Сериалы.. Страница 2

#Киномания

Я давно не писала вам, какие сериалы я смотрю, хотя ещё в октябре познакомилась с двумя очень классными - теперь про них, кажется, написали почти все медиа, но я добавлю кое-что и от себя.

📍Эмили в Париже (Emily in Paris)

Чудесный сериал об американке, которая приехала работать во французскую компанию, не зная французского. Мне этот сериал понравился не только из-за возможности хотя бы мысленно перенестись в Париж, тонкого юмора и лёгкого, но доброго стеба французского менталитета, но и потому, что все там происходящее очень похоже на мою работу. Главная героиня работает в пиаре и SMM, и, боже, как все происходящее, все эти скандалы, в которых ты обычно не виноват, но ответственность все равно на тебе, похожи на жизнь. Но будьте осторожны: действие настолько захватывает, что вы, как и я, скорее всего проведёте за просмотром целую ночь.

📍Ход королевы (Qween's Gambit)

Это сериал о девушке-сироте, одержимой шахматами, об абсурдности и депрессивности XX века и советских шахматистах. Как ни странно, Россия (то есть СССР) в этом сериале показана крайне положительно: мало того, что русский шахматист дружески обнимает главную героиню после их партии, так она ещё и решает остаться потом в России, заметив, как милый дедушка играет на улице в шахматы. Это сериал о поиске и обретении себя, местами психоделичный, но от этого производящий ещё более сильное впечатление.

Оба фильма сделаны настолько хорошо и продуманы до каждой мелочи, что писателю будет полезно посмотреть их хотя бы для того, чтобы задать себе вопрос: а так же ли я одержим своим делом, как эти героини - своим? Получаю ли я такое же удовольствие от вымученного и выстраданного порой результата? И если ответ - да, значит, вы точно нашли свое призвание.

#Киномания

Я снова натолкнулась на хороший сериал - а точнее, на серию короткометражных фильмов по 20 минут под общим названием Modern Love («Современная любовь»). Одна серия - это короткая история со своим началом, развитием и разрешением (всегда позитивным). Любовь показана во всех ее проявлениях и лишена штампов - в ходе каждого фильма главный герой в итоге понимает, что все его предрассудки были абсолютно бессмысленны. За что я люблю такие сериалы, так это за то, что они очень жизнеутверждающие: ты смотришь их и понимаешь, что не бывает неразрешимых ситуаций. И что иногда то, что кажется нам фатальной ошибкой, может привести к неожиданно хорошим последствиям - если вовремя принять произошедшее и не «есть» себя за него…

Там всего 1 сезон и 8 серий, так что можете быть уверены, что сериал не отнимет у вас ночи, предназначенные для писательства 🙂 При этом он может быть хорошим образцом для тех, кто пишет (или хочет писать) сценарии для короткометражных фильмов.

Интересно, что каждый эпизод - это реальная история реальных людей. Как так вышло? Дело в том, что The New York Times уже 16 (!) лет выпускает колонку Modern Love - своей историей любви с редакторами может поделиться в 100 словах абсолютно любой человек. Главное, чтобы она была реальной, по-настоящему интересной (должна быть описана какая-то проблема и ее разрешение) и отвечала современному пониманию любви (не спрашивайте меня, что это значит). 
Считайте, что вместе с хорошим сериалом я только что описала вам лайфхак, как попасть в колумнисты The New York Times.

Запускаю хештег #Киномания - буду рассказывать о фильмах и сериалах, которые я смотрю в последнее время в большом количестве. И, как обещала, делюсь отзывом на свежий сериал «Дивный новый мир» по роману О. Хаксли, который когда-то произвел на меня большое впечатление.

От оригинального текста и сюжета антиутопии Хаксли здесь остались только имена героев и концепция мира потребления, в котором все как будто бы счастливы. Это совершенно новый взгляд на то, к чему может привести путь общества потребления. 

Режиссерам удалось придумать несколько новых сюжетных линий и доразвить характеры персонажей. Например, женские персонажи - та же Линайна - из второстепенных стали центральными.

Мустафой Монд оказывается женщина, когда-то многим пожертвовавшая, чтобы создать новый мир для общего благополучия. И она тоже переживает некую эволюцию - начинает сомневаться в том, насколько правильными были ее решения.

Дикарь-Джон - это настоящий аутсайдер. Как и в романе Хаксли, он не чувствует себя своим ни в мире 'дикарей', ни в Нью-Лондоне. И эту двойственность Олден Эренрайк отлично передал. Вот, пожалуй, единственное сходство с Дикарем, описанным в антиутопии Хаксли. Все остальное - и его характер, и поступки, практически полностью отличаются. 

Например, вместо того, чтобы читать томик Шекспира, Джон слушает музыку в стареньких наушниках. Он по-настоящему любит Линайну, но набожность и стремление к высоким идеалам ему чужды. Он просто... Обычный человек, который не до конца в себе разобрался. Но, наверное, это не так уж плохо: в таком дикаре легко узнает себя каждый, кто хоть раз чувствовал себя не на своем месте.

