Обложка канала

Cinema Critique. Страница 2

Телеграм-канал того самого паблика с "диванной критикой" на постерах.

  • Cinema Critique

    Оливеру Стоуну очень понравился «Оппенгеймер» Оливер Стоун – режиссер, более всех преуспевший в постановке кинобиографий об американских деятелях. Теперь же постановщик «Прирожденных убийц» и «Взвода» выразил восхищение фильмом Кристофера Нолана об изобретателе атомной бомбы: «Я просидел 3 часа на «Оппенгеймере», захваченный повествованием Криса Нолана. Сценарий получился многослойный и увлекательный. Я знаком с книгой Кая Берда и Мартина Дж. Шервины и уже как-то отказался от проекта, потому что не смог поймать его суть. А Нолану удалось. Его режиссура невероятна и сногсшибательна. Все актеры стали для меня неожиданностью, особенно Киллиан Мерфи. Это классика, я никогда не верил, что её можно сделать в таком климате. Браво»
  • Cinema Critique

    За что мы любим фильмы Пола Шредера – герои скрупулезно пишут в дневник и занимаются самонаблюдением, прямо как персонажи большой литературы (вообще, вся эта традиция навеяна и Достоевским, и экзистенциализмом, как об этом неоднократно говорил сам Шредер). Все началось с «Таксиста», к которому Шредер написал изумительный сценарий, а продолжилось его мрачными драмами об одиноких мужчинах (от «Первой реформаторской церкви» до «Тихого садовника»). Ничего, на самом деле, нет плохого в том, что художник всю жизнь пишет одну картину, но с разными оттенками.
  • Cinema Critique

    Похоже, это все-таки не шутки – Джонни Депп может приехать в Россию Еще месяц назад утверждали, что голливудский артист и музыкант Джонни Депп может приехать в Россию (тогда думали, что представлять «Жанну Дюбарри»). Теперь же назвали иную причину – утверждают, что Депп может прибыть 10 ноября, а затем поучаствовать в записи музыкального трека с рок-группой «ЯМОРЕ». Если все это, конечно, правда. Депп любил частенько приезжать в Россию, презентуя свои кинопроекты, но сейчас приезд любой иностранной звезды – на вес золота. Не сомневаемся, что Депп еще и обогатит свою поездку грандиозной экскурсией (была также речь о маршруте Калининград — Зеленоградск — Куршская коса — Светлогорск — поселок Янтарный.
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Сегодня 46 лет Эдварду Ферлонгу - тому самому Джону Коннору из второго «Терминатора» Вообще, вместе с Маколеем Калкиным, карьера Ферлонга оформилось в ту же самую историю о славном детстве и бесславной зрелости — все лучшие образы актёр выдал в возрасте до тридцати лет, а потом — и вовсе был забыт. Но вместе с грандиозным выходом «Терминатора 2», Ферлонг порадовал нас «Американской историей Х» и ролью компьютерщика в «Трёх слепых мышах» — кинематографические 90-е определённо пронеслись с Ферлонгом как с незаменимым символом времени.
  • Cinema Critique

    Приятный сюрприз: «Феррари» Майкла Манна доедет до российских кинотеатров 21 декабря. Размах фильма описывают как эпический, так что опыт просмотра на большом экране явно начислит ему дополнительных очков.
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер - сестры едут в Нью-Йорк, чтобы тайно сделать аборт Хит Берлинского фестиваля «Никогда, редко, иногда, всегда» по синопсису кажется типичной американской инди-драмой, однако интонационно он ближе к европейской традиции (без сравнений с «4 месяца, 3 недели, 2 дня» тут не обойтись). Сдержанный, почти репортерский, киноязык роднит фильм с неореализмом, а один из его главных героев - город и облицованные людским безразличием пространства ожидания: вокзалы, автобусные остановки и коридоры социальных центров. Одновременно роман воспитания и поэтичное кино об одиночестве в мегаполисе - «Никогда, редко, иногда, всегда» мастерски, с помощью тонких инструментов, взывает к зрительской чуткости. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Вспомним другой шедевр маркетингового ремесла – рекламу для Nike от Гая Ричи Соответствуя идеологии компании – just do it, пройди все круги футбольного ада, и ты обязательно достигнешь величия, – режиссёр не забыл также остроумно простебать поинты, которые главный герой собирает по ходу сюжета (спорткар, трофейная подружка, признание семьи и команды и т. д. и т. п.). Про сумасшедшую динамику и количество приглашённых звёзд вообще молчим. Очень, очень крутая работа.
  • Cinema Critique

    Вы только гляньте, какая реклама вышла у ApplePay. Путешествие непростого жизненного цикла денежной купюры – сразу вспоминаются знаменитые титры из «Оружейного барона».
  • Cinema Critique

    Короткий ролик о создании «Последнего путешествия Деметра», подтверждающий, что на экран вернулись по-настоящему страшные вампиры. Может получиться недурной аперитив перед эггерсовским «Носферату».
  • Cinema Critique

    В возрасте 25 лет не стало Ангуса Клауда – звезды «Эйфории», прославившегося по роли наркодилера Феско Известно, что он несколько лет боролся с клинической депрессией, а недавняя смерть отца молодого актёра окончательно добила его и без того неустойчивое ментальное состояние. Вдвойне печально, когда уходят такие молодые и талантливые. Светлая память.
  • Cinema Critique

    Показали трейлер второго сезона «Локи» MCU в последние годы здорово уронили планку качества, но конкретно это шоу было у них одним из самых симпатичных и сбалансированных. Судя по всему, нас ждёт ещё больше пространственно-временных парадоксов и подробное развитие по линии с Оуэном Уилсоном (их бадди-дуэт с Хиддлстоном – едва ли не лучшая часть сериала). За Ке Хюи Куана – которому к играм с пространством-временем уже не привыкать – отдельный респект.
  • Cinema Critique

