Cinema Critique. Страница 35

Вред фастфуда исследован вдоль и поперек – но остроумнее всех, пожалуй, к этому подошел только Морган Сперлок «МакДональдс» на завтрак, обед и ужин – такой эксперимент решил провести здоровый американец, питаясь месяц в сети быстрого питания. Как результат – показатели Сперлока стали неожиданными для него, врачей и его девушки. «Двойная порция» вводит в мир избыточного потребления: американцы все реже двигаются и чаще заглядывают в сети быстрого питания, корпорации не стесняются наживаться на детях, втягивая их в трансжировую орбиту – своими мероприятиями и подарочными меню, а наггетсы – вообще ощипанный монстр Франкенштейна из отходов производства. Антипотребительский пафос фильма не нов, но Сперлок знает как увлечь: он опрашивает первоклассников, которые не узнают на картинках Иисуса, но прекрасно знают как выглядит Рональд Макдональд и Вэндис. Во многом именно фильм Сперлока в свое время заставил «МакДональдс» избавиться от убийственно-калорийного «суперсайза». Не победа, но вполне себе достижение.

Что говорит Кассель: «Современным парням не хватает мужественности» Что слышит прогрессивная общественность: «Я должен убедиться, что ты не какой-то долбаный гомик»

Главная интрига последних дней – отменят ли Венсана Касселя На днях актёр заявил, что современному обществу не хватает маскулинности, приведя в пример инфлюенсера Эндрю Тейта, подозреваемого в изнасилованиях и работорговле. Позиция многим может показаться радикальной, но Кассель больше говорил о позиционировании современного мужчины в мире новых гендерных стандартов: «Если женственность и уязвимость сегодня вытесняют мужественность, то у нас могут возникнут проблемы». Старая школа против прогрессивной повестки – это всегда увлекательное зрелище: во-первых, потому, что в словах Касселя определённо есть, к чему прислушаться (возможно, зря он сослался на Тейта – но актёр и не обязан владеть искусством публицистики), во-вторых – для многих подобные рассуждения выступает в роли красной тряпки для быка, и инфополе сейчас может здорово всколыхнуть.

Вы только посмотрите: состав трилогии «Назад в будущее» в общем сборе. Слева направо: Кристофер Ллойд, Майкл Дж. Фокс, Лиа Томпсон и Том Уилсон. Может, они и хотят вернуться назад, но в будущее смотрят таки уверенно.

Поговорим о хронометраже. Мы знаем немало примеров фильмов, чья продолжительность переваливает (иногда далеко) за три часа. Какие из них ваши любимчики? Эпосы по типу «Лоуренса Аравийского» или «Однажды в Америке»? Аттракционы, ловко сжимающие хрон сумасшедшей динамикой – как у того же Скорсезе в «Волке с Уолл-Стрит»? Медленный кинематограф Лав Диаса и Белы Тарра? Жак Риветт или Шанталь Акерман? Тарковский или Куросава? Делитесь своим мнением в комментариях – здесь явно есть что обсудить.

Сегодня 80 лет Майку Ли, классику британского кино, о котором в наших широтах очень мало знают Его нередко сравнивают с Кеном Лоучем — другим титаном британского кинематографа, тоже снимающим про представителей рабочего класса, однако картины Майка Ли менее политически заряжены: прежде социального высказывания его интересуют взаимоотношения между людьми и попытки героев выразить невыразимые чувства. Поэтому основное внимание в фильмах режиссера уделено взаимодействию с актерами. Здесь Ли использует самобытный прием — он начинает истории не с идеи, а с поиска актеров и продолжительных личных бесед с ними. Постановщик месяцами общается с потенциальными исполнителями главных ролей, погружаясь в их характеры и мировоззрение, и на этой основе формирует персонажей. Потом имеет место длительный период групповых импровизаций, когда актеры пытаются найти точки соприкосновений и расхождений своих героев, в результате чего рождается сюжет. Майк Ли считал, что действующие лица голливудских фильмов ведут себя искусственно, не как живые люди. Будучи одним из немногих кинематографистов, которые добиваются органичности персонажей, базируя историю на импровизации, а не просто наслаивая ее на продуманные обстоятельства, Ли снискал огромное признание. Главные призы Каннского и Венецианского кинофестиваля (для полного комплекта не хватает только Золотого медведя) и 7 номинаций на «Оскар» не дадут соврать — этот режиссёр определенно достоин вашего внимания.