Главный, на мой взгляд, недостаток в том, что некоторые сюжетные линии явно лишние. Из-за этого нить повествования теряется и кажется обрывочной. Например, секта киллеров в Заоградном мире выглядит очень уж надуманной и отвлекает от основного сюжета. 

В общем, сериал в целом стоит того, чтобы потратить на него несколько часов просмотра, но не нужно ожидать, что вы увидите фильм по знаменитому роману - это уже совершенно другая история.

Blue Jeans

Автор: Isaak Ishimura
Редактор: Гена Чичуа
Фотография: Dennis Stock

https://telegra.ph/Blue-Jeans-01-12

​Бриджертоны.

Сериал на который, я бы ни за что не обратила внимание, если бы не новости о том, что он обошел по популярности «Академию Амбрелла», «Люцифера» и «Ход королевы». Фанатам «Ведьмака» и «Бумажного дома» можно расслабиться, этих ребят не так просто обогнать. Но все равно возникает вопрос, как вообще костюмированная драма могла взбудоражить 63 миллиона зрителей? А вы включите сериал, и все поймете. Это же «Сплетница», да - да, только в Лондоне 19 века.

Синопсис гласит:
Восемь дружных братьев и сестер из семьи Бриджертонов пытаются найти любовь и счастье в высшем обществе Лондона.

Снят сериал, кстати, на основе бестселлера Джулии Куин. Я читать вряд ли возьмусь, но если кто - то из вас читал и может поделиться сравнительным впечатлением с удовольствием послушаю.

Шоу однозначно остросоциальное, так как включает в себя цветной каст, которого в те времена быть не могло, проблемы ЛГБТ - сообщества и неравенство. Все происходит в период брачного сезона, когда созревших леди представляют двору и ищут выгодную партию. Все это под чутким присмотром анонимной леди Уистлдаун, которая комментирует все сплетни в небольших бесплатных листовках, подсадив на которые, позже начинает продавать.

Все это должно напомнить о том, что со временем почти ничего не изменилось, люди по - прежнему зависят от чужого мнения, только газетные сплетни превратились в социальные сети, а балы брачных сезонов сменились на сайты знакомств.

Сам сериал невероятно красив, руку к созданию, кстати, приложила Шонда Раймс, которую мы знаем и любим по «Как избежать наказание за убийство» и «Скандал». И кажется, здесь она оторвалась по полной. И детектив, и драма, и социалочка. В целом сюжет может показаться банальным, но балы под Билли Айлиш - это вообще отдельный вид кайфа, если вы понимаете, о чем я.

Слегка разочаровывает, что личность леди Уистлдаун уже раскрыта, ведь шоу явно претендует на продолжение. Я читала, что книг всего 8 по количеству детей и каждая акцентирует внимание на отдельном члене семьи, так что в этом плане из сериала может выйти прокаченный «Скам».

​«Леденящие душу приключения Сабрины» подошли к концу.

Если вы слышали песню Алены Швец про глаза с разводами бензина и помните слова о разбитом стекле, то однозначно их вы и пропели, досмотрев финал одной из лучших работ Роберто Агирре - Сакаса.

Да, предыдущие сезоны были уровнем выше и логичности в новом сезоне не прибавилось. Помню даже, как однажды с одним из вас мы надеялись, что создателям придется многое объяснить, но они вывалили на нас еще больше не состыковок, видимо, для личного размышления.

Но сериал все - таки хорош. Знаете, это не одно из тех шоу, что вы забудете, это скорее то, с чем потом будете сравнивать другие подобные проекты. Шарм, эстетика, каст и сюжет в целом были и есть на весьма приличном уровне. В какой - то момент может показаться, что создатели по - доброму смеются над фанатами, подобно выходке Дэвида Линча в последнем сезоне «Твин Пикса». Они то и дело сначала дарят то, чего всего так ждали, а потом топчут ожидания. Мол, «называете этот проект адаптацией «Сабрины маленькой ведьмы»? Вот вам каноничные тетя Хильда и Зельда, но не забывайте, что изначально это они адаптация» или «что? Вы ненавидите Ника, потому что Харви и Сабрина канон? Вот, получите, только не жалуйтесь, что Розалинд не прописан партнер». И тут приходится мириться со всем.
Про слабость некоторых персонажей типа Сатаны говорить не имеет смысла, сошлемся на приобретенную мягкость благодаря Сабрине Морнингстар и другие факторы.

