Дама с поленом🪵. Страница 6
540
@damaspoleno
Небольшой, ламповый канальчик «Дама с поленом» не только о кино. Здесь вы найдете еще и истории из закулисья, подробные разборы классических литературных произведений, а так же необычных сериалов. Емкие рецензии на фильмы, сериалы, аниме, интересные факты
-
Дама с поленом🪵
Продолжаю готовить для вас, дровосеки, подробные разборы позднесоветского кино, но в перерыве между работой и кучей букв не могу не поделиться поистине открытием. Мини-сериал «Медведь» авторства и постановки Кристофера Сторера - честный, нервный, трогательный сериал о потере, смирении и одиночестве человека в большом шумном городе, в котором ни на минуту нельзя остановиться, иначе пожрет, иначе затопчет. Выхода нет: либо ты лучший, либо - никто. В главной роли тот самый Лип (Джереми Аллен Уайт) из «Бесстыжих», к которому я со времен сериала испытываю большую симпатию. Но и остальные герои не спускают. Создаётся удивительное ощущение того, что все они в совокупности являют собой один сложный организм, у каждого из героев определенная функция в жизни и на работе, с которой они чаще всего не справляются, но в этой уязвимости столько силы, доброты и жизнеспособности. Необычный рваный темп, очень много кадров, направлений, планов, стихийность, непривычная точка зрения на мир кухни, который принято возносить, идеализировать. В сериале кухня гиперреалистична: с остатками еды, забрызганными соусами стенами, на ладан дышащей техникой и тд. На одном дыхании, за выходной, чего и вам советую. Трейлер тут: https://youtu.be/ytpe5z-Rxgk #сериал #новинка -
Дама с поленом🪵
Раз уж зашёл разговор о теме одиночества, хочу выставить на суд ваш, милые дровосеки, свою картину, написанную 4 года назад, вернее, после, не соврать бы, седьмого переписывания, ещё не законченную. Да бывает и так. Переписывать картину, работая маслом, можно бесконечно, слой за слоем, причём видоизменяя ее до неузнаваемости. А достичь идеального изображения бывает крайне сложно, как и вовремя остановиться. Итак. Картина «Брошенная Мавка», по мотивам повести Лесi УкраIнki «Мавка лIсова», масло, холст (размер не помню, но она большая, ну и формат выдаёт во мне киношника). Поделитесь своими впечатлениями. В комментах картина в самом первом ее варианте❤️ #ктоя 
-
Дама с поленом🪵
1. Винсент Ван Гог «Ночное кафе в Арле» 1888 г. 2. Эдвард Мунк «Меланхолия» 1892 г. 3. Макс Бекман «Падающий человек» 1950 г. 4. Фрида Кало «Без надежды» 1945 г. 5. Джорджо Де Кирико «Меланхолия и тайна улиц» 1914 г. 6. Эдвард Хоппер «Автомат» 1927 г. 7. Отто Дикс «Новорожденный ребенок на руках» 1927 г. 8. Хаим Сутин «Туша быка (Освежеванная туша быка) 1924. 9. Фрэнсис Бэкон «Триптих «Три этюда фигур у Распятия» 1962 г. 
-
Реклама
-
Дама с поленом🪵
Милые дровосеки! Я жива, все в порядке, я скоро вернусь к вам, ведь я правда очень скучаю по нашему уютному шалашу пытливых и сердечных любителей искусства во всех его проявлениях. Сейчас кино занимает все мое время, чему я, безусловно, несказанно рада. Не забывайте даму с поленом, нам еще о многом предстоит поговорить. Тем временем, как у вас дела? Вдруг кто-то хочет выговориться, вдруг кто-то был чём-то поражён! Делитесь в комментах👇🏾 (На фото мои карточки со съёмочной площадки) #этоя #кино 
-
Дама с поленом🪵
Атмосфера сумерек - предвестника ночи, мое любимое время дня. Шода Кохо (1871-1946) «Lake Biwa» 1910-1930 цветная гравюра. 25х18 см #искусство 
-
Дама с поленом🪵
«Зеркальная комната» — удалённая Тарковским сцена из фильма «Солярис». Обожаю истории о том, как великим режиссёрам хватает воли вырезать целые сцены или наиболее красивые фрагменты, может даже лучшие за всю карьеру. Даже при моем скудном режиссёрском опыте случалось подобное, вот ведь чувствуешь что не то что-то, объяснить не можешь, и вроде все как задумывалось, а не работает. Но, черт возьми, как же обидно и жалко. #тарковский #солярис #другоекино -
Дама с поленом🪵
ODESZA — Light Of Day Production Blinkink Directed by Balazs Simon Как же круто🤍 -
Дама с поленом🪵
24 июля в лектории музея «Гараж» покажут «Титан» Жюлии Дюкурно. В устройстве фильма-обладателя Золотой пальмовой ветви разобралась Алина Рослякова — https://seance.ru/articles/titane/ «Дюкурно — та еще саботажница дискурса об ангажированном искусстве и его ангажированной критике. Так кто из ваших нынче прав?» 
