Усы Тарковского. Страница 11

Бен Уитли докатился до режиссерского кресла римейка фильма "Мег. Монстр глубин". Да-да, с Джейсоном Стейтемом в главной роли. "Ребекку", конечно же, посмотрим, но похоже, что от постановщика "Поля в Англии" можно уже не ждать откровений.

Поздравляем Станислава Битюцкого с победой его фильма в конкурсе короткого метра на "Киноколе-2020")

Первый трейлер нового фильма Дэвида Финчера, посвященный легендарному Джозефу Манкевичу.

О нас пишут)

​​Минутка славы: у кинокритика Алексея Росовецкого вышел гид по лучшим сериалам последних 30 лет, и некая Марина М-йнихан даже засветилась в графе "благодарности". По поводу приобретения, если что, все вопросы к автору: @kinoklubb.

Запустилась русская версия Нетфликса, в каталог которого не включили мультфильмы с ЛГБТ-персонажами. Ясно-понятно.

Описание более 120 сериалов. 276 страниц с иллюстрациями. Первый гайд по телесериалам на русском языке. По вопросам приобретения пишите @rosovezki

До четвертого пришествия «Фарго» на наши экраны смотреть из сериальной продукции было особенно нечего. Американский римейк «Утопии» - полный провал. Если вы помните и любите оригинал, как помню и люблю его я, даже пилотную серию римейка осилить непросто. Пробежимся по остальным новинкам.

Сербская «Тень над Балканами» оказалась довольно пресным подражанием «Вавилону Берлину», который пока что остается непревзойденным европейским ретро-детективом. Несмотря на лихо закрученный сюжет, в котором хватило места и сербским гангстерам, и врангелевским казачкам (которые показаны форменной этнической мафией – наверное, на Балканах «братушек» иначе уже не воспринимают), «Балканы» скучно смотреть даже ради местной экзотики столетней давности. Для Сербии сериал стал большим событием, но для международного рынка он кажется вторичным и чересчур условным даже для исторического «мыла».

Так что пока что лучшим, на наш вкус, стал британский мини-сериал «Дес», посвященный истории поимки и осуждения знаменитого маньяка восьмидесятых Денниса Нильсена – лучший ответ ВВС скучному и затянутому «Охотнику за разумом». Не менее изощренный психологический поединок между преступником и полицейским углубляется благодаря третьей заинтересованной стороне – тоже вполне реальному писателю Брайану Мастерсу, по чьей книге, собственно, и поставлен сериал. Своеобразный дуэт серийного убийцы и писателя, отягощенный гомосексуальными мотивами, напоминает историю одержимости несчастного Трумена Капоте. Но Мастерс, точно также очарованный злом, выходит из этой ситуации очистившимся – в конечном итоге, во многом благодаря ему маньяк был в результате осужден и умер в тюрьме два года назад. Любопытно, что расчеловечивая Деса (в очень тонком исполнении десятого Доктора Кто Дэвида Теннанта), авторы сериала пошли на рискованный ход, отказавшись от показа работы маньяка и ее последствий – первый раз на моей памяти история серийного убийцы снята без единой капли крови. Но тем интереснее следить за тем, как загадочный маньяк Дэс превращается на наших глазах в не очень умного, но бесконечно самовлюбленного мясника. Лучшие сериалы по-прежнему делают на ВВС.

Что касается «Фарго», то как бы нам не хотелось избежать предварительных оценок на основе всего четырех просмотренных эпизодов, уже сейчас понятно, что это наиболее слабый сезон антологии. Вместо сюрреалистического черного юмора предыдущих историй с типично коэновской экспериментальной драматургией и мотивом легковерных простаков, которым приходится расплачиваться за собственную жадность и глупость, мы получили довольно прямолинейную криминальную сказочку. Хуже, что в новом сезоне юмор высекается чаще всего из ситуаций, когда герои блюют или громко пердят. Обидно за бессменного создателя антологии Ноа Хоули, который так низко оценивает уровень зрителей нового сезона. А что хорошего? Прекрасна Джесси Бакли («Я думаю, как все это закончить») в роли медсестры-кокаинистки, но где она была плоха? Также изрядно порадовал замечательный музыкант и сингер-сонграйтер Эндрю Берд, прославившийся в Swing revival-оркестре Squirrel Nut Zippers. Это его первая крупная роль, и он с ней справился.

«Я не видел фильмов о супергероях со времен выхода первого «Бэтмена» Тима Бертона. Эти фильмы разрушили кинематограф, а также, в определенной степени, испортили культуру. Несколько лет назад я сказал, что считаю действительно тревожным знаком, что сотни тысяч взрослых людей выстраиваются в очереди, чтобы увидеть персонажей, созданных 50 лет назад для развлечения 12-летних мальчиков. Мне кажется, это говорит о ностальгическом желании вырваться из сложности современного мира и вернуться в детство. Но это опасно, потому что делает людей инфантильными.

Это может быть совпадением, но в 2016 году, когда американский народ избрал Трампа, а Великобритания проголосовала за выход из Европейского Союза, шесть из 12 самых кассовых фильмов в прокате были фильмами о супергероях. Не могу сказать, что фильмы о супергероях стали причиной, это все симптомs одного и того же – отрицания реальности и стремления к упрощенным и сенсационным решениям».

В следующем поcте – Алан Мур о супергеройских фильмах и политике в интервью Indie Wire.

