Ну, а если вы ещё не устали от Clubhouse, тут ресерчеры из классных продакшенов (Hype, Park, Бюро "Рабочее название", Digital Lab, Fresh Films и это, видимо, не конец) объединились и рассказывают, кто они такие и чем занимаются.
Еще в сентябре 2020го мы с Полиной встретились у нее на кухне, чтобы записать этот подкаст.
Полина - режиссер и авторка тг-канала "Dazed and amazed", куда она выкладывает офигенные клипы и дает им очень ёмкие и точные описания.
Мы поговорили обо всем: о режиссуре и музыке, творческой свободе и ограничениях по бюджету, тендерах и классных проектах. И, честно говоря, прекрасно провели время! Поэтому, не сомневаемся, что вы тоже прекрасно его проведете вместе с нами😉
Я лично провела три дня, бесперебойно поглащая контент оттуда. И, честно говоря, порядком утомилась. Поэтому ищу сейчас способы, как интегрировать новую соцсеть в свою жизнь. И стараюсь не расстаиваться, что пропускаю какие-то интересные разговоры. В конце концов, жить тоже надо.
Сначала было ощущение, что клабхаус заменит нам всем подкасты. Что никому больше не захочется их слушать. Но, все-таки, магия у форматов совсем разная: в подкастах выстраивается драматургия, раскрываются герои и сохраняется дистанция. А еще, их всегда можно вернуться и дослушать. Или - послушать на двойной скорости.
Поэтому, я подумала, что нужно стряхнуть пыль с тех прекрасных записей, что я делала полгода назад и все-таки поделиться с вами разговорами с прекрасными людьми.
Честно говоря, я в диком восторге от того, какие классные эти записи получились. Первую выложу через час.
Есть особая сложность в том, чтобы провести свою первую съемку.
Для этого нужно: ⁃ написать концепцию и сценарий; ⁃ продумать все детали; ⁃ разобраться в том, какие визуальные инструменты обогатят историю; ⁃ расписать мизансцены и/или нарисовать раскадровку; ⁃ подобрать команду, которая тебе по душе; ⁃ актеров, моделей; ⁃ проконтролировать не только себя, но и все департаменты, и еще много-много всего!
Но самое сложное - за всем этим безумием не потерять рвение и вдохновение! Ведь от режиссера во многом зависит и то, насколько вся команда вовлечена в процесс. Особенно, когда это творческая съемка. Особенно, когда это личная история с богатым бэкграундом.
Так и выходит, что многие крутые проекты остаются невоплощенными. Потому что страшно. Потому что много задач. Потому что лень. Потому что не знаешь, к кому обратиться за помощью. Знакомо, да?
Скажу вам, мне очень нравится жить в мире, где эти вопросы легко решаются, причем прямо из дома. Ведь у нас есть онлайн-образование!
Все наши единомышленники уже ждут тебя на специальном режиссерском курсе от Skillbox. Там тебе помогут освоить профессию и, наконец, расширить свое портфолио. Ведь ты: ⁃ снимешь ремейк, этюд и короткий метр; ⁃ подготовишься к запуску собственного веб-сериала; ⁃ получишь возможность опубликовать свою работу в онлайн-кинотеатре.
Удивительное кино. Казалось бы, такой невнятный и суперметафоричный сценарий… Но такой высокий накал страстей, что оторваться невозможно.
Меня совершенно поразило то, как театральность здесь входит в прямой контакт с кинематографичностью. Условность сростается с реальностью. Лютый фэшн становится повседневным луком, а станция метро Электрозаводская превращается в сюрреалистичную декорацию.
Поймала себя на мысли, что после просмотра всё вокруг приобрело какой-то магический флёр. Ехала домой и в каждом здании, человеке, автомобиле находила красоту и киногеничность. Для меня это всегда самое приятное, что можно испытать после просмотра фильма. Ведь это вдохновение.
Совершенно головокружительная и максимально вдохновляющая карьера (уверена, это только начало).
Что отличает Таню от остальных режиссёров? Она виртуозно работает с танцем, цветом и стилем. У неё одинаково хорошо получается и настоящий, сочный движ, и меланхоличный, артхаусный сторителлинг.
У меня создается впечатление, что в ее работах очень много воздуха, несмотря на постоянную динамику и очень быстрый монтаж. Готова предположить, что многое снимается без точных раскадровок. Так как, я, честно говоря, не понимаю, зачем вообще раскадровывать танец. Можно прописать ракурсы и выделить основные акценты, определить движение камеры и так далее - это как раз позволит танцорам почувствовать себя более расслабленно.