-
Дама с поленом🪵
— А можно ли веровать в беса, не веруя совсем в Бога? — засмеялся Ставрогин. — О, очень можно, сплошь и рядом, — поднял глаза Тихон и тоже улыбнулся. («Бесы» Ф.Достоевский) Виктор Аристов снял всего шесть фильмов. Умер слишком рано. Единственная большая награда - «Серебряный медведь» Берлинского фестиваля, за «Сатану» в 1991 году, картину, о которой пойдет речь. В основе фильма изначально лежал сценарий одного из братьев Вайнеров, но позже на его основе было сделано два несколько разных фильма — «Сатана» Аристова и «Нелюдь, или в раю запрещена охота» Юрия Иванчука. Были суды, скандалы, разбирательства, но однозначно фильм Аристова стал явлением в перестроечном кино, а фильм Иванчука прошел совсем незамеченным. Виктор Аристов прошёл практически сквозь все основные позиции в кинопроизводстве. Был и ассистентом по актерам, колесил по стране в поисках идеального Лапшина для Германа, писал сцены для Динары Асановой, снимался в эпизодах у Масленникова и Муратовой, был подмастерьем у Хэйфица, стал незаменимым для Арановича - впечатляющий путь к созданию собственных фильмов. Аристов тяготел к демонстрации быта русской провинции, изобличению его убогости, как результата богооставленности своих героев. Этот интерес привёл режиссёра в Ростов-на-Дону - колоритную южную столицу криминальной России, где и будет протекать действие фильма «Сатана». Критики отмечали кровную связь героя «Сатаны» с героем новой России - балобановским «Братом». Главный герой фильма молодой человек Виталик (Сергей Куприянов) бывший студент, курьер и фарцовщик при Горисполкоме, снимающий у парализованного деда комнату. Виталик совершает страшное преступление и, признаться честно, антигуманную, никак не умещающееся в голове. Не вызывает сомнений наличие в картине мотивов из «Бесов» Достоевского, в частности схожесть Виталика со Ставрогиным. В фильме даже есть эпизод, повторяющий сцену из «Бесов», когда Ставрогин схватил за нос и протянул по залу старика Петра Петровича Гаганова. Смотрящему сложно ухватиться за привычные схемы сопереживания, поскольку герой «Сатаны» негатив канонического литературного героя, естество противится привычному подсматриванию, поскольку возникают домыслы, а может ли нормальный человек позволить себе смотреть и переживать в моменте эту страшную историю, заболеваешь вместе с героем, слишком много печатей абсолютного зла. «Сатана» производит впечатления очень русского кино, если так можно выразиться, то, что принято именовать «чернухой». Как режиссёр может любить такого героя как Виталик? Аристов действительно очарован своим героем, как Достоевский любит самых падших своих ангелов, самых страшных грешников. Бердяев говорит о Достоевском: «Он романтически влюблён в своего героя, пленён и обольщен им. Никогда ни в кого он не был так влюблён, никого не рисовал так романтично. Ставрогин - слабость, прельщение, грех Достоевского.» Так и Аристов, точно так же. «Сатана» - это смертный приговор обществу. Вереница страшных деяний Виталика, и везде его поступки остаются безнаказанными, будто сам дьявол потворствует герою. В финале фильма Виталик уезжает в трамвае, разрушая четвёртую стену, улыбаясь зрителю, знаменуя тем самым тотальное превосходство жестокости в умах человеческих, способность карать без причины и следствия. Убийство ребёнка, последующее за ним вымогательство денег. Разум человека так устроен, что пытается проанализировать, осмыслить, приручить ситуацию. Но, Аристов в пух и прах развеивает даже слабую тень мотивации. Мы понимаем, что дело вообще не в деньгах. И что самое, на мой взгляд, трагическое в этой истории - Виталик явно скучает, он не от протеста или идеологического экстаза совершает страшное преступление, а как бы фоном, между прочим, мол, что из этого выйдет. #нашекино #аристов #сатана 
