Cinema Critique. Страница 21

Умер Рюити Сакамото Он прославился далеко не только как кинокомпозитор, сочинивший потрясающие саундтреки для «Счастливого рождества, мистер Лоуренс», «Последнего императора» и «Выжившего». Наследие Сакамото много значит для музыкального мира в целом: Рюити играл в культовой японской синтипоп группе Yellow Magic Orchestra, дообившейся широкого признания за пределами родины, опередил своё время сольными электронными альбомами, а позже ушёл в эмбиент и неоклассику. Рюити несколько лет боролся с раком, что глубоко отразилось в его творчестве. В январе вышел последний инструментальный альбом Сакамото под названием «12», вобравший в себя размышления о болезни - рекомендуем послушать его, чтобы почтить память ушедшего гения. И, разумеется, обратите внимание на главные работы композитора и музыканта - «Thousand Knives» и «Async».

Жан-Люк Годар и Nike Недавно в интернете (видимо, аккурат к премьере нового фильма Бена Аффлека) всплыла реклама Nike, снятая в начале 90-х, внимание, Жан-Люком Годаром. Французский классик, естественно, высмеял капитализм и культуру потребления. Сюжет ролика следующий: смерть несётся за мужчиной и девочкой, но они благополучно избегают кончины, потому что на них надеты кроссовки известного бренда. Разумеется, это не то, на что рассчитывали в Nike. История производства ролика тоже забавная. Сотрудники компании прибыли в обговоренное место встречи с Годаром (ресторан), куда режиссёр не пришёл. Узнав, где должны проходить съемки, люди из Nike выдвинулись на точку, однако там обнаружилось, что Годар уже закончил и уехал.

Возрадуемся: многострадальные съемки «Мегалополиса» завершены Проект мечты Фрэнсиса Форда Копполы появится на экранах в 2024 году, а сейчас начинается длительный период постпродакшна. Напоминаем бэкграунд. Режиссёр «Крестного отца» и «Апокалипсиса сегодня» начал писать фильм ещё в начале 80-х. Сильно позже, в одном из интервью, Коппола даже заявил, что ему пришлось снять «Дракулу», «Джека» и «Благодетель», чтобы расплатиться с долгами и профинансировать «Мегалополис» — настолько эта картина важна для него. И вот, несколько лет назад мэтр продал большую часть своей успешной винодельни, чтобы поддержать проект стоимостью более 120 миллионов долларов. Долгий и тяжёлый путь с бумаги в студийные павильоны, бардак на съемках — все позади. Можно выдохнуть: нам осталось просто ждать.

Вот уж не ждали: актёрский состав «Скотта Пилигрима» вернётся к озвучке своих героев в аниме-сериале от Netflix. В шоураннерах — автор комикса, исполнительный продюсер — Эдгар Райт (который после провального «Сохо» явно решил опереться на что-то уже знакомое).

Рекомендация на вечер – пустяковая, но совершенно очаровательная клюква В принципе, ещё с трейлера «Тетриса» было видно, к чему всё идёт – сюжет о заключении одной из важнейших сделок в истории «Нинтендо» была оформлена как духоподъёмная история о человеке против системы, интеранциональная авантюра о том, что хорошая идея не знает границ. И все атрибуты развесистой клюквы вроде бы на месте – здешняя Москва снята в Шотландии, поэтому от неё остались лишь самые распространённые перестроечные стереотипы: затянутое тучами небо, мочеиспускающиеся на улицах алкоголики (ведь это был алкоголик?), очереди, коммуналки, подпольные дискотеки и мечты о кока-коле и джинсах levis. Но создатели добрали своё кастингом: создателя «Тетриса» играет Ефремов, на заднем плане – милейшие Софья Лебедва и Олег Штефенко, и это один из немногих фильмов о русских, где говорят без (ну. Почти) акцента. Не говоря уже об Элджертоне, как и всегда прямолинейном, но вытаскивающим плосковатого героя на ковбойской, как подмечено в самом фильме, харизме. В провалы стоит, пожалуй, записать сразу четрёх опереточных злодеев – дуболомного кагэбышника (Грабузов), напористого миллиардера и его нелепого сына, а также персонажа Тоби Джонса, который вроде как где-то посередине, но вызывает отвращение одним своим видом. Ну, зато ближе к финалу с ним есть одна по-настоящему смешная драка. И конечно, мораль картины – железные занавесы неминуемо сдувает ветром свободы, а некоторые гайки оказываются крепче ключей, которыми их пытаются закрутить – двухкопеечная и отдаёт подростковым максимализмом, но современный контекст если не задаёт фильму новое измерение, то определённо создаёт совершенно иной эмоциональный фон. Объятия между русским и американцем как хэппи-энд – где ещё сегодня такое увидишь? #Новинки