Если это все можно простить, то почему же конец этой истории вызвал такой негатив со стороны поклонников и сериал попал в списки худших финалов наравне с «Как я встретил вашу маму»? Все просто, люди не любят скомканные сезоны, люди не любят, когда не оправдывают их ожиданий и люди не любят, когда умирают главные герои. Дважды. На мой взгляд, стало бы легче, если бы фигурировала логичность. Ну а в остальном? Случись хэппи энд, разве вы запомнили бы этот сериал? Для особо требовательных его даже попытались изобразить воссоединением Брины с Ником. И не стоит закидывать его палками, этот персонаж прошел длинный путь и заслужил утонуть в море печали ради вечности с любимой. Хотелось бы еще такого финала для Эмброуза с Пруденс, но это, видимо, туда же, в копилку для размышлений еще с кучей нераскрытых арок и персонажей.

Вы посмотрели на каникулах финал? Как ощущения?

🎬 20 лучших игр 2020 года. Которые вы скорее всего пропустили

https://youtu.be/gWDqJR_HpTE

Чат – @ixbtgameschat
----

Я смотрю / #Ясмотрю

Студия озвучки Good People запустила новогодний конкурс. Ребята разыгрывают 5 сертификатов на годовую подписку на Яндекс.Плюс!

Для участия в конкурсе нужно выполнить 3 условия:

1. Подписаться на канал Good People: https://t.me/ThoseGoodPeople

2. Найти как можно больше отсылок на культовые сериалы в специальном видео: https://youtu.be/WhtEwGjwY24

3. Отправить свой ответ боту: @Good_PPl_bot

11.01.2021 команда Good People подведёт итоги и выберет 5 счастливчиков из тех, кто выполнит все условия. Удачи!

​​Доброе утро, полночь / Полночное небо (The Midnight Sky) - 2020

#фантастика

«Полночное небо» — первый полнометражный фильм, посмотренный мною на новогодних каникулах. И это было не самое прекрасное начало года, скажу я вам.

Итак, картина снята по роману «Доброе утро, полночь», повествующем о последних днях жизни Земли после некой катастрофы и о переселении человечества на один из спутников Юпитера, а происходит всё это в 2049 году. Завязка очень даже неплохая, правда? Вот Джордж Клуни тоже так подумал, и именно поэтому взялся за режиссирование фильма по мотивам романа. Он же, к слову, исполняет в картине главную роль.

Честно говоря, после просмотра трейлера, я был очень воодушевлён и думал, что это будет ну если не «Интерстеллар», то как минимум «Гравитация», потому что картинка действительно была очень хороша, да и сюжет казался довольно интересным. Как ж я ошибался…

Единственное, в чём меня не обманули — это был визуал, Клуни действительно снял красивый со всех точек зрения фильм.

Однако вот к сценарию есть большие вопросы. Начнём с того, что весь фильм проходит в трёх локациях: две станции связи где-то в Гренландии, и космический корабль «Эфир», возвращающейся с исследовательской миссии от спутника Юпитера. При этом, почти на первых минутах нам показывают, как люди спешно покидают одну из станций вроде как собираясь улетать с планеты на K-23 (тот самый спутник). Хотя куда они летят, если исследовательская миссия с K-23 только-только возвращается на Землю? Океееей, допустим.

Тут же нам показывают, что главный герой болен какой-то неизлечимой болезнью, которая требует постоянного переливания крови, что это за болезнь, нам, конечно же, не объясняют, но когда все начинают покидать станцию связи, он почему-то остаётся на ней один. Зачем? Почему? Какой от него там будет смысла, если он просто сдохнет? Лааадненько.

Параллельно с этим, нам показывают космический корабль «Эфир», возвращающийся с К-23, на котором всего 6 человек экипажа. Огромный корабль с исследовательской миссией почти на край солнечной системы улетел с 6-ю космонавтами, Карл, как тебе такое, а? Кроме того, одна девушка на борту ещё и беременна. Беременна! То есть, от экипажа зависит в буквальном смысле судьба человечества, а они не могут удержать свои стручки в штанах? Серьёзно?

И это только первый 15 минут фильма прошли, дальше логические ошибки, несостыковки и просто идиотизм заполняют собой всё пространство. Просмотр картины становится похожим на сюрреалистическое сафари по саванне киношных штампов и роялей в кустах невероятных размеров. Вот все стереотипы о космических путешествиях в недалёком будущем, которые вы можете представить, есть в этом фильме (а некоторые и ни один раз).

В конце «Полночного неба» вас ждёт невероятный плод-твист, который настолько неинтересно обыгран, что на него становится просто плевать. Это такой своеобразный последний гвоздь в гроб и без того крайне слабого сценария. Да и объяснения, что же всё-таки случилось с Землёй и почему с неё надо срочно улетать, вы тоже не дождётесь.

Вердикт: к просмотру не рекомендуется даже заядлым любителям фантастики. Не портите себе настроение и не тратьте 2 часа времени. Посмотрите лучше «Экспансию», если ещё не начали, получите значительно больше удовольствия.

Оценка на Кинопоиске: 5,6/10
IMDb: 5,6/10
Мнение Deadкомиссии: 3,3/10

"Викинги" Майкла Хёрста завершились.

У меня нет цели убедить вас его смотреть. Шесть сезонов -- больших сезонов в двадцать серий -- это значимая трата времени.

