sorryimkate. Страница 14

Последнее время мне очень нравится смотреть костюмированные сериалы. Из лучшего - Куртизанки и второй сезон Чудотворцев. Если не видели - найдите время.

И вот, увидев эту рекламу, в которой тоже много костюмов, я не смогла устоять и срочно решила ей с вами поделиться. Гениальный креатив, идеальный продакшн. Жаль только, Alexa не говорит по-русски.

https://youtu.be/trfbpONj3dk

Мне кажется, что люди порой видят вокруг только самое очевидное и резко бросающееся в глаза. Особенно внутри своей профессиональной деятельности. А иногда так интересно выбираться за пределы своего восприятия!

Поэтому совершенно неожиданным открытием для меня стал контент @Film_hedgehog. Тут анонимно рассказывают о кино и рекламе, и получается так интересно, что кажется оторваться невозможно. Не могу не поделиться с вами.

Вчера у нас случилась премьера сразу трёх клипов на Медузе.

Для меня эти три клипа очень важны, потому что это какой-то новый виток моей творческой деятельности и работы. Показатель наличия большей уверенности в себе и двигатель моей работоспособности за последние 3 месяца. Мы сняли их на карантине, в закрытом Powerhouse, в полях Подмосковья, на неоживлённых трассах и пустынных пляжах. Пошли против системы и очень этому рады.

Это не только клипы. Это ещё и трансляция гражданской позиции. В мягкой форме.

Когда увидела вчера статью на медузе, сразу начала думать: а что же я снимаю дальше? Скоро расскажу!

Это так красиво, что я перестаю дышать.

Коллекция Dior Autumn-Winter 2020-2021 Haute Couture, реализованная через миниатюрные версии. Плюс потрясающий арт-дирекшн в видео, мои любимые отсылки к мифам и куча архетипичных образов.

Отвал башки!

Поговорим о работе с музыкантами?

2 года назад я сняла свой первый музыкальный клип. Как я это сделала? Просто написала ребятам в их паблике в контакте. Никаких личных знакомств, никаких рекомендаций. Я писала многим, сложилось не со всеми.

Музыканты - это очень тонкая материя. Часто у них уже есть свое представление о видеоряде. Все из них, с кем я работала, очень трепетно относятся к тому, как клип дополнит их музыку. Тут очень важно понимать, что ваши творческие задумки не всегда состыковываются с тем, что происходит у них в голове. Также важно вовремя понять, что, вероятно, стоит притормозить. Подождать. А то и вовсе не работать вместе.

Я несколько раз получала от музыкантов целый список вопросов касательно своей работы. И только потому, что вовремя не устанавливала границы и выставляла неправильные условия сотрудничества. Сегодня, если проект творческий, я категорически отказываюсь отступать от процесса коммуникации и делать тупо то, что мне говорят. Поэтому самое главное, к чему необходимо прийти во время совместной работы - это взаимопонимание. Любая недосказанность, претензия или обида гарантированно обернутся вам боком, даже если вы работаете бесплатно.

Главное, о чем стоит помнить - максимальная честность и ориентированность на командную работу с теми, для кого вы снимаете. Если вы сможете построить общение с ними так, что окажетесь одновременно и другом, и авторитетным лицом - стопроцентно получится шикарная работа. По крайней мере, согласно моему опыту, - это максимально взаимосвязанные вещи.

Также, на мой взгляд, очень важно помнить, что съемка - процесс долгий и многогранный. И он начинается далеко не на площадке. А в процессе обсуждения и создания идей. Поэтому дерзость помогает на первых этапах. А дальше уже включается ваше обаяние и умение «продавать» свои идеи. Продавать - не значит впаривать. Это значит логически обосновывать, подкреплять аргументами и понимать, как и почему именно то, что вы придумали необходимо этому клипу. Тут не сработают ответы из серии «просто я так хочу» или «ну это же прикольно».

Ваши идеи должны дополнять музыку. Раскрывать ее с новой стороны и подчеркивать ее достоинства. А если вам просто хочется выразить себя через аудиовизуальный контент, лучше снимите короткометражку. К слову, это касается любой работы. Не только с музыкантами 😉

Функции второго режиссера

«Второй режиссер» - это правая рука основного режиссера. Второй контролирует все департаменты и рулит всеми процессами на площадке. Участвует на всех этапах подготовки к съемке, особенно на препродакшене и продакшене.

