Я всегда "снимал шляпу" перед теми, кто делает фантастические вещи. Этот проект я увидел пару лет назад, но до сих пор он не выходит у меня из голову.
С виду простой, но до мелочей продуманный, собранный и проработанный проект, в котором автор Андрей Комаров сопоставляет кадры из фильмов с картинами знаменитых художников и фотографов, которые послужили основой для сцен в кино или визуально их напоминают.
Т№11: Становитесь и пытайтесь быть сценаристами, писателями. Это профессия будущего и будет дико востребована.
Т№12: Взрослая анимация будет в тренде и позволит рассказывать «взрослые» истории официально, интересно, ярко и необычно.
Т№13: Авторы цените свой труд и своё время, инвестируйте в себя и развивайте себя. Не стоит менять профессию и перепрыгивать в другую профессию.
Т№14: Для актёров. Если делаете самопробы, снимайте это качественно, это значит - звук чистый, свет и кадр выставлены правильно, самопроба отрепетирована.
Т№15: Для актёров: Ищите работу в индустрии через агентов, но правильных и эффективных агентов надо уметь найти. Агент - это продавец и знает, как лучше продать своего актера.
Т№16: Читайте классику, учебники, спрашивайте своих наставников, учителей, делитесь друг с другом идеями и творите контент.
Тезис №1: Ковид способствует появлению новых компаний, творческих групп с новым и революционным видением на производство и суть контента. Конкуренция за хороший контент возрастёт.
Т№2: Будет жёсткая конкуренция за зрителя, как следствие любой контент должен быть более качественным.
Т№3: Кинопрокатные «окна» сокращаются. Universal, Sony от проката до digital релиза 3 недели. Скорее всего «окна» будут стоять практически рядом.
Т№4: При разработке проекта обращайте внимание не только на суть, но и на дистрибьюцию, смотрите в сторону digital.
Тезис №5: События создают тренды просмотра. «Заражение» и похожий контент встают в ТОП просмотра. Далее идет позитивный контент.
Т№6: Кинопоиск помогает удерживать фокус внимания клиентов авиакомпаний, ритейла, банковского сектора.
Т№7: Искать проекты в производстве, которые можно снимать осенью-зимой 2020-2021, где девелопмент делать весной-летом.
Т№8: Идеи и сценарии, которые могут быть востребованы: Сейчас и только сейчас продумывать, придумывать, писать сейчас, НО в идеях сравнивать ПРОШЛОЕ и ТЕКУЩЕЕ время. Этот контраст очень интересен. Например, фильмы про 9/11 начали делать спустя несколько месяцев, лет, только после осмысления и переосмысления случившегося. Идея должна вызреть.
Т№9: Формат должен быть быстрый в производстве и быстро готовый к дистрибьюции.
🔥ОНЛАЙН-ДИСКУССИЯ «КАК ИЗМЕНИТСЯ ПРОИЗВОДСТВО КИНО И СЕРИАЛОВ В СВЯЗИ С ПАНДЕМИЕЙ COVID-19?»
Сегодня, 7 апреля в 14.00
Фонд «Академия Российского телевидения», совместно с Ассоциацией продюсеров кино и телевидения, объявляет о проведении онлайн-дискуссии.
Модератор: АЛЕКСАНДР АКОПОВ, Президент Фонда «АРТ», соучредитель и генеральный продюсер COSMOS studio. Спикеры: АЛЕКСЕЙ ТРОЦЮК, Член Академии Российского телевидения, сценарист, продюсер, основатель видеосервиса START; ОЛЬГА ФИЛИПУК, Генеральный директор ООО «Яндекс.Студия». ТЕМА: Мы поговорим о вызовах, с которыми сталкиваются производители кино и сериалов в связи с пандемией COVID-19, а также обсудим возможные выходы из сложившейся ситуации.
https://youtu.be/YGBDzQ5byaI 7.Какое будет кино через 5,10, 50 лет с точки зрения написания сценария, съемочного процесса, дистрибьюции?
Про сценарии. Здесь мало что изменится. Драматургия — это отражение нашей жизни. А у нас всё по-прежнему: родился, жил, умер (1 акт, 2 акт, 3 акт).