Я сам долго не мог понять, за что этот сериал стоит любить, но продолжал за ним следить. (Хоть и пропускал части сезонов.) Викинги часто становятся предметом детских увлечений, но я ни в детстве, ни сейчас их особенно не любил. Решительные умелые люди, которые пользовались беззащитностью жителей Европы своего времени. Они сотни лет убивали и уводили в рабство людей из разных стран. Они создали Нормандию, государство, которое повлияло на всю мировую историю. Они были первыми, кто достиг Северной Америки, они открыли Исландию и Гренландию. Три века длился век викингов, но в XI веке скандинавские королевства приняли христианство, а к XIII веку норвежцев вытеснили из Шотландии и Ирландии. Дальнейшая история средневековой Скандинавии состояла не из завоеваний, а из борьбы с голодом и эпидемиями.

Хёрст взял в качестве первоисточника историю ранних завоеваний викингов и саги о Рагнаре. Об этом периоде известно не так много, но историческая достоверность в "Викингах" не была главной целью. Родственные связи придуманы, походы уплотнены во времени. Но что об этом говорить, если у Хёрста колдовство работает, а боги реальны и общаются со смертными?

Рагнар был не самым типичным телевизионным героем. Трэвиса Фиммела сложно назвать хорошим драматическим актёром, но оказалось, что его стиль "Викингам" больше всего и подходит. Рейтинги росли, нужны были новые сюжетные линии, и Хёрст в итоге от Рагнара избавился: он стал изгоем, а затем погиб в Англии.

Для меня выход сыновей Рагнара на первый план в третьем-четвёртом сезоне стал моментом, когда я в сериале совершенно запутался и не знал, куда смотреть. Актёры, которые играли сыновей, на фоне Фиммела были бледны. Но актёрскую игру в "Викингах" сложно измерять общепринятыми мерками.

К концу шестого сезона всё встало на свои места: актёры, которые исполняли роли сыновей Рагнара (особенно Алекс Хёг Андерсон, Марко Ильсё и Александр Людвиг) буквально выросли вместе с сериалом, а Рагнару снова вернули славу и доброе имя.

В сериале осталось много слабых и нелепых моментов. Многие персонажи оказывались ненужными и исчезали. Целые сюжетные линии были настолько проходными, что явно не заслуживали потраченного времени. (Одна из таких -- 15-серийная линия про Вещего Олега в исполнении Данилы Козловского, который в итоге буквально сыграл Иисуса Христа.)

Но "Викинги" при всех своих пороках всегда умели удивлять, умели справлялся с собственными неудачами. Финал, который сделал Хёрст, оказался неожиданно нежным и красивым. Это хорошая современная сага, и она останется в истории.

​​Адамовы яблоки | Adams æbler
Андерс Томас Йенсен, Дания, Германия, 2005

Жанр: драма, комедия
Главные роли: Ульрих Томсен, Мадс Миккельсен

Неонацист Адам, только что отбыв свое тюремное заключение, должен какое-то время поработать в церкви. Там он встречается с крайне праведным священником, который видит хорошее во всем и всех.

Начнем новый год с чего-то по-настоящему хорошего и малоизвестного, да еще и #подписчикирекомендуют.

История в фильме поначалу кажется максимально классической: перевоспитание злого персонажа хорошим. К середине фильма я подумал, что авторы все-таки уходят от этой темы, но впечатление оказалось ложным. Путь, который избрали авторы фильма, – далеко не избитый.

Если в самых типовых подобных историях негативные персонажи испытывают лишь отрицание к исходно-положительному персонажу, то здесь наш неонацист не просто отрицает нравоучения, но и решает пойти дальше. В то время, пока священник пытается впустить веру в Адама, сам Адам пытается разуверить священника. Борьба идей, сложность аргументации, жизненный опыт и отчаянные ситуации приводят к тому, что оба героя меняются. Нет, здесь отсутствует полярный обмен идеями: герои меняются в рамках своих персонажей, их характеры проходят определенный путь – от слепоты к прозрению, как бы пафосно это не звучало.

Еще более неожиданно, что все это приправлено отменным черным юмором. Хотя, с другой стороны, уже не первый раз убеждаюсь, что комедия – самый честный жанр, с помощью которого можно говорить на любые, самые серьезные и несмешные темы. Конечно, этот фильм – не комедия в чистом виде, это драма с элементами комедии.

Поспешу ответить тем, кого смущает религиозный акцент фильма: весь библейский символизм и церковный сеттинг не играют главную скрипку. Это фильм о людях (неожиданно, да?), их пути и том, что не бывает злых людей от рождения. Пусть банально, но стоит хоть немного впустить добра внутрь себя, и жизнь заиграет новыми красками.

«Адамовы яблоки» – отличная, тонкая и душевная картина Андерса Томаса Йенсена с великолепными Мадсом Миккельсеном и Ульрихом Томсеном в главных ролях. Это действительно хороший фильм, чтобы начать с него новый год. С уверенностью могу рекомендовать его каждому из вас.