Что делает:
◦составляет вызывной лист
Вызывной лист - это документ, в котором указаны: локации и их геопозиция, список съемочной группы с указанием должностей, номера их телефонов, время их прибытия на площадку, прогноз погоды, местонахождение ближайшей больницы, время начала и окончания смены, список реквизита, время перерыва на обед… Единой формы нет, то, как выглядит вызывной зависит от второго режиссера.
Но его основная задача в том, чтобы все участники съемки владели максимальным количеством информации касательно орг. вопросов. Документ рассылается всей съемочной группе.
◦составляет съемочный план
В съемочном плане указываются номер сцены, дата съемки, место съемки, содержание кадра, кто из актеров в кадре, что присутствует в кадре, порядок съемки, также в съемочный план заносится раскадровка. Этот документ необходим для того, чтобы режиссер и вся съемочная группа понимали в каком порядке и какие кадры (сцены) снимаются, когда осуществляется переезд на другую локацию и так далее.
◦делает ППМ-буклеты
PPM = Pre Production Meeting. ППМ-буклеты - рекламная история. Это такая большая «книжка», которая составляется для утверждения клиентом и режиссером всех составляющих съемки - локаций, костюмов, реквизита, тайминга. Короче говоря, всего.
◦командует на площадке
Например фразу «КАМЕРА, МОТОР, НАЧАЛИ» говорит второй режиссер.
◦отдаёт распоряжения всем департаментам
◦cледит за исполнением всех указаний режиссера

Логично, что сейчас возникнет вопрос: «А что тогда делает режиссер?». Дело в том, что основная работа режиссера происходит не на площадке, а во время подготовки. Он прописывает мизансцены, продумывает основную концепцию, стилистику, раскадровку и т.д. Если вдруг это вызывает у вас вопросы, я готова сделать про это отдельный пост.

5й билет для тех, кто не знает, зачем на площадке нужен второй режиссер.

Сняли клип для одной прекрасной исполнительницы. Если честно, то это вообще триптих - то есть три видео, которые объединены одной идеей.

По случайному с течению обстоятельств, это были первые в нашей жизни идеальные съемки. Абсолютно все прошло по плану и получилось, на наш взгляд просто суперски. Посмотрите короткий тизер, а заодно подпишитесь на наш инстаграм😉

«Бумажный дом»: раскадровки режиссера и кадры из сериала

Потрясающий способ раскадровать сцену, не рисуя каждый план отдельно. Продуманная заранее мизансцена важнее.

Работа режиссера со сценаристом

Сценарист — автор сценария для фильма.
Сценарий – это литературно-драматическая основа фильма. В нём прописаны сюжет, сцены, диалоги, даны описания персонажей и прочее.

Сценарии бывают:
- оригинальные, когда сценарист сам является создателем героев, фабулы, сюжета.
- адаптированные - на основе книг или пьес, написанных другими авторами.

Работа со сценарием:
◦ Идея (логлайн) - это то, что вы видите в описании фильма, заходя на Кинопоиск, например. Логлайн должен содержать в себе основную идею фильма, плюс он должен быть написан так, чтобы заинтересовать зрителя посмотреть фильм.
◦ Заявка - короткое описание фильма, более подробное, чем логлайн, но менее длинное, чем синопсис. Содержит в себе хронометраж, название фильма, список героев, возрастной рейтинг, логлайн и прочее. Заявка чаще всего пишется для того, чтобы предложить фильм продюсерам и спонсорам, должна быть максимально продающей.
◦ Синопсис - это краткое описание сюжета всего фильма. Содержит все ключевые повороты и является по сути кратким содержанием. Не включает в себя диалоги. Обычно синопсис занимает от одной до 5 страниц.
◦ Литературный сценарий - собственно, сам сценарий фильма. Предпочтительно писать сценарий в американской форме записи, чтобы можно было сразу определить его хронометраж.
◦ Режиссерский сценарий - это таблица, которую создает режиссер на основании литературного сценария, в которой прописывается все, необходимое для съемки - от локаций, актеров и реквизита до раскадровки. По сути режиссер сам может решить, как ему удобнее делать свой реж. сценарий.

