Друзья! Хочу порекомендовать отличный канал для КИНОманов 🎬 Новости кино и сериалов🍿 Трейлеры🎥Кадры📌Постеры 💰Бюджеты и сборы Все это и гораздо больше на канале @kino_novosti_serialy
⚜ Константин Васильев, выдающийся художник, который внес Огромный вклад в художественное искусство современности. Он оставил свой след во множестве разнообразных жанров от графических очерков до живописных полотен с природными композициями, и каждая его работа достойна звания шедевра.
Также живописец писал картины на тему древнерусских приданий и былин. Это вызывало множество споров среди критиков. Кто-то говорил, что Васильев реально и правдиво описывал человеческий быт. А кто-то считал, что художник, в большей степени, подчеркивал духовную сторону событий.
Картина, под названием «Князь Игорь», одна из гениальных работ автора. Кода становится вопрос о защите родных земель, физическая мощь русского человека сочетается с непоколебимостью его духа. И не остается ничего, что способно бы было затушить его страстное стремление к победе.
На полотне изображен гордый и величественный князь, Всея Руси – Игорь. Он стоит прочно и уверенно, наводя ужас на врагов. Взгляд князя устремлен вперед, светлые глаза полны решительности. Своим видом он говорит, что готов отомстить каждому, кто посмел посягать на его страну.
На князя Игоря надеты новые доспехи, сверкающие даже в полутьме. В правой руке его покоится острый меч, а в левой тяжелый щит. Ветер развивает полы его красного плаща. Грудь князя украшает массивный крест – символ глубокой нерушимой веры. Чуть позади него стоит верный конь, готовый в любой момент оказаться под седлом хозяина.
Задний план картины наводит на зрителя суеверный трепет. На ночном небе, слегка затянутом легкой дымкой, красуется неясный ореол, оставшийся от, скрытого затмением, светила.
Молодой художник Васильев тонко чувствовал эмоции и страсти, переполняющие изображенных им героев. Наверное, поэтому его картины украшают стены национальных музеев живописи и являются их гордостью.
🌾 Великий художник Алексей Венецианов в начале 19 века написал уникальную картину “ На пашне”, которая пользуется большим вниманием у любителей живописи и искусства. Картина воспринимается как единое целое, всё в ней гармонично, несмотря на простоту быта того времени. Мотив картины прост и казалось бы, понятен, но важно проникнуться тем временем и укладом жизни, чтобы прочувствовать всю глубину сюжета.
История хранит много тайн и загадок, которые каждый разгадывает по-своему.
Весна, распаханное поле, первые листочки пробивающейся зелени – всё говорит о том, как природа пробуждается. Крестьянка в красивом сарафане плавно передвигается по пашне, ведя под уздцы лошадей. Она изображена босыми ногами, словно в танце передвигающимися по пашне. На ней нарядный кокошник, который в данной интерпретации символизирует весну, вызов природе. Женщина полна энергии и сил, она готова горы свернуть, после долгой зимы.
На переднем плане играет малыш – художник выделяет материнство с большой буквы этого слова. Он одет легко и спокойно играет, земля матушка действует на него успокаивающе.
Весна в разгаре, работы не початый край, несмотря на это женщина абсолютно спокойна, она наслаждается своей работой. Венецианов изобразил природу так, что она полностью вливается в уклад жизни работящего крестьянского народа, они едины. Художник хотел показать красоту и единство природы с человеком, их полное взаимопонимание и гармонию. Русская земля представлена такой, какая она есть на самом деле, здесь нет выдумки и лицемерия.
Автор раскрывает перед зрителем девственную красоту природы, которая достойна пера великих художников. Картина выставлена в Третьяковской галерее в Москве, любой желающий может её там увидеть и понять смысл бытия русского народа.
🎨 Главное место в художественном творчестве С. К. Зарянко занимала портретная живопись. Он обычно писал своих современников в особой реалистичной манере. Когда смотришь на работы художника, пропадает ощущение созерцания картины. Мы видим настоящих людей, с их блеском в глазах или легкой грустью, с их неповторимыми чертами и еле уловимыми оттенками эмоций. С таким же мастерством написал Зарянко портрет княгини Воронцовой.
Госпожа М. В. Воронцова была близка ко двору, принадлежала к дворянскому роду по линии отца. По свидетельствам трижды выходила замуж. Водила дружбу с членами царской семьи, а именно – с Марией Николаевной.
Зарянко изобразил портрет Воронцовой в 1851 году. Молодая женщина сидит на оттоманке. На теле модели отсутствуют какие-либо украшения. Но искусная прическа и изысканное белое платье восполняют эту недостачу. Лицо Воронцовой красивое, со здоровым румянцем, задумчивое. Взгляд карих глаз направлен куда-то вдаль. Их природный блеск притягивает и оживляет весь образ.
Живописец подчеркнул мельчайшие детали одежды героини, ее прическу. Необычайно привлекательно выглядит жемчужное платье Воронцовой с отделкой тончайшим кружевом. Падающий спереди свет мягко отражается на ткани. На пустом черном фоне портрет княгини выглядит еще выразительней и светлей.
Руки, плечи и другие открытые участки тела героини написаны с поразительной натуралистичностью. К картинам Зарянко лучше всего подходит эпитет «фотографическая точность». Мы видим живую красивую женщину, с величавым умным взглядом и мягкими романтическими чертами лица.
В портрете Воронцовой прослеживается манера венецианской живописи. Автор картины великолепно воссоздал облик своей современницы, уделив внимание внешним особенным чертам и ее душевному состоянию. Полюбоваться прекрасным портретом княгини можно в Третьяковской галерее.