Оценка: отлично!
IMDb: 7,8

​​Мандалорец | The Mandalorian
Джон Фавро, Дэйв Филони, США, 2019 - ... (2 сезона)

Жанр: фантастика, приключения
Главные роли: Педро Паскаль, Джина Карано, Джанкарло Эспозито

Мандалорец-наёмник Дин Джарин во время выполнения очередного задания находит ребенка неизвестной ему расы. Он отказывается отдавать его в руки Империи и решает найти сородичей ребенка и вернуть его им. Согласно Кодексу мандалорцев, Дин Джарин теперь в ответе за найденыша.

Дождавшись, когда второй сезон выйдет полностью, проглотил его за один вечер. Поскольку ранее я не писал о «Мандалорце», здесь будет отзыв на сериал в целом, но, конечно, с небольшим уклоном на второй сезон.

Сразу скажу, что я не гик по «Звездным войнам»: я смотрел (и пересматривал) все полнометражные фильмы, включая «Изгой Один» и «Хана Соло», а также играл в некоторые видеоигры по этой вселенной. Даже культовый анимационный сериал «Войны клонов» прошел мимо меня. Однако даже этого мне хватает, чтобы всем сердцем и душой любить эту вселенную и переживать за то, что происходит и в ней, и с ней (привет, последняя трилогия). Оттого и особенно отрадно видеть, каким получился «Мандалорец».

Создатели сериала Джон Фавро и Дэйв Филони решили работать с тем, что было вне эпизодных трилогий, отказавшись от извечного противостояний добра и зла, ситхов и джедаев, Империи и Республики. Во главе сюжета стоит герой, который и не герой вовсе. Дин Джарин – наемник, которому важна высокая оплата за его не самую чистую работу. Его племя давно распалось на мелкие осколки, поэтому он теперь сам по себе, а это значит, что его не беспокоят глобальные конфликты вселенной, главное – выжить и заработать. Именно так авторы погружают нас в локальные конфликты и истории, за которыми наблюдать не менее интересно, чем за противостоянием добра и зла.

Смещение акцентов и так сыграло бы удачно, но создатели пошли еще дальше. По заветам Джорджа Лукаса и его оригинальной трилогии (4-6 эпизоды), перед нами оказались классические сюжеты вроде «Семи самураев» Куросавы и спагетти-вестернов Серджио Леоне. Вестерн – главная жанровая параллель, которая бросается в глаза: схожесть Мандо и стрелка из долларовой трилогии сложно не разглядеть. Таким образом, в «Мандалорце» мы находим то, за что полюбили «Звездные войны» много лет назад. Чувство ностальгии здесь еще сильнее, чем в «Пробуждении силы» (буквальном пересказе «Новой надежды»), поскольку она вызвана не героями, а ощущениями и атмосферой.

Начиная говорить о втором сезоне, сразу видно, что он стал дороже и масштабнее. Если первый сезон практически полностью отказывался от фансервиса, то второй немного сходит с этого пути, показывая нам некоторых знакомых героев. Более того, “Дисней” таким образом тизерит будущие проекты по этой вселенной (а их будет ух как много), но даже при всем этом «Мандалорец» не меняет линию и остается проектом в себе, без лишних заигрываний с фан-базой.

Остается сериал таким же и в контексте построения сюжета. Каждая серия – отдельный квест, как в видеоигре: чтобы продвинуться по главной сюжетной ветке, нужно выполнить какое-то задание, награда за которое и даст подсказку о дальнейшем пути. Читал, что многим такой подход не очень понравился. Лично я считаю это отличным решением, особенно учитывая то, что основной сюжет от этого не страдает.

Давайте итожить. «Мандалорец» – одно из лучших, если не лучшее событие, которое происходило со вселенной «Звездных войн» со времен создания оригинальной трилогии и трилогии приквелов. Джону Фавро и Дэйву Филони огромный респект. Это маст-вотч для всех поклонников вселенной и фантастики в целом. Ну а финал второго сезона просто восхитительный! Не столько даже из-за СПОЙЛЕР, сколько из-за великолепного Педро Паскаля и непередаваемой химии его персонажа с ребенком-найденышем. Как же сложно будет ждать третий сезон целых два года.

Оценка: отлично!
IMDb: 8,8

Тед Лассо | Ted Lasso
Том Маршал и др., США, Великобритания, 2020-... (1 сезон)

Жанр: комедия, спорт
Главные роли: Джейсон Судейкис, Ханна Уэддингхэм

Тед Лассо – американец, тренирующий команду из Канзаса по американскому футболу. Он неисправимый оптимист, добряк и просто отличный парень. Однажды его приглашают тренировать клуб «Ричмонд» из Английской Премьер-лиги. Тед соглашается, хотя даже правил английского футбола толком не знает. Оказывается, что в этом и состоит план: новая владелица клуба отсудила его у мужа после развода и хочет все развалить – причинить бывшему мужу и страстному фанату боль.