-
Дама с поленом🪵
Моя любимая у Дэниеля Рихтера, была продана 22.10.2020 на аукционе за £ 1 162 500: Лот 101 | ДЭНИЕЛ РИХТЕР (Б. 1962) DANIEL RICHTER (B. 1962) Tarifa signed and dated 'D. Richter 2001' (on the reverse) oil on canvas 137 ¾ x 110 ¼in. (350 x 280cm.) Painted in 2001 #contemporary #artists 
-
Дама с поленом🪵
«Ну, может быть, критики правы, большая часть картин действительно немного бестолковы (...) Почему я не должен рисовать? Я делаю это с удовольствием» Даниэль Рихтер, из интервью для Die Zeit от 22 сентября 2011 Даниэль Рихтер (англ. Daniel Richter, р. 1962) - современный немецкий художник. Больше работ👇🏾 #contemporary #artists 
-
Дама с поленом🪵
Вот это подарок! Прямая трансляция нового спектакля Кирилла Серебренникова из Авиньона — сегодня в 23:30 по Мск 🔥 Всего пару дней спустя после премьеры на открытии 76-го Авиньонского фестиваля мы с вами тоже сможем посмотреть совместную постановку гамбургского Thalia Theater и «Гоголь-центра» — «The Чёрный Mönch»! 👉 Смотреть по этой ссылке. Если будут проблемы с подключением, попробуйте через VPN. Ну и со временем может быть путаница, поэтому советую начинать мониторить прямо сейчас. -
Дама с поленом🪵
5 впечатляющих картин, основное действие которых происходит в машине: 1. «Космополис» Дэвид Кроненберг, 2012 год. 2. «Соучастник» Майкл Манн, 2004 год. 3. «Ночь на земле» Джим Джармуш, 1991 год. 4. «Лок» Стивен Найк, 2013 год. 5. «Попутчик» Роберт Хармон, 1986 год. 
-
Дама с поленом🪵
В продолжение разговора о приемах съёмки в авто. 5. Вариация прогулки возле машины. Допустим, девушка и парень поругались, девушка выскакивает из машины, идёт вдоль дороги, парень преследует ее, движется рядом на машине, ну, элементарно, пытаясь убедить сесть обратно в машину. Между героями образуется некоторый барьер. Один из героев по левую сторону экрана, второй по правую. Крайне важен угол съёмки. Если главный герой водитель, тогда камера находится на уровне его глаз. Лучше не снимать кучу разных ракурсов, это может запутать зрителя. При такой мизансцене лучше использовать телегу в дополнение к камере, чтобы движение было плавным. Камера движется вместе с автомобилем на минимальной скорости, снимаем актера так, чтобы он оказался в левой части кадра, когда перейдём ко второму герою, устанавливаем камеру на переднем сидении машины, ближе к окну. И снимаем, расположив его в правой части кадра. Длиннофокусная оптика поможет вам размыть фоны, сосредоточив внимание на актерах. #приемывкино #изнанка 
-
Дама с поленом🪵
Βάκχος Если вам по душе истории взросления духа и воспитания характера, то книга Донны Таррт «Тайная жизнь» станет достойным выбором. Роман пронизан атмосферой заговора, и наследует традиции бодрого триллера. Донна Таррт в начале знакомства с героями, уже в прологе информирует читателя чем все закончится, задавая свои правила игры - главное в романе ни «что случилось?», а «как так получилось?». Собственно, приём флешфорвард в творчестве Таррт кочует из романа в роман. Мое первое знакомство с автором состоялось около года назад, при прочтении «Щегла», который был экранизирован Джоном Краули. Скажу честно, еле досмотрела - если в книгах обилие флешбеков и отстранённость - своего рода, шарм, то в кино с этим легко перестараться. При прочтении меня не покидало ощущение, что передо мной более изощренно-жестокая, но схоже романтизирующая элитарную прослойку общества версия «Мечтателей» Бертолуччи, а близнецы показались