Обложка канала

Советский Экран. Страница 4

431 @okolokino
Открыть

История нашей страны через призму кинематографа. Редкие документальные и всеми любимые художественные фильмы. Истории кинематографистов и многое другое. Историко-просветительский канал. Для настоящих ценителей киноискусства.

  • Советский Экран

    #постер фильма "Ваша знакомая" 1927 г.

  • Советский Экран

    Единственно сохранившийся фрагмент из фильма Льва Кулешова "Ваша знакомая" (1927) с Александрой Хохловой в главной роли.
    Художником картины был сам Александр Родченко.

    "Единственно уцелевшая часть «Вашей знакомой» позволяет судить о том, насколько важным явлением в искусстве был фильм в целом. Актерское мастерство предствителей различных направлений А.Хохловой и Б.Фердинандова; замечательная операторская работа К.Кухнецова, сумевшего по-новому показать Москву в натурных съемках и уловившего тончайшие психологические нюансы в портретах героев; «смысловая драматургия декораций, созданных крупнейшим художником-конструктивистом А.Родченко; целостное строение кадра, использование деталей, метафорический монтаж — все это и сегодня создает ощущение не утраченного со временем своеобразия картины». — каталог КФ «Белые Столбы—99». #отрывки

  • Советский Экран

    ​​2 января 1896 года в Белостоке (Польша) родился выдающийся советский кинорежиссер Дзига Вертов (Давид Абелевич Кауфман).

    Один из основателей и теоретиков документального кино. Первым применил методику «скрытая камера».

    Учился в музыкальной школе, в Петроградском психоневрологическом институте, в Московском государственном университете. С 1917-го работал в отделе кинохроники Московского кинокомитета.

    В 1918-1919 годах — составитель-монтажёр журнала «Кинонеделя». С 1920 года — режиссёр-документалист, инициатор выпуска киножурнала «Киноправда» (1922-1924).

    Автор статей по теории кино. Фильм «Кино-глаз» в 1924 году получил медаль и диплом Всемирной выставки в Париже, а гениальный "Человек с киноаппаратом" (1929) признан одним из лучших документальным фильмом всех времен.

    Вертов является режиссёром одного из первых звуковых документальных фильмов «Симфония Донбасса» («Энтузиазм») (1930). Снял «Три песни о Ленине» (1934), который газета «Правда» назвала «Песней всей страны», фильм «Колыбельная» (1937), который посвящен двадцатилетнему пути страны, пройденному после революции. Во время Великой отечественной войны снял фильмы «Кровь за кровь, смерть за смерть» (1941), «Клятва молодых» и «В горах Ала-Тау» (оба 1944), посвящённые героической борьбе советского народа с фашизмом и работе в тылу. Все дальнейшие кинопроекты Вертова отклонялись начальством.

    C 1944 года и до самой смерти работал режиссёром-монтажером над киножурналом «Новости дня» (всего выпустил 55 номеров).

    Французский режиссер-документалист Фредерик Россиф писал о Дзиге Вертове так: «Всё западное кино в долгу перед Вертовым за его революционный поиск. До Вертова документалисты снимали изображение — после Вертова они научились снимать идеи».

    Скончался 12 февраля 1954 года.
    #режиссеры

  • Реклама

  • Советский Экран

    ​​Александра Хохлова - актриса, режиссёр и педагог , а так же, супруга и коллега Льва Кулешова писала о том времени:

    "Мы любили жизнь и всеми своими помыслами стремились на производство. Мы хотели во что бы то ни стало, несмотря на голод и холод, на отсутствие пленки, на разрушенное ателье, снимать, снимать, снимать. Снимать так, чтобы наши картины смотрели зрители". #воспоминания

    Хохлова в фильме "Необычайные приключения мистера Вэста в стране большевиков".

  • Советский Экран

    Лев Кулешов о фильме "Проект инженера Прайта":

    "Инженер изобрёл гидроторф и спроектировал мощную электрическую станцию. Параллельно любил девушку, дочку директора. Злодей, подкупленный конкурентами электрической компании, мешает инженеру осуществить план. В день пуска новой станции злодей устраивает повреждение в трансформаторном помещении, из-за которого погибнут рабочие на новой станции...

    ...Конечно, это была робкая работа. Но все же про нее с уверенностью можно сказать, что это первая русская картина, в сюжет которой естественно, как художественный элемент произведения, вплетался показ техники, в которой широко применялись крупные планы, в которой учитывался монтаж как средство, воздействующее на зрителя, организующее и направляющее его внимание". #воспоминания

  • Советский Экран

    Экспериментальная киноработа Льва Кулешова "Проект Инженера Прайта" (1918). Авантюрная драма с драками, погонями на автомобиле и мотоцикле, авариями и множеством других трюковых эпизодов, а также с целым рядом условных допущений. Криминальный сюжет строится вокруг добычи торфа и борьбы двух конкурирующих электростанций.