Я, наконец, посмотрел первый сезон «Теда Лассо» и пришел сюда, чтобы развеять ваши сомнения насчет этого сериала, ну или просто вам его представить. Да, завязка и тем более трейлер этого проекта выглядят как очередной необязательный комедийный ситком, но это совсем не так. «Тед Лассо» – это вакцина от уходящего 2020 года, глоток оптимизма и доброты, а сам Тед Лассо – полная противоположность Николаю из Подольска.

Конечно, все гэги из трейлера присутствуют в сериале и особенно в первом эпизоде, который, очевидно, был пилотом с конкретной задачей: вместить в себя максимум всего, чтобы наверняка понравиться фокус-группе или кому-то, кто принимает решения. Дальше все идет более ровно и органично, как и должно быть. Но и все гэги тоже смешные, а главное - не тупые.

Собственно, если начинать с юмористической составляющей, в первую очередь, она строится из столкновения двух культур и двух видов спорта. Тед Лассо ничего не смыслит в европейском футболе, постоянно путает термины и вообще непонятно как собирается тренировать англичан. Тоже самое касается и событий вне футбольного поля, чего только стоят его отношения с чаем. Конечно же, главный источник всего смешного – сам Тед Лассо в исполнении восхитительного Джейсона Судейкиса. Его персонаж, хоть и является неисправимым оптимистом и добряком, нисколько не вызывает хоть малейшей приторности. Это максимально обаятельный и чуткий человек. Судейкису огромный респект за такое тонкое исполнение.

Отдельное удовольствие – смотреть этот сериал в оригинале с субтитрами, поскольку диалоги, в которых участвуют яркие американские и английские акценты, – это что-то. Вот на таком примере проще всего понять разницу в английском языке для двух англоязычных стран.

Чем дальше по сериалу мы идем, тем больше узнаем второстепенных героев и их истории, тем больше узнаем и самого Лассо. Мы понимаем, почему произошло то или иное событие; почему персонажи именно такие, какими они являются. Драматические сюжеты пронизывают комедийное полотно, делая его более объемным и заполненным; формируя не просто комедию ситуаций, а настоящий мир с живыми людьми и их проблемами.

Конечно, этот сериал совсем не про футбол и вам абсолютно не нужно в нем разбираться хоть самую малость, чтобы им насладиться. «Тед Лассо» – смешная (и местами грустная) история о том, что добро действительно всегда побеждает, а прощение исцеляет. Сериал дает ответы на многие вопросы, которые возникают у нас в жизни. В нем говорится о том, что разговоры друг с другом всегда важнее эмоциональных всплесков и истерик. «Тед Лассо» наполнен взрослыми и мудрыми диалогами, а в каждом персонаже вы найдете частичку себя и, возможно, ответ на какой-то личный вопрос.

В итоге, проект про Теда Лассо – один из лучших в 2020 году. Если вам не хватает добра, тепла и света, то прямо сейчас включайте и смотрите. Даже если хватает, то все равно смотрите – оно того стоит. Если в каждом из нас точно есть тот самый Николай из Подольска, то давайте сделаем так, чтобы в каждом из нас был еще и Тед Лассо.

P.S.: Окончательно сериал покорил меня, когда в самом финале зазвучала прекрасная композиция You’ll never walk alone – невероятно красивый и духоподъемный гимн футбольного клуба «Ливерпуль», за который я болею с самого детства, уже более 16 лет. Это было очень красиво и максимально уместно.

​​Дорогая Елена Сергеевна
Эльдар Рязанов, 1988, СССР

Жанр: триллер, драма, криминал
Главные роли: Марина Неёлова, Федор Дунаевский, Дмитрий Марьянов, Андрей Тихомирнов

Елена Сергеевна – школьная учительница, ей слегка за 40. В ее день рождения к ней домой приходят четверо школьников-выпускников – поздравить от всего класса. Однако во время чаепития оказывается, что поздравление учительницы было не главной причиной визита ребят. Встреча превращается во что-то такое, о чем Елена Сергеевна даже не могла представить.

Поскольку интересных новинок в этот четверг не было, я решил продолжить смотреть фильмы, которые вы мне советовали, поэтому ставлю хэштег #подписчикисоветуют. Поехали.

Больше всего при знакомстве со страницей этой картины меня заинтриговал даже не синопсис, а раздел “жанр”, в котором уместились триллер, криминал и драма рядом с соседствующим именем режиссера – Эльдара Рязанова. Знаете, жанры не обманули. Не зная, чего ожидать, я приятно удивлен увиденным.

Весь фильм «Дорогая Елена Сергеевна» строится на лобовом столкновении полярностей. Школьники-выпускники пришли к учительнице с определенной целью – получить от нее кое-что важное, но сама Е. С. так не считает – начинаются, если можно так выразиться, дебаты. Новое сталкивается со старым, свежая идеология спорит с пережитками прошлого, прагматичность врезается в идеализм, дети не понимают своих родителей, а родители – детей, свобода разбивается о стабильность, а человечность пытается противостоять инстинктам.

