МЕЛОДИЯ. Страница 14
14153
@firmamelodiya
Издаем старые пластинки в цифре и современную академическую музыку. Рассказываем, что слушать и как.
-
МЕЛОДИЯ
Семь записей с речью Шостаковича. Выступления, интервью и обращения #разное Об издании Речи Шостаковича на разные темы — обращения к радиослушателям, выступления перед коллегами, интервью, мысли о музыке и творчестве. Записи сделали с 1941 по 1973, пластинку выпустили в 1979. Как говорил композитор Быстро, немного нервно, как будто бы на повышенном тоне, иногда сбиваясь или останавливаясь. Шостакович говорил простыми словами, без пафоса — в этих выступлениях его речь звучит особенно правдиво и искренне. Выступление на радио в 1941 — оно состоялось через неделю после начала блокады Ленинграда. Шостакович сообщил, что закончил две части новой симфонии — Седьмой. Выступление в Союзе в 1955 — на заседании Шостакович общался с молодыми композиторами. В начале он извиняется и предполагает разочарование у коллег, а затем даже рассказывает анекдот. Моя работа в кино — композитор рассказывает о том, к каким фильмам писал музыку — почти к 30 — и о важности этой работы. Послушать: Яндекс, Apple, ВК, другие 
-
МЕЛОДИЯ
Фолк-группа «Яблоко» и Марина Капуро — российские «Blackmore’s Night» #эстрада Об альбоме Авторские и народные песни в стиле фолк и кантри — в аранжировках с гитарой, народными инструментами и скрипкой. Солистка — Марина Капуро. Альбом записали в 1989, а пластинку выпустили в 1990. О группе Первое выступление в 1978 сразу же произвело фурор. Группа играла русские песни в фолковых и кантри обработках, что понравилось очень многим. Солистка — Марина Капуро выступала также с рок-группами — «ДДТ», «Чиж», «КиШ», еще она лауреат многих конкурсов в России и за рубежом. О музыке Она очень светлая и прозрачная — о птицах, мире и любви. Летела гагара — радостная песня, а звонкий голос отлично передает ее атмосферу. В горнице — известная песня, которую пели многие певицы. У «Яблока» она звучит очень светло. Букетик роз — напоминает частушки о любви к милому. Вначале играет балалайка, а затем настоящий кантри-ансамбль: гитара, бас, губная гармошка и ударные. Послушать: Яндекс, VK, Youtube, другие 
-
МЕЛОДИЯ
О пианисте, о каждой пьесе подробно и концерт-презентация Алексей Сканави Пианист, композитор, музыковед-исследователь и музыкальный журналист. Автор и ведущий программ и рубрик о классической музыке на радио и ТВ — «Культура», «Москва. Доверие», «Орфей», — автор материалов на порталах культура.рф, tass.ru, а также книги «Записки о музыке». Кроме того, Сканави — руководитель программы musicplus и преподаватель фортепиано в школе Brookes Moscow и приглашенный профессор Лондонской академии исполнительского искусства. Подробно о каждой пьесе Россини — большой шутник, во многих пьесах он иронизирует над тем, что видит и слышит вокруг. Почитайте, как он передразнивал всех — от виртуозов до домашнего попугая — в статье из буклета. → 23 сентября в 19:30 состоится концерт-презентация альбома. Москва, Галерея искусств НИКО Москва Большой Тишинский переулок 19, строение 1, билеты здесь -
Реклама
-
МЕЛОДИЯ
Фортепианный и кулинарный гений Россини #классика О записи Фортепианно-кулинарные пьесы Россини играет Алексей Сканави. Записали в Cinelab Studios в феврале 2022 года. Молчание Россини В 1828 году композитор представляет последнюю оперу — «Вильгельм Телль», но после нее самый любимый композитор Европы внезапно уходит. Он вернется на сцену в 1843 году и в 1863, оба раза — с духовными произведениями. Шеф-повар В период молчания он посвящает себя высокой кухне, причем его блюда до сих готовят в лучших ресторанах мира. Все же он не прекращает писать музыку. «Грехи моей старости» — сборник из 14 альбомов, всего — 150 вокальных и фортепианных миниатюр. Bon Appétit Некоторые из миниатюр в сборнике носят «гастрономические» названия, Сканави записал их все: минициклы «Четыре мендианта» и «Четыре закуски» (мендианты — шоколадные диски с сушеными фруктами), и пьесы из «Альбома для подросших детей» — «Ох, горох! », «Соте» и «Романтические отбивные». Послушать: Яндекс, ВК и другие 