Текущая версия нового фильма Мартина Скорсезе длится 3 часа 20 минут Ну тут мы совсем не удивлены: Скорсезе любит снимать эпопеи, а значительная часть работ мастера тяготеет к отметке в три часа. Apple просит американского классика сократить свою новую картину, но это не значит, что старина Марти прислушается. Премьера «Убийц цветочной луны» может состояться на Каннском кинофестивале, правда, не в конкурсной программе. Напоминаем, кино является экранизацией бестселлера, основанного на серии убийств среди индейского племени в Оклахоме в 1920-х годах. Бюджет проекта составляет 200 миллионов долларов, а между пре- и пост-продакшном прошло целых три года (что связано в том числе с коронавирусом).

Рекомендация на вечер – олдскульное роуд-муви про стокгольмский синдром Из всех провальных боевиков 90-х «Погоню» в Америке ругали сильнее остальных, но у нас в России этот фильм не даром пользовался особой популярностью – местами может и дурацкий, он подкупает азартом, наэлектризованном актёрским дуэтом (кто бы что ни говорил, но Чарли Шин и Кристи Суонсон – прекрасная пара), сюжетом, очаровывающем не стройностью повествования, а той разновидностью наглости, которая порой просыпается в тихих голливудских ремесленниках. При этом юмор во многом спасает сюжет, собранный из надёжных клише жанра: полицейских, например, выставляют ещё большими кретинами, чем репортёров, сама погоня быстро приобретает мегаломанский масштаб и застывает в одном шаге от сознательной пародии, да и мало кто мог бы поставить настолько романтичную сцену секса на скорости далеко за 100 км/ч. Собственно, примерно на той же скорости для вас пролетит и само кино. #ЧтоПосмотреть

Мы не раз говорили о guilty pleasures и прочем кино, которое незаслуженно разругано. Теперь настало время обсудить самые переоцененные фильмы — случаи, когда печать общественного восхищения кажется вам очень сомнительной, ведь картина-то средняя, а то и вовсе слабая. А что считаете крайне переоцененным вы? Делимся в комментариях расхождениями с восторженным большинством, аргументируем нелюбовь к фильмам, которые любят многие.

Рекомендация на вечер — безоговорочный шедевр о гении и злодействе Легенды об отношениях вундеркинда Моцарта и придворного композитора Сальери давно витают в пространстве европейской культуры — свою лепту в эти мифы, надо сказать, особенно внесли Питер Шеффер и Александр Пушкин, превратив императорские залы в эпицентр трагедии. Маленькой или большой — это уже другой вопрос. «Амадей» — обласканный байопик, ставший вершиной как для творчества Милоша Формана, так и для костюмного кино в целом (наряду с кубриковским «Барри Линдоном»). Режиссура Формана действительно сбивает с ног — фильм поражает своим сложным, многоканальным, почти симфоническим восприятием: Том Халс и Ф. Мюррей Абрахам создают титанических персонажей — с эксцентричной бравадой и глубоким психологизмом, королевские интерьеры захватывают на все три часа, а оперные раскаты изобретательно сливают диегетическое и недиегетическое пространства фильма. Этот шедевр не только о гении, но о том, как посредственность (хотя и тоже в некоторой степени гениальная) бросает вызов самому Богу, но ожидаемо пасует перед его величием. #ЧтоПосмотреть

Так, согласно нейросети, выглядит идеальный Бонд — результат скрещения внешности всех актеров, игравших агента 007.

