если вы не большой фанат джаза, запись скорее всего покажется вам сложной и непонятной, как периодически кажется мне, однако я призываю послушать ее от начала до конца, не ставя это как фоновую музыку для учебы, работы или других повседневных дел. Вся музыка пятерых амбассадоров всего американского джаза уместилась всего на двух сторонах одной простой пластинки. Уверен, на это у вас найдётся времени. Прилягте, сконцентрируйтесь на одном звуке, ощутите его движение и связь с другими звуками, и все станет ясно. Ну или просто наверните коньячку.

    Ваше здоровье:
    https://itunes.apple.com/ru/album/sorcerer/834984617?l=en

  • услада для ушей

    Так понимают культуру ист коуста 90-ых финские диджеи. Информации об этом непростительно мало, известно только, что ему 37, продюсированием музыки занимается с 12 лет, в 2003 основал собственный лейбл, где и довольно часто релизится под псевдонимами Fanu или FatGyver (жиро даватель?). Не дайте названию сегодняшнего альбома себя одурачить, звучание действительно весьма жирное и вкусное. В конце концов, не каждый день появляется возможность послушать хип-хоп из Финляндии! Не перестаю убеждаться в том, что чем севернее народ, тем более основательный у него подход к делу.

    Наконец-то 2018 начинает раскрывать свои музыкальные крылышки 🐥
    https://itunes.apple.com/ru/album/low-intensity-interval-beats-vol-1/1327920436