«У нас с мамой одно сердце на двоих», — говорила юная поэтесса, собиравшая на чтение своих стихов полные стадионы.
Когда Нике Турбиной исполнилось 27, уже не было ни страны, в которой прославилась девочка, ни успеха, ни теплых отношений с матерью. Она готовится поступать в театральный вуз и начать новую жизнь. Драма о неоправдавшихся ожиданиях «Ника» уже в подписке Okko.
Смотреть
«Сон святого Иосифа» 1774г. Антон Рафаэль Менгс
Это сюжет из Евангелия о святом семействе – Иисусе Христе, его матери Марии и праведном Иосифе, которым приходится бежать из Вифлеема, спасаясь от злобного царя Иудеи Ирода, приказавшего убить всех младенцев в поисках сына божьего.
На картине автор изобразил момент, когда ангел спустился во сне к Иосифу, чтобы предупредить его о «ночи избиения младенцев». Он наказывает отцу семейства быстро собрать семью и бежать в Египет.
Менгс виртуозно передает свет и тень на лице уставшего Иосифа, великолепно выписана каждая морщинка и прядь волос. Сидящая фигура изображена на грани полусна-полуяви. Левая рука безвольно опущена, но пальцы еще сжимают палку. Яркий плащ переливается всеми оттенками цвета и света. Складки ткани реалистичны и подчеркивают фактуру ткани. За спиной Иосифа белый ангел с золотистыми кудрями - такой легкий, воздушный, неземной. Он с мягкой грацией указывает Иосифу путь к спасению Христа. Лицо божьего посланника по «рафаэлевски» нежно и красиво.
«Нашествие Гензериха на Рим» 1830-е года Карл Брюллов
Гензерих – король германского племени вандалов в 455 году напал на Рим и подверг город разграблению, вследствие чего укрепил свою власть в Западном Средиземноморье.
Именно этот сюжет с таким большим мастерством и исполнен Карлом Брюлловым. Причем Брюллов на время потерял интерес к этой работе, хотя известен факт, что А. С. Пушкин, увидев эскиз, был в полнейшем восторге от идеи и от исполнения набросков, считая, что она будет не менее интересна, чем Помпеи.
Перед зрителем открывается панорама улицы, на которой безжалостно, грубо и яростно хозяйничают воины Гензериха. Сам король в центре композиции, изображен как дикий средневековый рыцарь, отдающий приказ своим черным маврам схватить императрицу Евдоксию и ее дочерей.
А варвары в своем жестоком азарте убивают, тащат, хватают не только драгоценные вещи, но и людей, особенно молодых женщин. Страх, ужас и горе на женских лицах. Остервенение, ярость и воодушевление от погони за добычей – на лицах вандалов.
Слушайте, вы пи****сы или нормальные люди!?
Нет, это не разборки пьянчуг у подъезда. Так отреагировал Никита Хрущев на картины художников-авангардистов, выставленные в Манеже в 1962 году.
Что произошло на той выставке?
Как народ отреагировал на «выступления» лидера?
Что в дальнейшем ждало художников?
Об этом и других интересных случаях в мире искусства читайте в авторском канале «Лампа».
Хотите научиться понимать картины и скрытый смысл произведений?
Если в музеях вам скучно и грустно, хочется вздремнуть и вы задаетесь вопросом "А кто все эти люди на картинах?
Смотрите открытую онлайн-лекцию, где мы за 1,5-2 часа разбираем основные сюжеты в живописи – https://vk.cc/ceGgMP
Что будет на лекции:
– Разберём известные картины, чтобы на их примере научиться “читать” и понимать скрытый смысл произведений;
– Узнаем, почему в мифах так часто уносили на Олимп женщин, чем привлек богиню любви Венеру земной мужчина Адонис
– Как изображены на картинах роковые женщины Юдифь, Саломея и Даная и праведные Лукреция и Сусанна?
– Рассмотрим основные мифологические и библейские сюжеты, поговорим о приключениях богов, нимф, сатиров, кентавров.
