Pierre-Joseph Redouté (1759-1840) - французский художник и ботаник, придворный иллюстратор ботанических каталогов королевы Марии-Антуанетты, а позже - императрицы Жозефины Бонапарт. Акварельные зарисовки растений, сделанные художником, - это прежде всего научные иллюстрации, он умел не только мастерски изображать оттенки лепестков и листьев, но и препарировал эти самые листья и изучал для создания более точного изображения. Главной специализацией мастера были розы и лилии. Роскошное издание книги "Лилейные" 1802 года остается до сих пор одной из самых дорогих книг в истории. Кроме научных иллюстраций Redoute, как придворный художник и лучший знаток королевских садов, писал живописные цветочные натюрморты для королев, при которых нес службу. В живописи художник не так преуспел, впрочем, вероятно, он и не очень стремился отвоевать себе заметное место в истории искусства. Прежде всего, он был ученым. Само собой, замечательно одаренный художественным вкусом и способностями.
Б.М.Кустодиев Масленица 1916 Полотна живописца, графика и театрального художника Б.М.Кустодиева (1878-1927) на тему зимних гуляний и праздников наполнены радостью и весельем. Среди них центральное место принадлежит изображению русской Масленицы с катанием на лошадях, кулачными боями и балаганами. Этот праздник для художника подобен карнавалу, в котором все декоративно и прекрасно: гуляют богато наряженные в пестрые шали и шубы люди; мчатся лошади, украшенные лентами, бубенцами и бумажными цветами; и даже сама природа будто надела свои лучшие наряды.
С прекрасным весенним праздником 8 марта! Польская художница Ewa Bartosik стала популярной, благодаря своим роскошным цветочным натюрмортам. Главное в ее картинах – мерцание и переливы цвета в крупных, скульптурно вылепленных головках цветов. Все остальные детали, будь то подчеркнуто простые геометрические формы ваз, чуть намеченная условная поверхность стола или отсутствие глубины планов, становятся гранями абстрактного мира, в котором парят гордые и яркие цветы.
Цикл картин "Псковская масленица" от удмуртского театрального художника И.Д.Шаймарданова. "Я часто бывал на псковских масленицах: и на Октябрьской площади, и в Финском парке. Все чем-то запоминались: был и праздник, и веселье. Вдохновляли массовые сцены. Эта тема неисчерпаемая, благодатная для сюжетного фигуративного художника. Театральный художник, мне кажется, всегда немного режиссер, а так как он не решается браться за постановки, то находит себе отдушину на холсте. Вот уж там он, как хочет, двигает народные массы. Такая "Псковская Масленица"...
Испанский художник Javier Mulio (род.в 1957 году) - один из лучших художников - приверженцев гиперреализма. Даже именитые мастера признаются, что нереально создать копию работ этого талантливого художника. Неудивительно, что его картины пользуются спросом у богатых и влиятельных персон из разных стран мира, а выставки работ художника всегда проходят с большим успехом.
Уинслоу Хомер Играющие дети 1872 Уинслоу Хомер (1836- 1910) - американский художник и график, основоположник (наряду с Томасом Икинсом) американской реалистической живописи. Большинство исследователей рассматривают Хомера как крупнейшую фигуру в американском искусстве XIX века, оказавшую влияние на всё последующее развитие американской живописи. На картине художник изобразил детей, выбежавших из школы, здание которой видно на заднем плане, и резвящихся на лужайке под ярким солнцем и синим небом. Счастливое босоногое детство, представленное здесь, выражает тоску художника по прошлому и его мечту о том, чтобы жизнь сельской Америки, с ее патриархальным бытом и общением с природой, продлилась как можно дольше. Идилличное настроение, столь часто присутствующее в живописи Хомера, было в данном случае и реакцией на недавнее окончание Гражданской войны и возвращение к мирной жизни.
В первый день весны в России отмечается День кошек. Впервые праздник был организован Московским музеем кошки и редакцией журнала "Кот и пёс" в 2004 году. Художница Gu Yingzhi всемирно известна как китайская Императрица кошек, так как считается одной из лучших художниц, работающих в традиционной китайской технике живописи, в которой используются тушь и водяные краски на шёлке или бумаге. Работы Gu Yingzhi изящны, легки и романтичны и почти все отражают лишь краткий миг из своеобразной жизни кошек. И при взгляде на этот миг, наше воображение легко дорисовывает то, что должно произойти дальше – этот поймает богомола, а вот та сейчас начнет играть с клубком.