ßизуальное

https://itunes.apple.com/ru/playlist/henri-matisse-jazz-inspiration/pl.u-2aoqXEzsNJ2d53z?l=en

И еще немного про Матисса.

Тема какими же именно произведениями он вдохновлялся заинтересовала Канадского ведущего джазовой радиопрограммы «In A Mellow Tone» Рона Суитмена (Ron Sweetman), составившего свой список ориентируясь на записи, сделанные в Париже с 1929 по 1939 годы. К этому пятничному вечеру я собрал для вас подборку из тех композиций, которые мне удалось найти в Apple Music.

Перевод введения из книги переизданной для MOMA в 1983г. Автор оригинала - искусствовед, Рива Кастлман (Riva Castleman).

С книгой "Jazz" вы держите в руках дух Матисса. Каждая страница раскрывает глубоко прочувствованные идеи, годы преданности искусству, его ремеслу и врожденную чувствительность к визуальному. Совокупность этих качеств и помогла Матиссу достичь такого эмоционального и насыщенного результата. Мало кто из художников добавил к своим картинам слова, не менее важные по форме и значению. Точное равновесие слов и изображений в книге Jazz - уникальное достижение Матисса. Ритм и мелодия этого джаза будут звучать вечно. Матисс научил глаза слышать. - Рива Кастлман

В 1947 году аппликации Матисса были собраны в книге под названием Jazz

В аппликациях Матисса видна мастерская работа передачи эмоций через цвет и форму, через упрощение до самой сути, через скульптурный эффект присутствия. Всë это описание силы графических ходов, меня пронзило то, на сколько эти работы были для него важны. Матисс в прямом смысле жил и видел мир этими работами. Аппликации вдохновляли Матисса настолько сильно, что он говорил: "Этот период был моей второй жизнью, я больше не могу выйти в мир, но я бы воссоздал этот мир в искусстве во всём его цвете и красоте"

Аппликации Анри Матисса

Последние годы жизни Матисс был болен и передвигался на инвалидной коляске, живопись давалась ему трудно. Его аппликации были сделаны под тенью болезни и истощения, но с внутренней силой и вдохновением позволяя передавать столь яркие образы.

Авторское пояснение: «Человеческие тела – то, что все мы опознаём тут же. Поэтому их искажения вызывают немедленную реакцию, и наши мозги начинают потрескивать, пытаясь осознать зазор между тем, что изображено, и тем, как должно бы быть»

https://www.instagram.com/giovannigfnyc/

Художник Giovanni Garcia-Fenech

Пластика тела в его работах смелая, по интересному странная и пронизывающая. 

Здесь тесно, тело деформируется под стать фигуре, которая является ограничителем. При этом образы не негативны, чувствуется игривость и непринужденность. Учитывая что серия работ назваться «Проблемы» всё это можно интерпретировать, как то, что мы пластичнее чем нам кажется и способны воспринимать невзгоды совершенно иначе.

Инсталяция Silent Room VO 2 (Натали Херб). Установлена в центре Лондона в рамках Лондонской биеннале дизайна.

"Когда вы входите в тихую комнату, вы покидаете город и возвращаетесь к себе."

Магазины Шведского бренда одежды COS

Формат немного упрощается.

Буду выкладывать больше картинок и меньше текста, канал ведь называется визуальное. Спасибо, что вы не отписываетесь и участвуете в бета тестировании контента. За вдохновляющие сообщения в лс и советы тоже отдельное спасибо ❤️

Отдельно для себя отметил тонкую совместную работу с фотографией и графическим дизайном. Это нормально, когда фото и графика играют в унисон, но здесь, просто необычайно родственные души.

https://www.instagram.com/clasebcn/

Каталонский дизайнер Claret Serrahima.

Он разработал герб Барселоны, логотип футбольного клуба Барселона (который не нуждается в представлении), работал с множеством государственных и частных учреждений, вузами, музеями, театрами и пр. Сделал множество достойных вещей за свою карьеру.

Кларет принадлежит к поколению, которое пережило радикальные изменения в технологии проектирования дизайна и визуальной эстетике. Не смотря на это он создал студию, которая к моему удивлению делает сейчас очень актуальные вещи и живёт не только за счёт имени создателя и выслуги лет, но и мощных работ и самопозиционирования. www.clasebcn.com

http://www.cruznovillo.com

В логотипах меня подкупила ловкая игра с простотой геометрических форм, плотностью чёрного пятна и балансирование между консервативной статикой и динамизмом.

Иллюстрации, как мне показалось, довольно инфантильны в хорошем смысле этого слова, их черпали откуда-то из детства, как будто он рисовал их ещё ребёнком, но только у себя в воображении. Посмотрите на алфавит из зверей, я чувствую, что это нарисовано ребёнком, для детей, но в теле взрослого профессионала который умеет передавать свои ощущения.

Следующий титулованный дизайнер José Maria Cruz Novillo стоявший у истоков формирования дизайна Испании. Он на столько крут, что ему было доверено разрабатывать дизайн Испанской валюты Песеты (Испания перешла на Евро только в 2002 году). В 2017 году была издана книга Cruz Novillo: Logos в которой показаны его работы более чем за 50 лет карьеры.
https://graffica.info/tienda/producto/cruz-novillo-logos/