Все участники сразу же после регистрации получат арт-шпаргалку “Основные “Измы” ХХ века”, с помощью которой вы сможете без труда ориентироваться в многогранном искусстве XX века!
Переходите по ссылке, чтобы перейти на сайт и узнать подробнее https://vk.cc/ceGgMP
Хуан Карлос Антонио Гальяно Гильен
Сын водопроводчика и домохозяйки до шести лет жил на Гибралтаре, потом переехал с родителями в Лондон и стал Джоном Гальяно. Мальчика увлекали модные журналы, страсть и талант помогли ему поступить в престижный Central Saint Martins, где он был одним лучших, и подрабатывал костюмером в Лондонском национальном театре. Позднее эта театральность стала его фирменным стилем.
Дипломная работа Гальяно Les Incroyables (с фр. Невероятные) посвящена первым хулиганам в моде, времен Франции к. XVIII века, после Великой революции. В 1980х это было, действительно, чем-то невероятным.
Потом были «Побег юной принцессы Лукреции из большевистской России», «Абсурдные игры», «Забытая невинность», «Афганистан отвергает западные идеалы», «Падшие ангелы», Работа в Givenchy 1995-1996, 1996-2011 пост креативного директора женской линии Dior, с которого он был уволен после скандала в баре.
Модельера лишили наград и званий, но в 2015 пригласили в модный дом Margiela, где он работает до сих пор.
🤔Как точно начать новую жизнь с понедельника?
Почему с понедельника?
Да потому что в это воскресенье 26.06 в 18:00 на живом вебинаре, Арон Оноре раскрывает секреты успеха в рисовании, профессиональных способностях художника-гиперреалиста, и как уйти с работы в офисе и начать зарабатывать на любимом творческом деле
🎨Арон Оноре художник-самоучка. Отлично знает все сложности, с которыми сталкиваются начинающие художники.
На встрече вы узнаете о 10 распространенных проблемах художника, мешающих начать новую жизнь.
А еще:
— Как художнику не остаться голодным в 2022 году
— 6 секретов, что нарисовать, чтобы это продавалось
— 5 бизнес инструментов для высокого стабильного дохода художника
— Секреты технологии гиперреализма
— Мифы, которые блокируют развитие художника.
😃Интересно? Хочешь зарабатывать приличные деньги, наслаждаясь творчеством? Тогда приходи на бесплатную онлайн-встречу, там все подробности: https://clck.ru/rdVQd
«Портрет Карла I, короля Англии, в трёх ракурсах» 1635г. Антонис ван Дейк
Главной задачей ван Дейка было изобразить максимально точно голову монарха, так как портрет был написан специально для изготовления бюста Карла I.
На холсте Ван Дейка король изображен утонченным мужчиной с задумчивыми, печальными глазами. Хотя герой картины, конечно же, старается скрыть свою тревогу. Согласно трем ракурсам, на короле три камзола разных цветов: синего, красного и лилового. Воротник при этом один и тот же, сделанный из тончайшего кружева. С правой стороны можно видеть жемчужную сережку — обычное украшение для знатного мужчины той эпохи. По центру монарх облачен в красное, он придерживает рукой голубую ленту из атласа, на ней висит орден. С левого ракурса выделяется палец короля, продетый сквозь ту же ленту.
Три ракурса портрета Карла I, монарха трагической судьбы, также парадоксально напоминают о святой Троице, ведь для придворных правитель, действительно, подобен земному божеству.
«Мадам Сезанн с распущенными волосами» 1890г. Поль Сезанн
Портрет написан характерными для художника живыми, активными мазками, создающими необходимую динамику в статичном изображении. Картина выполнена в сдержанной цветовой гамме, при этом для создания фактурности и объемности изображения применено много различных по цвету красок. Такая техника позволяет получить глубину цвета, воспроизвести структуру материала и создать буквально ощутимое впечатление реальности полотна.
