Обложка канала

ART × XXI

Вы поймете современное искусство 20-21 в., если будете со мной на канале. Не просто картинки, а пояснения. С любовью!

  • ART × XXI

    The Abramović Method: WeTransfer's digital experience

    Experience the magic of Marina Abramović’s Method, an exploration of being present in both time and space.

    Wetransfer
  • ART × XXI

    🤔 Странно, но здесь еще не было о дорогой Мариночке Абрамович Планирую поговорить о перформансе и поделиться секретными практиками, которые Абрамович и ее ученики совершают в лесу. ✨ Помимо своих ярких и провокационных работ, художница преподает всем желающим искусство перформанса. Это выглядит как современный ретрит с гвоздестоянием и купанием в бочках. У выездной группы отбираются телефоны, и Марина начинает учить выдержке, концентрации, восприимчивости, самоконтролю, силе воли и тестировать ментальные и физические ограничения. Кстати, именно это и составляет основу перформансов Марины Абрамович. 💌 В последние часы выходных можно заняться практиками, которые предлагает Марина Абрамович своим ученикам. Выбирайте, что по душе ❤️‍🔥
  • ART × XXI

    Заметки на полях / Мастерская Николая Алексеева

    Николай Алексеев - художник \ куратор \ преподаватель. Подробнее: https://taplink.cc/alekseev_nikolay_art Здесь будут выкладываться заметки на полях, которые возникают во время работы над выставками и преподавательской деятельности. Лекции и интервью.

    Telegram
  • Реклама

  • ART × XXI

    Можно слушать 👂
  • ART × XXI

    Во вторник (25 апреля в 15:00) здесь в Telegram-канале состоится прямой эфир с художницей Ириной Гулякиной. Я внимательно слежу за активной деятельностью Ирины, которая за последние три года успела как художница и кураторка поучаствовать и организовать целый ворох выставок, работ и всевозможных мероприятий. Неделю назад в московской галерее "Электрозавод" состоялся открытый показ художественного исследования Ирины Гулякиной, фотографии которого меня очень заинтриговали и я захотел разузнать все подробности. Надеюсь, что Ира нам все расскажет про новые работы, добавив к ним несколько поучительных историй из прошлого, например, как она следовала за Владимиром Вернадским и Chosen Undead. P.S. ТГ не дает возможность чатиться, поэтому готовьте свои вопросы к художнику устно или, если стесняетесь, оставляйте в комментариях заранее. До встречи на трансляции.
  • ART × XXI

    ПРОЩАЙТЕ КРАЙНОСТИ ПРОЩАЙ ЧИСТОТА ПРОЩАЙ СОВМЕСТНОСТЬ ПРОЩАЙ НАСЫЩЕННОСТЬ ПРОЩАЙ РЕВНОСТЬ ПРОЩАЙ СТРУКТУРА ПРОЩАЙТЕ ТИБЕТЦЫ ПРОЩАЙ ОПАСНОСТЬ ПРОЩАЙ ОДИНОЧЕСТВО ПРОЩАЙ НЕСЧАСТЬЕ ПРОЩАЙТЕ СЛЕЗЫ ПРОЩАЙ УЛАЙ (с) Марина Абрамович
  • ART × XXI

    «Никто не даст вам свободу. Вы должны ее взять» Мерет Оппенгейм наиболее известна своей работой «Объект» (1936): чайной чашкой, покрытой мехом газели (уже чувствую, как во рту застревают эти волоски 😅). В одночасье художница стала иконой сюрреализма и первопроходцем авангарда, но получившаяся слава практически уничтожила молодую мятежную душу Мерет. Ее творчество включает в себя картины, скульптуры, костюмы, дизайн и поэзию. Оппенгейм не любит повторяться, как ей пришла идея соединить фарфор и мех, поэтому я тоже оставлю это загадкой. 💌 А как вы считаете, художники должны объяснять смысл своих работ? Сейчас будет опрос! А пока — по кофейку? #Художницы #МеретОппенгейм
  • ART × XXI