-
МЕЛОДИЯ
«Аз, Буки, Веди» — музыкальная комедия о том, как круглый троечник Федя случайно попал в Древнюю Русь #детям О пластинке Музыкальный спектакль по пьесе Михаила Пляцковского и Феликса Олина. Музыка Владимира Шаинского. Исполняет Эстрадно-симфонический оркестр и Большой детский хор радио и телевидения. Запись сделали в 1984, пластинка вышла 1986. Сюжет Федя Азбукин — нерадивый школьник потерялся на экскурсии в Историческом музее. В зале Древней Руси сотрудник музея дал ему волшебную берестяную грамоту — она перенесла Федю в 9 век. На Руси его приняли за князя, взяли в плен, волхв Ядомир сжег грамоту, а Федя всеми способами пытался попасть домой. О музыке В сказке много разных героев — жители Древней Руси, восточный хан и помощники, волхв-язычник и другие — все они изображены в музыке. Когда поет Федя, эстрадный ансамбль играет веселую легкую мелодию с гитарой и флейтой. Когда появляется волхв Ядомир — громко звучит целый оркестр, медные и ударные инструменты. Послушать: Yandex, Apple, ВК и другие 
-
МЕЛОДИЯ
А знаешь, всё ещё будет. Послушать: Яндекс.Музыка, ВК, Apple Music, Spotify, YouTube 
-
МЕЛОДИЯ
История коллектива Ансамбль возник в 1958 году как студенческий самодеятельный коллектив, а в 1961-м его пригласили работать в Тбилисскую филармонию — с этого момента начинается профессиональная деятельность и небывалый успех. Сначала «Орэра» — это было трио, которое основал Роберт Бардзимашвили. Затем к группе примкнули остальные музыканты, золотой состав ансамбля — это семь певцов-инструменталистов. На ударных играл Вахтанг Кикабидзе. До того, как он стал известным актером, по словам самого Вахтанга, в Канаде в 1967 году на всемирной выставке ЭКСПО-67 он получил первую премию как барабанщик. К ансамблю присоединились и профессиональные музыканты, в том числе певица Нани Брегвадзе. 
-
МЕЛОДИЯ
«Орэра» — вокально-инструментальный ансамбль из Грузии #эстрада О записи Лучшие песни коллектива 60-х — народные и эстрадные песни на грузинском и русском. Пластинку выпустили в 1970. Орэра Очень популярный ансамбль, который выступал аж на пяти континентах. Один из первых в СССР соединил народную музыку с эстрадной. Стиль Ансамбль исполнял грузинские и песни народов мира в эстрадных обработках — в их репертуаре были песни на 22-х языках. Криманчули — народная песня в джазовом стиле, начинается многоголосным запевом, а затем вступает рояль и ударные. В песне звучит настоящий «скэт» — виртуозные голосовые импровизации на разные слоги. Страна цветов — песня о любви: «Страну цветов на коленях обошел, когда ты сказала — Приду. Любимая, почему ты опоздала?» Рояль ведет диалог с голосами, а в середине звучит соло саксофона. А где мне взять такую песню — песня Григория Пономаренко на стихи Маргариты Агашиной, здесь она звучит как грузинская народная песня. Послушать: Yandex, Apple, Youtube, другие 
-
МЕЛОДИЯ
«К-поп» времен Советского Союза #эстрада О записи 4 песни от ансамбля «Чен Чун», он появился в колхозе и состоял в основном из любителей, но достиг высокого уровня: музыканты участвовали в конкурсах всесоюзного масштаба. Запись 1978 года, все песни звучат на корейском. Корейцы в СССР Ансамбль «Чен Чун» появился в середине 60-х годов в колхозе «Политотдел» в Узбекистане. Как и во многих других колхозах Центральной Азии, в «Политотделе» жили корейцы, депортированные в 30-е годы с Дальнего востока. Самоназвание этнических корейцев на территории Союза — Корё-сара́м, а среди известных представителей — Виктор Цой, Анатолий Ким, Юлий Ким и другие. «Юность» Так переводится название ансамбля. Младшему участнику было 12, старшему — 22. Их история началась с выступлений в рамках самодеятельности, но в итоге привела на сцену всесоюзного конкурса в Москве, где они представляли Узбекистан, получили золотую медаль Фестиваля советской молодёжи и Премию комсомола Узбекистана. Послушать: VK, Яндекс, Spotify и другие 
-
МЕЛОДИЯ