В этом портрете нашли свое выражения постимпрессионистские настроения Сезанна. Простая поза женщины со слегка склоненной в одну сторону головой, ее печальное лицо и застывший взгляд отлично переданы мастером. Лепка лица особенно выразительна – буквально несколькими штрихами подчеркнута его форма, обрисованы тени под глазами, нанесен лихорадочный румянец. Красноватые блики в волосах гармонируют с изображением лица, создавая цельный образ.
Каллиграфия и футбол
Современный художник-каллиграфист Покрас Лампас создал арт-объект, который станет основой первого в истории мирового футбола NFT-трофея за лучший гол Чемпионата УЕФА ЕВРО 2020. Это будет оцифрованная версия современного арт-объекта, который создал художник.
Инсталляция Покраса Лампаса появилась в центре футбольной деревни на Конюшенной площади и представляет собой 432 мяча, расписанных вручную. Каждый из них уникален, в каллиграфическом орнаменте зашифрованы название Чемпионата, компании «Газпром», международной детской программы «Газпрома»: «Футбол для дружбы», и ее ценности: дружба, равенство, справедливость, здоровье, мир, преданность, победа, традиции и честь. Лишь один мяч не расписан: мяч победителя, до тех пор, пока не известно его имя. Саму инсталляцию 27 июня уничтожат на глазах у болельщиков.
«Because» The Beatles и «Лунная соната» Бетховена
Некоторые музыкальные решения Бетховена настолько широко растиражированы и узнаваемы, что их используют повсеместно (от рекламы до фоновой музыки в кино), и на них постоянно ссылаются другие музыканты. Одна из таких отсылок сделана культовыми исполнителями из совершенно другой эпохи — The Beatles. В своей песне Because они используют часть «Лунной сонаты». Только проигрывают её задом наперед.
Считается, что это идея Джона Леннона — однажды он услышал, как Йоко Оно играет «Сонату» и попросил сыграть её наоборот. Конечно, это не буквальный «пересказ» Бетховена, но мелодия песни The Beatles основывается на инвертированной структуре первой части «Лунной сонаты».
«Картина с зеленым центром» 1913г. Василий Кандинский
Композиция картины строится по излюбленному Василием Кандинским сценарию, который он не раз использовал в своём творчестве – построение художественного пространства автор начинает от центра, сделав доминантным элементом разомкнутую фигуру зелёного цвета.
Остальное содержание выстраивается путём противопоставления цветов – красного и зелёного, жёлтого и синего, белого и чёрного. Каждый цвет находит свою трактовку у живописца.
Так, зелёный цвет – это символ спокойствия, созданный из нейтрализации синего и жёлтого цветов. Этот цвет имеет самый широкий диапазон оттенков, благодаря чему зелёный приобретает глубину звучания и внутреннее развитие. Синий цвет — это освещённая темнота, ощущение холода, лунного света, моря, льда. Красный выступает здесь как цвет огня и крови, раздражающий и сильный. Красный цвет - это движение внутри себя. Также в картине много жёлтого цвета, символизирующего нечто острое, динамичное, обладающее высшей формой устремлённости.
Алебрихес (исп. Alebrije, [aleˈβɾixes])
Ярко раскрашенные мексиканские народные игрушки, изображающие фантастических зверей. Впервые их стали делать в Мехико в 1936 году, и их появление связывают с именем Педро Линареса, который специализировался на изготовлении из папье-маше пиньят, Иуд для сжигания и карнавальных масок.
В том году Педро заболел лихорадкой, его преследовали галлюцинации — облака, скалы и леса, заселённые причудливыми животными с рогами, хвостами, крыльями и клыками; голоса кричали: «алебрихе!». Когда он пришёл в себя, он стал делать фигуры этих зверей.
Владелец одной из галерей заметил эти работы и привлёк внимание к ним Диего Риверы и Фриды Кало, которые стали оплачивать Педро работу по производству новых алебрихес. В 1975 году вышел документальный фильм о Линаресе, и алебрихес стали популярны; за два года до смерти, в 1990 году, Педро получил Национальную научную и художественную премию в категории «Популярное и традиционное искусство».