    Сегодня немного о моей работе этого года, друзья ☝🏻 К сожалению, заниматься искусством, как раньше, уже не получается и не получится неизвестное время. Это вызывает определенные негативные чувства и эмоции, но я стараюсь искать во всём плюсы. Многое потеряло смысл. Наверное, поэтому продолжаю искать его в прошлом и рассказываю об этом вам, чтобы хоть как-то не падать духом. Но и в настоящем я его вижу и радуюсь за тех, кто продолжает создавать и показывать. Если бы у меня было больше времени, то этот канал лопался от рассказов. 💌 Спасибо, что вы здесь. Я прочитала новую книгу Полины Музыки и скоро поделюсь впечатлениями. Книгу можно купить у нее, написав в инсте. Полина меня очень вдохновляет! #Художницы
  • ART × XXI

    Работа Кристины Рамли представляет собой квадрат, нарисованный на стене. Его цвет отличается от цвета стены на полтона, так, что квадрат практически сливается со стеной. Супрематическая основа работы (по сходному принципу строятся некоторые работы Малевича, например, «Белое на белом») выходит на новый уровень за счет вынесения работы в пространство — квадрат размещается не на холсте, который может выть внесен в пространство и вынесен из него, а на стене, что делает его органической частью самого пространства экспозиции. Экспозиционное пространство, как фон существования работы, содержит в себе возможность принять пространство демонстрации, которое выражается на материальном уровне в виде самой работы. Если работа оказывается едва различима на фоне окружающего пространства, то граница между полями демонстрации и экспозиции оказывается труднообранужимой — чтобы отличить работу от фона необходимо предпринять определенное усилие. В то же время такая исчезающая работа является попыткой ухватить минимально необходимую для предмета степень существования, продолжая исследовательскую линию проекта «НИША» по поиску такой степени. Куратор и текст: Роман Шалганов
  • ART × XXI

    Работа нашей выпускницы Кристины Рамли «Исчезающий квадрат» в Cube.Moscow.
  • ART × XXI

    «Мы все в России невидимые, но женщины больше» Художница Виктория Ломаско не питала надежд, чтобы открыто показывать своё творчество в России, поэтому выпустила книгу в Лондоне. В ней она нарисовала реальность страны без прикрас. Помимо книги Виктория выставляет свои работы и является кураторкой нескольких проектов. ✨Виктории Ломаско работает в жанре «графического репортажа». Она пишет свои зарисовки на месте событий, не используя фотоаппарат и референсы. Художница посещает митинги, суды, колонии и не только, чтобы показать жизнь людей, которые часто остаются за кадром официальных СМИ. 💌 Знали ли вы раньше об этой художнице? Смотрите ее «веселые» работы и ставьте «👍» , если откликается #Художницы
  • ART × XXI

    Кино, в котором можно потрогать обнаженную женщину, уже было в 60-х Tap and Touch Cinema — это один из самых скандальных и известных перформансов 1968 года в Мюнхене во время кинофестиваля австрийской художницы Вали Экспорт. Вали Экспорт надела на себя коробку с отверстиями для рук, которая закрывала ее грудь, и вышла на улицу в сопровождении художница Петера Вайбеля. Он держал мегафон и приглашал людей поучаствовать в «расширенном кино». 🤔 И зачем всё это? Целью перформанса было подвергнуть критике пассивное потребление кинематографа и сексуальной эксплуатации женского тела в массовой культуре. Прохожие могли протянуть руки в коробку и ощупать грудь художницы, смотря ей в лицо. Таким образом, Вали Экспорт создавала новый вид кинематографического опыта, основанный на живом контакте и обмене взглядами между исполнителем и зрителем. Она также демонстрировала свою автономию и контроль над своим телом, противостоя сексистским стереотипам. 💌 Просто гёрл пауэр! #Художницы #ВалиЭкспорт
  • ART × XXI

    Вали Экспорт — провокационная и влиятельная фигура феминистского* и концептуального искусства Она работала с разными медиа — от перформанса и фотографии до видеоинсталляции и кино. Экспериментировала с телом, гендером, сексуальностью и социальными нормами, часто вызывая скандалы и шок. ✨ О художнице и ее работах Вали Экспорт — это псевдоним, который она выбрала, чтобы противостоять обществу и консерваторам. «Экспорт» — это название сигаретного бренда, а Вали — ее детское прозвище. 1) Провела перформанс Tap and Touch Cinema, в котором надела коробку с отверстиями на свою грудь и предложила прохожим пощупать ее через занавески. 2) Делала другой перформанс Action Pants: Genital Panic, в котором сидела в кинозале с обнаженной промежностью и ружьем в руках, вызывая панику и возмущение у зрителей. 3) Создала серию фотографий Body Configurations, в которых изгибала свое тело в разных позах, соответствующих архитектуре и ландшафту города. 💌 Зачем это всё? Продолжение следует... ***_***** #Художницы
  • ART × XXI

