Обувь в следующем сезоне у GCDS просто убойная (в прямом и переносном смысле). А чисто для носки - хочу все скупить из новой коллекции 1309 SR, это которые последние сапоги.
+ бонусом тут симпатяги Botter, JW Anderson и Coperni
Я помню, когда нам с подружкой было по 13 лет и нечего было делать, мы достали свои старые джинсы, и занимались примерно вот таким же. Реально, разницы почти нет. А теперь это - новая коллекция JW Anderson.
Моя любимая часть съемки (на втором месте после обеда) - это когда креативный директор говорит: ну мол обувь вы все равно поносили, не заморачивайтесь, можете ее раздать моделям. И вам не описать их радостных горящих глаз, когда раздаешь им кроссы по 150€ так просто, как горячие пирожки, мол бери, если твой размер.
Итак, насчет вопросов про журналы из предыдущего поста. Скажем так, есть два типа журналов. Топ-журналы, которые как раз входят в это, на мой взгляд, условное число 25 и независимые новые журналы, однако созданные кем-то, кто давно признан в индустрии.
В топ-журналы входят разумеется те, что на models.com, однако не все, ибо там тоже много мусора. Скажем так: туда входят даже не все Vogue и еще меньше каких-нибудь там Harper’s Bazaar. Ну и топ независимых журналов типа того же Double, который все любят, но снимают для него, разумеется, единицы.
Ну и замечу на всякий случай, что здесь мы говорим об идеальной карьере, о тех кто стремится к топу топов, туда где Hugo Comte, например. Однако это не значит, что не снимая для всех этих журналов, вы ничего не достигнете и не получите клиентов. В индустрии очень много промежуточных уровней и агентств промежуточного уровня с такими же клиентами, которые могут обеспечить вам стабильный кусок хлеба с маслом.
P.S. Тот самый список друг мне не дал, однако из второго типа назвал, например, More or Less и Middle Plane magazine.
Сейчас разговаривала с другом-фотографом, который находится на стадии переговоров с самыми крупными агентствами. И он говорит есть только 25 журналов, с которыми стоит работать, чтобы продвинуться дальше по карьерной лестнице и получить работу. Если будешь делать другие, еще и упадешь в глазах вот этих топовых. Что-то мне кажется, что всё совсем не так категорично, но думаю скоро и проверим на собственном опыте. Буду держать вас в курсе ;)
Стилистический дзен - это когда ты собрал все вещи онлайн, проведя 2 полных дня на сайте бренда, потому что тебе сказали, что они закажут все онлайн, а потом пришёл в их магазин в полной уверенности, что только проверишь, что все ок, а на месте выясняется, что твой селекшен никто не смотрел, и нужно собирать все заново, ибо в магазине в наличии все совсем другое, нежели на сайте. При этом одна часть тебя внутренне в шоке от того масштаба работы, который надо будет проделать впопыхах и с тем, что есть, но ты любишь свою работу, поэтому улыбаешься и бегаешь по всем трем этажам, таская шмотки на себе и пытаясь что-то прикинуть на ходу (а клиент вдобавок меняет гайдлайнс в процессе). И главная твоя эмоция - не злость (на которую ты имеешь полное право) на клиента/продакшен, которые тратить твое время и заставляют проделывать то же самое дважды, а просто желание сделать свою работу быстро и хорошо, хоть и от ассистента, чтобы ускорить процесс ты бы совсем не отказался.
P.S. речь все про тот же большой спортивный бренд, все так же без имен, но чтоб вы понимали- плохая организация живет и здравствует везде, так что внутренний дзен - это то, что каждый стилист должен в себе культивировать.
Я пока не очень понимаю Лондон, для меня это какой-то город, сошедший с киношных картинок из детства, поэтому странно, что он со всеми своими клише существует взаправду и в нем живут настоящие люди, говорящие на этом непонятном английском (а на уроках в школе ведь никто не верил, что они и правда так разговаривают). Но сегодня прошлись немного по основным достопримечательностям: ателье, где работал Александр Маккуин и, как говорят, рисовал всякие неприличности на подкладке костюма принца Чарльза, и еще доехали до места, где был знаменитый магазин Sex Вивьен Вествуд. Было неожиданно странно видеть, что весь панк начался в довольно-таки респектабельном квартале.