Надеюсь, процесс кинопроизводства станет более простым и доступным. Это позволит снимать кино без государственной поддержки, к которой сейчас есть вопросы. Плюс вырастет конкуренция, а это значит, что вырастет качество фильмов.
Что касается дистрибуции, я думаю, мы придём к тому, что кинотеатры будут для нас ностальгией. Сейчас достаточно серьёзно развиты домашние кинотеатры и VOD-платформы. Цена на подписку низкая, каталоги фильмов огромные, а новинки попадают в домашний кинотеатр почти мгновенно после показа в кино. Сам поход в кинотеатр станет экзотикой.
Вы думаете, что мы с Алексеем ограничились вопросами/ответами? Нет! Я обожаю смотреть фильм о фильме, который иногда для создателей бывает бывает намного ярче и интереснее, чем сам фильм. Вот такое масло-масленное. :) Смотрим!
Мне пока не попадалось ни одного человека, который на вопросы, - «Слушай, а расскажи как это было первый раз у тебя?» ответил бы просто и без эмоций, - «Да, как обычно.». Первый раз всегда сложный и запоминается на всю жизнь, и когда задаешь вопросы про первый раз, собеседника захлёстывают воспоминания и остаётся только слушать и слушать. Я до сих пор помню в деталях свою первую большую сделку по бартеру, когда мне было 19 лет. А ещё помню свой первый проект в роли продюсера и режиссёра. А сегодня вы сможете услышать и прочитать ответы на самые яркие события, которые приключились с Алексеем Зотовым (@leshaztv ), когда он сам написал историю и снял полный метр первый раз!
Алексей Зотов, сооснователь телеграмм канала Питчинги (@pitchingi ) сам написал сценарий новогодней, приключенческой комедии и как режиссёр снял фильм «Убить босса». И всё сам и первый раз сделал полный метр. На прошлой неделе я позвонил ему и предложил ответить на 7 вопросов, ответы на которые, надеюсь, будут интересны вам. Мы договорились, что у каждого вопроса будет короткий текстовый ответ и длинный ответ видеослайдшоу. Так вы сможете «погрузиться» в то состояние, которое Алексей испытал первый раз. Рекомендуем ознакомиться с двумя ответами. Смотрим, слушаем, записываем. Алексей, жги! :)
1.Мат в кино - это и «пряник и кнут». Глядя на превосходно выставленный кадр, порой хочется громко выкрикнуть, что он «Ох какой -ейный», а у кого-то замешкавшегося спросить «Ел ли он уху?» :) И все сразу всё поймут. Алексей, что должно было произойти на проекте, чтобы ты начал разговаривать матом?
Слава Богу, мне, как сценаристу, доступен весь диапазон русского языка. И я могу обойтись без мата, чтобы донести свою мысль. Но ругательства появляются сами собой, когда ты остаёшься без сил. Нецензурная речь хоть и примитивна, но очень доходчива. Особенно, когда идёт 11 час сложной киносмены.
https://youtu.be/rchiX5Gmz18 2.Расскажи про свой самый большой страх на всём проекте? Чего ты испугался настолько, что будешь помнить всю жизнь и рассказывать своим внукам?
Съёмки на кладбище! Наш первый съёмочный день начался на кладбище, да ещё и ночью (где ещё мы могли снимать комедию с таким названием?)! Мой внутренний стресс множился с каждой секундой: мало того, что ты снимаешь дебют, так ещё и среди могил.
https://youtu.be/v4lTe1rXVco 3.Твой самый лучший лайфхак (примечание: я его на этом канале называю кинохак) в проекте «Убить босса»?
Это программа, в которой мы с оператором делали схемы съёмок (Shot Designer, но есть и аналоги). Дело в том, что я обожаю ко всему тщательно готовиться. Поэтому вопроса “делать раскадровки или нет” даже не было. Но мы пошли с оператором дальше — стали делать схемы. Брали утверждённую локацию, рисовали схему (стены, окна, двери, предметы). Я обозначал на схеме героев и их движение, а оператор рисовал камеры, указывая крупность, технические параметры съёмки. После с раскадровщиком мы отрисовывали кадры и крепили их к схемам. Получилась готовая инструкция! Такая подготовка позволила нам в разы лучше подготовиться к съёмкам, сэкономить время на съёмочной площадке.
https://youtu.be/ix2EY92qj1s 4.У тебя и генерального продюсера есть запасной вариант кинорелиза «Убить босса» в свете последних мировых событий эпидемии?