Сериалы Okko отравляются в Китай С 4 апреля онлайн-кинотеатром можно будет пользоваться на территории Поднебесной. Более 1000 единиц контента появятся в веб-версии сервиса и на Smart TV. Пользователи из Китая получат доступ к оригинальным сериалам Okko, российскому и иностранному кино, включая проекты местного производства. Баллы СберСпасибо все ещё можно использовать для оплаты подписки. Расширение действия подписки Okko на этом не закончится: с 1 июня оформить ее можно также в Индонезии, Вьетнаме, Лаосе и на Филиппинах.

На съёмках «Министерства неджентльменской войны» всё хорошо. Очень надеемся на возрождение художественного стиля «Агентов «А. Н. К. Л.». Вторую «Операцию «Фортуну» нам не надо.

Кристен Стюарт сняла клип для boygenius на их новый трек – the film Впереди ещё две части, но и то, что мы увидели здесь, выглядит очень достойно. Всем любителям инди-рока посвящается.

Соскучились по длинным фильмам? Стало известно, что «Убийцы цветочной луны» имеют хронометраж около 4 часов. Как выясняется, на «Ирландце» Марти только разогревался.

«Матрице» исполнилось 24 года. Вы всё ещё готовы последовать за белым кроликом?

Рекомендация на вечер - дочь известного актёра становится охотницей за головами Жаль, что «Домино» Тони Скотта не обрел по-настоящему культовый статус, предполагающий массовую переоценку. Впрочем, надо понимать, это по-прежнему слишком радикальный фильм, два часа мескалиновой галлюцинации с киноязыком из рваного месива бунтарских эмоций, неизбежно приводящих к если не распаду, то падению - экстремально жесткому и чертовски красивому. Кислотные фильтры, экспрессионистский монтаж, безумный нарратив (сценарий написал режиссёр «Донни Дарко» Ричард Келли) - эта картина рвёт все шаблоны и являет собой удивительный пример клиповой эстетики, возведённой Скоттом в абсолют. Но «Домино» ценен не только драйвовым и лихорадочным повествованием: после того, как в камео появляется Том Уэйтс (играющий едва ли не Бога), кино обретает звучание поэтичной трагедии. Лучшая роль Киры Найтли и один из самых безбашенных голливудских фильмов нулевых. #ЧтоПосмотреть

В прошлом посте мы поговорили о достоинствах «Джона Уика»; теперь настало время выделить те моменты, которые в нём наиболее раздражали – наше мнение против Итак, ахиллесовой пятой франшизы всегда являлся сюжет. Если в первой части синопсис – крутой наёмный убийца вычищает нью-йоркскую мафию за угнанную машину и убитого щеночка, – умилял и производил впечатление осознанной пародии, то дальше в истории проступила мегаломанская претензия. Разветвлённая сеть киллеров (включая бомжей с собственным королём!) и вездесущее Правление, древние кодексы и неукоснительные ритуалы, кевларовые пиджаки и полчища элитных солдат с IQ среднестатистического имперского штурмовика. И чем абсурднее становилась интрига, тем большим апломбом наполнялась некогда почти игривая интонация. В четвёртой части большая часть диалогов держится на гипертрофированном псевдомаскулинном пафосе – кто кому брат, а кто враг, кого необходимо спасти, а когда необходимо пожертвовать собой ради другого и всё такое прочее. При этом повествовательные элементы предыдущей серии небрежно сбрасываются создателями со счётов. Почему Уик так легко простил Уинстона? Ну, он просто вошёл в ситуацию. За каким чёртом Джону понадобилось лететь в Японию? Чтобы подарить нам ещё одну безумную экшен-сцену. Как возможно, что один из самых безжалостных и эффективных киллеров на планете – слепой? Глупый вопрос – это ведь Донни Йен. Не говоря уже о таких деталях, как восстановление Джоном семейного членства за, по сути, рядовой заказ – моменте, обесценивающим внутреннюю логику повествования, равно и как способ урегулирования конфликта, так удобно всплывший в памяти у одного единственного персонажа. Понятно, что всё это не касается хореографии (пусть и не такой изящной, как хотелось бы) и гипнотизирующей эстетики кадра, отчасти облагораживающей внутренний пафос этого перегруженного, дуболомного и клишированного боевика, но чтобы претендовать на звание одного из лучших экшен-фильмов современности, Стахелски нужно было предложить что-нибудь посолиднее. Тот случай, когда сюжет обернулся для каскадёра единственным невыполнимым трюком. #Новинки

