Обложка канала

Cinema Critique. Страница 22

Телеграм-канал того самого паблика с "диванной критикой" на постерах.

  • Cinema Critique

    Феномен «Короля и Шута» продолжает втягивать в свою орбиту. От ленинградских рок-клубов до стадионных выступлений, через взлеты, падения, дружбу и нескончаемую энергию музыки – документальный фильм о культовой панк-группе расскажет о Михаиле Горшенёве и о том, как «Король и Шут» нашли себя в пространстве русского рока. Среди героев проекта — участники группы «Король и Шут» Андрей Князев, Александр Щиголев и Яков Цвиркунов. Смотрите в апреле — только в Okko.
    Михаил Горшенёв. Легенда о Короле и Шуте | Трейлер

    Смотрите в апреле – только в Okko. Документальный блокбастер о любви, дружбе и музыке, посвящённый лидеру культовой панк-группы «Король и Шут» Михаилу Горшенёву. Среди героев проекта — участники группы «Король и Шут» Андрей Князев, Александр Балунов, Александр Щиголев и Яков Цвиркунов, лидер группы «Кукрыниксы» Алексей Горшенёв (родной брат Михаила Горшенёва), мама артиста Татьяна Ивановна Горшенёва, а также Сева Гаккель – музыкант и основатель клуба «TaMtAm», где «Король и Шут» начинали свой путь.

    YouTube
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер – триллер о свойственной каждому синефилу тяге к запретному «Дипломная работа», если говорить по существу, действительно является для Алехандро Аменабера дипломной работой – дебютом в полном метре, где-то чрезмерно наивном, где-то скованном визуально, но защелкивающим на аудитории наручники с первых минут. Главная героиня с факультета киноведения пишет диплом о насилии на экране – и натыкается на снафф-видео с одной из пропавших студенток; вместе со своим приятелем Чемой, удобно повёрнутом на похожего рода кино, она принимается за расследование. Надо сказать, что уже здесь Аменабер нагнетает саспенс не хуже, чем в тех же «Других» – намеренно сбивая нас со следу, раззадоривая, но почти никогда не вознаграждая любопытство, то сужая, то вновь расширяя круг подозреваемых: если рассматривать фильм в качестве экзамена по владению жанром – нельзя не признать, что молодой режиссёр прошёл его с блеском. Однако «Работа» копает несколько глубже – и настаивает на том, что кинематограф всё чаще сажает зрителя на поводок из секса и насилия; собственно, эрос здесь практически неотделим от танатоса и в романтической линии между главной героиней и вызывающе отрицательным персонажем, а финал окончательно развеивает все иллюзии о природе воздействия медиа на человека. Кино, достойное высшей киноведческой похвалы. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Не можем пройти мимо нового альбома Depeche Mode – музыки, cобравшей воедино старую магию синти-поп коллектива. И самое главное – коллектива, нашедшего в себе силы продолжать работать после смерти Энди Флетчера. Memento Mori –15-я пластинка музыкантов, пронизанная ощущениями текущего цайтгайста: изоляцией, потерями и тоской. Эти чувства удачно переплавляются леденящими звуками синтезаторов и трогательным вокалом Дэйва Гаана. Даже при всей усталости 40-летней группы, они все еще напоминают кто такие Depeche Mode и почему мы полюбили их за впечатляющие электронные элегии. Пластинка, которую действительно самое место и самое время послушать.
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Давайте ненадолго отправимся в прошлое и вспомним «Прокол» Брайана Де Пальмы – один из любимейших фильмов Квентина Тарантино. У этой ленты особенная судьба – от неудачи в прокате до культового статуса, за который, безусловно, мы должны благодарить самого Тарантино и плеяду авторитетных критиков (Полин Кейл и Роджера Эберта высоко ценили картину). Впрочем, и сами поклонники Де Пальмы с восторгом вспоминают фильм – виртуозную компиляцию, где уживается детективный сюжет по Хичкоку и идея о случайно зафиксированном убийстве, переработанная из «Фотоувеличения» Антониони. Молодой Траволта в роли звукорежиссера, расследующего убийство, так восхитил Тарантино, что тот не задумываясь пригласил его в «Криминальное чтиво». Да и в целом, то, с какой самоиронией Де Пальма выстраивает стилистику ленты, говорит лишь об одном – автор «Кэрри» и «Лица со шрамом» был одним из самых экспрессивных и техничных режиссеров своего поколения.
  • Cinema Critique

