Пока что единственным достоинством фильма «Золотая перчатка» я вижу то, что Фатих Акин протащил на самый верх кинопирамиды откровенно эксплуатационный фильм, построенный на эстетике отвратительного.
Сегодня фильм Беликова не выглядит ни провинциальным, ни устаревшим. Пасхальная служба в церкви посреди ада эвакуации – одна из самых сильных сцен в "Распаде". А побочная линия с мальчиком, который остался в мертвой Припяти, чтобы не бросать облученного котенка, перевешивает сентиментальный пафос фильма Оксаны Байрак "Аврора", причем целиком. Будет справедливо, если на волне интереса к сериалу НВО "Распад" будет заново открыт зрителями, он того стоит.
Даже несмотря на красиво стареющую Веру Фармигу, которая по-прежнему для меня одна из любимейших женщин в кино, смотреть новую «Годзиллу» дольше первых сорока минут нет никаких сил.
А дальше появляется летающий трехголовый дракон, и до тебя доходит, что вся эта инфернальная вампука о многих миллионах североамериканских долларов была затеяна исключительно ради хайпа вокруг «Игры престолов». Так что Чарли «Братишка Нумпси» Дэнс здесь тоже совсем не зря.
Вера, богиня, хватит уже сниматься во всяком говне)
Любопытно, что к каждой главе «Хранителей» Алан Мур писал чудовищные по объему, плюс-минус стостраничные скрипты. Формально не являющиеся сценариями, по сути, это были такие развернутые дружеские письма художникам – очень подробные, с массой не имеющих к делу деталей для создания нужной атмосферы, со всякими шутками и прибаутками. Вот что было бы интересно прочесть)
Пересмотрел позавчера «Сьерруневаду» Кристи Пую (первый раз досталась копия с сабами, а теперь внимательнее хотелось изучить картинку без отрыва от диалогов). По просмотру остался один неприятный вопрос: почему этот фильм сняли не в Украине?(((
Как вы заметили, я ничего не писал по поводу Джона Уика Третьего, потому что писать, собственно, нечего – и так все понятно. Однако новости о создании четвертой части заставили меня, милостивые государи, взяться за пистолет зачеркнуто перо.
Когда дуэт Чад Стахелски – Дэвид Литч распался, несмотря на весь залихватский задор второго «Джона Уика», сердцем я был с «Атомной блондинкой» Дэвида Литча: хулиганской, смешной и по-настоящему талантливой. Даже графический роман приобрел и не покладая очков изучил.
Первые сорок минут – час третий «Джон Уик» представляет собой идеальное кино для тех спортсменов от киномании, которые во время просмотра фильма обожают ловить летящие с экрана «пасхальные яйца». Следом за обильными цитатами в диапазоне от олдскульного «Последнего бойскаута» до обновлённой «Суспирии» начинается юмористическая часть истории, связанная с происхождение белорусского чудо-киллера киллера Бабы Яги.
(Мне иногда кажется, что славянская клюковка в Голливудском кино – это месть масонов за десятилетия советских фильмов о западной жизни: ведь еще в «Ниночке» Любича большевики отдаленно напоминали этих самых большевиков.)
Все это очень забавно смотрится в кинотеатре, под пивко, но утомительный поединок в стеклянной комнате (снова цитата) окончательно превращает этот фильм в членовредительский «Дю-солей». Не сказать, чтобы это было так плохо: ведь именно за этим мое поколение, взрастившее свое киноманское эго в видео-салонах, и ходит в кинотеатры на все эти Guily Pleasures наподобие «Джона Уика» или «Пассажира». (Римейки и супергеройское кино попрошу не предлагать.)
Но четвертая часть – это абсолютный перебор, как на мой вкус. Если у тебя есть фонтан с деньгами, заткни его, надо дать отдохнуть и фонтану.
Watch the official trailer for action-thriller “John Wick 3” starring Keanu Reeves, Halle Berry, Laurence Fishburne, Mark Dacascos, Asia Kate Dillon, Lance R...
Не удивлюсь, если Мартин вдохновлялся «Плотью + Кровью» (1985) великого голландца Пола Верховена во время написания своей эпопеи. И дело не только в сходности названий.
Рисуя на экране свой средневековый мир, Верховен создает некое условное пространство, которое ближе всего к эстетике фэнтези, чем к исторической реконструкции. В центральном образе – принцессы Агнесс (которую мастерски сыграла 23-летняя Дженнифер Джейсон Ли, будущая Дэйзи Домергью из «Отвратительной восьмерки»), легко угадывается любой из амбивалентных женский персонажей «Игры престолов», в диапазоне от Сансы до Серсеи. Только если у Джорджа Мартина их характеры показаны в развитии, моральные движения Агнесс могут происходить в пределах одной сцены.
Застывший в шаге от карикатуры, образ Агнесс (как в лучших фильмах Верховена: искусительницы, жертвы и палача в одном лице) – один из самых ярких женских образов в его картинах.
Слово «картина» здесь не от бедности синонимического ряда – равно как и титул «Великого голландца» в первом абзаце не для красного словца. У Верховена в крови живопись голландских классиков, как у английских постановщиков – врожденный вирус великого британского театра. (Любопытно, что на пересечении возник феномен Питера Гринуэя, давно уже обосновавшегося в Нидерландах.)
Каждый кадр в фильмах Верховена тщательно продуман и сконструирован с точки зрения композиции, цвета и света. Причем даже в таких, в общем-то, пустячках, как «Робот-полицейский».
Подобно «Игре престолов», «Плоть + Кровь», в первую очередь – о современности, нежели о средневековых проблемах: включая метафору СПИДа как чумы. Да и цинизма в обоих хоть отбавляй (чего только стоит сцена похорон младенца в грязи, с винной бочкой в качестве гробика).
Но вот чего лично мне не хватало в «Игре престолов» – так это столь же высокой культуры кадра и монтажа. Все-таки телевидение, несмотря на сериальный бум и многие миллионы, закачиваемые в производство, все равно остается телевидением, производящем одноразовый продукт. А кино – это навсегда.
Subscribe to TRAILERS: http://bit.ly/sxaw6h Subscribe to COMING SOON: http://bit.ly/H2vZUn Subscribe to CLASSIC TRAILERS: http://bit.ly/1u43jDe Like us on FA...
Если вы по-прежнему испытываете моральные и эстетические страдания от просмотра восьмого сезона «Игры престолов», вспомним фильм, чьим наследником по прямой стал знаменитый сериал НВО.
Два дня подряд у нас просто праздник какой-то Андрея Плахова. Но лучше не скажешь:
"Решения, поощряющие дилетантство в угоду привходящих мотивов (политактуальность, мультикультурность, гендер и пр.), на самом деле и есть стандарт наших дней, становящийся все более унылым и наносящий искусству вред.
Когда вам говорят, что Альмодовару и Тарантино каннская награда нужна гораздо меньше, чем дебютантке из Сенегала, это бесспорно так. Но подобное соображение могло бы работать, если бы стоял выбор между двумя произведениями равной художественной силы. Пока же Каннскому фестивалю, если он хочет не бежать, задрав штаны, за модой, а формировать ее, если он не готов раздавать награды посредственным «актуальным» фильмам, по-прежнему больше нужен условный Альмодовар."
Надеюсь, в дальнейших изданиях это было исправлено? Удивительная ошибка для столь уважаемого автора((( Даже если идет речь о Боуи как актере, на тот момент у него было как минимум три большие роли