    Жанр: #драма, #приключения, #немой
    Производство: Акц. об-во "А.Ханжонков и Ко"
    Продолжительность: ~ 30 минут.

  • Советский Экран

    Эффект Кулешова.

    Лев Кулешов считается передовым кинематографистом не только в России, но и во всем мире. Он сформулировал психологические основы монтажа и открыл приемы, которыми современные режиссеры и монтажеры пользуются до сих пор.

    Лев Владимирович доказал, что человек воспринимает последовательные кадры как «вытекающие» по смыслу друг из друга. В своем эксперименте он крупным планом (по плечи) снял актера Ивана Мозжухина и смонтировал кадры с лицом после трех видов кадров: с едой, с ребенком в гробу и с девушкой на диване. Выражение лица Мозжухина везде было одно и то же, но разные группы зрителей, видевшие дополнительные кадры, прочли в нем либо голод, либо печаль, либо интерес к девушке. Это явление и назвали «эффектом Кулешова». #историякино

  • Советский Экран

    ​​1 января 1899 года в Тамбове родился советский режиссер, теоретик кино и педагог Лев Владимирович Кулешов.

    Из семьи помещиков. Учился в Строгановском художественно-промышленном училище. Один из мэтров советского киноисскуства, который стоял у истоков его создания и непосредственно участвовал в процессе. По началу хотел стать театральным художником и уже в 17 лет делал декорации к "Евгению Онегину" для театра Зимина.
    Но потом, познакомился с кинематографом и влюбился с первого взгляда.

    Работал на кинофабрике Ханжонкова с режиссёром Евгением Бауэром. А уже в 1918 вышел первый короткометражный фильм Кулешова "Проект инженера Прайта". В 1924 создал один из первых советских игровых полнометражных фильмов с трюками и погонями "Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков". 👈🏻

    В 20-е годы Кулешов снимает "Луч смерти" (1925), "По закону", "2 Бульди 2" (1929). Каждый его фильм, так или иначе, это эксперимент. И именно этой его неутомимой страсти к экспериментам мы обязаны появлению таких открытий в киномонтаже, как "эффект Кулешова" и других.

    В 1929 году он опубликовал книгу «Искусство кино». В предисловии книги ученики и друзья Кулешова написали: «Кинематографии у нас не было — теперь она есть <…> Мы делаем картины — Кулешов сделал кинематографию». Эта книга переведа на многие языки мира и до сих пор является актуальной для изучения начинающим кинематографистам. Так же, как и другая работа Кулешова книга-учебник «Основы кинорежиссуры» (1941),считающийся «азбукой практики и теории режиссерской работы». За неё в 1946 году Кулешов получил ученую степень доктора наук.

    В 40-х годах занимается преподавательской деятельностью. Возглавлял кафедру кинорежиссуры ВГИКа. Среди его учеников Всеволод Пудовкин, Борис Барнет, Михаил Ромм, Сергей Комаров.
    В 1966 году Кулешов входил в состав жюри на Международном кинофестивале в Венеции, а в следующем году он в качестве почётного гостя посетил Лейпцигский фестиваль документальных фильмов.

    Народный артист РСФСР (1969).
    Доктор искусствоведения (1946).

    Умер в Москве 29 марта 1970 года. #режиссеры

  • Советский Экран

    Хотел написать несколько постов о том времени, когда Великий советский кинематограф начал приходить в упадок. Но не смог. Горько об этом читать. Видеть, как любимые актёры и режиссёры, как шакалы накинулись на свою мать (СССР), (которая их вскормила, дала им бесплатное образование, создала условия для развития их таланта (детей простых крестьян и рабочий, которые до этого не могли и помыслить о таком), и начали хаять и поливать грязью, извращать и глумиться над своей страной и своим народом.

    И ведь, что характерно - качество кинофильмов ухудшалось, тем быстрее, чем больше оплёвывали и старались забыть советский опыт. Отрицание советского периода привело к тому, что наши современные киноделы копируют с американцев, которые учатся по работам Эйзенштейна, Кулешова, Дзиги Вертова.

    Вобщем, вернёмся к истокам. К началу. Ко времени больших и смелых экспериментов, гигантских свершений и героических трудовых подвигов. И повод есть, читайте ниже. ⬇️

  • Советский Экран

    ​​В 1991 году журнал "Советский экран" меняет название на просто "Экран" (СССР ещё существует) поднимает цену за номер более чем вдвое и сокращает тираж с 1 млн. до 400 тыс. Первый номер обновлённого журнала выходит с критикой прошлой политики и упавшего уровня журналистских статей.

    Обложка журнала "Экран" 1991 №1. Худ. Андрей Дмитриев. #обложки

  • Советский Экран

    🎅🏻🤶🏻 С Новым Годом, Друзья! Увидимся в следующем году! ❄️☃️
    На обложке: Наталья Гундарева в фильме "Оно" ("Мякинный вихрь"), 1989 г. #обложки

  • Советский Экран

    🎞 "Голос. Исключение 3". #комедия #короткометражка из киноальманаха "Исключения без правил" (1986), по рассказам Михаила Мишина из сборника "Пауза в мажоре", с пугающими параллелями на современность.
    В гл. ролях: Семен Фарада, Екатерина Васильева.
    Режиссер: Владимир Бортко.