Самое главное в этой картине – отсутствие однозначности. Выслушивая диалоги школьников и учительницы, соглашаешься то с одними репликами, то с другими, и не важно, кому они принадлежат. Да, антигерои здесь именно ученики, а если быть точнее, то конкретно Володя, который организовал все это мероприятие. Его образ вобрал в себя все плохое, что может принести новый капиталистический уклад. Именно такие, как он, через несколько лет станут “новыми русскими” и наденут малиновые пиджаки. Другие дети не такие однозначные: они тоже хотят исследовать новые горизонты, но не любой ценой.

Елена Сергеевна же остается принципиальным идеалистом до самого конца. То, что она делает в финале, подтверждает ее стойкость. Она всегда прежде всего остается человеком. С некоторыми взглядами учительницы можно соглашаться или не соглашаться, но она все равно остается положительным персонажем, а как иначе?

«Дорогая Елена Сергеевна» – однозначно один из лучших фильмов Эльдара Рязанова, пусть и совершенно потерявшийся на фоне его самых известных работ. Это сильная и честная картина, которая держит в напряжении, создает неуютную атмосферу и дарит единственно верный финал для подобного кино. Однозначно рекомендую к просмотру, если вы еще не видели.

Оценка: отлично.
КиноПоиск: 7,9

​​P.P.S.: Сериал, кстати, уже продлили на третий сезон, хотя второй даже не начали снимать. Это, конечно, говорит о его успехах, но вызывает у меня чувство тревоги. Каждый персонаж прошел за первый сезон свой путь, арки героев закрыты и поэтому очень не хочется, чтобы следующие сезоны испортили проект. Конечно, есть большой задел именно на спортивную составляющую, но ведь Тед Лассо совершенно не об этом. В общем, поживем – увидим.

Оценка: отлично!
IMDb: 8,7

​​Есть мечты – будут и путешествия | Have Dreams, Will Travel
Брэд Айзекс, США, 2007

Жанр: драма
Главные роли: Анна-София Робб, Кейден Бойд

1960-е, штат Канзас. Главный герой – мальчик по имени Бен – живет с родителями, которым нет дела ни до него, ни до друг друга: отец все время уделяет своей лодке, а мать – посещению кинотеатра. Однажды практически на пороге их дома происходит авария, в которой выживает девочка по имени Кэсси, но лишается обоих родителей. Родители Бена решают приютить девочку, пока она не оправится от случившегося и не отправится к бабушке. Однако у Кэсси есть план – поехать в Балтимор к дяде и тете. Она приглашает с собой и Бена, с которым у них возникла взаимная симпатия.

“Так вот чем вдохновились создатели сериала «Конец ***го мира»” – подумал я, когда досматривал этот фильм. И правда, сюжеты и того, и другого имеют много общего, хотя картина, конечно же, лишена намеренного эпатажа, который использовали авторы проекта от Netflix. Если мои догадки верны, источник вдохновения оказался отличным.

«Есть мечты – будут и путешествия» – удивительная история о двух подростках без родителей (де-юре у Бена они есть, но де-факто – сложно назвать это родительством), которые решают объединиться в противостоянии окружающему миру, чтобы попытаться реализовать собственные мечты.

Внезапное знакомство и спонтанные решения построили между Беном и Кэсси очень мощную связь – она стала симбиозом дружбы и искренней любви. При этом само путешествие здесь во многом стало чуть ли не более содержательным, чем его цель. На длинном пути из западного Техаса до Балтимора ребятам предстоит проверить свою связь на прочность. Первая половина фильма воспринимается как подростковая комедия, которая плавно перетекает в драматический финал.

Истинно главными героями в этом фильме являются сама любовь и ее сила. Благодаря детской наивности с одной стороны и такой же детской искренности с другой отношения Бена и Кэсси очищаются от стороннего шума и контекста. Оттого зрителю эти отношения легко экстраполировать на самого себя. Данная картина показывает, что любовь поистине всесильна: она воплощает мечты, по-настоящему исцеляет душу и позволяет обрести спокойствие.

«Есть мечты – будут и путешествия» – очередной пример замечательного фильма, которому не хватило финансирования, чтобы стать хоть немного более известным. Это один из тех фильмов, ради которых я рассказываю вам о кино. Конечно же, этот теплый и добрый фильм я рекомендую к просмотру.