Мы настроены на прокат в конце года (ноябрь или декабрь). Надеемся, что всё к этому времени будет хорошо. Каким бы продвинутым я не был, но я очень хочу увидеть «Убить босса» в кинотеатре.
https://youtu.be/mlQ7jaGR2qk 5.Какой самый бесценный опыт за весь проект ты приобрел, когда в конце сказал «Стоп! Снято!»?
Открытий было много! Самое главное, что режиссёр ни разу не ребёнок. Это абсолютно взрослый человек, который должен брать на себя всю (слышите? ВСЮ!) ответственность за будущий фильм.
Очень необычная история случилась недавно, когда запрос среди подрядчиков на аэросъёмку сформировал новый качественный продукт на российском рынке, а в дальнейшем оказавшийся востребованным на рынке, «открыл» новые возможности для подрядчика и сама ситуация делового знакомства помогла создать очень интересный пост.
Если вкратце, то в феврале искал тех, кто сможет сделать аэро-гипер-таймлапс съёмку, нашёл одного, кто сделал это. Вот результат: https://youtu.be/ubhdtjCFo8Y
14.Команда - это сила -Травить паруса! Бросать якорь! - закричал наш гаффер, когда в одну из смен сильнейший порыв ветра начал валить наш флаг. Все, совершенно все побежали удерживать эту конструкцию и укреплять канаты. Во время съёмок надо реагировать быстро и помогать другому цеху. Все находятся на одном корабле! Проблема у одного это проблема всех.
15.Проектный дневник Что это и для чего он нужен? В проектных взаимоотношениях иногда возникают ситуации, когда начальство начинает «поднимать» дела прошлых дней. Представим ситуацию, спрашивает продюсер директора, что он делал в такой-то день? Вспомнить это бывает сложно, а порой вообще невозможно. Ну, да, были какие-то дела, смотрели объекты, наверное. Как-то мой водитель на проекте рассказал, что он постоянно ведёт бумажный дневник, в него в конце смены записывает все задачи, которые он сделал в течение дня, километраж за смену, понесенные траты, примечания. На внесение информации ему требуется максимум 10 минут.
16.Храните бумажки и коробки Храните все коробки и товарные накладные по транспортным хардам. Может так случится, что по завершению монтажно-тонировочного периода телеканал запросит диски с финальной сборкой сериала вместе со всеми отчетными документами и с коробками из-под дисков. Что касается чеков, расходников и прочих отчетных документов, то лучше закинуть их все в одну отчетную папку и сдать в конце руководству.
17.Соблюдайте спокойствие Даже когда кажется, что всё летит к чертям, что ничего хорошего не будет, проблемы наваливаются одна на другую, главное следовать закону Карлсона - Спокойствие, только спокойствие! Фильм будет снят. Поберегите нервы на будущее.
8.1. Ценообразование. А как быть, если машина «нулевая» и без году неделя? Как оценивать стоимость аренды в смену? Надо смотреть рыночные цены и договариваться с работодателем о компенсации аренды использования машины на проекте по приемлемым ценам. Занавес. :)
11.Финансовый контроль Приучитесь вести ежедневный контроль поступлений и расходов по проекту, заносить данные в отчётные таблицы и проводить аналитику. Генеральный или исполнительный продюсеры, финансовый директор должны видеть финансовое состояние проекта на текущий момент. Чтобы работа с этой информацией была удобна дня всех, я её веду в Google Docs с предоставлением доступа к файлу всем заинтересованным лицам.