  • Советский Экран

    ​​🎂 31 декабря родились:

    🔹Актёр Анатолий Борисович Кузнецов (31.12.1930, Москва, РСФСР, СССР — 7.03.2014, Москва, Россия.)

    Легендарный товарищ Сухов в художественном фильме «Белое солнце пустыни» (1969). За свою жизнь сыграл более 200 ролей.

    Заслуженный артист РСФСР (1973).
    Народный артист РСФСР (1979).


    🔹Актёр, артист эстрады Семён Львович Фарада (Фердман) (31.12.1933 г., село Никольское Московской области. - 20.08.2009., Москва).

    Не имел актёрского образования. В кино начал сниматься в начале 70-х. Играл в основном второплановые комедийные роли. Самые заметные из них: "Гараж" (1979), "Формула любви" (1984), "Гардемарины, вперёд!" (1987).

    #актеры

  • Советский Экран

    🎞 "Метель" 1964 г. Реж. Владимир Басов. Экранизация одноименной поэтической повести А.С.Пушкина. #экранизация #драма #цветной #широкоформатный

  • Советский Экран

    #композиторы #биографии
    Продолжим наверстывать упущенное в уходящем году. В декабре родился советский композитор, музыка которого, невероятно точно отражала не только новое бурное время, но и всю богатую историю русской музыки и культуры в целом. Речь о Георгии Васильевиче Свиридове.

    Музыка Свиридова активно использовалась в советском кино: "Поднятая целина" (1939), "Пржевальский" (1951), "Дон Сезар де Базан" (1957), "Воскресение" (1960-1961гг), "Красные колокола" (1981-1982) и другие фильмы. Но самые известные композиции были написаны к фильмам "Метель" (по произведению А. С. Пушкина, 1964), и "Время, вперёд!" (1965).

    Более подробно биографию композитора Георгия Свиридова можно почитать по ссылке:

    https://telegra.ph/Sviridov-Georgij-Vasilevich-12-30

  • Реклама

  • Советский Экран

    Открывающая сцена с хроникой 20-30-х годов к кинофильму "Время, вперёд!" (1965 г.) под одноимённую композицию гениального Георгия Свиридова. #музыка_из_фильма

  • Советский Экран

    ​​Леонид Филатов как-то рассказывал в интервью о проекте «Чтобы помнили»:

    «Началось новое время и появилось огромное количество оголтелых ребят, в основном молодых, которые — кто иносказательно, а кто и прямо — стали провозглашать: до нас в России не было никакой жизни, кроме идеологизированной, искусственной, неправдашной. Естественная на это реакция: нет, даже не обида — скорее недоумение. А как же Платонов? А как же Булгаков, Олеша? А Шостакович? Они откуда? Из воздуха? Из жизни, которой не было? Да, они дышали идеологизированным воздухом той реальной, той трагической жизни, порой не соглашаясь с ней, порой идя на компромиссы. И нынешние полуграмотные нигилисты им судьи? Пусть сначала ответят на вопрос: а где те имена, те великие люди из их среды, которые как-то могут обозначить их время? Россия всегда была беспамятная страна. Но сегодня беспамятство беспрецедентное. Такого извращения, такой полярной перестановки черного и белого за свою, может быть, не очень большую жизнь я, честно говоря, не помню. И такой потери памяти. Спроси сегодняшних гимназистов: кто такой Шукшин? Не каждый из знающих всех нынешних поп-звезд, до самых крохотных звездочек, ответит. Да что Шукшин! Гагарина не знают. Говорят, будто первым в космосе был американец. Из всего этого и возникла идея телепередачи «Чтобы помнили». Возникла она на полемической ноте: говорить не о гениях, а о людях «второго эшелона» (впоследствии, правда, появились главы и о великих актерах), которых забывают в первую очередь. Что, может быть, даже «справедливо» с точки зрения сурового естественного отбора истории. Но все-таки все во мне восставало против такой «справедливости». История-то совсем недавняя. У них еще живы родные, друзья. И забвение тут приобретает этический характер. Мне вот пишут письма: спасибо, наконец-то родина вспомнила! «Родина слышит, родина знает». Не будешь же объяснять, да и благородно ли объяснять, что никакая не родина, — всего лишь семь сумасшедших, для которых это личная боль. А родине как было наплевать, так и осталось. И если где-то в актерской семье всплакнут: ну наконец-то вспомнили — это и есть для нас высшая награда. И наша сверхзадача, если хотите».
    #воспоминания

  • Советский Экран

    Леонид Филатов на обложке новогоднего выпуска журнала "Советский экран". Январь, 1983 г. #обложки #советский_экран