    А вы знали, что отец зомби-хоррора Джордж Ромеро вполне мог снять фильм по Resident Evil? Об этом мы можем узнать из трейлера документалки «Обитель зла Джорджа Ромеро», которая скоро выйдет на экраны. Там поклонникам жанра предлагают полюбоваться – как бы выглядела инкарнация видеоигры, если бы за производство взялся не Пол. У.С. Андерсон, а сам Ромеро. Надо сказать, несмотря на культовость экранизации, неслучившееся участие Ромеро – это, пожалуй, великое упущение. Это, впрочем, не помешало режиссеру и в новом веке снять пару-тройку бодрых и самобытных зомби-хорроров.
  • Cinema Critique

    Тарантино подтвердил, что его следующий (и, вероятно, последний) фильм будет называться The Movie Critic Правда, его сюжет никак не связан с Полин Кейл, хоть действие и развернётся в 1977 году. Съёмки должны начаться осенью. Ну а сам фейерверк разорвётся не далее как в 2024 году. Отсчёт пошёл!
  • Cinema Critique

    Фассбендер и Викандер сыграют в новом фильме На Хон-джина, корейского виртуоза, подарившего нам «Преследователя» и «Вопль» В принципе, на волне всемирной заинтересованности корейской кинематографией экспансия её режиссёров на международный рынок не вызывает вопросов (см. на Пона Джун-хо и его «Микки 17» с Паттинсоном в главной роли). Другой дело, не потеряется ли их уникальная специфика повествования – когда может быть смешно и страшно в диапазоне одной монтажной склейки; тому же Пону, складывалось ощущение, Netflix пару раз выкручивал руки ещё на съёмках «Окчи». Отдельная радость – за Фассбендера: сначала Финчер, потом долгострой Вайтити, а теперь это. Есть шанс, что вернётся так, будто никуда и не уходил.
  • Cinema Critique

    Наконец-то полноценны трейлер у ремейка кроненберговских «Связанных насмерть» Ну и здесь очевидно, что акценты сместились в куртуазный мелодраматический близнецест и игривую сатиру на капитализм – до холодного хирургического идеала самого Дэвида, конечно, не дотянут, но спасибо, что с юмором, и вдвойне спасибо, что гендер решили смещать, пригласив на главную роль не кого-нибудь, а Рэйчел Вайс.
  • Cinema Critique

    Вышел трейлер четвёртого сезона «Барри» – вероятно, лучшей телевизионной трагикомедии наших дней Учитывая, что это финал, накал страстей в ролике соответствующий – хоть создатели и изо всех сил пытаются не проспойлерить обстоятельства будущего побега Барри из тюрьмы (они ведь не продержат его там слишком долго, правда?). Кстати, все эпизоды на этот раз снял сам Билл Хейдер. «Эмми», приготовьтесь.
  • Cinema Critique

    68 лет исполнилось Брендану Глисону Он в основном известен зрителю в качестве колоритного артиста второго плана, нередко перетягивающего на себя одеяло с первого – в «Храбром сердце», «Бандах Нью-Йорка», «28 днях спустя», «Холодной горе». Но по-настоящему талант Глисона раскрыли его ирландские земляки – братья МакДона: в «Шестизарядном», «Залечь на дно в Брюгге», «Голгофе», «Однажды в Ирландии» и недавнем «Банши Инишерина», принёсшем ему первую номинацию на премию «Оскар». Он поздно дебютировал на экране, сыграв первую роль в 34 года, больше 10 лет преподавал детям английский и драматическое искусство, играл в Лондоне Шекспира и Чехова и, подобно Колму, отлично управляется со скрипкой. Впереди у него сиквел «Джокера» и полнометражная проба пера в режиссуре, ради которой он собрал вместе Колина Фаррела, Майкла Фассбендера, Киллиана Мёрфи, Гэбриела Бирна и собственного сына Донала. Желаем ему долгих лет жизни и новых творческих успехов; Ирландия по праву может им гордиться.
  • Cinema Critique