Оценка: отлично!
IMDb: 7,5

​​Человек из Подольска
Семен Серзин, Россия, 2020

Жанр: комедия, драма
Главный роли: Вадик Королев, Виктория Исакова, Владимир Майзингер

Николай – простой парень за 30, живущий с мамой в нелюбимом Подольске. Каждый день он ездит в Москву на нелюбимую работу, проводя в сумме часа по три в дороге ежедневно. Однажды вечером, в ожидании электрички в родной Подольск, его задерживают патрульные полицейские и доставляют в отдел, где и будет разворачиваться все действо. Сотрудники правоохранительных органов начинают допрос с пристрастием на необычную тему: Николая спрашивают о населении Подольска, истории этого города и том, что он видит каждый день по пути на работу. Все это – по одноименной пьесе Дмитрия Данилина.

Вчера благодаря ребятам из кинопрокатной компании «ПРОвзгляд» (за что им низкий поклон) мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ картины, которую я очень ждал. Мне повезло: я не разочаровался, даже наоборот – фильм превзошел мои ожидания, пусть и довольно скромные. Пока основную кассу собирают очередные комедии с Нагиевым (при всем уважении к артисту), наконец появилась по-настоящему хорошая и неглупая комедия, коих так не хватает.

«Человек из Подольска» – комедия абсурда, которая, впрочем, оказывается слишком реальной, чтобы оставаться в рамках юмористического жанра. Режиссеру Семену Серзину (это его дебют в кино) удалось совместить несколько вещей, которые практически невозможно встретить рядом в реальной жизни, но которые не перестают от этого быть реальными.

Начинается картина как что-то криминальное и неприятное. Чувство дискомфорта усиливается, когда Николая доставляют в участок – место, куда меньше всего хотят жители стран, в которых правоохранительные органы, к сожалению, не вызывают чувства безопасности, скорее наоборот.

Все меняется, когда Николаю начинают угрожать дубинкой: оказывается, полицейские здесь выясняют личность не только по паспорту, но и взглядам и мировоззрению человека, а еще воспитывают – не дубинкой, а энциклопедическими фактами и философскими разговорами. С этого момента начинается комедия, которая действительно работает: она смешит. Ближе к концу фильм обнажает свои подтексты, говоря практически прямо о том, из-за чего это все затевалось, – экзистенциальном кризисе человека.

Лучшая вещь, как мне кажется, для обсуждения проблем общества – сатира. Автору пьесы Данилину и режиссеру фильма Серзину удалось поднять важные для каждого из нас темы, такие как полицейский беспредел, слабый локальный патриотизм и, конечно, безучастность, выгорание и частичную бессмысленность жизни многих из нас. При этом им удалось такие сложные темы упаковать в коктейль, который подарил добрый фильм и хорошую комедию. Как сказал Семен Серзин на обсуждении после показа: вообще у нас светлый фильм.

В каждом из нас сидит свой Николай из Подольска, который не любит родной город, работу, ничего красивого не замечает и ни на кого по-особенному не смотрит. Сходите на этот фильм и, глядишь, начнете по-другому смотреть и на свой родной город и на надоевший маршрут до работы, а может и решите что-то в своей жизни поменять.

Оценка: отлично!

✅ Способен ли ты понять, что обидел кого-то?

Ведь порой мы настолько преисполняемся какими-то эмоциями здесь и сейчас (будь то ссора или порывы радости), что совершенно забываем о восприятии ближнего (рядом стоящего человека, если будет угодно).

Мощность эмпатии у каждого своя, это понятно. Однако побывав на месте того человека, мы не понимаем, чувствуем несправедливость. Игра в одни ворота какая-то.

Однако как только эмоциональный шум приутихнет, мы познаем компенсацию, соразмерную эмпатии. Бывает не сразу. Но йокает нас знатно.

Безусловно, я опираюсь на свой опыт, свои наблюдения. Возможно в жизни происходит иначе. Просто, если что, держи это в голове на будущее. Блог Познания – познание моего познания.

Что ж, не будем далеко уходить в сторону. Вспомни такие моменты, когда ты вдруг чувствовал вину за свои действия в порыве эмоционального шума. Разговаривал ли сразу об этом? Или "сглатывал"? Терзает ли тебя это сейчас? Готов ли отпустить? Поговорить с человеком вновь?

Важно сразу на берегу решать любого рода проблемы, впрочем, по обстоятельствам, всякое бывает. Однако куй железо пока горячо. Иначе возможны последствия, аукнется ведь.

А теперь вернемся к тому, когда ты был на месте обшумленного. Сразу ли сообщал о том, что чувствуешь? Или "сглатывал"? Важность куения и здесь применима.

Способность понимать, сопереживать, сочувствовать, был благодарным, ценить, любить и тд – весьма и весьма важная часть нашей личности и жизни в целом. Без этого жизнь становится рутиной, работой (в плохом смысле этого слова), заурядностью, существованием, стагнацией.

Если природой это дано, то ведь не просто так? Почему мы должны ограждать себя от преисполненности приятных, теплых и не очень ощущений, эмоций, чувств? Жизнь коротка, не упусти момент. А на последок пошаманю с "divide et impera".

Складывай и вкушай, отнимай и смакуй, умножай и гурмань, разделяй и наслаждайся :)

@almurka_blog