В отличии от остальных сотрудников творческих групп, основную работу сценарист выполняет на этапе препродакшена.
Если режиссер не является автором сценария, очень важно, чтобы режиссер и сценарист смогли наладить хорошие рабочие отношения.

Задача режиссера, в свою очередь - не просто заставить актеров правильно прочитать реплики, но и придумать мизансцены (то, как актеры двигаются по локации, какие действия на ней они совершают, сидят ли они, стоят и так далее).
Режиссер должен вносить свои правки в сценарий при необходимости. Правки иногда вносятся с целью удешевления проекта.
После усовершенствования сценария, проводится его повторный анализ и пишется
режиссерский сценарий (обычно это таблица, в которую включены раскадровка и общее видение сценария режиссером - в ней прописаны мизансцены, конкретные локации и так далее).

Далее проводится ЧИТКА СЦЕНАРИЯ (присутствуют представители различных цехов: режиссер, кастинг директор, ассистент кастинг директора, оператор, художник по костюмам, художник - постановщик, гример (художник по гриму), реквизитор, художник по графике, звукорежиссер). Читается реж сценарий; после каждой сцены - обсуждение, режиссер ставит перед каждым цехом творческую задачу.

На этом основная работа сценариста окончена. После уже начинается съемка.

Пока мы все сидим дома, можно узнать много всего нового и интересного. Поэтому я начну для вас выкладывать материалы со своей учебы. 6 дней - 6 билетов: 1. Работа режиссера с художником-постановщиком (https://t.me/sorryimkate/790) 2. Работа режиссера…

Знаете ли вы, кто такой ресерчер и зачем он вообще нужен?

Ведь если вы режиссёр или оператор, это должно быть для вас особенно важно.

По ссылке канал Ворчание Ярославы, и Ярослава - самый настоящий ресерчер. Я очень давно хотела репостнуть что-то из того, о чем она пишет. И вот у меня появился повод - разбор моего портфолио у неё на канале (там ещё вторая часть, если интересно).

И, уверена, она может то же самое сделать и с вашим;)

Подпишитесь срочно, это же топ-контент.

Обзор портфолио режиссёра - Катя Утёнышева*

Наконец-то появилось время сделать новый обзор! Сегодня режиссёра. Катя прислала портфолио сама.

0 — Что у меня есть?
Ссылка на Vimeo, ссылка на папку на Яндекс-диск. Катю лично я не знаю, мы не знакомы.

1 - Портфолио
Открываю Vimeo
https://vimeo.com/kateutenysheva
Первое впечатление - отличное. Отмечу шапку. В ней какая-то динамичная работа. Всего 12 видео, заставки к ним приличные. Работы хочется посмотреть. В заголовке указано «SORRYIMKATE». Ничего страшного, Катя)) Конечно, хотелось бы сразу тут увидеть все контакты.

Работы разные по жанру. Есть мода, есть реклама, есть клипы. Работ достаточно, чтобы оценить уровень. Бренды есть. Кате явно интересно работать с молодёжной стилистикой и динамикой кадра. Уровень уверенно-начинающего молодого режиссёра. Есть классная по креативу работа Tefal Silence Force c Ивлевым. https://vimeo.com/329077193 Не знаю, кто её придумал, но мне понравилось.

В конце портфолио — два видео-бэкстейджа со съёмок двухлетней давности. Если критически отнестись к своему Vimeo, они на фоне последних видео уступают. Я бы их удалила. Возможно, для режиссёра это какие-то важные вещи.

2 — Контакты
Нажимаю на Read more. Тут целая биография и даже указание на телеграм-канал. Дополнительно указаны ссылка на Youtube, Telegram, Instagram.

Смотрю Youtube. Это действительно её канал. Видео старые, тоже двухлетней давности. Можно удивиться, как вырос режиссёрский вкус за это время. Если сравнивать два источника, то Youtube можно подчистить от устаревших работ. Контактов в описании нет. Смотрю видео и уже там нахожу ссылку на Instagram. Открываю, а она ведет к удалённому аккаунту. А ведь наверняка, какой-то профиль где-то есть.

