Тихое Место. Страница 24

Кали Учис перестала тусоваться с Tyler, The Creator и стала мировой звездой — в марте у нее выйдет новый альбом Ничего плохого в том, чтобы дружить и записываться вместе с Тайлером нет. Просто путь Кали Учис оказался более интересным, чем то, что она могла делать раньше. Взять, например, дебютный альбом «Isolation» — хорошая музыка, эталонный бэдрум-поп, но, наверное, не совсем то к чему стремилась сама певица. На альбоме есть Ти, Стив Лэйси, Бутси Коллинс, Джорджа Смит, но в нем нет истинной натуры Кали Учис. Свой следующий альбом она выпустила уже на родном испанском, уделив внимание латиноамериканской традиции: реггетону и болеро. При этом поп-музыка не стала консервативной, пытаясь вырваться из без того широких рамок. Главным хитом стал «telepatia», игравший в свое время просто везде. Резкий всплеск популярности вынудил слушателей певицы обратить внимание на ее раннее творчество и теперь на тех треках, которые не помогли альбому войти в топ-20 Billboard, красуются сотни миллионов прослушиваний.

Doja Cat на Haute Couture Week ✨

Солнышки, а полайкайте или пошерьте материал про Карти в нашей инсте, а то видимо Мета зашадоубанила этот пост С меня за это новые приколдосы 🥰 Ссылка

​Whole Lotta Red – альбом, который изменил место Playboi Carti в иерархии хип-хопа (ч. 2) Несмотря на то, что сам Карти сравнивает альбом с панк-музыкой, в нем нет ничего общего с этим жанром. Схожесть можно увидеть только в визуальной эстетике, которая отсылается к знаменитому журналу Slash. А сам рэпер в большей степени опирается на глэм-рок, подчеркивая в себе феминность — это касается использования высоких нот, кожаных луков и чуть ли не джоджо-поз в личных фотографиях. Размытие границ между гендерами происходит везде, но не в лирике, которая прежде всего ориентирована на рэп-слушателей. «WLR» стоит на трех китах: наркотиках, любви и насилии. Сами же тексты похожи на повторяющиеся мантры, которые скорее фиксируют конкретную эмоцию, вместо того, чтобы рассказать историю. «WLR» — это что угодно, но не трезвая музыка. Карти не похож на самого себя, его звучание не кажется осмысленным, крики вовсе похожи на имитацию животного начала. Все это подчеркивается психоделическими аудио-лупами в стиле старых видеоигр. Неудивительно, что такая резкая смена стиля была не сразу принята поклонниками музыканта — но тут его выручила пандемия. Коронавирусная пандемия дала «WLR» дополнительное время. Он достаточно настоялся и постепенно фанбаза артиста сменила свое мнение — альбом полюбили. Это не могло не повлиять на музыкальный ландшафт, благодаря альбому зародился целый поджанр rage rap, а за Карти пытались повторять Lancey Foux, Ken Carson, Yeat и другие. Концертная версия альбома — совсем другой опыт. Все треки сопровождает гитарный аккомпанемент, который не прекращается и после завершения песни: гитара продолжает играть, заполняя потенциальные паузы. Это сделано не только для «панк-эстетики», но и для более целостного опыта прослушивания. Потому что презентация «WLR» это не привычный лайв с качественным исполнением слово в слово — это дополнение к альбому, удачная попытка усилить первоначальную эмоцию. Пускай пока что все решения «WLR» и кажутся довольно простыми, а стиль Карти недостаточно уникальным, никому за два года активных заимствований так и не удалось приблизиться к нему. Потому что это нечто большее, чем стиль. Это новая культура.

