Канал "On The Corner" рассказывает о джазе: заметки о новых релизах и анонсы концертов чередуются с воспоминаниями о джазовых титанах и забытых героях прошлого
В Нью-Йорке группа энтузиастов выступила с инициативой переименовать Уильямсбургский мост в Мост Сонни Роллинса.
Напомню, что Роллинса и мост связывает удивительная история, ставшая городской легендой.
В 1959-м году, находясь в самом расцвете сил и зените славы после выхода великих альбомов "Saxophone Colossus" и "Tenor Madness", 30-летний Роллинс неожиданно исчез. Два года от Сонни не было ни слуху ни духу: ни журналисты, ни коллеги-музыканты, ни друзья из родного Гарлема не знали, где он. Говорили, что Роллинс то ли сошел с ума, то ли изобретает новый стиль. На самом деле Сонни даже не уехал из Нью-Йорка, жил в маленькой квартирке в Лоуэр Ист Сайд и ночами напролет играл на саксофоне, сидя на ступеньках у моста.
Лишь в 1961-м году в журнале "Metronome" был опубликован рассказ преподавателя музыки и джазового критика Ральфа Бертона о том, как однажды ночью, проходя по Бруклинскому мосту, он услышал звуки саксофона. Одинокий музыкант, стоя под мостом, по ночам репетировал в полном одиночестве и разучивал новые партии. Этим музыкантом был Сонни Роллинз, а единственная неточность Бертона состояла в том, что мост был не Бруклинский, а Уильямсбургский.
Для сегодняшнего оптоволоконного мира с нескончаемым потоком постов, выстраданных селфи и неудачными попытками диджитал детокса, эта история кажется почти фантастической. А всего 60 лет назад для того, чтобы выпасть из времени и пространства, Сонни Роллинсу даже не нужно было никуда уезжать.
Днем он по многу медитировал, а ближе к ночи приходил на мост и играл для лунного неба. Роллинс чувствовал, что путь в вечность лежит через молчание, небытие. Чтобы стать великим, нужно быть неуслышанным.
Ну а мы переслушаем пластинку "The Bridge", записанную Роллинсом в 62-м году, сразу после возвращения.
Красивая афиша первого европейского тура московской группы "БРОМ", противопоставляющей мейнстримному медному благозвучию ярость, страсть и первобытную джазовую энергию.
Сегодня трио крутит вихри на "Плутоне", далее последуют Беларусь, Польша, Германия, Чехия, Австрия, Словения, Хорватия, Сербия, Венгрия.
Ново-орлеанский трубач Крисчен Скотт, который вот-вот получит "Грэмми" за пластинку "The Emancipation Procrastination", выпустил титульную композицию с нового альбома "Ancestral Recall".
"Ancestral Recall" построена вокруг ломких афро-кубинских и карибских ритмов, вихрящейся трубы Скотта и фактурного баса Сола Уильямса, раздающего россыпь ярких образов.
Новый сингл - еще одно доказательство, насколько Скотт сильный джазовый сочинитель: внятный, умный, тонко чувствующий прошлое и слышаший настоящее.
New Single from Christian Scott aTunde Adjuah featuring Saul Williams releasing on February 8, 2019 Christian's New Album, Ancestral Recall Pre-order: Februa...
Видео из серии "А что ты сделал для джаза в свои годы?".
Вот, например, прекрасный московский басист Антон Давидянц (вы же знаете Антона и не пропускаете его концерты в "Козлевиче"?) джемит в лос-анджелесском баре "The Federal" с неким Камаси Вашингтоном.
Концентрация фанкового драйва и чистой джазовой энергии зашкаливает. Подлинное величие джазового момента.
В ночном эфире звучит уроженец Омска Антон Иванченко, выступающий под ником LTF.
Антон кропотливо исследует диковинные записи советского и восточноевропейского джаза, и собирает их в увлекательные звуковые коллажи. Под мягкое похрустывание старого винила осколки медных труб переплетаются с глубокими клавишными и упругими басовыми линиями. Тщательно подобранные биты задают ритм - одновременно бодрый и ностальгический.
Альбом "Jazz Echo", записанный LTF в ноябре прошлого года, - путешествие в мир забытых, затерянных во времени звуков, получивших благодаря чуткому слуху и ловким рукам LTF новую жизнь.