Представьте себе: третьим «Зловещим мертвецам» стукнуло 30 лет — многие из нас помнят этот сумасшедший эпос еще из детства. Уровню самоиронии, которой обладал Сэм Рейми в 80-90-х, Голливуду следовало бы поучиться. Средневековый колорит, Эш с рыцарскими замашками и армия скелетов, которую превращают в труху — возможно, у многих именно так выглядело первое знакомство с киношным Средневековьем. Обещали в свое время четвертый фильм — жаль, конечно, что не сложилось. Франшизу пришлось перезапускать.

«Хеллбой» перезапустится по новой Сценарий очередного ребута «Хеллбоя» готов, а режиссёром назначен Брайан Тейлор, известный по двум «Адреналинам» и сиквелу «Призрачного гонщика», а также в качестве шоураннера убойного сериала «Хэппи». С одной стороны, Тейлор как мало кто другой умеет снимать по-настоящему драйвово, с другой — постановщик чертовски плохого «Хеллбоя» 2019 года Нил Маршалл тоже в своё время казался интересным выбором (всё-таки человек снял потрясающий хоррор «Спуск»). Проект позиционируется как перезапуск, так что возвращение Дэвида Харбора в роли демона-спецагента маловероятно. Шансы на неплохой результат имеются, однако в идеальном мире камбек героя из пекла на большие экраны — это триквел от Гильермо Дель Торо. Эх, мечты…

Рекомендация на вечер — Джош Хартнетт ищет пропавшего сына таинственного миллиардера под Radiohead и пост-рок «Я прихожу с дождём» принадлежит к удивительной категории кино, которое может и не понравится, но навсегда вам запомнится. Этот странный и необычный фильм только притворяется детективным триллером — сюжета тут на 15 минут, а вся работа сыщика сводится к подсматриванию за людьми в бинокль из различных точек Гонконга. Впрочем, зачастую не важно, что происходит в «Я прихожу с дождём» (в основном ничего) — важнее, как данное кино сделано: это двухчасовой муд-пис, цифровой экспрессионизм с контрастными огнями высоток и поездками по поэтичным кислотно-зелёным тоннелям, аккомпанируют которым неочевидные шедевры Radiohead и катарсичный пост-рок Silver Mt. Zion. Об этой прото-версии «Только бог простит» (тоже голливудский артист в роли меланхоличного околокриминального персонажа, тоже в Азии) совсем мало кто знает, хотя, судя по оценкам на Кинопоиске, в России ее любят сильно больше, чем где-либо еще. #ЧтоПосмотреть

Американское законодательство об авторском праве развязало руки Как мы знаем, Винни-Пух недавно попал в общественное достояние, поэтому теперь о нем может снимать кто угодно и что угодно. Живой пример — вышедший хоррор «Винни-Пух: Кровь и мёд», о качестве которого мы из вежливости умолчим. Но на этом, кажется, режиссёр Рис Фрейк-Уотерфилд останавливаться не планирует — теперь автор хочет оторваться на Бэмби и Питере Пэне, которые тоже выпали из действия авторских прав. Режиссёр также желает переосмыслить историю Телепузиков и Черепашек-ниндзя, но они, к великому счастью, пока неприкасаемы для Фрейка-Уотерфилда в силу закона. В общем, берегите себя и в особенности — своих детей.

У Рэя Лиотты будет посмертная «звезда» на Аллее славы Американский актёр Рэй Лиотта, известный ролями в «Славных парнях», «Кокаине, и «Ганнибале», ушёл из жизни в мае прошлого года. Теперь Лиотта будет удостоен именной «звезды» на Голливудской Аллее славы. Церемонию обещают провести 24 февраля, на ней будет присутствовать дочь Лиотты, а также Элизабет Бэнкс, которая успела снять последнюю ленту с участием актера — триллер «Кокаиновый медведь» (его мы, конечно же ждём).

Самая лютая резня «Винни-Пуха» произошла не в самом фильме, а на metacritic:

Готовьтесь к переворачивающим логику твистам и тренируйте свои слезные железы. Онлайн-релизы «Стука в дверь» Шьямалана и «Кита» Аранофски состоятся уже 21 февраля – то есть в грядущий вторник.