Art People.Space. Страница 13
2986
@artpeoplespace
Образовательный проект в области искусства. Мы предлагаем присоединиться к нам: - лекции по истории искусства; - мастер-классы по живописи; - Арт-путешествия по самым известным музеям мира! Вы хотите научиться понимать искусство? Мы поможем Вам в э
-
Art People.Space
#Ардеко
Тамара Лемпицка - дива Ар-деко, икона эпохи Джаза, королева Модерна или просто неподражаемая художница, заслужившая громкую славу с помощью таланта, эпатажной дерзости и настойчивости.
Её отличительный и смелый художественный почерк влюблял в себя с первого взгляда, выстраивая самых известных людей и светских личностей со всего мира в очередь за полотнами Тамары.
«Автопортрет в зеленом Бугатти» - картина, написанная в 1929 году стала символом всего творчества художницы.
Тамара изобразила себе на пике своей творческой карьеры и с тех пор во всем мире Бугатти зелёного цвета ассоциировалмя только с этой женщиной.
Яркие краски, четкие геометричные контуры, эпатаж и лёгкие движения кисти, превратившие реальный Рено Тамары в изысканный Бугатти, - то, что влюбляет и покоряет в этой картине многих ценителей живописи.
-
Art People.Space
#Ардеко
Стиль Ар-деко - яркий стиль XX века, он покорил весь мир и до сих пор остается источником вдохновения для дизайнеров, архитекторов, ювелиров и художников.
Этот стиль в свое время подарил людям иллюзию красивой и беззаботной жизни, наполненной прекрасными вещами. Возможно, поэтому интерес к Ар-деко не утихает и до наших дней.
Для данного направления характерны необычная геометрия, сркий и кричащие цвета, шик, роскошь.
Термин Ар-деко редко применяется к живописи или скульптуре, но все же есть ряд художников, творивших в этом стиле, например: Тамара де Лемпицка, французский художник, создатель плакатов Адольф Жан-Мари Мурон, известный как Кассандр.
Самым известным архитектором Ар-деко во Франции был Робер Малле-Стивенс – он застроил в Париже целую улицу, которую назвали его именем.
Легендарные дизайнеры, творившие в этом направлении: Жак-Эмиль Рульманн, Андре Гру и Поль Ириб создавали интерьеры, где мебель, аксессуары, росписи объединялись в единое, предельно декоративное целое.
В Нью-Йорке все то же самое с успехом делал Эли Жак Кан – он оформил вестибюли двух десятков небоскребов.
Джозеф Урбан выстроил в стиле Ар-деко павильоны на выставке «Век прогресса» (1933) в Чикаго.
-
Art People.Space
#фильмы_про_художников
Вечер воскресенья - прекрасное время для просмотра удивительного и вдохновляющего фильма!
«Лотрек» - поражающий с первой секунды фильм о судьбе неординарного французского художника Тулуз-Лотрека. Недолгая, но яркая история жизни живописца положена в основу этой киноленты.
Анри был широко известной личностью в богемном парижском обществе конца XIX века, постоянным обитателем Монмартра, где его знали практически все. И именно в этот мир с головой погружается зритель при просмотре этого фильма.
-
Реклама
-
Art People.Space
Определенный временной промежуток в истории искусства создаёт свой неповторимый стиль. Каждый из них по своему притягателен, интересен и достоин внимания. О каком периоде истории искусства Вы хотели бы познакомиться на этой неделе?
anonymous poll
Ар-деко – 93
👍👍👍👍👍👍👍 39%
Гиперреализм – 62
👍👍👍👍👍 26%
Эпоха Возрождения – 44
👍👍👍 18%
Рококо – 21
👍👍 9%
Барокко – 20
👍👍 8%
👥 240 people voted so far. -
Art People.Space
#живопись_старых_мастеров
Ян Ван Эйк - один из первых представителей Северного Возрождения в Нидерландах, непревзойденный автор портретов, создавший больше 100 композиций с религиозными сюжетами.
Его работы завораживают своей яркой детализацией, невероятной реалистичностью предметов и точным отображением облика своих героев.
Ван Эйк создал ряд запоминающихся картин посвященных Мадонне.
Картина «Мадонна канцлера Ролена», где земной и божественный мир сошлись лицом к лицу.
Канцлер Николас Ролен преклонил колено перед Царицей Небесной и принимает благословение младенца Христа. Прекрасные в своей необычности персонажи, красивейший пейзаж и панорамный ландшафт - то, что делает это полотно шедевром мировой живописи.
На фото: «Мадонна канцлера Ролена», 1435, Лувр
-
Art People.Space
#живопись_старых_мастеров
Питер Брейгель Старший - великий мастер Северного Возроождения, чьё наследие поистине впечатляет: пейзажи и исторические картины, сцены из современной жизни и работы на библейскую тематику.
Его картины - это умелое сочетание правды и вымысла, фантазии и действительности.
«Детские игры» – картина-загадка до нашего времени будоражит зрителей. Она возвращает их в мир детства, в мир их игр, хотя ей больше 400 лет.