    Скэтмен получит свой байопик – а это значит, что нас ждёт всплеск повторного интереса к его уникальному творчеству. А это, в свою очередь, значит, что из каждого утюга на какое-то время зазвучит вот это:
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер – шедевр Федерико Феллини о тщете удовольствий Жизнь лишь может казаться сладкой – за фасадом беспробудного веселья всегда ожидает осадок уныния. Такова судьба мятежного журналиста Марчелло, который посещает все светские вечеринки, меняет одну женщину за другой, но все глужбе увязает в кризисе собственных страстей и нереализованных творческих амбиций. «Сладкая жизнь» фильм, с которого начался новый Феллини, почти бессюжетная интроспекция в недра мужских мытарств. Вместе со своим неповторимым составом, он создает новую моду послевоенной эпохи – Италию, тяготеющую к богемному стилю, миру ночных гулянок, черных очков и гладких кабриолетов. Изумительный Марчелло Мастрояни все три часа движется по орбите пустых удовольствий, а история Рима, пройдя сквозь тысячелетия, снова грязнет в упадке – уже в декаденствующем ландшафте конца 50-х. Впрочем, как и раньше, человеку все так же необходимо искать символы высших смыслов, надеясь, что за шумом и яростью жизни обязательно есть что-то еще. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    it's epic – А24 выложили короткий ролик о создании «Бо боится» Ощутите, так сказать, в полной мере пьянящий вкус свободы самовыражения.
  • Cinema Critique

    А вот и подоспел трейлер «Города астероидов» Наиболее чувствительные зрители от такого звездопада начнут плыть с первых минут просмотра.
  • Cinema Critique

    Сегодня поговорим о звёздном кино. В каком случае речь для вас идёт об эталоне? Это сборные солянки по типу «11 друзей Оушена»? Мозаичные структуры Олтмена или Тарантино? Эпосы Терренса Малика и Пола Томаса Андерсона? Или всем известные трагикомедии другого (Уэса) Андерсона? И когда это капустник, а где – оправдано методом? И может ли для вас актёрский состав вытащить кино, если у него не меньше проблем, чем, скажем, у недавнего «Амстердама»? Делитесь своим мнением в комментариях.
  • Реклама

  • Cinema Critique

    На ночь глядя – интервью Александра Митты перед премьерой одной из его поздних картин. Раскрывает его как на редкость открытого, эрудированного, тонкого и скромного человека. В иных полуторачасовых лекциях не открываешь для себя столько нового, как в этом десятиминутном фрагменте.
  • Cinema Critique

    Ещё один юбилей – Александру Митте исполнилось 90 лет Режиссёру самой разнообразной советской нетленки – «Гори, гори, моя звезда», «Экипажа», «Сказки странствий», «Затерянного в Сибири» и многих других фильмов. Помимо всего прочего, Митта является обладателем таланта выдающегося педагога, что позволило ему написать классику киноведческой литературы – «Кино между адом и раем». Из этой книги до сих пор черпают азы мастерства начинающие сценаристы и драматурги, ведь там режиссёр буквально на пальцах (не редко беря в пример собственные фильмы) объясняет, как оживает тот или иной характер на экране, что такое владение внутренней энергией картины и почему Толстой на дух не переносил Шекспира. Человек удивительного творческого импульса. Пожелаем ему долгих лет жизни!
  • Cinema Critique

    Последние дни ходили упорные слухи, что «Оппенгеймер» станет самым продолжительным фильмом в карьере Нолана. И вот Дэймон в интервью Variety подтвердил, что кино идёт три часа – ну, или близко к этому. Ну как, готовы к столь продолжительному шквалу гениальности?