12.Работа с бумагами Чтобы в конце проекта не разгребать кипы чеков, расходников, то, начиная с первого дня, когда возникает такой первый документ, я покупаю папку, вставляю в неё файлы, на задней стороне чека пишу информацию, степлерю чек к листу бумаги и при необходимости пишу рядом примечание, вставляю в файл. Также добавляю в этот файл пополам сложенный листок с текущей датой. Так, по каждому дню есть свой файл с чеками и листок с датой. Информацию по чеку заношу в таблицу (пункт №11)
13.Всё делать вовремя Это значит все договоры со всеми оформить, согласовать и подписать в предпродакшене, а закрывающие акты по всем документам сделать и подписать в съёмочном периоде, например в последних сменах. Так можно сэкономить себе уйму времени в будущем и не заниматься поиском подписантов после завершения съёмок.
8.Ценообразование Часто сотрудники цехов предлагают использовать свою технику, а не покупать новую - парогенератор, фены, плойки, автотранспорт. Продюсеры чаще всего соглашаются на это предложение с целью оптимизации трат. А как рассчитать стоимость аренды единицы техники, так чтобы всем было выгодно?
Продемонстрирую «на пальцах» и по-простому. Например, средний парогенератор при бережной эксплуатации «живёт» 5-6 проектов (1 проект = 20 сменам), а возможно и больше, это надо изучать статистику. Средняя стоимость этой техники - 20 000 рублей. Тогда стоимость аренды в смену составит порядка 180 рублей. Так аренда за проект будет 3600 рублей + добавляем 10% = 3960 рублей. По такому же принципу можно рассчитать стоимость аренды и другой техники и в начале проекта договариваться о взаимовыгодной цене аренды. Как быть с машиной? Тут тоже поможет статистика и приложухи. На протяжении нескольких лет я ввожу свои траты по эксплуатации машины в приложение DriverNotes, также есть ещё неплохое приложение Car Expenses. Так, за длительное время у меня накопилась большая база данных и статистическая информация по стоимости одного километра эксплуатации машины БЕЗ учета бензина и с учётом всех расходов по содержанию машины. Предположим, что 1 км эксплуатации машины без бензина стоит 5 рублей. Так работает это приложение, то есть это все расходы за год. Причём каждый год стоимость может быть разной в зависимости от того сколько денег ушло на ремонт и эксплуатацию. По моей статистике в период съемочного периода мой пробег составляет в среднем 100 км в сутки. Тогда «себестоимость» эксплуатации машины на проекте в 1 смену равно 500 рублей. К нему добавляем стоимость владения машиной за 1 день, которая считается так - стоимость машины при покупке / 365 х лет владения. Например, 1 000 000 руб. / 365 х 5 = 548 руб. Итого «себестоимость» эксплуатации машины составляет 1048 рублей в сутки. Добавляет 10% = 1148, округляем и получаем 1 200 в смену - аренда машины, только как технического средства, без учёта бензина и своего интереса. Ну, а далее вы сами можете управлять стоимостью аренды и договариваться.
9.Планирование трат Чтобы не оказаться в ситуации, когда для текущей задачи нужны деньги, а их нет, так как они не забюджетированы, то самостоятельно ведите долгосрочное (на 2-3 недели вперед) и краткосрочное планирование (на ближайшую неделю) и заранее подавайте эти цифры руководству, администрации, продюсерам. Ну, я думаю, что это очевидно.
10.Компенсация Заранее обозначайте какие понесённые личные расходы и при каких условиях будут компенсированы. Например, компенсация тех личных расходов, которые заранее были согласованы руководством. Например, расходы на такси во время подготовительного периода при сборке костюмов, материалов и т.д.
Интересный пример того, как фанат «Звездных войн» создал сизелрил нового фильма (с Киану Ривз в главной роли) из нарезки уже существующих. Кто знает, может создатели увидят новые перспективы?
Когда-то Михаил Врубель и Александр Андрющенко также показали «прототип» своего «Притяжения» Фёдорову Бондарчуку и защитили масштабный проект.
Ранее было несколько постов про проведение кастинга. А вот про то, какой «боевой» комплект надо иметь, чтобы хорошо подготовиться к пробам, про это пишу впервые. Список гибкий и оптимизируется под задачу.