Ещё на Vimeo указана ссылка на Telegram. Она ведёт на Катин канал. Ого, 2000 подписчиков. Мне не жалко: @sorryimkate В описании нахожу контакт и автора. Допустим, у меня получилось её найти через Vimeo. Пишу в Telegram. В будний вечерний день Катя ответила через 40 минут. Хороший темп, она на связи.

Но есть ещё третья ссылка — facebook. Отлично, это её страница. Судя по новостям, страничка посещается. Окей, принято. Там же нахожу ссылку на Reelsource. Потираю ручки, но..Упс, страница снова не найдена. Какое-то проклятье устаревших ссылок.

Недавно я посмотрела фильм Терренса Малика «Тайная жизнь». Режиссер фильма - достаточно спорный персонаж. О том, как сильно он любит вырезать из своих фильмов известных актеров и переделывать сценарии на посте, ходят легенды. Но, конечно, несмотря на серию не очень удачных фильмов в последнее время, здесь он выдал совершенно потрясающую работу, которая пронизывает до глубины души. Поэтому, я решила написать небольшую заметку о том, благодаря чему, на мой взгляд, у него это получилось.

Итак, немного моих наблюдений за режиссурой и монтажными решениями в фильме "Тайная жизнь" Терренса Малика. Надеюсь, вам будет полезно почитать этот материал и, может быть, привнести что-то новое в свои работы.

Читать.

Прекрасный прямой эфир с продюсерами, режиссёрами и представителями рекламной индустрии.

Включайтесь, так много вы ещё никогда не могли узнать за такое короткое время.

https://youtu.be/P441fWpzcuM

Работа режиссера с оператором

Оператор-постановщик - отвечает за художественное единство всех кинокадров и сцен, общую стилистику видео, зрительное впечатление, оставляемое им.

С помощью композиции, цвета, света и фактуры кадра, кинооператор помогает воплотить
все замыслы сценариста и режиссера.

В операторскую группу входят:
1. Director of photography (DOP) / Оператор-постановщик
2. 1st Cameraman Assistant / Второй оператор
3. Focus puller/ Фокус пулер (отвечает за фокус)
4. Gaffer / Бригадир осветителей
5. Electricians / Осветители (Гаферов и осветителей также можно выделить в отдельный департамент)
6. Dolly grip crew / Супертехники (подготавливают рельсы и тележку)
7. Кey GRIP / Бригадир Грип (грипп - это все крепления, железки, клетки для камер, систенды и так далее)
8. GRIP crew / Грип (команда)
9. Camera assistant / Механик камеры - отвечает за то, чтобы камера была вовремя подготовлена к использованию (меняет объективы, фильтры, батарейки и так далее).
10. Steadicam operator / Оператор системы Стадикам (обычно для спец. техники - рельсы, кран, стадикам, russian arm, spider arm и тд - берут спецоператоров; но это все очень опционально и зависит от вашего бюджета).
11. может быть больше!

Взаимодействие с творческой группой:
- Оператора-постановщика выбирает режиссер, а DOP подбирает себе группу.
- DOP начинает работать практически с самого начала работы над фильмом, принимает
активное участие в препродакшене - при выборе локейшена, решает вместе с
режиссером, какая стилистика будет у фильма, какое цветовое и свето-теневое решение
и тд, делают с режиссером раскадровку.
- Операторы сотрудничают практически со всеми цехами на этапе продакшена, снимают, следят за светом, контролирует свой департамент.
- На съемки приезжают одними из первых, так как они технические работники, и им нужно время для подключения и настройки и тд.
- Постпродакшн: DOP часто принимает активное участие на стадии монтажа фильма, следя
за качеством проделанных монтажных работ и цветокоррекции.

Оператор - это один из самых важных людей на площадке. И круче всего выходит, когда режиссер ему полностью доверяет (это значит, что скорее всего, они не первый раз работают вместе). Важно, чтобы режиссер и оператор имели схожее видение, так как оператор - это глаза режиссера.

Пока мы все сидим дома, можно узнать много всего нового и интересного. Поэтому я начну для вас выкладывать материалы со своей учебы. 6 дней - 6 билетов: 1. Работа режиссера с художником-постановщиком (https://t.me/sorryimkate/790) 2. Работа режиссера…