Слушаем композицию "Space Bop", которая откликается нам эхом бурных джазовых 60-х:
Январь по обыкновению щедр на хороший новый джаз. Вот три композиции для вдумчивого и увлекательного вечернего слушания:
Chris Potter | "Hold It" | Альбом: "Circuits" | Лейбл: Edition Records | Дата выход: 2019
Chris Potter goes electric. Один из самых разносторонних саксофонистов современного джаза дает мощный электрический импульс и полнокровный грув на хипповом британском лейбле Edition Records. В напарниках у Поттера - молодой талант "Блю Ноута"Джеймс Фрэнсис, великолепный Эрик Харланд и басист Линли Марте. Слушать: Youtube | Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify
The Comet Is Coming | "Sumon The Fire" | Альбом: "Trust In The Lifeforce Of The Deep Mystery" | Лейбл: Impulse! | Дата выхода: 15 марта
Едва отдышавшись после громкого успеха с группой "Sons Of Kemet", стремительный саксофонист Шабака Хатчингс начинает год новым синглом. Только группа у Шабаки (Хатчингс одновременно ухитряется содержать минимум четыре проекта) теперь другая - трио "The Comet Is Coming". Играют "Кометы" электрический сай-фай джаз с хлесткими синтезаторами и мощными битами. Поверх которых Хатчингс, перевоплотившийся в персонаж King Shabaka, бодрит на саксе. Слушать: Youtube | Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify
Snarky Puppy | "Xavi" | Альбом: "Immigrance" | Лейбл: GroundUp Music | Дата выхода: 15 марта 2019
От могучей фьюжн-формации Snarky Puppy три года не было вестей, и вот, долгожданное возвращение: новый альбом называется "Immigrance" и увидит свет 15 марта. Название пластинки в первую очередь указывает на перманентное перемещение участников группы во времени и в пространстве, но и, естественно, имеет вполне конкретный политический мотив. Первый сингл "Xavi" очень хорош: мощный афробитовый грув и характерная для Snarky Puppy композиционная многослойность. Слушать: Youtube | Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify
Великий композитор и выдающийся пианист. Профессионал высшей пробы, живший музыкой взаправду и всерьез. А еще теннисист, шахматист, летчик и путешественник. Стиляга, авантюрист, смельчак и романтик. Настоящая старая школа - таких сейчас не делают.
Конечно, в первую очередь Легран ассоциируется с музыкой к фильмам "Женщина есть женщина", "Клео от 5 до 7", "Шербургские зонтикам", "Афера Томаса Крауна" и "Бассейн". Но ведь он был настоящим боппером, умевшим свинговать и вышибать искры удовольствия из публики по обе стороны океана. Леграна уважали и записывались с ним Майлз и Джей Си, Гетц и Маллиган, Билл Эванс и Арт Фармер. А Сара Воан (как говорится, не Тамарой Гвердцители единой) пела с Мишелем дуэтом.
Да что там, просто возьмите и переслушайте старинный альбом "Legrand Jazz". Сорок пять минут чистого счастья.
Какое дивное фото: Кенни Гаррет после выступления с двумя восторженными школьниками. Год, наверное, 1995-й.
Школьники - Уолтер Смит III и Роберт Гласпер - до сих пор считают тот концерт поворотным моментом в жизни.
Теперь оба - на передней линии нового американского джаза. А неувядающий Гаррет (в шутку его называют "настоящим Кенни Джи") все еще в строю. Вот такая связь джазовых времен.
А вот так Лаж интерпретирует коулмановскую нетленку "Tomorrow Is The Question" - вариация войдет в новый альбом гитариста "Love Hurts".
Любопытно, как Лаж, не отходя далеко от первоисточника, меняет настроение композиции: там где у Коулмана был крикливый вызов, у Лажа - мягкое озорство. Напор исходит скорее от ритм-секции, а вот игра Лажа делает саунд спокойнее и тоньше.
Julian Lage Trio performs "Tomorrow Is The Question" from Love Hurts, coming Feb 22 on Mack Avenue Records. Pre-order here: http://smarturl.it/jl.lovehurts.s...
Трио Джулиана Лажа исполняет вечнозеленый стандарт "I'll Be Seeing You" с теплотой и искренним чувством. Чувствуется, как Лаж очарован этой песней о неуловимости любви и играет бережно и органично.
Двенадцать минут неподдельной красоты. Посмотрите.
Julian Lage, Kenny Wollesen and Scott Colley perform "I'll Be Seeing You" at the Blue Whale on 6/4/16. Julian's Live In Los Angeles EP is available now: http...
Длинными январскими ночами не хочется "нового", "лучшего" и даже "вечного", а хочется родного.
Вот, Дмитрий Илугдин - выдающийся мастер, который находится от нас с вами на расстоянии вытянутой руки. Но мы будто не замечаем его: редко слушаем, говорим о нем мало и не то.
Самое время восполнить пробелы. В эфире прекрасная композиция "Январь", прошедшая мимо альбомов, списков и эфиров. Но так даже лучше и спокойней.
Сегодня в ночном эфире Кассандра Уилсон поет великую песню "Death Letter", ставшую заглавной темой нового сезона True Detective.
"Death Letter" - композиция сложной и запутанной судьбы. Ее сочинил гений дельта-блюза Сон Хаус в длеком 1930-м. Однако в студии "Death Letter" была записана лишь тридцать пять лет спустя, когда Хаус был в весьма преклонном возрасте.
Впоследствии этот мрачный дельта-блюз пережил несколько перевоплощений (например, его очень любила испонять группа "Greatful Dead"), а в 95-м Кассанда Уилсон исполнила его на своем самом эклектичном альбоме "New Moon Daughter".