1. Видео- и звукозаписывающая техника (формируется и согласуется с оператором): - Любая зеркальная камера Canon Mark III или Panasonic Lumix DMC-GH4 или Sony Alpha ILCE-7M3; - 2-3 объектива и среди которых будет универсальный 24-70 из линейки Canon, Sony. Например, Canon EF 24-70 f/2.8L II USM; - 2-3 аккумулятора для камеры + зарядка для аккумов; - 2 скоростные карты памяти на 32 Гб + универсальный кард-ридер; - Накамерный микрофон для одновременной записи 2-3 человек в кадре или радиосистему, например, Sennheiser G3, если в кадре 1 актёр; - 2 пары наушников для оператора и режиссёру; - Батарейки пальчиковые для накамерного микрофона или радиосистемы.
Если совсем по-простому, то можно взять самую обычную камеру, так сказать для записи хоум-видео и отснять все. Например, Canon LEGRIA HF-G30 неплохой вариант.
2. Осветительное оборудование (оператор в помощь): - 1, но лучше 2 светодиодных прибора + стойки под приборы; - Если деньги позволяют, то студийный свет KinoFlo, RedDevil или Arri + стойки под приборы; - Чёрный фон, например, 8х8 метров весьма будет полезен, чтобы актеры были не на фоне стены, а на черном фоне; - 2-3 сэндбега; - несколько прищепок; - пару-тройку фильтров.
3. Операторская техника (тоже, что и 1,2 пункты): - Штатив; - Если деньги позволяют, то плечевой упор или ещё лучше система электронной стабилизации (для особых случаев).
4. Плэйбек техника (он же или механик камеры): - Накамерный монитор; - Режиссерский монитор.
5. Коммутация и инструменты (он же или механик): - 2-3 удлинителя; - 1-2 пилота; - HDMI или BNC видеошнуты для коммутации камеры с мониторами; - Набор инструментов (отвертка, кусачки, набор шестигранников).
6. Канцелярия и техника (администрация): - ноутбук; - внешний жесткий диск (всенепременно) от 500 Гб, а лучше 2 диска; - Принтер (желательно цветной) + 1 запасной картридж, если кастинг будет длиться не одну неделю; - 2-3 пачки бумаги; - Степлер + пачка скоб + антистеплер; - Скрепки; - Ручки, карандаши, маркеры, ластик. - Флипчарт и бумага для флипчарта + маркеры для этой бумаги (ну, это если бюджет позволяет); - Доски на стену из пробки; - Кнопки для пробковой доски.
7. Буфет (администрация): - Бутылки воды (0.33 - 0.5 литра) для творческой группы и для актеров; - Печеньки и сушки; - Чай, кофе, сахар, сливки, если есть финансовая возможность.
4.Ежедневки Одна из основных задач продюсера вести отчёты и контролировать выполнение производственно-финансовых показателей проекта, фиксировать те сцены, которые не были сняты и причины срывов. Ниже основной список тех отчетов и документов, который считаю имеет смысл вести на ежедневной основе: 1. явочные/вызывные листы по актерам с фиксацией времени и подписью актера; 2. производственный отчет, содержащий в себе основные данные по смене; 3. отчет работы автотранспорта может помочь в будущем разрешить спорные моменты; 4. монтажные карточки, в которых также можно фиксировать в каких сценах использовалась операторская техника и какая именно. Бывает нужно для анализа эффективности использования дорогостоящей техники и людей 5. переработки можно получать в Вацап от тех, кто работает с переработками и заносить в отчет. Шаблоны документов можно скачать по ссылке: https://yadi.sk/d/vLmeaXmIRD2V8w
5.Коммуникация Для оперативной коммуникации и обсуждению конкретных вопросов такие группы в Вацап помогут тебе. НАЗВАНИЕ ПРОЕКТА (сокращенное название) / ПРОЕКТНАЯ - тут находятся все участники и подрядчики съёмочной группы; -/ ОБЪЕКТЫ - группа для согласования объектов; -/ РЕКВИЗИТ - для обсуждения игрового транспорта и основного реквизита; -/ АДМИНКА - только продюсерский, административный чат; -/ ТРАНСПОРТ - группа для координации водителей и всего транспортного цеха; -/ КАСТИНГ - обсуждение вопросов и задач по кастингу (здесь и далее сюда добавляй тех, кто отвечает за своё направление и основные творцы и продюсеры).
