Карантин, кстати, если вы не знали – это отличное время не только для новых начинаний, но самое подходящее для приятной ностальгии. Поэтому, собрал для вас ссылки на мои путешествия с самого зарождения канала, с февраля 2017. Смотрите, пересматривайте и делитесь:
Три года назад, возвращаясь из Японии, я прихватил с собой, в качестве сувенира, упаковку медицинских масок. Несколько дней я искал маски черного цвета, но были только эти. Не думал, что они когда-нибудь могут пригодиться.
Обратите внимание, какая, чисто японская упаковка. Со всеми её градиентами, свечениями и плотностью информации. При этом, не создаётся ощущение избыточности, а наоборот, кажется, что все на своих местах.
Удивительно. Рекомендую всем. Много картинок, а английский очень простой. Лучше всего, конечно купить бумажную и иметь возможно делать в ней пометки карандашом. Но, учитывая обстоятельства, поделюсь с вами PDF:
Лучшая книга по дизайну, которую я прочел, как не странно, про шрифты — Designing Type, Karen Cheng.
И крутость этой книги в том, что она не столько про шрифты, сколько про ключевой навыков дизайнера — умение переносить стиль и характер от одного объекта к другому, образуя при этом стилистическую систему.
Не ту систему, к которой нас приучают в дизайн департаментах корпоративных офисов: «все углы должны быть скруглены на 4px, а отступ только или 8px, или 16», — а настоящую и живую. Систему, которая учитывает плотность объекта, динамику, окружение, визуальные компенсации и, исходя из этого, диктует форму.
Да, в книге просто по отдельности рассматривается каждая буква латинского алфавита. Сначала заглавные с засечками, потом строчные с засечками, потом заглавные без засечек и строчные без засечек. Но поражает именно количество деталей, на которые ты раньше не обращал внимание, думая, что там все одинаковое и идентично друг другу. Но на самом деле это не так.
Простой пример — буква X, у которой нужно ломать одну их линий, чтобы она выглядело прямой:
На самом дел, это никакое не портфолио продуктового дизайнера, а просто страница с картинками и макетами, которые рисовал и собирал я. Даже без описания. Цель, которой, скорее, показать, что я вроде что-то делал и вроде что-то умею.
Потому что настоящее портфолио продуктового дизайнера, кажется, это что-то вроде серии лонгридов или презентаций, в которых детально рассказано: что за продукт, какие предпосылки, с чего начинали, как строился процесс, удачи и провалы, чем все закончилось и как это живет или не живет теперь. И, конечно, это подразумевает, что там у тебя: оценки рынка, результаты исследований и тестов, различные метрики и показатели. Все это, чаще всего, закрытая информация и ее нельзя показывать.
У меня есть один такой лонгрид. Про проект в которая я бы с самого начала и до конца. Называется «Как мы из Авито не сделали AirBnb». И, пока там есть цифры, мне его не разрешили публиковать. А без цифр в нем нет ценности. Поэтому простите, не сегодня.
А сегодня просто картинки. Но с другой стороны, я уверен, что если дизайнер делал что-то осмысленно, то это видно и без описания. Как и с фотографией, например, — если зритель, смотря на твою карточку, не может понять в чем ее соль, то задумка провалилась, какое бы там красочное не было описание к ней.
2. Так как теперь у меня появился нормальный принтер, каждый день, я не отказывал себе в удовольствии что-нибудь да напечатать. А так как печатать старое не очень круто, то каждый день я готовил новый постер.
Не всё, конечно, получилось интересным, но здесь важна регулярность, а все остальное придет со временем.