Виола и челло Постепенно виолу да гамба вытеснила виолончель — похожий инструмент из семейства «скрипичных» с более ярким и полным звуком. Виолончель вошла в состав оркестра, для нее стали писать больше музыки и стали играть более виртуозные партии. Почитайте об истории создания сонат и о том, как они устроены — сколько в них частей, и в чем их особенности, а также о транскрипции сонат Юрия Медяника. -
МЕЛОДИЯ
Сонаты Баха для виолы да гамба и клавесина в новом звучании #классика Об издании Переложения для баяна и виолончели: три сонаты для виолы да гамба и клавесина и Сицилиана из Сонаты для скрипки №4 Баха. Переложения и партия баяна — Юрий Медяник, партия виолончели — Борис Андрианов. О сонатах Скорее всего, Бах написал их в 1720-е, когда жил в Кётене. В это время он служил капельмейстером и руководил оркестровой капеллой. Опубликовали сонаты почти 150 лет спустя — в 1860 году, тогда же стали исполнять на виолончели. Виола да гамба Виолы — это семейство струнных инструментов, распространенных в Европе в 16—18 веках. «Да гамба» означает «ножная» — на виоле играют сидя, уперев инструмент ногами. У нее широкий гриф с 5-7 струнами и поперечными ладами, как на гитаре. О музыке На баяне нередко исполняют органные произведения Баха, но здесь баян исполняет партию клавесина. Два вроде бы далеких инструмента — баян и виолончель, звучат гармонично, а их тембры сливаются. Послушать: Yandex, Apple, Youtube и другие 
-
МЕЛОДИЯ
Как Товстоногов выбрал Смоктуновского Актера на главную роль искали очень долго. Актер, который должен был играть князя, попал в больницу на полгода — от постановки пришлось бы отказаться, если бы Товстоногов вдруг не вспомнил о Смоктуновском, точнее о глазах актера. Вот как это было: «Однажды Георгий Александрович Товстоногов на какой-то репетиции совсем другого произведения вдруг из зала заорал: «Глаза!». Все окружавшие его посмотрели на него и спросили: «Что — глаза, Георгий Александрович? » — «Глаза! У него его глаза!» — «У кого? Чьи глаза?» — «У того, вот, актера… Как вы назвали его? Свистуновский, Смоктуновский?.. Вот у него глаза князя Мышкина!». 
-
МЕЛОДИЯ
Смоктуновский играет «Идиота» в постановке Товстоногова #книги О записи Легендарный спектакль, который Товстоногов поставил в ленинградском Большом драматическом театре в 1957 году. Запись сделали в 1960-м. С БДТ началась большая карьера Смоктуновского: именно его воплощение князя Мышкина считается эталоном. Вот какое воспоминание о спектакле он оставил: «В критике замелькали непривычные слова совсем не из театрального ряда: „чудо“, „паломничество“, „откровение“». «Идиот» Достоевского Одно из главных произведений писателя. Как выразился литературовед Владимир Викторóвич, это «роман о трагедии „положительно прекрасного человека“». Жизнь Петербурга и его интриги, трагическая страсть Парфёна Рогожина к содержанке Настасье Филипповне и посреди всего этого князь Мышкин, в котором Достоевский попытался воплотить образ идеального, по своим моральным качествам, человека. Послушать: VK, Apple, Spotify и другие 
-
МЕЛОДИЯ
Глинка и Станчинский — два гения русской фортепианной музыки 19 века #классика Об издании Фортепианные пьесы Михаила Глинки и Алексея Станчинского. Исполняет Александр Малкус. Записи сделали в 1988 и 2001, диск выпустили в 2008. О музыке Глинка и Станчинский жили в разное время 19 века, Глинка стоял у истоков русской романтической традиции, а Станчинский ее завершил. Их музыку объединяет эмоциональность и утонченность, а пьесы для фортепиано лучше всего звучат в камерной обстановке. Глинка Музыковед Федор Софронов сравнивает музыку Глинки со стихами Пушкина: в ней все очень стройно и гармонично, нет «лишних» нот, а мелодии филигранные — поэтому исполнять эту музыку сложно. Например, известный ноктюрн «Разлука». Станчинский Композитор с трагической судьбой — он погиб в 26 лет. Музыковед Софронов сравнивает его музыку с поэтами-символистами: «язык ее туманен». Еще он создал новый музыкальный жанр — эскиз и написал цикл «12 эскизов» для фортепиано. → купить диск Послушать: Yandex, Apple, Youtube и другие 