6.Про деньги В начале проекта донести информацию до тех, кто должен в конце проекта отчитаться при каких условиях будет произведена финальная оплата. От сотрудников/подрядчиков получить: отчёты по тратам с чеками, отчёты с поступлениями и расходами, договоры и акты (в случае замечаний от юриста, бухгалтерии, требуй переделки/переподписания документа). Донести информацию когда и в каких случаях будет оплачен перерасход. Обозначить сроки сдачи отчётов, чтобы эта задача не растягивалась на месяцы.
И при чём тут рация? Чтобы они случайно не терялись, надо в начале смены фоткать тех, кому отдаётся сей прибор. Во время съёмок ни одна рация не пострадала и не потерялась.
Привет. С конца августа «с головой» ушёл в производство сериалов, и алгоритм «дом-работа-дом» сопровождал меня большую часть времени, ранний подъём и поздний приезд. К сожалению, времени на статьи в канал не хватало.
Любой проект - это новые опыт, который запоминается и остаётся.
Ниже те заметки, которые я вынес с проектов и могут быть полезны тебе.
1.Информационный чек. Каждый чек, который оказывается у меня на руках я подписываю и прошу это сделать того, кто сдаёт свой чек. Это может помочь в будущем и понять, когда он появился, кто мне отдал его и при необходимости выяснить на какие цели были потрачены деньги. Для чего это нужно? Бывают ситуации, когда во время рабочей текучки кто-то из команды отдаёт чек, прикрепляешь этот чек к листу и вставляешь в основной отчёт, вносишь данные в Эксель, а потом возникает потребность в уточнении происхождения чека и начинаешь вспоминать кто и на какие цели потратил деньги, а найти человека уже сложно. Для этого на обратной стороне чека надо записать: дату когда чек был получен, фамилию и подпись того, кто сдал чек и примечание для каких целей были произведены траты. Потом будет намного проще найти «хозяина» и внести ясность.
2.Конфиденциальность. Если телеканал/продакшн запрещает публиковать в социалках фото/видео со съёмок до официального пресс-релиза, то накануне первого съёмочного дня в основной чат группы необходимо сделать пост о запрете выкладывать фото/видео в личных аккаунтах участниками съёмочной команды, подрядчиками, актерами. Для чего это нужно? Прежде всего, чтобы не подставлять генерального продюсера и себя. В контрактах с телекомпаниями на производство фильма всегда есть пункт о конфиденциальности и если какой-любой контент попадает в сеть до официального пресс-релиза, то будут проблемы. Также заранее необходимо донести до группы какого рода материал и контент можно публиковать в своих аккаунтах уже после разрешения, как правило это фото/видео о рабочих буднях, но без раскрытия сюжета фильма.
3.Зелёное производство. В одном из проектов у нас накопилось порядка 2 000 листов черновиков (4 пачки по 500 листов), вначале небольшая стопка лежала в ящике в штабном вагоне и росла изо дня в день, а в конце проекта мы его выкинули, а зря. Вывод - если и накопил черновики, то сдавай в переработку. Это не сложно.
Когда я формировал папки с договорами, то в конце проекта ощутил всю массу бумаги - большая сумка с папками и тоже порядка 3.5 пачек по 500 листов. Этот объём можно было сократить за счёт двусторонней печати договоров.
Короче, давай впишемcя в зелёное производство! Будущее в наших руках.
Идеи для фильмов, WEB-сериалов, документалок вокруг нас и не надо ничего придумывать и изобретать.
• Региональная пресса и журналистика. Практически в любом городе и небольшой населенном пункте есть своя газета, телевидение, не говорю уже про блогеров, которые пишут и снимают. Каждый день в таких городках, станицах случаются множество событий, которые освещает пресса и в зависимости от масштаба и резонанса это событие может вырасти до регионального, федерального, мирового масштаба. Где-то в конце июля я искал видосы про станицу Старощербиновскую, в которой живут мои родители, и случайно наткнулся на блог парня, который вместе с женой и собакой прошел пешком путь из Питера до Старощербиновской к своей маме, которая и живет там! Каждый день он преодолевал от 10 до 30 км, каждый день он снимал и вёл свой блог, рассказывал про свой пеший поход длинной в 2000 км. Для него это было приключение, испытание и летопись 75 дней пути. Он рассказывал о себе, о сложностях, размышлял, брал интервью у людей. В общем, он просто был журналистом-блогером. Кому интересно, вот его канал (https://www.youtube.com/channel/UC8oxlxuvrZbIMjbxpiUTiJw)
• Районные группы в VK. На районе случаются нереально много интересного, странного, нелепого и смешного каждый день. Порой кажется, что дом - это улей, где каждый как выполняет свою функцию, живет, строит козни и т.д.. Так вот, в VK есть группы, образованные по районным признакам, где жители того или иного района общаются, придумывают как проводить вместе время, обсуждают как сообща бороться с внешними врагами и решать трудности и в таких группах тоже есть темы для написания заявки.