Я благодарна Тане, за то, что она не удалила с Вимео свои ранние работы. Так, можно проследить эволюцию ее режиссерского стиля и видения, начиная аж с 2011го года. Очень наглядно! Каждый раз, когда я смотрю ее первые клипы, я думаю: «Черта с два, у меня тоже получится».
Я обожаю танцы. И вы бы знали, как я расстроена сейчас от того, что не живу в Санкт-Петербурге.
В Северной столице открылась Школа Искусств и Креативных Индустрий (сокращённо: «ШИКИ»). Это независимый образовательный проект, поэтому там уделяется большое внимание современной повестке. Например, гендерному равенству, многообразию человеческого опыта и вообще созданию среды, свободной от дискриминации.
И вот, прямо сейчас, в ШИКИ идёт набор на курс «Кинотанец». Это для тех, кто хочет пробовать новое и искать небанальные подходы к работе с движением, телесностью и хореографией в кино и видео. Программа - отвал всего.
Курс идёт целых три месяца. За это время студенты создают своё видео (фильм, музыкальный клип и др.), в центре которого - движение и/или хореография.
Преподают офигенные художники, хореографы, видеорежиссеры и перформансисты из Исландии, США, Испании.
Для меня это звучит так, словно можно попробовать какие-то уникальные техники и действительно «потрогать» хореографию, погрузиться в искусство танца и наполниться новыми ощущениями, мыслями, опытом.
Я лично очень жду онлайн-курс от ребят. Но, вообще-то, все, что касается танца, гораздо приятнее - в офлайне.
Старт курса: 1 марта. Кто пройдёт, пожалуйста, поделитесь потом ощущениями.
Хорошее получилось кино. Один из авторов сценария - Жора Крыжовников. И это ощущается сразу, параллели с «Горько!» весьма очевидные. А ещё с фильмом «Маленькая мисс счастье». Только тут - вместо детского конкурса красоты - Грушинский фестиваль.
Получился достаточно глубокий анализ времени, в котором мы живем сегодня. В первую очередь, благодаря сравнению с тем, как этот мир воспринимают наши старшие родственники.
Помните, у Достоевского в «Преступлении и Наказании» была целая система двойничества среди персонажей? В фильме «Родные» она тоже, определенно, есть. У каждого персонажа находится «двойник». Или «зеркало», как это называется в психологии.
Например, у героя Бурунова - трое детей. И каждый из них перенимает как минимум одну, очень яркую, черту своего родителя. И, что самое главное - именно эта черта бесит их отца сильнее всего. Очень жизненно, и поэтому классно работает. Обратите внимание, наверняка вы больше всего не любите в людях то, что не признаете в себе😌
Короче, можно и нужно смотреть. И я не удивлена, что перед показом Бурунов сказал, что такие проекты у актеров случаются, дай бог, дважды за всю карьеру.
P.S. Лиза Монеточка - такая прелестная в этом фильме)
Я предложила Майе дать небольшой комментарий на эту тему, и вот что она написала:
"Конечно же мы решили, что главным героем у нас будет девочка. Девочка, но такая, чтобы могла бы дать кому угодно отпор. Так мы придумали логлайн. Потом мы ужасно долго и мучительно писали сценарий, а с появлением режиссёра, Дамира, и вовсе переписали буквально с нуля)
Актеры, душки, только трое главных актёров имели опыт, а остальные снимались впервые. Но для первого раза, кажется неплохо) Что для нас, что для них)"
В общем, я предлагаю вам посмотреть и поддержать талантливых ребят. Они говорят, что следующие серии будут еще лучше. И вообще обещают серьезный движ.
В августе 2016го года, когда электоральный рейтинг Владимира Путина составлял 74 процента, я познакомилась с Майей Искаковой.
Дело было в Крыму, на молодежном форуме Таврида. Участников разделили по мастерским, внутри которых мы должны были разбиться на группы и снять короткое кино. Буквально за 2-3 дня.
Мы с Майей оказались у одного мастера и успешно скооперировались. Сняли, смонтировали и даже немножко покрасили дурацкий фильм в духе Спасателей Малибу. Мастера нас похвалили, а мы пошли купаться на море.
Но за пару дней до окончания форума, в небе появился дирижабль, на территории форума - люди в военной форме с собаками, а на горизонте - огромный военный лайнер. Среди участников распространились слухи, что сам президент Российской Федерации собирается приехать на Тавриду (2016й - год кино, а мы как раз были участниками смены режиссеров, продюсеров и т.д). И вот, в последний день форума, информация подтвердилась.
Приехали журналисты. Всех участников загнали в кинозал. И спустя шесть часов Владимир Путин действительно приехал. И было объявлено, что сейчас ему покажут один из фильмов, снятых в рамках форума.