Наши мнения по «Джону Уику 4» разделились, поэтому расскажем о фильме двумя голосами. Для начала - о том, чем кино цепляет Со второй части «Джона Уика» все чаще сравнивают с видеоигрой - сюжет присутствует ради оправдания массовых убийств и придерживается структуры квеста с побочными заданиями, при этом «гражданские» реагируют на окружающее, как пресловутые NPC. Нравится вам это или нет, но четвёртая глава - апогей гейм-механик франшизы, недаром в ней имеется перестрелка, снятая одним длинным кадром с верхнего ракурса - и да, такого в кино ещё не было. Четвёртый фильм - самый стильный, большой и дорогой; гротескный неоновый комикс и самоироничный китч, гениальный в своей бесстыдной абсурдности. Тут больше всего: героев, экшна, локаций, разбросанных по разным концам планеты - от Осаки до Парижа, в конце концов, оперного драматизма, который позволил истории скучающего по умершей жене киллера закончится под идиллический свет рассветного солнца. Из-за титанического хронометража фильм долго раскачивается, вводя кучу новых персонажей (складывается впечатление, что смотришь пилот сериала «Континенталь»), однако не перестаёт радовать глаз, когда набирает обороты. Упомянутая сцена со взглядом бога, бойня у Триумфальной арки под пульсирующий бит Gesaffelstein, акробатика на лестнице и напряжённая дуэль составляют один из лучших третьих актов в современном экшн-кино - зал покидаешь, как говорится, с подкошенными ногами. Да, четвёртый «Уик» - это компьютерная игра, но не ради сюжета мы смотрим такие зрелища. И, пускай, новичков многовато, все блистают колоритом: Донни Йен периодически затмевает Ривза, Скарсгард сыграл лучшего злодея франшизы, японо-британская певица Рина Саваяма мощно дебютировала в кино. Заочно самый эффектный боевик года - во всяком случае, пока на большие экраны не прибежит Том Круз. #Новинки

Очень любопытный трейлер у «Сантехников Белого дома» Это мини-сериал от HBO Max – политическая сатира о «сантехниках» администрации президента, устраняющих всевозможные информационные утечки, в основном прибегая к методам, сомнительным с точки зрения этики и морали. Дополнительного очарования всему этому придаёт эпоха – 70-е в преддверии импичмента Никсону в связи с Уотергейтом. Не говоря уже об актёрском составе – в который вошли Вуди Харрельсон, Джастин Теру, Лена Хиди и Кэтлин Тёрнер. Премьера состоится на сервисе 1 мая.

Кстати, сегодня состоялся официальный сетевой релиз «Тетриса» – к тому же Apple выкатили официальные русские субтитры. Собери свою интернациональную фигуру этим вечером.

Пятничный Хоакин Феникс на съёмках второго «Джокера».

Поговорим об экшене. Какая из его разновидностей для вас предпочтительнее всего? С позёрским слоу мо, как у Вачовски и Снайдера? А может, вас привлекает метод постепенно разжимающейся пружины саспенса, как в «Безумных Максах» Джорджа Миллера? Резня или перестрелки? «Рейд» или «Крепкий орешек»? Реализм или зрелищность? Быстрый монтаж или длинный кадр? Делитесь своим мнением в комментариях.

В наши дни довольно сложно быть смешной – Дженнифер Энистон поделилась мыслями о современной комедии Актриса Дженнифер Энистон, сделавшая карьеру на комедиях и снимавшаяся в них более 30 лет, высказалась о положении жанра сегодня – о том, как за это время трансформировались вкусы зрителей. Энистон удручена, что эволюция комедии поставила многочисленные моральные табу и теперь о многих вещах попросту не отшутишься. «Сейчас это крайне непросто, потому что нужно быть очень осторожным и это действительно усложняет задачу комикам, потому что прелесть комедии в том, что мы смеемся над собой, над жизнью. Есть целое поколение людей, которые сейчас смотрят эпизоды «Друзей» и находят их оскорбительными. Я не думаю, что тогда была такая чувствительность, как сейчас... Всем нужно быть смешными! Миру нужен юмор! Мы не можем относиться к себе слишком серьезно». И не поспоришь. Надеемся, что когда-нибудь мы все еще посмеемся.