• Твиттер. Да и там тоже полно историй. Нужно читать и искать.
В общем, идеи порой лежат на поверхности и их нужно только разглядеть, подслушать и развить.
Как продавать заявки и сценарии:
• Продюсеры любят читать кратко и по существу. Логлайн, синопсис, расширенный синопсис и комментарий, что у заявки есть поэпизодник, сценарий, пилот и т.д. Если продюсера, редактора заявка заинтересовала, то он прочитает и сценарий.
• Отправляй своим получателям 2, максимум 3 свои заявки. Если в письмо вложено от 5 и более документов разных проектов, то это не вызывает доверия. Лучше меньше, да детальнее должна быть проработана каждая заявка.
• Пиши правильно. Если в заявке ошибки, то это тоже вызывает ощущение, что автор не потрудился вычитать свою работу несколько раз, убрать опечатки, ошибки и неточности, ну, или автор безграмотный.
• Стучись во все двери. Даже если в один продакшн ничего не ответил, второй написал, что рассматривает, третий вступил в диалог, то четвертый купит сценарий, который написан основательно, интересно и раскрывает новую тему.
Вот, что рассказывал креативный продюсер Иван Филиппов на своём мастер-классе. Да, он также ведёт канал (https://t.me/zapasaemsyapopkornom)
• Почему важно именно писать (примечание автора поста). Не обязательно заканчивать курсы, институты, тут главное усидчивость и большое желание. Я знаю много авторов, которые ничего не заканчивали, они самоучки, но они своей «каменной задницей» (Макки так выражается на своих тренингах), трудолюбием добились намного большего чем те, кто закончил киноВУЗы. Помни про 10 000 часов. Не бойся писать «в стол». Помни, что «рукописи не горят» - твои идеи - это только твои идеи и когда-нибудь ты их экранизируешь. Лучше всего писать в одно место, имею ввиду склад заявок, сценариев и т.д. Например, я использую Эверноут. Работая над заявками, ты оттачиваешь свой профессионализм. Невозможно написать картину, которая будет стоить миллионы, без простых скетчей и набросков;
• Снова к событиям. Реальное событие, которое может лечь в основу твоей истории - это обёртка, а вот начинка - это взаимоотношения людей, их драма и переживания. Зритель видит новость, читает про это событие, возможно, «копает» про участников события, про их жизнь, но вот что было в голове у каждого участника реального инцидента - это надо прИдумать, прОдумать и рассказать;
• Зрителя волнуют социальные темы;
• Даже узкие темы всегда найдут свою аудиторию. Я не припомню ни одного сериала про любителей собак, а это же гигантская аудитория и индустрия. Люди знакомятся друг с другом на выгуле своих питомцев, ругаются, сплетничают. В общем, не надо переживать, что твоя история не найдет своего зрителя. Найдёт обязательно;
• Чтобы написать историю, которую купят и посмотрят, надо «глубоко копать», изучать тему. Мне будет нереально написать заявку про рыболовов, так как я не в теме. Если есть серьёзные намерения написать хорошую заявку, нужно любить и фанатеть тем, о чём пишешь;
• Ностальгия (примечание автора поста). Один из успехов «Бригады» в том, что ЦА прожила этот период лихих 90-х, а часть побывала в шкуре героев. Ностальгия, ненависть, любовь, молодость - это то, что всегда с нами и «погружение» в своё прошлое через сериал заставляет снова переживать за героев.
В следующем посте расскажу про то, что рассказывал Иван, а именно, где искать темы и как продавать заявку.