-
МЕЛОДИЯ
Индийские сказки, в которых добрые герои помогают всем нуждающимся и поэтому побеждают зло #детям Об издании «Золотая антилопа» — сказка с песнями и сопровождением оркестра — музыку написал Владимир Юровский, играет оркестр под управлением Альгиса Жюрайтиса. «Добрый Дхир Синх» — сказка с музыкальным сопровождением на традиционных индийских инструментах, которое исполнила Дарима Шагдарон. Записи сделали в 1958 и 1983-м. Золотая антилопа Сказка про мальчика-сироту, который подружился с волшебной антилопой, а в джунглях помогал диким зверям и так победил злого раджу. Сначала по этой сказке сняли мультфильм в 1954-м, а затем записали аудиосказку. Добрый Дхир Синх Сказка о том, как важно помогать другим в беде, тогда и мир отплатит добром. Так делал Дхир Синх — младший из трех братьев — за это его считали глупцом. В этой сказке звучат настоящие индийские инструменты: таблы — индийские барабаны, бансури — флейта, караталы — медные звенящие тарелочки. Послушать: Yandex, Apple, ВК и другие 
-
Реклама
-
МЕЛОДИЯ
🤔Пишите в комментариях, какие записи мы еще не успели перенести в цифру, но вы их очень ждете. Оцифровка архива по заявкам И в комментарии, и в личные сообщения нам приходят просьбы оцифровать записи. Если они у нас есть, мы ставим их в очередь и постепенно переводим в цифру. Например, вот эти пластинки мы оцифровали по вашим просьбам: • Юбилей завода: пластинка, на которой звучат голоса работников Апрелевского завода грампластинок. • Юдина играет Баха для органа и клавира: альбом с легендарной пианисткой • Песни Русского севера: сборник пинежских песен оцифрован специально для тех, кто интересовался фольклором. Что написать, чтобы повысить шансы на оцифровку? Самое важное — название пластинки и исполнителя. Хорошо, если напишете номер в каталоге и приложите фото обложки. Если есть история, связанная с пластинкой, то обязательно поделитесь, мы впечатлительные люди и это нас точно побудит заняться оцифровкой быстрее. 
-
МЕЛОДИЯ
«Береги руку, Сеня!» #эстрада О записи В этом сборнике 2 песни — «А нам всё равно» и «Остров невезения», которые поют Никулин и Миронов, и две инструментальные композиции — «Кончилось лето» и «Танго». Композитор — Александр Зацепин, играет оркестр под управлением Гараняна. О композиторе «Операция Ы», «Кавказская пленница», «Иван Васильевич меняет профессию» — во всех этих фильмах звучит музыка Александра Зацепина. Он придумывал особые акустические приемы, например, делал партию баса из звука обычной колеблющейся линейки — поэтому его композиторский стиль так хорошо сочетается с оригинальным режиссерским взглядом Гайдая. О песнях Первую песню Гайдай изначально обозначал как «Песню простого советского человека», но с этой «простой» песенкой возникли сложности: он долго не мог придумать припев. Тема из этой же песни звучит и в композиции «Кончилось лето». Вторая песня — «Остров невезения» должна была наоборот отсылать к интеллигенции. Послушать: VK, Яндекс, Spotify, Apple 
-
МЕЛОДИЯ
Музыка для контрабаса в сопровождении фортепиано #классика Об издании Произведения композиторов 19-20 веков для контрабаса с фортепиано. Контрабас — Евгений Левинзон, фортепиано — Евгения Динер. Записи сделали в 1967 и 1973. О контрабасе Очень разносторонний инструмент, а благодаря джазу в 20 веке расширились приемы игры на нем. Музыку для контрабаса писали в основном контрабасисты. О музыке Произведения композиторов-контрабасистов: Кусевицкого, Мишека, и сочинения композиторов 20 века: Казадезюса, Хиндемита, Форе, Гранадоса. Концерт для контрабаса — Кусевицкий написал в 1902 году, когда жил в России. Он много выступал сольно и играл свои сочинения. Здесь партию оркестра исполняет фортепиано. Элегия для виолончели — Форе написал ее, когда испытывал потрясение от разрыва с невестой. Контрабас исполняет ее проникновенно, благодаря густому тембру. Интермеццо — из оперы «Гайески» Гранадоса — эмоциональная музыка. В ней есть танцевальный ритм и певучая мелодия. Послушать: Яндекс, Apple, Youtube и другие 