🗣Отрывок фильма "Ла-Ла Ленд", реж. Дэмьен Шазелл
Всем привет. Сегодня, 30 апреля, отмечается Международный день джаза! 🎷
МУЗ.КРУЖОК не может пройти мимо этого события. Этот день посвящается гармонии звуков, свободе импровизации, смелости экспериментов и, конечно, саксофону.
Для начала смотрим отрывок из фильма "Ла-Ла Ленд", где главный герой, влюбленный в джаз, даёт краткую характеристику этому направлению музыки.
🗣Маяк - Выше звёзд
51°16′14″ с. ш. 45°59′50″ в. д.
На корабле «Восток» 12 апреля 1961 года лётчик-космонавт СССР Юрий Алексеевич Гагарин совершил первый в мире пилотируемый полёт в космическое пространство. Старт корабля состоялся с советского космодрома «Байконур» в 9 часов 7 минут по московскому времени.
Просто 6 минут из фильма Роя Андерссона. Кажется, простыми, но крупными мазками режиссер может раскрыть любой образ. Мы видим сон героини; её истинные мечты. Бытовой рай: рок и коммуналка в одном флаконе. Потом сон заканчивается и реальность возвращается. Маленький человек вернулся на своё место.
Андерссон черпал вдохновение в работах американского художника Эдварда Хоппера и в какой-то мере оживил знаменитые произведения автора.
Основной темой творчества Хоппера, принёсшей ему успех, стало одиночество человека в мире и в обществе.Он уделял особое внимание геометрическому дизайну и тщательному размещению человеческих фигур в правильном равновесии с окружающей средой. Несмотря на то, что Хоппер был художником-реалистом, его «новый» реализм упрощал формы и детали, а для усиления контраста и создания настроения он использовал насыщенный цвет.
Повествование через общий план.
В интервью Vice Андерссон сказал: «Прежде всего, реклама научила меня тому, что фиксированное изображение без сокращений более эффективно передает информацию, чем панорамная камера и истерический монтаж». Ярким примером этой концепции является реклама Handelsbanken, удостоенная Каннского льва 1993 года (см. ниже). Стюардесса информирует, как пользоваться парашютом, а далее происходит неожиданная развязка ситуации. Это отличный пример чисто визуального юмора, который работает через раскрытие элементов внутри зафиксированного изображения. Кажется, такой подход Андерссона к комедии связан с его философией о человеке. В разговоре с Игнатием Вишневецким для «Записной книжки МУБИ» происходит замечательный обмен мнениями по этому поводу:
Вишневецкий:Чаплин сказал: «Жизнь — это трагедия в крупном плане, но комедия на общем плане».
Андерссон:Я не уверен, что согласен с этим. Я думаю, что общий план многое говорит о человеке, чего не может крупный план.
Первое, что бросается в глаза в произведениях Андерссона - бледные лица персонажей.
В этой простой идее скрывается, как и продолжение традиций японского театра, так и философский подтекст. Каждый зритель сформулирует сам свои ощущения от этого художественного приема - для меня это образ живых мертвецов, символ того, что человек, загнанный в рамки, теряет своё истинное лицо.
Вот, что говорит сам Андерссон: "Я упиваюсь тем, как сильно люди отличаются друг от друга. Однако надо помнить о том, что каждый — представитель одного вида: человек. В этом смысле мы все немного — клоуны под куполом цирка. Ты одинок на манеже... И каждый зритель в цирке — это тоже ты. Это, кстати, не только цирковое. Я большой поклонник японского театра но, где все актеры носят белые маски. Актер произносит «Быть или не быть?», но вместо лица мы видим маску, и, странным образом, значимость монолога только растет. Невероятный эффект!"
🗣John Lennon - God
Всем привет. Пока все силы уходят на соседний канал МУЗ. КРУЖОК ⭕️ куда я выкладываю разные музыкальные альбомы, даю исторические сводки и всячески делюсь своими мыслями.
Если кто-то соскучился - добро пожаловать в муз. кружок.
Солдаты уходящие из лета в зиму - метафора, которая получилась благодаря импровизации.
Алексей Родионов, оператор: Последний кадр фильма: партизаны идут по "летней" поляне в заснеженный лес — получился случайно. Во время съемок выпал снег, а нам нужно было снять конец лета. Для того чтобы снег растопить, мы использовали специальную военную технику. За четыре часа она очистила большую часть леса, но вдалеке еще оставалось немного снега, а время поджимало. Климов тут же нашелся: "А давайте они из лета уйдут в зиму!" Получается, сама жизнь всем распорядилась, а уже позже все стали искать в этом глубокий символизм.
При создании фильма Элем Климов особенное внимание уделял звуку. Послушайте, как натуралистично "страшно" звучит фильм.
Виктор Морс, звукорежиссер: В сцене, где крестьян сжигают заживо, мы снимали и записывали крики непрофессиональных актеров. Многие из них в детстве сами пережили немецкое вторжение. Женщины причитали, плакали, кричали, вспоминая, как это было на самом деле. Такой фильм, наверное, уже нельзя снять сейчас — тех людей почти не осталось в живых.
На съемках вообще все было по-настоящему — и огонь, и выстрелы, и взрывы. Пиротехника никогда такого эффекта не даст, и сделать ее "натуральнее" на постпродакшене не получится.