​Whole Lotta Red – альбом, который изменил место Playboi Carti в иерархии хип-хопа Playboi Carti — феномен. Огромный культ поклонников, уникальная эстетика, возможность длительное время обходиться без нового материала. На своих концертах он редко зачитывает полноценные строчки, предпочитая вместо рэпа крики. При этом Карти — трудоголик, вкладывающий уйму времени в музыкальный материал и работу со стилем. Просто это всё не афишируется. Для такого весомого альбома как «Whole Lotta Red» нужны жертвы. Одной из них стал продюсер Pierre Bourne с которым были написаны самые популярные треки рэпера до выхода «WLR». Также он написал биты для самых «успешных» утечек рэпера: «Molly» и «Pissy Pamper». Пути рэпера и продюсера разошлись по вполне объяснимым причинам — оба были сосредоточены на своей личной карьере и не могли постоянно проводить время вместе. Необходимость стать полностью самостоятельной фигурой не могла не повлиять на поведение артиста в публичном поле. Он отгородился стеной от внешнего мира и практически перестал выходить на контакт с представителями прессы. Единственное, что помогало удерживать связь: редкие сообщения в соц. сетях со своеобразной стилистикой написания текста и сливы. Playboi Carti один из немногих артистов, чьи творческие эры построены не только на официальных альбомах, но и на бесчисленных утечках. Его неизданная музыка становится хитовой, ее активно распространяют на YouTube и в TikTok, поклонники учат тексты наизусть. А сам рэпер отправляется в туры, рекламируя альбом, который никогда не выйдет, как это было с «Narcissist». Из-за огромного количества потерянной музыки, Карти пришлось отказаться от выпуска сразу двух уже готовых версий «WLR» и песен, которые запросто могли бы войти в топ-50 главных рэп-хитов десятилетия. Это еще одна вещь на жертвенном алтаре Карти (где-то рядом расположились его отцовские инстинкты, но давайте об этом не будем). Для «WLR» музыканту пришлось работать с новой командой, которая совместно с исполнительным продюсером альбома, Канье Уэстом, привнесла новизну в его звучание. «WLR» получился непривычно агрессивным и будоражащим во многом благодаря продакшну F1LTHY — на фоне условного «Stop Breathing», легендарная «R.I.P.» звучит как легкая прогулка. Биты F1LTHY созданы для того, чтобы перегорали динамики, что собственно и происходило в туре Карти.

Ну и в чем Pitchfork не правы?

Новый Иван Дорн! Название трека «Te la passe’» отсылает к известной украинской приколюшке, когда рандомные слова превращаются в созвучные французской речи предложения: «Кума льон тре, кум теля пасе». В прошлом году должен был выйти новый альбом музыканта, но он отменил премьеру (а возможно и весь альбом). Надеюсь, треки не будут выбрасываться насовсем, но будут переписаны с учетом сегодняшней реальности. https://youtu.be/fdtYbGxI13Q

Обложка нового альбома Boulevard Depo Дата выхода: 17 февраля

Красивая музыка: чистая дублинская меланхолия с элементами готики. Опять же, если вас не впирает пост-панк волна из Британии последних лет, то лучше скипнуть. Понравится поклонникам Fontaines D.C. — особенно, если залипаете под томный мужской вокал.

Люблю наших читателей

Бейонсе выступила впервые за несколько лет на очень дорогом концерте в Дубаи За концерт певица получила 24 миллиона долларов — именно такую цену по всей видимости можно заплатить за то, чтобы ненадолго забыть о правах ЛГБТ-общества, людей, которым Бейонсе посвятила свой новый альбом.

Добавил кучу новинок в плейлист «Тихое Место» – вышло около 20 новых синглов Кстати, спасибо всем кто поставил лайк в Spotify — с 1600 отметок мы вылетели на 2100+. Надеюсь, что плейлисту удастся выйти на международную аудиторию и таким образом мы сможем освещать творчество малоизвестных исполнителей не только в телеге или инсте. Spotify | Apple Music