Примерно сотня персонажей, более 50 разновидностей игр, множество деталей, на изучение которых уйдет не один час, тысячи секретов и неиссякаемая фантазия автора - главные составляющие полотна, в котором практически можно поселиться и день за днём проживать этот сюжет.
-
Art People.Space
#фильмы_про_художников
Фильм выходного дня - «Лучшее предложение»
«В любой подделке всегда скрыто что-то подлинное». Подделке подвергаются как предметы искусства, так и человеческие чувства: дружба, любовь, доверие, сострадание.
Главный герой, Вирглий Олдман, один из самых известных в мире знатоков искусства - аукционист, коллекционер немолодой и одинокий мизантроп. Благодаря хорошей репутации он, вместе со своим партнером Билли Уистлером, проворачивает хитрые махинации, благодаря которым скупает оригиналы картин, выдавая их за качественные копии. Бесценные шедевры он хранит в одной из тайных комнат своего особняка.
Поэтому предложение таинственной клиентки, которая желает произвести оценку своего антикварного имущества рчень его заинтересовало. Очаровавшись ею, герой порядком преображается.
Концентрируясь на психологии отношений между людьми, фильм затрагивает и мир искусства, открывая его изнаночную сторону. Виртуозный сюжет подкреплен соответствующим музыкальным сопровождением и тонким противопоставлением восхитительного вымысла – невзрачной реальности.
-
Art People.Space
#живопись_старых_мастеров
Альбрехт Дюрер «Заяц»
Рисунок написан акварелью, однако художник также использовал гуашь и белила. Дюрер один из первых начал работать с акварельными красками. Он применял уникальную технику многослойности и изящной графичности, которая напоминает рисунок цветным карандашом.
Его техника особенно видна, если присмотреться как тщательно прорисована шерсть зайца из тонких мазков разных оттенков.
В искусстве известно множество изображений и символов, напоминающих зайца благодаря его символичности, но отличие дюреровского зайца в том, что в глазе зверька можно разглядеть отражение оконного переплёта.
Дюрер попытался использовать этот прием, позаимствовав его у нидерландских мастеров.
Сегодня известно 13 вариантов работы, в том числе и с фальшивой подписью Дюрера, выполненные, преимущественно в XVI веке.
На фото: «Заяц», 1502, Вена, Галерея Альбертина
-
Art People.Space
#лекция_art_people_space
Друзья, приглашаем Вас посетить курс «Тайны и гении эпохи Возрождения»
Старт уже 26 октября (пятница)
Эпоха Возрождения - период интеллектуального и художественного расцвета. Узнаем, что возрождали художники итальянского и северного Возрождения и какие шедевры стали поворотными в европейском искусстве - обсудим все тайны эпохи, чтобы вы могли восхищаться живописными произведениями!
Продолжительность курса: 5 занятий
Начало курса - 26.10.2018
Лекции проходят 1 раз в неделю с 19.00-21.00
Программа курса👇
https://goo.gl/Yu8jyY
Место проведения: INVERIA flow space Конференц-центр
Алрес: ул. Владимирская, 49А
г. Киев
Начало регистрации в 18:40
Ждем Вас!
#тывискусстве
-
Art People.Space
#цитаты_великих_художников
«Живопись требует небольшой тайны, некоторой неопределённости, некоторой фантазии. Когда вы вкладываете совершенно ясное значение, людям становится скучно».
Эдгар Дега
#artpeoplespace #тывискусстве
-
Art People.Space
Друзья! Поиграем?🤔 Кто автор этой прекрасной картины, которая хранится в музее д’Орсе? (Ответ 26 октября)
anonymous poll
Камиль Писсарро – 103
👍👍👍👍👍👍👍 54%
Альфред Сислей – 35
👍👍 19%
Огюст Ренуар – 24
👍👍 13%
Клод Моне – 16
👍 8%
Эдуард Мане – 11
👍 6%
👥 189 people voted so far. -
Art People.Space
#музеи_мира_д’Орсе
Эдгар Дега - художник, чье имя всегда называют среди лидеров импрессионистов, но не всегда в его творчестве присутствовало только это направление.
Музей Д'Орсе располагает богатым собранием произведений этого талантливого художника. Здесь же храниться и первый шедевр великого живописца
Картину «Семейство Беллелли» Дега создал, будучи ещё совсем молодым человеком. Семейный портрет, который может показаться традиционным - элегантным и степенным, передает атмосферу крепких родственных связей, хотя на самом деле брак Лауры, тёти художника, нельзя было назвать счастливым.
Этот портрет - одна из самых грандиозных работ художника. Фигуры здесь изображены почти в натуральную величину, а сама картина выглядит тщательно продуманной и передает состояние траура по отцу Лауры и эмоции семейных невзгод.
-
Art People.Space
#музеи_мира_д’Орсе
«Завтрак на траве» Клода Моне, находящийся в Пушкинском музее, знаменитый на весь мир.