    🤖 Комедия о человеке и искусственном интеллекте В последнее время ИИ набирает еще большую популярность. Сейчас не о том, что сгенерировала Midjourney, и не размышления, как творческим (и не только) людям жить дальше. ✨ Сегодня фильм, который попался мне совершенно случайно и захватил мой разум. «Брайан и Чарльз» (2022) — это необычная история о дружбе между одиноким слегка безумным изобретателем и роботом, собранным из стиральной машинки. Фильм интересен не только сюжетом, но и визуальным стилем. Робот Чарльз выглядит, словно коллаж из разных предметов быта, найденных на свалке. Он напоминает работы современных художников, таких как Дюшан, Пикассо или Раушенберг, которые использовали готовые объекты для создания своих произведений. А ещё в фильме много интересных отсылок на литературу и кинематограф. 💌 Недавно я увидела работу художника Эрвина Вурма, которая и стала музой для этого поста Оценки: ⭐️5,9 — Кинопоиск ⭐️⭐️6,7 — IMDb ⭐️⭐️⭐️10 — сердечко Кристины Рамли #фильмы #Марсель_Дюшан #РобертРаушенберг
  • ART × XXI

    Экзорцист от культуры 😈 Jonathan Meese — один из самых популярных и обсуждаемых немецких художников нового поколения. Его творчество отличается экспрессивностью, хаосом, абсурдом, иронией и политической некорректностью. ✨ Мезе называет себя экзорцистом от культуры, который играет роль шамана, вызывая всеми способами хаотический дух времени. Его работы наполнены сложной системой знаков, неологизмов, символов, аллюзий ко всем видам мифических и исторических персонажей, звезд популярной культуры, фантастических героев. Из них он создает собственную вселенную, которая далека от стандартов. Здесь можно встретить Калигулу, Сталина, Скарлетт Йоханссон, Маркиза де Сада, Рихарда Вагнера и многих других. 💌 Искусство Мезе вызывает разные реакции: от восхищения до отвращения, от интереса до непонимания. Не скажу, что я его фанатка, но увидеть в жизни его работу — было вау. Жаль, что пастозность не передается камерой
  • Реклама

  • ART × XXI

    Женщина моей мечты Nadiah Bamadhaj (см. ее видео выше) Помимо того, что она занимается образовательной деятельностью, читает лекции по изобразительному искусству в Куала-Лумпуре (и не только), она написала несколько статей и публикаций о правах человека в Малайзии и Индонезии, получила два гранта от Азиатского общественного интеллектуального товарищества Nippon Foundation в 2002 и 2004 годах и в настоящее время входит в совет директоров Yayasan Kebaya (приют для бездомных с ВИЧ/СПИДом в Джокьякарте). ✨ В настоящее время работы Надии сосредоточены на социальных сложностях жизни в индонезийском обществе. Для работ характерно использование флоры и фауны, мифологии и архитектуры, а также фигуративность. 💌 В общем, эта женщина заслуживает сердечка #Художницы
  • ART × XXI

    С места события: Биеннале в Бангкоке. Интересные авторы — часть 3 CHAOS: CALM Nadiah Bamadhaj — художница, живущая в Индонезии. Обычно создаёт рисунки-коллажи, однако на биеннале представила сумасшедшее видео! Ее вдохновили выступления индонезийских военных, на которые она наткнулась на YouTube и в TikTok. ✨ Эта работа охватывает как личный, так и коллективный опыт, сосредоточенный на том, как индонезийская классовая система сформировала современную политику города Джокьякарты, где проживает художница. А также художница затронула роль женщин в этой системе и механизацию контроля над ними. 🌚 Прикольчики: • это реальный батальон Джокьякарты, который танцует под руководством женщины; • песня Terpesona, которую они исполняют, — это композиция о любви и влечении. Здесь сладость текста песни сочетается с противоречивым методом подачи. #БиенналеБангкок
  • ART × XXI

    🌻 Выставка «Норе Heart Нарру» создана группой художниц с юга Таиланда Авторки рассказывают истории, передающие их личные чувства и опыт. 💌 Мои любимые работы на 6 фотографии #художницы