@firstartclub | #задача
«Философ, объясняющий модель Солнечной системы», Джозеф Райт (1766)
Раньше, до Джозефа Райта, удивление, благоговение и восторг могли быть изображены только на религиозных картинах или полотнах, которые были посвящены мифологическим сюжетам. Английский художник перестраивает эту традицию, изображая своих героев, которые склонны восхищаться научным прогрессом, новыми знаниями и неожиданными открытиями.
Считается, что картина была написана не под заказ, но с расчётом на конкретного покупателя. На кого?
@firstartclub | #обзор
«Урок музыки», Леонид Осипович Пастернак (1909)
Эта картина привлекает внимание своим скромным и простым сюжетом, который выделяет ее среди многочисленных полотен на историческую и почти библейскую тематику. Жанровые картины, изображающие повседневную жизнь, не всегда становятся популярными и известными, но могут передать душу и восприятие мира художника.
На картине изображена женщина в белом летнем платье с пышной прической, играющая на музыкальных инструментах со своими детьми. Три основных цвета на полотне - черный рояль, белое платье женщины и рыжеватое дерево стула - создают яркую композицию. Мягкие линии и нежная палитра создают впечатление легкости и пространства, где нет темных теней и четких контуров.
@firstartclub | #задача
«Под венец», Константин Егорович Маковский (1890)
На картине главной героиней является невеста, которой полагалось плакать, так как больше не вернется к своей семье. Обычно невесты не знали своего жениха, так как их брак организовывали ее родители. Картина привлекает внимание своим обилием красок и красивыми нарядами, которые идеально передают трагедию и торжественность ключевого момента в жизни каждой русской девушки. Хотя полотно содержит множество деталей и цветов, оно не выглядит слишком ярким, так как имеет глубину, объем, грамотно построенную композицию и духовность.
Какой обряд изображен на картине?
@@firstartclub | #новости«Арт Москва» празднует юбилей в новом качестве
За прошедшую со дня ее основания четверть века ярмарка изменилась до неузнаваемости, но позиций не сдает. Теперь коллекционерам предлагают не только современное искусство, но и антиквариат, предметы дизайна, ювелирные изделия.
До 23 апреля в Гостином Дворе проходит юбилейная, 20-я по счету ярмарка «Арт Москва». В ней принимают участие галереи современного и классического искусства, дизайнеры и ювелиры.
В дни работы ярмарки состоится также цикл встреч и дискуссий публичной программы — профессионалы отечественного арт-бизнеса обсудят новые стратегии продвижения художников, судьбу и перспективы российского рынка искусства и тенденции глобального рынка.
@firstartclub | #обзор
«Амуры (аллегория живописи)», Франсуа Буше (1760-е)
Художник Буше создал картину «Амуры, аллегория живописи» в свой последний период творчества. Это время было для него трудным, так как он потерял прежнюю популярность, а его стиль был жестоко осужден критиками эпохи Просвещения за чрезмерную манерность и искусственность.
Сюжет картины символизирует живопись как один из основных видов искусства. На полотне изображены два амура, которые с увлечением рисуют набросок головы богини, расположенной в облаках. Рядом с ними находятся главные инструменты художника: палитра с краской и кисти. Линии на картине выполнены мягко и округло, а цвета очень чистые и светлые, сочетая нежно золотистый, светло-розовый и голубой оттенки, которые были любимым цветовым сочетанием художника.
@firstartclub | #задача
«Репродуцирование запрещено», Рене Магритт (1937)
На этой картина изображен филантроп, стоя перед зеркалом, которое отражает его, нарушая все законы физики. Эта картина имеет игру слов в своем оригинальном названии, которое может быть прочитано двумя способами: «воспроизведение запрещено» и «запрещенное воспроизведение», что указывает на невозможность воспроизведения.
Картину «Репродуцирование запрещено» Рене Магритт написал для своего друга, для кого?
@firstartclub | #обзор
Воскрешение сына Теофила, Мазаччо и Филиппино Липпи (1426-1502)
В церкви Санта Мария дель Кармине во Флоренции, Мазаччо был нанят на создание фрескового цикла, изображающего жизнь св. Петра для капеллы Бранкаччи. На одной из фресок, Петр возвращал к жизни сына правителя города Теофила и затем был интронизирован горожанами в качестве епископа. Семья Бранкаччи, вероятно, была изображена на фреске в качестве свидетелей чуда. Однако фреска была переписана Липпи в 1480-х гг., и многие из первоначальных фигур были заменены портретами современников Липпи. Один из персонажей, написанных Липпи, был изображен с костями под ногами, указывающими на то, что он уже был мертв, когда Петр воскресил его.
Святой Петр, известный как «князь апостолов», занимает почетное место в иконографии, стоя направо от Христа. Его важность подчеркивается в Евангелиях, например, когда Иисус позволяет ему ходить по воде.
@firstartclub | #задача
«Стигматизация Святого Франциска», Джотто ди Бондоне (1300)
Джотто в своих произведениях неоднократно изображал тему стигматизации святого Франциска Ассизского. По легенде, в праздник Воздвижения Креста Господня святой молился и увидел огненного шестикрылого серафима, в котором был образ распятого Христа. Святой почувствовал экстаз вместе с болью в руках, ногах и на теле. Оглядев их, он увидел гвозди, пронзившие его тело, и текущую кровь - все точно как у распятого Иисуса. Эта тема стала одной из основных в искусстве средневековья, символизируя близость святого к Христу и его божественное призвание.
На картине запечатлен момент получения святым стигматов, символом чего они были?