    Фрэнсис Форд Коппола считает своим лучшим фильмом «Бойцовую рыбку» В своем Инстаграме режиссер поделился фаворитом в собственной фильмографии: «Это все равно, что спросить кого-то с 7 детьми, кто лучший. Я люблю их всех, но, если копнуть глубже, могу сказать, что это «Бойцовая рыбка». Такой выбор удивляет - это далеко не первая работа Копполы, которая приходит на ум при его упоминании. Однако понять мэтра можно: этой визуально завораживающей картине, вдохновлённой немецким экспрессионизмом, определенно не уделяют должного внимания на фоне общепризнанных шедевров режиссера.
  • Cinema Critique

    Рекомендация на вечер - каннибализм как метафора студенческой иерархии Молодая француженка поступает в ветеринарную школу, где проводящиеся старшекурсниками обряды инициации буквально похожи на ритуалы: новичкам приходится ползать, унижаться и есть сырое мясо. Героиня-вегетарианка пересиливает себя и, сделав, что требуется, ступает на опасную тропу - отчего-то ее тяга к поеданию плоти начинает расти на глазах. «Сырое» Жюлии Дюкурно - блестящий дебют, в котором уже опознается уникальный авторский голос, смешивающий злую иронию и искреннее сострадание, постмодернистскую клиповую эстетику и гипнотичность европейского арт-кино. Безусловно, это кино обильно снабжено шок-контентом и способно вызвать физиологическое отторжение, однако, как и в «Титане» той же Дюкурно, за жестокой наружностью кроется нежная и лиричная история - в данном случае о вечном разделении на своих и чужих и бушующей юношеской витальности, иной раз принимающей жуткие формы. #ЧтоПосмотреть
  • Cinema Critique

    Самый летний фильм – «Мектуб, моя любовь» как идеальный роман о взрослении, любви к жизни и ярким впечатлениям под солнцем В свое время «Мектуб» Кешиша безудержно хвалили на фестивале в Каннах и теперь вовсе называют идеальным летним фильмом. Это во всех смыслах свободное произведение – тут вместо строго заданной формы сюжета – почти бесконечный поток событий со своими уникальными пропорциями (главный герой – молодой сценарист, во время каникул посещает побережье Лионского залива и отдается радостям лета). В ленте важен эффект здесь и сейчас, данный в ощущениях летнего зноя, а вместо развития персонажей – легкое ощущение необязательности. Настоящая фактура у Кешиша – это ощущения тела, безбрежная нега в спокойной и своболюбивой Франции, еще не испорченной духом времени и мультикультурными проблемами. Это максимально плотский фильм мало того, что Кешиш структурирует форму фильма так, что именно тело дает импульс всем событиям в кадре, генерирует впечатления – приятную утомимость солнцем, летний «вайб» и жаркие танцы, «Мектуб» еще и дарит целый вихрь эмоциональных и событийных эффектов — даже, казалось бы, в бытовых разговорах о ревности, браке и детях. Это кино об ускользающих формах мира: красоты, телесной грации, последних моментах беззаботной радости — а за ними, ни много ни нимало, вполне ощущается зияющая пустота – праздник, испитый до дна. Недаром фильм Кешиша может вызвать устойчивую ассоциацию с «Радостью жизни» Матисса. В ней художник в свое время тоже, как и Кешиш, пренебрег пропорциями и перспективой, чтобы создать эффект воспаленного, сладкого сна о мире соблазнительных форм, чарующих цветов и сиюминутной радости. #Разбор
  • Cinema Critique

    Подоспели свежие фото со съёмок экранизации Fallout Напоминаем, что в шоураннерах у проект Джонатан Нолан, и выходит сериал под эгидой Amazon Prime. Есть шанс получить нестыдный результат.
  • Реклама

  • Cinema Critique

    Вышел трейлер десятой «Пилы» И, похоже, для всех поклонников Джона Крамера наступил праздник – конечно, создатели решили реанимировать серию при помощи ностальгии, но здесь уже давно имеет значение не драматургический фундамент, а количество и качество новых ловушек. Да и снять что-либо хуже фильма с Крисом Роком у них уже не получится при всём желании.
  • Cinema Critique

    А вот у «Миссии невыполнима» дела не очень. За третий уик-энд «Смертельная расплата» заработала в США всего 10$ млн., добив общую кассу по стране до 139 миллионов. Динамика сборов боевика после выхода «Барби» и «Оппенгеймера» рекордно для франшизы просела - такими темпами экшн с Томом Крузом не возьмёт в Америке даже 200 миллионов долларов. Всего седьмая часть серии собрала на данный момент около 450$ млн., что при бюджете в 290 звучит довольно драматично - последняя «Миссия невыполнима» наглядно иллюстрирует, насколько дата выхода важна для прокатной судьбы фильма.
  • Cinema Critique

    «Барби» и «Оппенгеймер» демонстрируют впечатляющую стойкость в прокате: на второй неделе падение сборов обоих составило всего 30-40%. В копилке «Барби» за уходящий уик-энд 93$ млн., у «Оппенгеймера» - 46 миллионов. Комедия Греты Гервиг уже заработала невероятные 750$ млн., а эпик Нолана покорил 400$ млн., что, учитывая его тематику, серьезно удивляет. По итогам проката первой прочат больше миллиарда долларов, второму - кассу в диапазоне 750-900 миллионов. Таких результатов не ожидал никто. Очевидно, наученные опытом «Барбенгеймера», крупные студии будут все больше делать ставку на мемы и виральность.