Мы с Майей сидели ряду на четвертом, хихикали о чем-то своём. И тут буквально ох_ели. Ведь на экран вывели наш фильм «Спасатель». Я сползла под стул, поэтому не видела, что сделала Майя. И, знаете, было в этом событии что-то магическое. Что-то обескураживающее. И казалось это всё большой победой. И грандиозным успехом.
Сегодня, в 2021м, это всего лишь забавная история. И поводом ее рассказать является важное событие в жизни моей дорогой подруги.
Не получается у меня молчать, но чтобы не отходить от темы нашего канала:
"Всё это время, пока вся страна следит за приключениями берлинского пациента, кто-то уже пишет сценарий на основе всего, что происходит. Такое вряд ли придумаешь в отрыве от реальности.
Мы с вами находимся внутри безумного сериала, за которым очень интересно наблюдать. Еще интереснее, что, при желании, в нем можно поучаствовать. Потрясающий интерактив."
Будем верить, что события развернутся примерно так:
Я вернулся из отпуска и пора возобновлять вещание. Начну не с самой приятной ноты. Помните я рассказывал про проект YSL x Blueprint. Я тогда обмолвился о трудностях на посте, но без подробностей. Дело в том, что некоторые сотрудники The Blueprint повели…
Я вернулся из отпуска и пора возобновлять вещание. Начну не с самой приятной ноты. Помните я рассказывал про проект YSL x Blueprint. Я тогда обмолвился о трудностях на посте, но без подробностей.
Дело в том, что некоторые сотрудники The Blueprint повели себя очень не красиво. Вся команда вписалась в проект по дружественной ставке, чтобы сделать круто в небольшой бюджет. А в ответ на это получили: хамство, нервотрёпку, угрозы, шантаж и неисполнение финансовых обязательств. Некоторым до сих пор не заплатили, а дело было еще в сентябре.
Удивительно, как Нигина Сайфуллаева умеет рассказывать про любовь. Искренне, трогательно, смешно и тонко.
В таком коротком видео внезапно и всесторонне, раскрывается и меняется главная героиня. И всё это через сториз в инстаграме. Каждый раз поражаюсь тому, как в наше время разымываются жанры, а кино рождается там, где, казалось бы, вообще не должно появляться.
Не вижу надобности подводить черту под 2020м. Год как год. Сложный, как и многие другие. Интересный, как и любой другой.
У кого-то вся жизнь перевернулась. А кто-то молча отсиделся дома. И то, и то нормально. Считаю очень важным напомнить каждому, что важно любить себя и заботиться о себе.
Учиться быть взрослыми отвратительно. И что самое страшное - непостижимо. Давайте просто радоваться своему существованию и делать все, от нас зависящее, чтобы оно было качественным.
Ощущаю бесконечность собственного существования. И разрешаю себе не волноваться о том, что не успеваю сделать. И просто двигаться вперед, не пытаясь себе и кому-то доказать свою состоятельность. И вам тоже разрешаю (если вдруг у вас с этим проблемы).
Хороших праздников и любых, больших или маленьких, достижений.
27 минут назад состоялся релиз нашего нового клипа. В этот раз в кадре Юля Лёд. Также известная, как "Сверкай". Клип создан в рамках проекта #SaveTheNight – глобальной инициативы бренда Jägermeister в поддержку артистов, художников, барменов и всей индустрии ночной жизни.
Мне очень нравятся такие истории и такая стилистика. Это и китч, и фэнш, и концепт в одном флаконе. Архетипично, как я люблю. С выверенной драматургией. Снято на 100 процентов по раскадровке и бордоматику. С хорошей командой и сильным продюсером.
Короче... Если вы еще не поняли - я горжусь этой работой.
К нашему с вами несостоявшемуся разговору о том, как классно сделан сериал Эйфория, прикладываю японскую рекламу Nike.
Найдите 10 отличий и все приемы, которые режиссёр ролика вытащил из, не побоюсь этого слова, нового флагмана HBO.
Тут вам и повороты камеры, и монтажные склейки, и работа со светом, и музыка. Только в кадре японские подростки)
Вообще, каждый раз, когда я точно узнаю в ролике референс, меня это всегда очень смущает. А можно было сделать тоньше? Или как-то разнообразить визуал?
Но с другой стороны, зачем рисковать и портить приемы, которые работают, своими придумками.
И, конечно, нельзя забывать, что это реклама. Так что, скорее всего, пришли такие ребята из агенства и говорят: «Хотим сделать японскую Эйфорию». А режиссёр такой: «Да погнали!»
Но это, как ни крути, всё мои домыслы. Могло быть и наоборот. Главное, что получилось прям один в один! А это дорогого стоит.