В приглушенной версии Уилсон соленая боль утраты и невозможности любви обретает спокойную стойкость: "их не вернуть - они не смотрят назад".
Music from True Detective: Season 3 (2019) distributed by HBO. Album: True Detective Season 3 (Soundtrack) by Various Artists. Playlist: https://www.youtube....
Еще немного про "A New Perspective", точнее про обложку альбома.
Духовность духовностью, а на фото Берд расслабленно позирует на фоне эксклюзивного Jaguar E-Type.
Дело в том, что Берд был помешан на дорогих авто, и Blue Note решил сделать с ним своеобразную серию: на альбоме "Off The Races" Берд задумчиво смотрит вдаль на фоне "Мерседеса", на "The Cat Walk" снова опирается на "Ягуар".
Ну и есть еще одна известная джазовая байка о том, как Берд подбил Херби Хэнкока на гонорар от продаж сингла "Watermelon Man" купить эксклюзивную Shelby Cobra. "Кобра", обошедшая тогда Хэнкоку в три тысячи долларов, сейчас стоит миллион и по-прежнему находится во владии у Херби.
Donald Byrd | "A New Perspective" | Blue Note | 1963
На нашем канале время вечной классики.
Альбом "A New Perspective", записанный 12 января 1963 года, стал лучшим в обширной дискографии детройтского трубача. Этот тот самый случай, когда все идеально совпало: и неожиданный союз джаза и госпела, и великолепие состава (Хэнкок, Мобли, Пирсон, Беррел), и безупречность аранжировок, и, главное, мощь и лиризм игры Берда.
Берд - сын священника-методиста - считал "A New Perspective" своим возвращением к корням и хотел, чтобы альбом звучал, как духовный гимн. Берд сознательно вышел из гонки скоростей в соло и сосредоточился на создании "песенного" звучания. Певучесть собственной игры Берд усилил госпел- хором из мужских тенора и баса и женских альта и сопрано. Так родилась музыка, полная искренних и сложных чувств, лишенная при этом расплескивания на сиюминутные эмоции и бесконечного невротического накручивания.
Сейчас в Нью-Йорке проходит Winter Jazz Festival - грандиозное событие с умопомрачительным лайн-апом: в деле Амир Эль-Шафар, Бен Уэндел, Мари Халворсон, Макайа Маккрейвен, Дэвид Мюррей, Ezra Collective, Джей-Ди Аллен, Medeski, Martin &Wood и все-все-все.
И все же, главное событие фестиваля 2019 - выступление Гэри Бартца и Фэрроу Сандерса. Великие старцы полностью сыграли альбом "Another Earth", который был записан ровно 50 лет назад.
И Бартцу, и Сандерсу - 77. Но посмотрите, какая харизма, пластика, ирония. Титаны.
Сегодня день рождения Макса Роуча. Ему могло бы исполниться 94 года.
Гений барабана. Счастливый человек. Поиграл со всеми, с кем только можно: Эллингтон, Паркер, Гиллеспи, Дэвис, Брэкстон.
Создал гениальный дуэт с Клиффордом Брауном - пластинки "Clifford Brown And Max Roach" и "Study In Brown" навсегда останутся в числе джазовых шедевров. Пронесся вихрем сквозь би-боп, кул, хард-боп и свободный джаз.
"Перепрошил" игру ударника - не просто держать ритм, но и вести полноценный диалог.
Был признан при жизни и почитаем после смерти. И, наконец, был полон здорового гедонизма, любил красивых женщин, трижды был женат, стал отцом пятерых детей.
Роуч - редкий в джазе пример музыкального новаторства и личной гармонии.
Theon Cross | "Activate" | "Fyah" | Gearbox Records
В прошлом году ухающая туба Теона Кросса была слышна почти на всех важных альбомах (от Шабаки до Макайи). Теперь Кросс решился на сольный выход, взяв за ориентир традицию ново-орлеанских маршевых ансамблей. Пластинка с хулиганским названием "Fyah" (кто в курсе, тот поймет) выходит 15 февраля, пока же можно отплясать под композицию "Activate". Учтите, что это не просто брасс, а брасс, замешанный с лондонским клубным саундом. Адреналиновая вещь.
John Raymond | The Times They Are A-Changin' |"Real Feels Live Vol.2" |
Трубач и флюгельгорнист Джон Рэймонд в конце января издает "живой" альбом своего тихого трио. Запись была сделана в лос-анджелесском хипповом клубе Blue Whale и зафиксировала коллектив в лучшей форме. Музыка тонких связей и точек перехода, выстроенных трубой Рэймонда, гитарой Гилада Хексельмана и ударными Колина Странахана.
До этого года в активе лондонского ансамбля KOKOROKO была всего одна песня, зато какая: сингл "Abusey Junction" взорвал Youtube и набрал 18 млн просмотров. В марте KOKOROKO готовят одноименный EP. Первая композиция - "Uman" - держит высокую планку: ритмичный и полифоничный афроджаз с отсылками к Феле, Тони и Хью. В общем, потенциал у коллектива ядерный. То ли еще будет.