п.с. кажется, я подключила нормальные комментарии, осталось проверить, работают ли они
Сегодня еду в Лондон, в первый раз (аж не верится). В связи с этим принимаю рекомендации: какие fashion places нужно обязательно посетить, какие книжки купить или что вообще там есть must-do (пока пришли в голову только CSM и место, где был первый магазин Вивьен Вествуд)
Я сейчас готовлю съемку для одной известной спортивной марки и провожу целые дни на их сайте и в табличке в excel (кто там говорил «стилист творческая профессия»?). Кто меня знает, в курсе, что это не то чтобы не моя эстетика, а вот прям до такой степени, что у меня толком нормальной спортивной формы в гардеробе нет. Но, как говорится, деньги на дороге не валяются, поэтому работаем и с таким.
И так как съемка для бренда, соответственно ничего кроме их вещей использовать нельзя. Поэтому чую после этого я сниму какой-нибудь эдиториал со спортивными шмотками в качестве терапии от фрустрации. Потому что в голову так и лезут какие-нибудь будуарные чулочки к этим футбольным шортам просто как наваждение 🥹
Я сейчас много размышляю по поводу того, почему многие даже топовые стилисты/фотографы работают без агента. Дело не только в том, что они не хотят делиться деньгами, приходящими от наработанных годами контактов. А как известно, в агентства берут обычно уже тех, кто и сам неплохо работает. Но тут еще дело по большей части в природе работы с кем-то.
Представьте, вы построили свою карьеру и всего добились сами. Вы привыкли, что вы один и сам себе хозяин в своих решениях. А тут приходит кто-то и говорит: нет, этот журнал тебе не очень для портфолио, а с этим фотографом/стилиостом работать ты не будешь (для твоего же блага). И ты такой: «В смыыыслее».
Это как говорят про привычку жить одному или там про заядлых холостяков: чем дольше живешь один, тем меньше понимаешь, зачем тебе вообще кто-то. Поэтому агентство действительно должно нести для потенциального артиста больше, чем у него уже есть и весомо больше, чтобы он мог более или менее спокойно пожертвовать всей этой своей свободой.
На тему «ожидание реальность» в одежде.
Важно понимать что с каким бы классным стилистом вы не работали, в моде есть куча правил которые тебя лимитируют.
В случае с моей съёмкой мы имеем:
- Журнал прислал список брендов который он хочет видеть в выпуске.
- Стилист запрашивает одежду в пресс офисах.
- Пресс офисы сами принимают решение какие луки они нам дадут, исходя из своих маркетинговых стратегий.
- Из того что нам предлагают мы выбираем меньшее зло.
- Далее журнал делает свою селекцию, и убирает все луки которые уже есть в этом выпуске (нельзя напечатать один и тот же лук в двух съёмках)
И уже после всего этого я смотрю на то что мы имеем, и пытаюсь натянуть это на ту концепцию которая заложена в мою съемку, учитывая список обязательных для съемки брендов. Чаще всего со слезами на глазах.
Так что девочки и мальчики, все не так сладко и легко как нам всем когда то казалось или до сих пор кажется.
Вспоминайте это если вам захочется раскритиковать очередную обложку vogue.
А в центре сегодняшнего интернетного скандала стилист Jamie-Maree Shipton и бренд Bimba Y Lola. Узнаваемой фишкой первой испокон веков были «чемоданные раскладки», она даже включила несколько в свою выставку, прошедшую во время последней недели моды в Париже, то есть совсем недавно. А тут бренд берет и воспроизводит без ее участия тот же прием. Выглядит, конечно, не очень, но а с другой стороны, не она ведь придумала фоткать раскрытые чемоданы с вещами, что-то мне кажется… а вы как считаете, плагиат?