Все хорошее, как и все плохое, подходит к концу. Вот и мой отпуск закончился. Так что готовимся войти в новый, третий год жизни нашего канала с новыми впечатлениями)

Очень странная новость: Барри Левинсон (который не снял ничего приличнее эксплуатационного «Человека дождя») готовится к съемкам фильма о том, как создавался «Крестный отец». Оскару Айзеку досталась роль самого Копполы, – а ведь похож, чоуштам. Джейк Джилленхолл сыграет недавно покинувшего нас Роберта Эванса, продюсера «Крестного отца» и многих других фильмов. В любом случае, будет интереснее биографии экс-директора ФБР Джеймса Коми, которую я пытался впихнуть в себя вчера перед сном.

Один вопрос: зачем? Британский оригинал - это уже современная классика, лучше не сделаешь(

«Мужские разборки» – полтора часа чистого кайфа. А еще очень забавный эффект узнавания: этот шедевр 1955 года разнесли буквально по кусочкам в свои фильмы все, кто увидел своё, от Юлиуша Махульского в «Ва-банке» до Брайана Де Пальмы с его «Миссией: невыполнима». Но все равно, когда Жюль Дассен начинает сцену, трудно предсказать, куда он повернет дальше и чем все закончится. Гениальное кино. Напоследок, долго вспоминал, откуда мне знакома идея использовать зонтик при сверлении потолка. Ну, конечно: Армянская СССР, август 1977-го года, одно из крупнейших ограблений банков в Союзе, когда из хранилища госбанка вынесли более миллиона рублей. Все правильно, жизнь подражает искусству)

На новый фильм 78-летнего классика Брайана Де Пальмы уже успели вылить не один ушат критических помоев –при этом нельзя сказать, чтобы совсем уж безосновательно. И хотя юношеская еще влюбленность в кинематограф Де Пальмы блокировала при просмотре существенную часть тех рецепторов мозга, которые отвечают за критическое мышление, без вопросов не обошлось.

Но эти вопросы совсем не помешали мне после просмотра сесть пересматривать «Домино» по второму кругу. Последний раз со мной такое приключилось с фильмом «Под Сильвер Лейк».

Главная претензия – это предельная условность происходящего, которая, к сожалению, не дотягивает до реальности сновидения, до абсолютной условности сюрреализма: уж слишком все это напоминает сценарные «косяки». Действие передвинуто в ближайшее будущее, между тем, в мире «Домино» европейские силовики совершенно не готовы к столкновению с исламскими радикалами.

Также вполне очевидно, что продюсеры прошлись безжалостными ножницами по оригинальному монтажу Де Пальмы, – но если в обрезках, которые остались в корзине (и которые, как я надеюсь, войдут в будущий Directоr’s Cut) не обнаружится сцен, глубже раскрывающих характеры персонажей – того же Гая Пирса, например, будет совсем грустно.

Зато в деталях кроется Бог: граффити «М» в лифте, когда копы поднимаются на место кровавого преступления, просьба добавить в сэндвич помидор, олдскульная рир-проекция в сценах, снятых из салона машины, совершенно упоительно скомпонованные кадры и внутрикадровый монтаж, игры с цветом, полиэкраны. Де Пальма по-старомодному изящен: умеет показать плачущую женщину в кадре, не заставляя ее выглядеть некрасивой. Он саркастичен, показывая онлайн расстрел на красной дорожке кинофестиваля как шутер от первого лица – классика никогда особо не жаловали на фестивалях.

Но по факту самым главным в этом фильме оказываются не формальные изыски маэстро, а политическая составляющая его нового фильма. «Домино» – кино антиамериканское и антиисламское, причем в противостоянии американского мира и мира радикального ислама Де Пальма одинаково презирает оба полюса. «Мы, американцы, читаем ваши и-мэйлы – бросает ЦРУшник в лицо шведскому копу. Спасибо, по крайней мере, что симпатии режиссера на стороне старой Европы, а не России, например.

Но для политического высказывания «Домино» чересчур дидактичное, по-шестидесятнически лишенное полутонов. Так и хочется сказать, детское: и там плохие дяди, и здесь плохие дяди. Между тем, этот политически наивный, очень манерный по стилю и не всегда достоверный с точки зрения драматургии фильм смотреть нужно и даже необходимо – ведь даже в самой слабой работе Де Пальмы волшебного эликсира алхимии кино куда больше, чем во всех прокатных фильмах этой недели вместе взятых. Не пропустите: уже с сегодняшнего дня в кинотеатрах.

И еще, если вы заметили – ни слова об «Игре престолов»)))

Новый фильм Брайана Де Пальмы «Домино»: черные и белые в цвете. Рецензия – в следующем посте.

Уже все побывали на выставке Гигера?

Это тот самый поднос с дерьмом на столе в дорогом ресторане, о котором писал автор «Тропика Рака», наследуя сюрреалистам. Провокация удалась: фильм, который еще тридцать лет назад вышел бы на видеокассетах, едва не получил крупную премию на Берлинале.

Если еще вчера казалось, что «Дом, который построил Джек» – частный случай личностного и творческого кризиса, то «Золотая перчатка» сигнализирует об очередном эстетическом и этическом тупике, в котором оказалось авторское кино. Итог предсказуем: голосуешь гривней за новый фильм Питера Фарелли – безыскусный и дидактический, а не за очередной высокоинтеллектуальный шедевр Триера просто из соображений душевной брезгливости.

И создатели, и зрители «Золотой перчатки» напоминают двух школьников, которые снова и снова приходят в вонючий бар, давший название ленте, зачарованные тем, как однажды заглянули здесь в глаза злу, о существовании которого и не подозревали. Но, как известно, если долго смотреть в бездну и тд.

Возможно, такой радикализм для художника честнее, чем снимать кинокапустники про зомби или медитации по мотивам собственной фильмографии. Может быть. Но лично мне смотреть кино про уродов, в котором нет людей, не интересно. Просто не интересно.