так и вообще прямыми прототипами Изабель и Тео в исполнении потрясающих Эвы Грин и Луи Гарреля. Действие романа «Тайная история», разошедшегося в США пятимиллионным тиражом, разворачивается в небольшом колледже в Вермонте, куда девятнадцатилетний Ричард Пэйпен приезжает из Калифорнии изучать древнегреческий язык. Книга не выдающаяся. Есть свои достоинства и недостатки. Язык Таррт хоть и зауряден, местами предсказуем, но все-таки нужно признать - персонажи выписаны подробно, их легко себе представлять и есть точные попадания по состоянию. У писательницы очень много хейтеров, но не меньше и поклонников. Чтобы сформировать своё мнение стоит прочесть хотя бы один роман Таррт однозначно стоит. #литра 
-
Реклама
-
Дама с поленом🪵
4. Герой выходит из машины. Чаще всего выход из машины - это промежуточные фазы в сцене, которые могут быть скучными и впоследствии зачастую вырезаются на монтаже, разумеется, если позволяет хронометраж. Чтобы сделать такой переход интересным лучше сделать две крупности, средне-общий и крупный план, при этом камера должна провожать героя. Камера устанавливается на уровне роста актера, снимаем движение на объектив средне-общей крупности, это может быть любой короткофокусный объектив, насколько широкий должен быть кадр решайте отталкиваясь от объекта и машины, насколько интересны фоны или наоборот, когда необходимо припрятать скучные фоны или наличие рекламных продуктов, с которыми нет договоренности. А затем не меняя точку съёмки, поменять на длиннофокусной объектив и снять крупный план с тем же движением камеры. У вас будет два плана для монтажа, чтобы расширить амплитуду сцены и в самый важный point сцены в монтаже поставить крупный план. #приемывкино 
-
Дама с поленом🪵
3. Разговор в припаркованном авто. Отсутствие движения авто даёт дополнительные возможности оператору, поэтому забираться внутрь машины нет необходимости. С помощью длиннофокусной оптики мы смело может разместить камеру снаружи. Замечу, если актёры подаются вперёд, это придаёт важности беседе, либо порождает настроение заговора, поэтому аккуратно используйте этот приём, лишь в том случае если история диктует такой вектор взаимоотношений. Лучше опустить окна или вообще открыть их, чтобы избавить себя от сложности борьбы с отражениями в окнах оператора с камерой и остальных членов съёмочной группы. При подобном раскладе актерам стоит минимально двигаться, чтобы не вываливаться из кадра, лучше избавиться от лишних предметов по переднему плану, тогда у зрителя возникнет ощущение присутствия внутри машины. Если же вы хотите создать ощущение слежение за героями в машине, так называемого POV, Тогда наоборот, препятствие и предметы по переднему плану усилят ощущение слежения. #приемывкино 
-
Дама с поленом🪵
2. С заднего сидения. Данная техника может быть как самостоятельной, так и в дополнение к первой. Оператор находится на заднем сидении и снимает героя спереди. При таком раскладе показать лицо не так уж просто. Если герой на пассажирском может довернуться в сторону водителя, тем самым оказавшись в поле зрения камеры в профиль или даже три-четверти, то водитель по логике должен следить за дорогой. В данном случае актёр ведёт машину по-настоящему. Решением может стать взгляд водителя через зеркало заднего вида, опять-таки с помощью длиннофокусного объектива. Ну и конечно, оправдывает подобную технику диалог между героями, где вместо оператора сзади предполагается оппонент, например, сцена поездки в такси, когда достаточно мимолетных взглядов и прерывистых поворотов головы. Выше кадр из фильма «Прерванная жизнь» Джеймсу Мэнголда, 1999 год. #приемывкино 