Но знали ли вы, что картина в Пушкинском всего лишь этюд к более масштабному полотну?
Да, да. Существует две картины «Завтрака на траве» Клода Моне.
Первый вариант картины, прошедший удивительный путь, нашел свое место в прекрасном Парижскои храме искусства - музее д'Орсе.
Как-то, вдохновившись скандальной работой Эдуарда Мане, молодой француз нарисовал свой одноименный шедевр специально для Салона. Но публика полотна так и не увидела.
Известно, что Моне часто сталкивался с финансовыми трудностями. 1878 год был особенно трудным. Как-то выезжая из очередного отеля, денег на уплату которого не было, художник оставил владельцу в залог свой «Завтрак на траве». Тот картину не оценил и забросил на чердак. Спустя время художник выкупил свое произведение и разрезал ее на три части, так как фрагмент полотна был безнадежно испорчен.
Художник и его последователи сделали все для сохранения картины хотя бы в таком виде для того, чтоб миллионы ценителей искусства могли насладиться фрагментами этого мирового шедевра.
-
Art People.Space
#музеи_мира_д’Орсе
Полотно «Рождение Венеры», написанная в 1863 году, является не только жемчужиной коллекции музея д'Орсе, но и одной из ключевых картин в творчестве французского живописца Александра Кабанеля.
Сюжет картины связан с известным эпизодом из традиционной мифологии, рассказывающем о рождении богини Венеры, которая появилась обнажённой из морской пены. Внедрение мифологического сюжета давало возможность внести в картину элементы эротизма, не оскорбляя моральных рамок публики.
Венера Кабанеля поразительно нежная. Тело богини, плавно покачиваясь на волнах, повторяет их изгибы. Венера, полностью наслаждаясь штилем, выгибает его с головы до ног. Вокруг этого пассивного божества море чуть пенится, не смея соперничать с девушкой и тревожить ее сонное состояние.
-
Art People.Space
#музеи_мира_д’Орсе
«Бал в Мулен де ла Галетт» Огюста Ренуара - многолюдный, шумный, переливающийся от солнечных бликов шедевр, который является одним из основных экспонатов музея д'Орсе.
Сюжет для своего шедевра Ренуар нашел совсем рядом с домом, в одноименном кафе «Мулен де ла Галетт» - месте шумном и весёлом, которое позволяло чувствовать себя оторванным от столичной суеты и забот большого города.
Именно атмосфера праздника и веселья безумно привлекла и вдохновила художника на написание сложной многофигурной композиции.
Тут всё сплелось воедино: танцы, застолье, радость, посетители кафе, а главное - свет. Ренуар просиживал долгие часы на пленэре, с целью запечатлить те мгновения, когда свет, играя, проходил сквозь листву акаций, усыпая землю и одежду танцующих голубыми и розовыми бликами.
-
Реклама
-
Art People.Space
#музеи_мира_д’Орсе
Музей д’Орсе - второй по популярности музей Франции, это буквально сокровище как снаружи, так и внутри. Это своеобразный храм импрессионизма, который собрал работы таких великих «революционеров живописи», как Моне, Ренаур, Мане, Дега, Лотрек, Ван Гог.
Красавица «Олимпия» Мане - молодая, светящаяся чистотой девушка, которую знает весь мир является одной из самых известных шедевров музея д'Орсе.
Сейчас «Олимпия» - это шедевр изобразительного искусства, которым восхищаются многие. А ведь на премьере полотна в 1865 году на Парижском салоне она стала причиной одного из самых больших скандалов в искусстве. Зрителей раздражала откровенная поза «Олимпии», критиков – манера письма Мане.
Олимпия взирает на зрителя с холодной уверенностью, ее обнаженная фигура занимает все полотно, темнокожая служанка подает ей роскошный букет, а у ее ног стоит черная кошка с изогнутым в виде знака вопроса хвостом - буквально каждый фрагмент этой картины смущал, шокировал и возмущал современников великого француза.
А сейчас это же восхищает поклонников живописи, импрессионизма и Эдуарда Мане. Кто знает может именно благодаря этой картине музей д'Орсе ежегодно посещает более трёх миллионов ценителей искусства?
-
Art People.Space
Существует множество невероятных музеев и каждый из них имеет собственную историю, уникальную коллекцию экспонатов. О самых интересных экспонатах какого музея Вы хотели бы узнать на этой неделе?
anonymous poll
Музей Д’Орсе – 78
👍👍👍👍👍👍👍 29%
Лондонская национальная галерея – 64
👍👍👍👍👍👍 24%
Музей Уффици – 42
👍👍👍👍 16%
Национальны музей Прадо – 39
👍👍👍👍 14%
Музей Лувр – 32
👍👍👍 12%
Эрмитаж – 14
👍 5%
👥 269 people voted so far. -
Art People.Space
#цитаты_великих_художников
«Каждый обсуждает мое искусство и делает вид, что понимает, как если бы это было необходимо, когда нужно просто любить».
Клод Моне
#artpeoplespace #тывискусстве