​Их песни обожал Курт Кобейн, их звук переродился в творчестве Ланы Дель Рей и других певиц с томной подачей — давайте поговорим о Mazzy Star На сцене стоит молодая девушка, ее руки спрятаны за спиной, она практически не смотрит в толпу и старается петь с закрытыми глазами. Все вокруг очарованно тонут в строчках про невзаимную любовь: «Исчезаю в тебе, странно, ты даже не подозреваешь». Это самый известный хит дуэта Хоуп Сандовал и Дэвида Робака (в группе также участвовал барабанщик Кит Митчелл, но во многом они позиционировали себя как дуэт, что касалось почти всех фотосессий). В этом году альбом «So Tonight That I Might See», куда входит эта песня, отмечает 30-летний юбилей, что и смотивировало меня вспомнить о музыкантах. Из троих участников Mazzy Star в живых осталась только Хоуп Сандовал. Хоть креативным центром Mazzy Star всегда был Робак, магнитом все же считали именно ее. Это проявлялось даже в песнях со сложным инструментальным насыщением, как в «She Hangs Brightly», где вокал уступает динамическим ударным лишь под конец трека. Но как только дело доходило до концертов — с ней невозможно было конкурировать никому. При этом Сандовал всегда стеснялась выступать перед большой толпой. Иногда приходилось полностью глушить весь фронтальный свет — это происходит даже в наше время, когда певица дает редкие концерты. Может показаться, что это эгоистично, но сложно представить более удачную обстановку для ее музыки, чем кромешную темноту. Страх выступать перед аудиторией был обусловлен тем, что Хоуп считала тексты песен слишком личными — вкупе с «интимной» вокальной подачей это было похоже на обнажение. Mazzy Star приложили руку к популяризации дрим-попа, правда вклинившись в набирающий популярность жанр не так, как это делали другие группы. В «So Tonight That I Might See» нет привычной атрибутики жанра, но есть четкая стилистика, которую можно определить только на слух. Словно перед вами стоит задача записать рок-музыку без использования гитар. Эхо Mazzy Star и Хоуп Сандовал проявилось спустя два десятка лет не только на музыкальной арене, которую стремительно захватили томные вокалистки с мечтательной подачей, но и в мире моды. С 2014 года на Tumblr были очень популярны образы певицы, редкие концертные фотографии и уцелевшие видеозаписи — Хоуп стала иконой летних луков, которые создавались на пересечении разных стилей: от гранжа до диско-гламура 70-х.

В этом году Jpegmafia планирует выпустить три полноценных релиза

Лучший дед на планете сегодня отмечает 77-летие

Товарищ Янг Тага пытался передать рэперу Percocet прямо в суде — он подошел к сидящему рядом со своим адвокатом Таггеру и передал таблетку методом рукопожатия Премию Дарвина этому молодому человеку!

Maneskin переженились друг на друге на ночной вечеринке в честь выхода нового альбома «RUSH!»

Buscabulla — пуэрториканская версия группы «Мы», только счастливее и в сто раз известнее Парочка познакомилась в Нью-Йорке, где и была основана группа Buscabulla. Через несколько лет уже супруги вернулись к себе на родину, где и начали продвигать современный взгляд на латиноамериканскую музыку. Сегодня их слушают миллионы людей по всему миру, а фитануть предлагает сам Bad Bunny — король стримингов и самый популярный латиноамериканский исполнитель в мире. У них максимально чилловый звук — так называемая музыка джунглей, морской покой. К довольно своеобразному саунду они пришли не сразу, так как этому предшествовала тоска по дому. В ранних EP это четко прослеживалось благодаря меланхоличным ноткам, записанным в бруклинских трущобах. Вернувшись домой они записали альбом «Regresa». Он стал по-настоящему «домашним» в контексте продвижения латинских мотивов через прогрессивный поп. Но одна меланхолия сменилась другой — многое изменилось в их родных краях, изменились люди вокруг, сами города, да и участники дуэта тоже. Хочу отметить, что песни Buscabulla построены на детализированных ударных паттернах: поверх основного ритмического рисунка набрасываются всякие мелочи, которые делают биты более интересными. По моим прикидкам в этом году должен выйти их новых альбом. Очень жду. Хочу слушать в этом году больше музыки с разных уголков земного шара.